В предыдущем посте я перечислила несколько закрывшихся фестивалей и театров. Самое время рассказать о том, что - вопреки всему - открывается и продолжается.

14 августа пройдёт ТРЕТИЙ ОНЛАЙН-ФЕСТИВАЛЬ "ПОЛИТИКА КУЛЬТУРЫ", полностью посвящённый отношениям театра и общества, театра и государства.

Программа и подробности ниже, в посте Вани Демидкина. Среди выступающих - Елена Ковальская, Валерий Золотухин, Марина Исраилова, Денис Протопопов + возможность получить доступ к проектам Мило Рау и лекции Юлии Клейман о нем же.

Все вырученные средства будут переведены на помощь людям, вывезенным в Россию из Украины.

Я намереваюсь прослушать хотя бы часть лекций и тут рассказать, но всячески рекомендую на меня не надеяться и принять участие в фестивале.

#политикакультуры #24февраля

ПУТЕВОДИТЕЛЬ по каналу
Темы: театральные события, перформансы, проекты, которые балансируют между собственно театральными конвенциями и практиками современного искусства; короткие рецензии и эссе; современная теория театра; подзабытые вещи из тех, что я наблюдаю уже более десяти лет; российская драматургия, мои собственные проекты и совсем чуть-чуть – про так называемую «художественную жизнь». Читать про автора.

#минуткарекламы Если вы хотите, чтобы я разместила у себя анонс на ваше событие или мероприятие, то пишите в телеграм, а не в другие соцсети @wonderrrwoman

Я готова бесплатно поддерживать самоорганизованные и студенческие инициативы, и вы можете меня об этом прямо попросить (публикация будет зависеть от моего свободного времени) #поддержка

Хештеги: #новости #опенколл

Теория: #теория #чтениенаночь #термины #Леман #Рансьер #тадеушкантор #этическое #эстетическое #юридическое #тенденция #неомодернизм #постирония

Театр: #иммерсивныйтеатр #иммерсивныеситуации #иммерсивныйспектакль #постдраматическийтеатр #театрализация #сайтспецифик #документальныйтеатр #театрнавыставках #спектаклипрохудожников #свидетельскийтеатр #свидетельскийбалет #партиципаторныештуки #спектакльвыставка #вербатим #антисловарьугарова #русскиймат #променады #драматургия #феминистскаяпьеса #актеры #опера

Спектакли: #акынопера #шпатель #пир #remotemoscow #cargomoscow #ночьвбиблиотеке #конецвека #конецвекаконецкруга #Цирк #Червь #кандидат #молчаниеназаданнуютему #никтоничегонеузнаетникогда #бурсаки #бессмертныйспектакль #груз300 #рейв228 #одинокийгород #кариескапитализма #Dreamers_Мечтатели #спектакликоторыевынеувидите

#отзывызрителей - присылайте мне, опубликуем. Среди них: #Анясходила и #хакимовпишет

#околотеатральныештуки - тут можно найти интересные идеи

Искусство: #современноеискусство #чертовосовременноеискусство #современнаяживопись #живопись #выставки #художественноеобразование #партиципаторныештуки #кураторскиепрактики #психогеография #саундарт #экскурсия #редимейд #перформанс #инструкция #редукция #идентичность #жест #квир #повседневность #телесность #сексуальность #аутентичность #капитализм #антикапитализм #отсутствие #насилие #VR #бодипозитив #сайнсарт #кризислевойкритики #инклюзивность #феминизм #русскийакционизмбессмысленныйибеспощадный #художественныйбыт

Выставки и проекты: #выставки #грядущиймир #тревожнаяработа

Кино: #кино #мокьюментари

Работа в Музее «Гараж»: #научныйотдел #архив #ридингруппы #библиотекагаража #ридинг

Места: #самоорганизации #резиденции #театрдок #галереявтрехпрудном #Пушкинский #ТеатрНаций #трансформатордок #Переделкино #ШЭЭ #ГЭС

События: #творческоесвидание #лекции #выставки #конференции #перформативнаялекция #постдоквциме #стендап #Любимовка #Антишкола #московскаябиеннале #драмхуд #спектаклипрактики #выставки #спектакливциме #спектаклицима #мастеркласс #лабораториясмерти #фестивальтерритория #цимноваядрама #NET #брусфест #Немосква #Art4Belarus #точкадоступа #перфотачка #августчерный #политикакультуры

Имена: #любимыеавторы #всеволодлисовский #михаилугаров #кириллсеребренников #Абрамович – это про Марину Абрамович #pussyriot #Богомолов #Волкострелов #Вырыпаев #Диденко #александрвартанов #юриймуравицкий #клим #Могучий #другкейджа #олегмавроматти #кириллсавченков #валяфетисов #тиносегал #павелпряжко #Пахом #режиссервилисов #василийберезин #riminiprotokoll #riminiprotokol #Maailmanloppu #eeefff #театрвзаимныхдействий #мерцающийгутов

Литература: #литература #дневники #святочныйрассказ #золотыеслова #книгавилисова

#регионы – куда-то езжу, даже в #Питер

Настроение: #Внезапно #отсталотжизни #недождусьутра #каквсеуспеть #пафос #музычнодраматично #работаемдальше #простокрасиво #дослёз

Про меня и мои проекты, книги: #дочьтракториста #променя #свиданиевмузее #нематериальныйтруд #АПХ #моиучителя #практика #феминистскийреализм #бодиреализм #моянорма #ильмиренестыдно

Любимое время: #девяностые #самоизоляция

Сплетни и т.п.: #интригинашегогородка #токсичность #меняздесьнебыло #силаинстаграма #хештеганет #люблютакое

Боль: #24февраля

#недождусьутра, публикую то, что считаю важным сейчас. К театру и искусству обязательно вернемся.

Частой присказкой после #24февраля у меня стала фраза: «Каждый сейчас сходит с ума по-своему» - она помогала мириться с разными человеческими проявлениями. Однако некоторые бывшие россияне, кто из города Бордо, кто из Мексики, «кричащие» в постах, что россиянам надо пойти и устроить переворот за один вечер, продолжают все же меня удивлять. Я, конечно, понимаю с психологической точки зрения, откуда такая реакция, и нет никакого желания потакать ей вниманием – поэтому на эту тему будет только один этот пост. И про дело, а не про тех, кто выше.

Всем желающим активно действовать, есть варианты активно действовать. (Это не единственный способ из тех, как можно дожить эти дни, но о других позже). Я сама иногда писала, что альтернативных общественных движений нет, они были практически уничтожены, но, говоря об этом, я имела в виду независимые профсоюзы и движения, возникшие в поддержку малых народов, например. Что касается наших дней, то есть не одно, а много разных движений и низовых инициатив, делающих все возможное, чтобы противостоять разворачивающейся катастрофе - несмотря на ту опасность, которой себя подвергают организаторы. И помогать им можно издалека, даже из Бордо и Мексики - будет гораздо больше пользы. Начнем с политических и правозащитных.

Движение "Весна" Молодежное демократическое движение. Сразу реагируют на любые правовые нарушения, предлагают разные варианты действий, от невидимого сопротивления до публичных акций, ведут подробные репортажи с мест событий, помогают собирать средства на штрафы, организовывают кампании против очевидных нарушений прав человека.

Феминистское антивоенное сопротивление Публикуют самые актуальные новости, а также материалы, которые значительно дополняют картину происходящего (истории людей, работающих в госучреждениях, рассказы потомков репрессированных, сведения о положении женщин в Иране и других странах...), организовывают и проводят акции, рассказывают, как можно помочь беженцам и другим группам, выпускают газету "Женская правда".

ОВД-Инфо Наверное, нет человека, кто бы не слышал об этом движении юристов, правозащитников и других экспертов, на протяжении многих лет защищающих людей по самым разным делам: в последнее время - по делам за антивоенные высказывания. Они также организовывают различные кампании против нововведений в законодательство, например, об "иноагентах". Выступают против незаконных задержаний и беспредела силовиков.

Надо добавить, что разного рода движения (у которых одна цель) возникают постоянно. За последние дни возникли "Призыв к совести", "Гражданин и армия", Движение сознательных отказчиков. Есть также "Школа призывника" - правозащитно-просветительский проект (спасибо за ссылки "Весне").

И это только одна - очень важная - часть того сопротивления, которое было, есть и будет.

#феминизм #новости

Сохраню эту публикацию художницы Анастасии Богомоловой. Читать с комментариями в ее канале. Нам, думаю, более релевантен опыт советского неофициального искусства. Ведь всегда можно, простите, передернуть, и сказать, что неофициальные художники поддерживали режим самим фактом своего существования, потому что работали в его институциях, брали официальные заказы и т.п. А они его одновременно разрушали своим присутствием. И всегда есть путь маргинального существования - самый привычный и простой, кстати.

#24февраля

"ЦИМа больше нет" - написала я после #24февраля. И это была правда. Но правда также в том, что театр - это не стены, и команда ЦИМа продолжает работать и создавать свои альтернативы.

Резиденты Центра рассыпались по городам и странам. И даже в это непростое время делают театр. Для детей (со взрослыми все понятно, к сожалению). Спектакли друзей ЦИМа можно будет посмотреть на фестивале «Новые люди».

Театр «Жёлтый квадрат» (Екатеринбург) покажет "А рыбы спят?" по пьесе современного немецкого драматурга Йенса Рашке. О взрослении, становлении личности - о том, о чем не мешает подумать любому взрослому.

Театр «Karlson Haus» (Санкт-Петербург) привезет "Девочку со спичками". Это кукольный спектакль, получивший "Золотую маску" в прошлом году.

Марнинский театр из Якутии покажет "четыре крика", спектакль "Облако в хип-хоп штанах". Стихи Маяковского здесь звучат под мощный саундтрек.

Театральный проект «27» (Санкт-Петербург) придумал "Сочинение про Джобса", о том самом человеке, одержимом технологиями и красотой.

"Новый театр" (Воронеж) сделал спектакль по книге итальянской писательницы Анджелы Нанетти "Мой дедушка был вишней", которая вошла в список выдающихся детских произведений.

Важно: при покупке билетов на сайте фестиваля в разделе афиша выбрать город, так как фестиваль проходит также и в Калужской области. 

Билеты на спектакли можно приобрести со скидкой 10% по промокоду:
ДЕТСКИЙЦИМ

Что меня радует в последнее время, так это знакомство с той самой Чувашской биеннале, о которой я писала ранее вот в этом посте. Узнав, что кураторы будут из Москвы и Санкт-Петербурга, я сразу высказала свои сомнения организаторам, которые связались со мной и предложили участие. Ситуации, когда специалисты из «большого мира» едут в отдаленные места страны и другие республики, чтобы потом показать то, что они посчитали искусством, как раз и называются «колониальными» (такой подход Александра Генералова назвала в свое время вытягиванием «художника из деревни»), и мне в очередной раз тогда стало обидно за Чувашию. Поскольку я знала, что среди чувашей достаточно своих специалистов высокого уровня.

Я не знаю точно, что в итоге случилось, но столичные кураторы покинули проект. Кураторами стали чувашские культурологи, искусствоведы, музейные сотрудники и арт-менеджеры. Это целая команда. С некоторыми я уже познакомилась, и вы не представляете, сколько любви и внимания к своей среде, культуре и искусству я увидела.

Я хотела бы, чтобы и вы познакомились с частью команды и с культурными деятелями из Чувашии (или родом из нее). В эти выходные в Москве в пространстве Cube пройдут два мероприятия (регистрация по ссылке). 29 октября в 15:00 начнется лекция-дискуссия о чувашской культуре. Участвуют кураторы биеннале Мария Андреева, культуролог, куратор и кандидат философских наук, доцент кафедры литературы и культурологии ЧГПУ им. Яковлева Александра Никитина. Разговор будет о том, как сегодня проявляется чувашское искусство (в широком смысле), как формируются представления о современной республике и ее культуре.

Вторая дискуссия состоится 30 октября в 15:00 и будет посвящена условиям создания творческого ландшафта в таких региональных центрах как Чебоксары. Спикеры: упомянутая выше Александра Никитина; Анна Рыбакова, руководитель детской Школы современного искусства в Чебоксарах, куратор площадки ИСКУССТВО фестиваля городской культуры Strawberry Fields Festival; Руслан Соловьев, композитор, музыкант, руководитель проекта DIVA ethno futuresound; Кирилл Григорьев, фотограф, гид-медиатор; Максим Соколов, руководитель креативного агентства «Три солнца», интернет-журнала «Ducknet». Я выступлю модератором встречи.

Открытие самой биеннале состоится 11 ноября этого года в Чувашском художественном музее. Я не знаю, какой получится выставка – список участников интересный, много для меня новых имен. Однако я уже сейчас чувствую, что это будет важное событие как для города, так и для всей культуры, которая сейчас переживает своего рода стагнацию. Как и многие из вас, я довольно мало знаю о современном культурном ландшафте Чувашии, но мне хотелось бы это изменить. Поэтому я считаю биеннале важной историей. Текущая ситуация заставила многих жителей центральных регионов иначе посмотреть на другие республики и страны. В то время как в пропагандистских роликах представители различных этнических групп, называя свою национальность, следом выкрикивают: «Я русский» (слово «россиянин» как будто постепенно выводится из словаря медиа), я считаю важным подчеркивать этническое, культурное и языковое различие и способствовать тому, чтобы наследие каждого народа не затиралось и не скрывалось, а жило своей естественной жизнью. Чтобы та же знаменитая чувашская вышивка, например, не была всего лишь музейным экспонатом, а только одним из медиумов, которым наравне могли бы пользоваться и художники, и все, кто смог ею овладеть.

Возможно, не все из авторов, которых мы увидим на выставке, работают на языке современного искусства, к которому мы привыкли. В текущей ситуации это, наконец, перестало быть актуальным вопросом. Проблемы, которые мы будем обсуждать на встречах, в большей степени будут касаться тем объединения художников, поисков новых форм существования и языка в условиях грядущей после #24февраля изоляции. Лишившись возможности прямого обмена с внешним миром, мы должны в идеале выстроить новые горизонтальные связи внутри своих (маргинальных) сообществ. Я надеюсь, что Чувашская биеннале будет этому способствовать.

#иммерсивныйтеатр, который мы заслужили.

В Калуге показали спектакль "Вежливые люди" о войне на Донбассе. (В новостях сообщают, что его бюджет составил 10 млн рублей). Во время показа актеры в форме ВСУ взяли зрителей в заложники.

Автор Роман Разум (не знаю, кто такой) снял для спектакля видео в Северодонецке и Азовстали. Роль главного злодея сыграл актер Вилен Бабичев, который в прошлой кинокартине Разума играл украинского неонациста, насиловавшего жительниц ЛНР. Другие актеры взяли зрителей в заложники, особо с ними не церемонясь, в том числе, надевая им мешки на голову. Актёров не остановили крики зрителей о том, что им больно.

#24февраля #новости

Опен-колл «театра сопротивления»!

Команда платформы готова поддержать от двух до четырех проектов в сфере театра и перформанса на общую сумму 220 тысяч рублей. К сотрудничеству приглашают художни_ц, которые хотят разработать проект на тему войны и травмы, колониализма, исторической памяти, вынужденного переселения, изоляционизма, национальной идентичности и границ.

До конца 2022 года основной фокус платформы — поддержка театральных проектов, полностью или частично существующих в цифровом пространстве, уже созданных или создаваемых для русскоязычной публики в России и за ее пределами.

Чтобы подать заявку, заполните форму по ссылке: https://opencall.resistancetheatre.org/

#опенколл #24февраля #идентичность

Следить за проектами платформы: https://t.me/resistancetheatre

Как ни странно, рецепт сохранения себя в "интересные времена" оказался не таким сложным: много работы, связанной с поддержкой других в той или иной форме (не хочешь помогать людям, помоги коту), и продолжение своего самого важного Дела. В моем случае - сохранение архивов, важных и лично для меня (театральных), кураторство в мастерских художников, построенное на внимании к запросам резидентов, и, конечно, продолжение работы над романом - художественное письмо.

Не дневники, не автофикшн, не критические статьи, а создание параллельного мира, пусть и похожего в чем-то на реальный. Когда у тебя в голове целая вселенная, где десятки героев решают какие-то свои важные задачи, а твоя цель - показать их такими, чтобы это было интересно кому-то, кроме тебя - то не до уныния.

С февраля я особенно благодарна авторам, которые просто продолжали выкладывать свои работы и спорить в комментариях про цвет и форму. Это не эскапизм, это борьба с адом ровно в том месте, в котором ты находишься. В себе и дальше.

Единственное, с чем я пока не справилась - с самодисциплиной (её просто нет, и этот пост я пишу в 2 часа ночи) и с тем, чтобы выйти к вам с новостью вовремя.

Последнее исправляю: второй мой роман "Дочь тракториста" - о том, как девушки-подростки в 90-е решили подчинить себе мир, начитавшись эзотерики, опубликован! Прошло уже больше недели, а я не тороплюсь рассказывать, потому что спешить нам с вами некуда. Мы тут, в нашей реальности, надолго.

Сразу небольшой спойлер, который раскрою подробнее позже - уже после того, как рукопись была сдана в печать, я обнаружила, что истоки того самого магического знания, что у моих героинь, что у безумцев, которые сейчас развязали бойню, были одинаковыми. Только я своих девушек помиловала, а мальчики 90-х выросли и стали "философами", "писателями" и прочими. "Случайно" и мой текст в какой-то степени оказался о том, как произошло то, что произошло.

#литература #дочьтракториста #24февраля

Продолжение (и о том, как рисунок Дамира Муратова оказался на обложке) - на выходных, а вот ссылка на книгу:
https://www.labirint.ru/books/900802/

В этом году сложнее всего было оставаться просто человеком, для которого ценна каждая - каждая - человеческая жизнь; не исходить впустую ненавистью, сидя на диване; не судить (тут миссия невыполнима); не растерять близких когда-то людей - частично растеряла; и продолжать работать - у меня полностью отвалилось все визуальное (никаких картинок). В январе 2022 года сотрудники научного отдела Музея "Гараж" приняли участие в серии паблик-токов "Искусство жить и работать", где рассказывали, как они совмещают собственно работу и другие свои практики. Сами того не планируя, мы подвели некие итоги не только своей деятельности, но и прежней жизни Музея. С 24 февраля "Гараж" остановил работу над выставками.

Девятого февраля ЦИМ праздновал день рождения Всеволода Мейерхольда и одновременно вспоминал его гибель (2.02.1940 режиссер был убит по расстрельному списку Сталина). Мы смотрели "Меморию" Анастасии Патлай и Наны Гринштейн - о политических репрессиях через судьбу любимой актрисы Брехта Каролы Неер. А 14 февраля "Театр.doc" отметил свое 20-летие, отыграв фрагменты культовых спектаклей. В "Мемории" было ясно показано, к чему приводит навязывание жесткой параноидальной картины мира, а работы, показанные в "Доке", навели меня на мысль, что ничего не изменилось за двадцать лет, хотя когда-то казалось, что "Док" работает с вещами проходящими, актуальными только во время создания. #24февраля Елена Ковальская ушла с должности директора ЦИМа в знак протеста против вторжения России в Украину - Центр Мейерхольда перестал существовать буквально за несколько дней.

Многие обсуждали проект "Основы государственной политики по сохранению и укреплению традиционных российских духовно-нравственных ценностей", еще не подозревая, к чему эти документы готовились. Я тогда написала, что "у авторов - слишком искаженная картина мира". Не ошиблась. Уже в марте, преодолевая опасения, что не вывезу, я взялась читать тексты пропагандистов и обнаружила комплекс обид и собственно комплексов, проекций и прочих когнитивных искажений (это отклонения в поведении, восприятии и мышлении, обусловленные субъективными убеждениями/предубеждениями и стереотипами, социальными и проч. причинами, сбоями в обработке и анализе информации).

В феврале же я узнала, что спектакль "Винд оф чейндж", поставленный театром OST из Санкт-Петербурга по началу моего романа "Дочь тракториста", сыграют в "Театре.doc", но я его не увидела, потому что чудом смогла выехать с коллегами в Швецию и познакомиться, наконец, лично с художниками, с которыми мы общались онлайн в рамках программы обмена. Осенью "Дочь тракториста" вышла. Цены на книги к тому моменту взлетели так, что я недели две, если не больше, ничего не писала о публикации, считая это неуместным. К тому же, я обнаружила, что прототип одной из главных героинь и известный всем Дугин в начале 90-х увлекались одним и тем же эзотерическим течением (кто разбирается, тот поймет). К чему это привело героинь, я описала, к чему это привело всех нас, мы видим воочию.

Некоторое время буду чаще писать про "Театр.doc" и все, что с ним связано. И потому, что у него день рождения в феврале, и потому, что его создатели и участники оказались одной из немногих независимых российских институций, изучающих и показывающих наши реалии не только без всяких иллюзий, но и с... любовью. Да-да, именно так, если понимать любовь как позволение другому быть другим и как любопытство ко всему сущему, особенно же к тому, что мало кому интересно или даже презираемо.

Возможно, такое отношение к миру и входило в концепцию "ноль-позиции", при которой автор как будто не давал никакой своей точки зрения, а "просто показывал" обе стороны конфликта. Но насколько же, как оказалось, была смелой сама позиция - показывать другого (часто - врага) не только нейтрально, но с искренним желанием понять его, увидеть в нем человека, вернуть ему субъектность, как сейчас говорят. Много могу об этом писать, показывая на разных примерах из истории Дока, но сначала приглашу вас на его день рождения.

13 и 14 февраля в 20:00 в "Театре.doc на острове" (Садовническая набережная, 69) состоится премьера спектакля "Троекурово".

"Троекурово" — пьеса в стихах Андрея Родионова и Екатерины Троепольской в исполнении блестящих доковских артистов и студентов Школы-студии МХАТ (среди них - мои любимые Людмила Корнеенко, Ольга Лапшина, Сергей Фишер).

Непосредственно в день рождения - 14 февраля - состоится специальный показ с участием Филиппа Брусникина, Александра Родионова и Ивана Угарова.

От авторов:
"В нашу жизнь Троекурово вошло, когда за короткий промежуток времени на этом кладбище похоронили одного за другим наших старших товарищей и учителей Угарова, Гремину, Брусникина. Как-то стали там бывать и стоять у могил. И решили написать про это. Нам хотелось продолжить разговор, и его пришлось придумать — разговор с мёртвыми. Сюжет нашёлся не сразу, сюжет пришёл из документального театра, который так ценили покойные. В основе фантастической поэтики пьесы: реальные документы бухгалтерии, профессиональные чаты театральных работников и наши собственные специфические нервные проблемы, приобретённые за время работы в театре. Как только мы честно попытались разобраться с собственными ожогами профессионального выгорания, вдруг появились они — наши дорогие мертвецы стали разговаривать с нами.
Мы записали то, что услышали".

Купить билеты ТУТ.

#документальныйтеатр #театрдок #24февраля #поддержка

Собрала информацию про инициативы, оказывающие психологическую поддержку художникам и людям других творческих профессий. Бесплатные, за пожертвование или по доступной цене. Отправьте всем, кому может быть полезно, поделитесь в своих каналах.

Онлайн-группа психологической поддержки для художников, находящихся в России, психолога Марии Ляховой-Трагель

Мария принимала участие в различных выставках, много общалась со студентами Владивостокской школы современного искусства. Сама она окончила магистратуру по психологии в ДВФУ.

«Мы знаем, что вы переживаете из-за того, что происходит в России. Поэтому приготовили психологический "тревожный чемоданчик", который поможет в эмоционально сложной ситуации».

Группа будет проходить в видеочате телеграма по воскресеньям. Для записи напишите @Aiamas личное сообщение. Количество мест для каждой встречи пока ограничено - 10 человек. Донейшн приветствуется.

Группа поддержки для людей около искусства «жить художником» Галины Леоновой

«Основная интенция при создании этой группы была - построить безопасное место (пусть виртуальное), где мы можем говорить друг с другом о переживаниях, задуманных проектах, о сложностях в исполнении, о страхах, надеждах, внутренних блоках, об отношениях с близкими в связи с этим, о поисках сообществ и работы в новых местах, ещё иногда мы просим друг у друга конкретных рекомендаций.

Важно: никто из нас не психолог, мы делимся только своим опытом, информацию об участни_цах не выносим за пределы сообщества, группу ведём по очереди (по желанию) и в целом стремимся к горизонтальности».

Группа открыта и к ней можно присоединиться (проходит раз в неделю в зуме в чт/пт). чтобы присоединиться пишите в телеграм @galya_elpeso

пост о группе

И, конечно, рекомендую мою коллегу Таню Волкову. Таня - искусствовед, феминистка, более десяти лет занимается проектами в области активистского искусства. По второму образованию Таня - психолог, работает с телесными практиками и в нарративном подходе.

«Я нашла новую формулировку, которая больше отвечает моему запросу сегодня - "практики самоподдержки". В "техниках саморегуляции" есть что-то механистическое, подход к себе как системе, которая в любой момент может "выйти из строя" и нуждается в постоянном самоконтроле, чтобы держать себя в "норме". В основе идеи "практик самоподдержки" - доверие к себе. Понимание, что каким бы жестоким и несправедливым ни был мир, есть тот, кто всегда на твоей стороне. С кем безопасно. Кто не осудит и поймёт, что происходит, примет, как есть. Кто точно знает, как тебе помочь, когда тебе плохо. И этот кто то - это ты.

Для записи на консультацию писать @Tanvolk

#поддержка #24февраля

Захотелось сохранить в канале два этих текста: подведение итогов в российской арт-среде и российской литературе. Для тех, кому лень читать лонгриды, цитаты:

ИСКУССТВО: "Закон «о фейках» значительно сузил пространство для публичных действий и высказываний. С момента его принятия он стал основанием для возбуждения свыше ста уголовных и 3500 административных дел — среди их фигурантов есть и художники. [...] Работать с художниками, привлеченными к ответственности за «дискредитацию армии», теперь невозможно".

"Определение... «ЛГБТ-пропаганды» сформулировано размыто, судебных прецедентов до сих пор нет. В связи с этим институции и медиа пока не понимают, какими рамками они ограничены в публичном поле. Однако очевидно, что вопросы гендера, сексуальной идентичности и социальной инклюзивности отойдут на второй план".

"Наиболее известными (прежде всего в медийном плане) российскими проектами 2022 года были те, которые отечественные зрители не увидели или видели лишь в течение короткого промежутка времени".

"Закон об иноагентах также ужесточен: теперь этот статус могут присвоить не только за получение иностранного финансирования, но и за попадание под «иностранное влияние»".

"...институции стараются создать безопасные пространства для своей аудитории (и для самих себя) и предложить такие проекты, которые будут эзоповым языком рассказывать о современных событиях".

"Во многих из них горизонт планирования сократился до одного года; планы галерей и других коммерческих проектов в целом ограничиваются сроком до шести месяцев".

"Одна из самых болезненных проблем, с которыми столкнулись многие работодатели в России, — отъезд за рубеж их сотрудников".

ВЫВОД: "То, как будет выглядеть институциональная среда через год или пять лет, сегодня вряд ли можно спрогнозировать".

ЛИТЕРАТУРА: "О повсеместно царивших апатии, испуге, беспомощности наглядно говорят цифры. Выручка книжных магазинов с 24 февраля по 15 марта упала вдвое. Только в конце марта люди вернули себе возможность читать. Кстати, такой же спад был в конце сентября".

"Деятели культуры и литературы вдруг стали очень «аккуратными», куда более аккуратными, чем того требовали от них контролирующие органы. Были случаи, когда с полок в книжных магазинах (очень немногих) и библиотеках (говорят, что многих) убирали книги «неблагонадежных» авторов..."

"Ярмарки и фестивали в 2022 году оказались слабее, чем в доковидные времена. И дело не в количестве посетителей, а в итогах, банально исчисляемых в рублях. Они не только не выросли, но порой и сократились, несмотря на существенное удорожание книг".

"Наше литературно-книжное сообщество не справилось не только со страхом, но и с ответственностью. Споры между уехавшими и оставшимися молниеносно перекинулись и на культуру с литературой. [...] Между тем отъезд не снимает с уехавшего ответственность за то культурное состояние, в котором сейчас пребывает Россия".

"Может быть, у кого-то создалось впечатление, будто где-то все же есть какие-то победы, например в лагере Z-поэзии... [...] Боюсь накликать на себя проклятья, однако на самом деле и это не так. Эта группа транслирует всего два сообщения: 1) рассказывает о грандиозной победе и «народной любви» и 2) ноет, что у нее мало ресурсов, денег, эфирного времени, пространства, денег — и поэтому мало побед и «народной любви». Такая позиция при иных обстоятельствах могла бы претендовать на успех, но в их случае она комична".

"Наконец, проиграл язык! Причем помимо сокращения его поля, поскольку по-русски стали меньше читать и издавать, и не только в самой России".

"За два года книги подорожали на 40 %. Это выше официальной информации об уровне инфляции. [...] Средняя цена выросла с 50 рублей до 1000..."

ВЫВОД: "Чистого искусства сегодня не осталось, оно иссякло, невозможно более быть нейтральным. Кажется, настало время, когда надо проиграть, просто сохраниться, писать «в стол», издавать мизерными «клубными» тиражами. Развивать горизонтальные связи..."

#24февраля #литература #современноеискусство

У меня уже больше года в моем телеграм-загашнике есть два спектакля, про которые я так и не решилась написать и которые я посмотрела как раз перед #24февраля.

Это «Русская смерть» Юрия Муравицкого в ЦИМе и «Р» Юрия Бутусова по тексту Михаила Дурненкова в Сатириконе. Оба спектакля оказались по-настоящему пророческими, но в момент просмотра я воспринимала их как рефлексию над историческими и культурными реалиями. Тем более, что пьеса Дурненкова написана по «Мёртвым душам» Гоголя.

В ближайшее время есть возможность погрузиться в «Р».

Пространство «Палаты», в котором регулярно проходят события, охватывающие всё многообразие культуры, запускает театральные встречи, и первая как раз посвящёна «Р»!

8 июня 19:00 — подготовительная встреча в «Палатах» с театральным режиссером Еленой Смородиновой.
10 июня 19:00 — поход в театр на спектакль.
12 июня 19:00 — итоговая встреча в «Палатах» с театральным режиссером Еленой Смородиновой и драматургом Михаилом Дурненковым (Михаил будет онлайн).

«Очень важный подход к любой пьесе – услышать её звучание, увидеть её цвет», — так говорит Юрий Бутусов. Именно поэтому участие в событии предполагает вдумчивый поход в театр, а встречи с театральным режиссером Еленой Смородиновой и драматургом Михаилом Дурненковым позволят не только пообщаться с театральными профессионалами, но и поделиться своим видением спектакля и поднятых в нем тем.

За две встречи и билет в театр — 25 000 рублей. Чтобы записаться или узнать детали: @palaty_admin

Вчера уснула с хорошим настроением, потому что благодаря опросу ниже увидела, что с социальными связями (не путать с социальным капиталом) у меня все довольно неплохо. Не то чтобы я об этом не знала, просто меня никто за это не хвалил, а результат вышел комплиментарным) На самом же деле, это не то, что возникает само по себе - это, как правило, результат предыдущих действий и выборов.

Опрос затеял Иван Низгораев (aka Дмитрий Рогозин), о котором я не раз писала в канале. Даю ссылку ниже. Вот, что пишет сам социолог:

"Этой весной провели большой репрезентативный опрос россиян (выборка 9500). Опрашивали на разные темы, но в том числе были вопросы о социальных связях. Решили повторить эти вопросы здесь и посмотреть, насколько будут отличаться данные. Кроме того, решили не только сами смотреть, но и вмонтировали в анкету расчет индекса социальных связей для каждого ответившего.

1. Буду признателен за участие в опросе. ЗАПОЛНИТЕ АНКЕТУ. Взамен, в конце анкеты, вы увидите наше заключение относительно Ваших социальных связей.

2. Буду благодарен за распространение анкеты среды знакомых, за републикацию этого поста в своих социальных сетях.

3. Буду обязанным за критику, найденные ошибки и недочеты, за суждения и рассуждения о предложенной анкете. Нынче мы пошли чуть дальше, предлагаем не только вопросы, но и в конце анккеты наше понимание ответов, нашу интерпретацию. Поэтому критика особенно важна, ценна, жизненно необходима".

Захотите написать критику, это можно сделать в самой форме опросника или написать Дмитрию.

#24февраля

"Человек умирает только раз в жизни, и потому, не имея опыта, умирает неудачно... Смерть требует навыка... Чтобы умирать благополучно, нужно этому учиться... Надо научиться умирать ещё при жизни под руководством людей опытных, уже умиравших..."

Так начинается мой конспект в телефоне по спектаклю "Русская смерть" Дмитрия Волкострелова, который я посмотрела 19 февраля 2022 года, а могу написать только сейчас.

Вот какой был анонс: "19 февраля в Большом зале пройдёт премьера спектакля «Русская смерть» — первой репертуарной постановки Дмитрия Волкострелова в качестве худрука ЦИМа. ...известно немного: «Зрители попадут в пространство, которое разделено на шесть комнат, и увидят шесть моноспектаклей о смерти с разных её сторон — о том, что такое красивая смерть, достойная смерть, плохая смерть, русская смерть», — говорится в пресс-релизе. Вместе с Волкостреловым над премьерой работают художница Ксения Перетрухина, композитор Дмитрий Власик и художник по свету Максим Бирюков".

Независимое модное издание заказало мне тогда написать материал про этот спектакль с формулировкой: "Наверное, это самый скучный спектакль Волкострелова". Весело стало сразу после #24февраля Очень скоро издание заблокировали на территории РФ, заказ на статью был отменен. Ну и прежнего ЦИМа не стало.

У меня остался вот этот конспект. Он, мне кажется, лучше всякой рецензии.

"Средняя продолжит жизни в России 61 год. Средний возраст людей в этом зале 35 лет".

36...

Зачитывают о смерти Пушкина по дням и часам.

37... "Я буду помнить эту жизнь?"

38... "Какой из этапов умирания самый приятный?"

39... Актёр в нашем квадрате опрыскивает суккуленты. "Как прикинуться мёртвым и избежать смерти? Когда нужно начинать готовиться к смерти?"

Зачитывают отрывок о корове... Из Платонова.

41...

42...  (Хождение перформеров по залу бессмысленно, как и все наши хождения? Совершенно горизонтальная структура. Единственный источник света наверху закрыт).

43...  Актёр в нашем квадрате как будто читает книгу. Остальные, посмотрев на него минуту, расходятся. Звучит музыка, актёр листает книгу, все поют «Горними тихо летела душа небесами».

Повтор как заевшая пластинка.

"Как успеть обнять своих? Как надышаться перед смертью?"

46... Зачитывают отрывок о гибели Анны Карениной.

"Что ты сейчас? Ощущаешь время и пространство?"

Перформеры показывают живых. Оставляют конфету у ограды - ощущается нелепость этого жеста.
У каждого умершего есть стол, стул, патефон, лампа, книги, ещё что-то по мелочи...

48... "Как получить удовольствие от умирания, какие упр могут помочь в получении удовольствия от всех этапов умирания?" Актер съедает конфету. И жест перестаёт быть бессмысленным.

Количество вариантов погребения усопших. Например, в Англии придумали интересную услугу, изготавливают пластинки, в которых присутствует прах усопшего. На пластинке можно записать обе стороны.

50... "Важно ли, чтобы в момент умирания рядом кто-то был? А сам момент ухода из жизни он страшный или приятный?"

51... Опрыскивание цветов как отсылка к уходу за растениями на кладбищах.

Зачитывают отрывок из "Доктора Живаго".

54...

55... "Можно ли умереть как-то неправильно? Или все само совершится, как надо? Будет ли что-то для меня иметь значение после смерти? Если да, то что?"

56... "Да, это была смерть. Я умер — я проснулся. Да, смерть — пробуждение!" — вдруг просветлело в его душе, и завеса, скрывавшая до сих пор неведомое, была приподнята перед его душевным взором. Он почувствовал как бы освобождение прежде связанной в нем силы и ту странную легкость, которая с тех пор не оставляла его".

"Вы сейчас в аду или в раю? Сожалеете ли вы о чем-то?"

Дочитывают отрывок о смерти Андрея Болконского.

59... "А правда, что, когда умираешь, вся жизнь проносится перед глазами?"

60... "Что же стало с Обломовым?... Ангел тишины охраняет сон его.
Что вы чувствовали во время умирания? Чувствовали ли вы себя свободно? Одиноко?"
Сидевшая рядом девушка начала шумно ковырять заусенцы.

61... "Илья Ильич скончался, по видимому, без боли, без мучений.
Как победить страх умирания?"

По дороге в Стокгольм спешу поделиться новостью: американский журнал Apparatus, позиционирующий себя как издание, которое deals with film, media and digital cultures of Eastern, Central and South-Eastern Europe, после долгих переговоров, правок и согласований опубликовал часть словаря "И - искусство. Ф - феминизм. Актуальный словарь", который мы с художницами Мариной Винник и Микой Плутицкой собрали по следам своей одноименной выставки в далеком 2015 году.

Чтобы понять, чем эта выставка была тогда для меня, нужно знать, что это был всего лишь второй мой кураторский проект. Вместе с лекторами и перформансистками число участниц составило 52 персоны (!), и многие из них приехали в Москву из других городов и даже стран.

"Медленно седею, трясутся руки - вот так дается мне выставка, осмысляющая отношения искусства и феминизма, - записала я 27-го октября 2015 года в дневнике. - На монтаже было много сюрпризов, из серии: работа должна была быть полтора метра, а принесли 87 см. Или в серии должно быть хотя бы пять картинок, приносят четыре. И т.д. Всего не опишешь. Могу только сказать, что я сделала невозможное. Представила все работы выгодно и осмысленно, все взаимодействуют друг с другом".

Но это было мое мнение. Дальше последовал традиционный для того времени хейт в соцсетях, после которого мне пришлось зафиксировать: "Люди страшно несовершенны, и большинству ничто не поможет. И никто. И тем более не я". Еще я писала, что не люблю давать интервью, поэтому забавно видеть, что в вышедшем материале их целых два. Одно взято до #24февраля, другое, опубликованное ниже - после (потому что первое устарело).

Журнал не мог перепечатать, конечно, весь каталог. Целиком его можно скачать вот тут. Опубликованы статьи Катрин Ненашевой, daria, Ксении Сонной, Татьяны Федоровой и Алес Кочевник. Организовала всю публикацию исследовательница Сюзанна Вейгандт, с которой мы изначально много общались на театральные темы. Можно прочесть также ее введение ко всему материалу.

Рассказываю вам все это, чтобы вы видели, насколько все же долгоиграющими могут быть тексты в отличие от выставок. Все, что мы делали в 2010-е, еще осмыслять и осмыслять, потому что большая часть культурных работников тогда, по моим воспоминаниям и записям, верила, что делает действительно что-то важное для общества.

#феминизм #дневники

Работа, которую я представила на выставке THE OBSERVATORY: ART AND LIFE IN THE CRITICAL ZONE - это текст Nothing can beat, опубликованный в зине вместе с интервью, которые мы с моей коллегой Олей Широкоступ взяли друг у друга для прояснения нашей мотивации и предыстории появления и текста, и самой архивной инсталляции на выставке.

Я уже писала, что после #24февраля завязала с визуальностью, однако зин получился, на мой взгляд, запоминающимся, несмотря на скромность исполнения. Первая его часть - белая. В ней буквы - как следы на снегу. Это мой первый художественный текст на английском языке, монолог, который я обозначила как work-in-progress, но все необходимые структурные элементы там есть. Это такая сказка-автофикшн.

Вторая - документальная, где мы с Олей максимально искренне поговорили друг с другом про свои советские (и пост-) идентичности, важность женского опыта и его передачи, необходимость сохранения именно личных историй в архивах, а еще вспомнили наших бабушек.

Я также вставила несколько своих коротких текстов, которые нескромно называю стихотворениями. Они помогли мне создать образы того, что я действительно чувствую, и в этом смысле были освобождающими.

Для меня самой удивительно, что я смогла написать монолог про свою национальную идентичность только на английском. Мой уровень владения языком чуть выше среднего, мы много работали сначала с Александрой Лисогор, потом с редактором Линой Кипрюшиной. Дизайнер Аня Бялая внимательно прочла текст и подобрала самый подходящий шрифт, выстроила верстку смыслово, а не формально.

Был момент, когда казалось, что дело безнадежное и надо бросить текст, не доведя до конца. Спасибо самой ситуации выставки, которая не позволила мне похоронить то, что получалось. По сути, я работала над одним авторским листом (40 тыс знаков с пробелами) целый год - значит, такая моя скорость на английском.

Еще не знаю, каковы будут отзывы - почти никогда на них не ориентируюсь, так как успеваю получить обратную связь от тех, кому доверяю, до того как что-то показываю публично. Главное - текст отпустил...

#идентичность #современноеискусство #Швеция #выставки

Напомнило, как одна художница писала маслом по крафтовой бумаге без грунта, сильно удивилась, когда я ей сказала, что такие работы обречены, и на следующий день уже всем говорила, что делает это "специально", чтобы выразить окружающие распад и энтропию.

#24февраля #выставки #современноеискусство #живопись

If you were me, you would never see the landscape in which you grew up and lived. You would never feel the precise place. You would hang in space, not knowing what and whom to cling to, without imagining that you can without a care. If you were me, you would live in the underworld and heaven, know only black and white, and never combine them.

What do we have in common?
What is it that we share?

Это маленький отрывок из текста, выставленного на выставке в Сёдертелье, в Швеции. И это то, что я почувствовала также, оказавшись в Брянске, городе, от которого до села моих бабушки и дедушки 251 километр, а до места, где я провела первые шесть лет жизни - триста. Оба этих места находятся в Черниговской области.

Река Десна выходит из болот около Ельни, проходит через Брянск, Десногорск, обнимает Чернигов и течёт дальше в Днепр, в Киев. Проезжая мимо неё, я ловлю себя на мысли, что мы знакомы, что я узнаю её как живое существо, с которым мы, хотя и не глубоко, но знаем друг друга. Что я как будто могу через неё передать послание тем, кто там, в Чернигове, Киеве и рядом, и самому месту, которое, скорее всего, больше не увижу своими глазами.

Быть так близко с ним и не иметь возможности приехать. Быть в разрыве между странами и эпохами, но иметь поток реки, который в моем воображении передаёт пожелания Наташе, Вале, Юле, Наде, Игорю, Гене, Ольге, Максу...

Поселили меня здесь в гостиницу "Центральная". Оказалось, что до 2014 года она называлась "Чернигов". В 1992 году, после распада СССР, ещё до официального установления статуса побратимов, города договорились назвать гостиницы "Брянск" и "Чернигов". Отель "Брянск" на берегу Десны все ещё носит свое название, однако сайт на момент моего запроса не работал.

#идентичность #променя #24февраля