Неожиданный поворот в истории со спектаклем “Абьюз”, поставленным по пьесе Наташи Зайцевой.
Я, как автор одной повести, столкнулась однажды с тем, что прототипы узнавали себя и просили убрать те или иные сведения. Однако это касалось только близких людей, им я пошла навстречу, остальные бы никак на мое решение не повлияли. Наташа Зайцева столкнулась с тем, что прототип ее героини узнал себя и публично выступил на эту тему.
Мне не очень ясны мотивы Ольги Ахметьевой, которая решила раскрыть себя, и Антона Котенева, который это опубликовал. Наташа изменила имена, никак не открывала прототипов. Не будь этой публикации, практически никто бы не узнал Ахметьеву в героине спектакля. Я знакома с Ольгой, но мне это и в голову не пришло. Значит, ситуация не так проста, как описана.
Вопрос в том, обсуждали ли Наташа и Ольга возможность использования истории последней? Если да, если Ольга знала, что Наташа собирает материал для пьесы, то мотив этой публикации от меня ускользает. Мне все это напоминает мои ситуации, когда художницы соглашались участвовать в моих выставках, но параллельно обвиняли меня в цензуре в соцсетях и прессе. Можно не давать интервью и не участвовать, если вы знаете, что это так или иначе может быть использовано в публичном поле.
Если нет, то тогда неясны мотивы Наташи. Скорее всего, она поступила так, потому что неопытный автор, а не потому, что предатель. Что она предала? Кого? Они состояли в близких отношениях?
Котенев пишет так, что его позиция, несмотря на “да, бывает по-разному” и “вроде бы во всем этом нет большой проблемы”, однозначно на стороне Ахметьевой. Это изначально вызывает желание встать на сторону Зайцевой. Интересно, ответит ли Наташа, но я бы не советовала...
Upd. Видела скриншот, где Наташа ясно просит у Ольги записи суда для написания пьесы.
#феминистскаяпьеса #спектакливциме
https://dailystorm.ru/kultura/olga-ahmeteva-abyuz-eto-istoriya-moey-zhizni-i-dramaturg-vnov-sdelala-menya-zhertvoy
Я, как автор одной повести, столкнулась однажды с тем, что прототипы узнавали себя и просили убрать те или иные сведения. Однако это касалось только близких людей, им я пошла навстречу, остальные бы никак на мое решение не повлияли. Наташа Зайцева столкнулась с тем, что прототип ее героини узнал себя и публично выступил на эту тему.
Мне не очень ясны мотивы Ольги Ахметьевой, которая решила раскрыть себя, и Антона Котенева, который это опубликовал. Наташа изменила имена, никак не открывала прототипов. Не будь этой публикации, практически никто бы не узнал Ахметьеву в героине спектакля. Я знакома с Ольгой, но мне это и в голову не пришло. Значит, ситуация не так проста, как описана.
Вопрос в том, обсуждали ли Наташа и Ольга возможность использования истории последней? Если да, если Ольга знала, что Наташа собирает материал для пьесы, то мотив этой публикации от меня ускользает. Мне все это напоминает мои ситуации, когда художницы соглашались участвовать в моих выставках, но параллельно обвиняли меня в цензуре в соцсетях и прессе. Можно не давать интервью и не участвовать, если вы знаете, что это так или иначе может быть использовано в публичном поле.
Если нет, то тогда неясны мотивы Наташи. Скорее всего, она поступила так, потому что неопытный автор, а не потому, что предатель. Что она предала? Кого? Они состояли в близких отношениях?
Котенев пишет так, что его позиция, несмотря на “да, бывает по-разному” и “вроде бы во всем этом нет большой проблемы”, однозначно на стороне Ахметьевой. Это изначально вызывает желание встать на сторону Зайцевой. Интересно, ответит ли Наташа, но я бы не советовала...
Upd. Видела скриншот, где Наташа ясно просит у Ольги записи суда для написания пьесы.
#феминистскаяпьеса #спектакливциме
https://dailystorm.ru/kultura/olga-ahmeteva-abyuz-eto-istoriya-moey-zhizni-i-dramaturg-vnov-sdelala-menya-zhertvoy
Daily Storm
Ольга Ахметьева: «Абьюз» — это история моей жизни, и драматург вновь сделала меня жертвой
Драматург Наталья Зайцева описала в пьесе жизнь своей знакомой. Знакомая считает, что у нее не спросили разрешения
Драматург Наташа Зайцева написала ответ на ситуацию, описанную в Дейли Сторм, где прототип спектакля, поставленный по ее пьесе "Абьюз", обвиняет Наташу в том, что та использовала ее реальную историю. Под постом - интересные подробные комментарии.
https://m.facebook.com/story.php?story_fbid=10216999381161839&id=1386260194
А вот вам моя история, случившаяся со мной по дороге из Чебоксар в Москву. Невозможно описать все тонкости и нюансы, случившиеся со мной за эти 10 с лишним часов. А если бы я и попыталась все описать подробно, это получился бы огромный пост.
Я к тому, что даже рассказывая реальную историю, мы меняем ее: сжимаем, расставляем акценты, что-то упускаем. Что говорить о художественном произведении, пьесе, а потом еще и постановке, в которой дана интерпретация режиссера? Однако это не значит, что не стоит обсуждать сложившуюся с "Абьюзом" ситуацию.
#феминистскаяпьеса #спектакливциме
https://m.facebook.com/story.php?story_fbid=10215983703478835&id=1035353561&ref=m_notif¬if_t=feedback_reaction_generic
https://m.facebook.com/story.php?story_fbid=10216999381161839&id=1386260194
А вот вам моя история, случившаяся со мной по дороге из Чебоксар в Москву. Невозможно описать все тонкости и нюансы, случившиеся со мной за эти 10 с лишним часов. А если бы я и попыталась все описать подробно, это получился бы огромный пост.
Я к тому, что даже рассказывая реальную историю, мы меняем ее: сжимаем, расставляем акценты, что-то упускаем. Что говорить о художественном произведении, пьесе, а потом еще и постановке, в которой дана интерпретация режиссера? Однако это не значит, что не стоит обсуждать сложившуюся с "Абьюзом" ситуацию.
#феминистскаяпьеса #спектакливциме
https://m.facebook.com/story.php?story_fbid=10215983703478835&id=1035353561&ref=m_notif¬if_t=feedback_reaction_generic
Facebook
Natalia Zaitseva
На Dailystorm вышел текст с подзаголовком “Драматург Наталья Зайцева описала в пьесе жизнь своей знакомой, не спросив у нее разрешения”. Затем исправили: “Драматург Наталья Зайцева описала в пьесе...
Еще раз ссылка: https://www.facebook.com/events/278542862859183/
#спектакльвыставка #перформанс #спектакливциме #любимыеавторы
А вообще программа на 15 декабря в ЦИМе выглядит так.
С 15.00 можно уже смотреть видеоработы.
В 18.00 в кафе ЦИМа об истории Конституции расскажет один из авторов парламентского варианта Олег Румянцев.
В 19.00 начнётся спектакль, а после – праздничное прощание с ним в фойе.
Билеты на спект: https://bit.ly/2RLXuxe
#спектакльвыставка #перформанс #спектакливциме #любимыеавторы
А вообще программа на 15 декабря в ЦИМе выглядит так.
С 15.00 можно уже смотреть видеоработы.
В 18.00 в кафе ЦИМа об истории Конституции расскажет один из авторов парламентского варианта Олег Румянцев.
В 19.00 начнётся спектакль, а после – праздничное прощание с ним в фойе.
Билеты на спект: https://bit.ly/2RLXuxe
Буду в субботу и во вторник. Жаль, что не получается посмотреть все показы. И да, на улице все же очень жарко.
#новости #спектакливциме
#новости #спектакливциме
Теперь про The wonderful and the ordinary Гунилы Хейлборн и самого известного независимого австрийского Театра Банхоф, о котором знакомый австриец ничего не слышал (никому мы не интересны, ребят, кроме самих себя и кучки экспертов).
Это был глоток свежего воздуха, ветерок с Альп, не знаю, что еще придумать, чтоб передать мое ощущение. Как иностранцам удается делать великолепный театр на такую банальную тему, как память?
Все, что актеры говорили про мнемонические техники, известно: например, что "прекрасное цепляет память больше, чем обыденное"; про дворцы памяти и эффект оружия, поясняющий, почему человек, переживший вооруженное ограбление, помнит только ствол, но не самого грабителя. Как они сделали этот материал актуальным для нас и для меня лично?
Все просто - пережили/испробовали на себе сами. Было полное ощущение театра без режиссера, где актеры решили сделать ряд этюдов на тему памяти, а Гунила потом помогла им поставить смешные танцы. Они сами отрефлексировали свой метод в спектакле, показав этюд, который якобы не хотели показывать.
Еще, конечно, детали, которые выстрелили в самых неожиданных местах. Детали костюмов, сами образы - ощущение от одежды от случайности ее выбора до понимания, что только такой она может быть.
Кастинг. Некрасивые актрисы с тонкими неуложенными волосенками, подчеркнуто плоскими фигурами - ничего красивого, слава Богу. Все по-европейски обычно настолько, что вдруг проявляется красота банального человеческого лица.
Еще, конечно, юмор. Деликатный, почти незаметный, совсем не скучный. И длинная узкая плазма, на которой, например, можно увидеть только глаза собаки. Или только ее нос. Или только ее лапки. И подумать, как отличить одну такую собаку от другой, как запомнить эту и не забыть ту.
#спектакливциме
Это был глоток свежего воздуха, ветерок с Альп, не знаю, что еще придумать, чтоб передать мое ощущение. Как иностранцам удается делать великолепный театр на такую банальную тему, как память?
Все, что актеры говорили про мнемонические техники, известно: например, что "прекрасное цепляет память больше, чем обыденное"; про дворцы памяти и эффект оружия, поясняющий, почему человек, переживший вооруженное ограбление, помнит только ствол, но не самого грабителя. Как они сделали этот материал актуальным для нас и для меня лично?
Все просто - пережили/испробовали на себе сами. Было полное ощущение театра без режиссера, где актеры решили сделать ряд этюдов на тему памяти, а Гунила потом помогла им поставить смешные танцы. Они сами отрефлексировали свой метод в спектакле, показав этюд, который якобы не хотели показывать.
Еще, конечно, детали, которые выстрелили в самых неожиданных местах. Детали костюмов, сами образы - ощущение от одежды от случайности ее выбора до понимания, что только такой она может быть.
Кастинг. Некрасивые актрисы с тонкими неуложенными волосенками, подчеркнуто плоскими фигурами - ничего красивого, слава Богу. Все по-европейски обычно настолько, что вдруг проявляется красота банального человеческого лица.
Еще, конечно, юмор. Деликатный, почти незаметный, совсем не скучный. И длинная узкая плазма, на которой, например, можно увидеть только глаза собаки. Или только ее нос. Или только ее лапки. И подумать, как отличить одну такую собаку от другой, как запомнить эту и не забыть ту.
#спектакливциме
Ребяяяаааты, смотрю Locker Room Talk в ЦИМе. Тут во время спектакля проходит тренажер, где можно отучиться от сексизма. Во время игры в карты зритель пытается переубедить актрис заменить слово "шлюхи" и "мудаки" на "девушки" и "парни". Зритель Федор, например, убеждал, что такая игра оскорбительная и что, вообще, не стоит использовать обсценную лексику. Зритель Андрей на слово "шлюхи" просто перевернул поднос с напитками. Зрительница Галина предложила изменить правила игры, например, быстрее всех лечь, быстрее всех покрутиться, типа так веселее, чем с "мудаками" и "шлюхами". Конечно, стратегия Галины была выигрышнее, потому что она убрала акцент с сексизма.
С вами была #феминистскаяпьеса #спектакливциме
С вами была #феминистскаяпьеса #спектакливциме
Мне очень жаль, что я в очередной раз ничего не могу подать в резиденцию BlackBox ЦИМа, потому что сроки подачи туда совпадают с моим жизненным штилем. Я сейчас ничего не придумываю и не исследую, чтобы отдохнуть после двух длительных проектов. Время собирать камни. Если у вас, наоборот, время их разбрасывать, то подавайте заявку обязательно!
#спектакливциме
#спектакливциме
Круглый стол фиксирую частично, ибо силы на исходе, а ещё все давно не виделись и много ржут.
Варвара Фаэр делает спектакль "Большесрочницы" с отсидевшими рецидивистами и рецидивистками.
Ольга Тараканова рассказала о своих текущих проектах в ЦИМе #спектакливциме Я, правда, про них подробно пока не писала, коплю впечатления.
Андрей Стадников, драматург и режиссёр, сказал о сложностях, связанных с интерпретацией документов. Они никогда не однозначны.
Руслан Маликов, режиссёр, выделил из своей прошлой документальной практики четыре проекта: "Большая жрачка", "Манагер" (мой любимый из маликовского), "Прикасаемые" и "Бросить легко". Сейчас ему интереснее размышлять в сторону "нужного театра" (термин Перетрухиной) и проблем коммуникации.
Миша Дурненков, драматург, рассказал, что методы документального театра он использует в любом своём проекте. Однако сейчас это всего лишь метод. Доктеатр не стоит ни в какой оппозиции, как это было раньше. Это период обучения второго курса. Прикольная актёрская техника. И вот эти вещи можно описать. Но никакой революции документальным театром не сделаешь.
Саша Денисова, драматург, усилием воли открыла в себе второе дыхание. Сначала путем свидетельского театра, сейчас - вдохновившись Мило Рау и #riminiprotokoll, Саша ищет путь сложного игрового театра, в котором будут скрещены самые разные методы, но документальные - только частично.
Полина Бородина, драматург, рассказала о том, как от работы с чисто вербатимными вещами перешла к пониманию, что в документальных проектах она становится только рупором. Её, как художника, там практически нет. Для неё также важна была всегда этика, но сейчас важнее признать, что все драматурги (добавлю, что и художники) - это колонизаторы в кроссовках.
Аня Банасюкевич, театровед и куратор фестов, продолжила тему этики. Например, она возила "День города" Бычкова в Красноярск, докспектакль, который был поставлен конвенционально. Для неё самой этот спектакль не очень удобно было смотреть, как раз из-за того, что такой театр вроде как даже устарел, однако зрители восприняли его агрессивно. То, что мы тут в постдоке находимся, не значит, что остальная страна в нем.
#постдоквциме кончился, но Кристина Матвиенко и Настя Патлай планируют написать книгу о документальном театре. Аминь, да будет так.
#этическое
#документальныйтеатр
Варвара Фаэр делает спектакль "Большесрочницы" с отсидевшими рецидивистами и рецидивистками.
Ольга Тараканова рассказала о своих текущих проектах в ЦИМе #спектакливциме Я, правда, про них подробно пока не писала, коплю впечатления.
Андрей Стадников, драматург и режиссёр, сказал о сложностях, связанных с интерпретацией документов. Они никогда не однозначны.
Руслан Маликов, режиссёр, выделил из своей прошлой документальной практики четыре проекта: "Большая жрачка", "Манагер" (мой любимый из маликовского), "Прикасаемые" и "Бросить легко". Сейчас ему интереснее размышлять в сторону "нужного театра" (термин Перетрухиной) и проблем коммуникации.
Миша Дурненков, драматург, рассказал, что методы документального театра он использует в любом своём проекте. Однако сейчас это всего лишь метод. Доктеатр не стоит ни в какой оппозиции, как это было раньше. Это период обучения второго курса. Прикольная актёрская техника. И вот эти вещи можно описать. Но никакой революции документальным театром не сделаешь.
Саша Денисова, драматург, усилием воли открыла в себе второе дыхание. Сначала путем свидетельского театра, сейчас - вдохновившись Мило Рау и #riminiprotokoll, Саша ищет путь сложного игрового театра, в котором будут скрещены самые разные методы, но документальные - только частично.
Полина Бородина, драматург, рассказала о том, как от работы с чисто вербатимными вещами перешла к пониманию, что в документальных проектах она становится только рупором. Её, как художника, там практически нет. Для неё также важна была всегда этика, но сейчас важнее признать, что все драматурги (добавлю, что и художники) - это колонизаторы в кроссовках.
Аня Банасюкевич, театровед и куратор фестов, продолжила тему этики. Например, она возила "День города" Бычкова в Красноярск, докспектакль, который был поставлен конвенционально. Для неё самой этот спектакль не очень удобно было смотреть, как раз из-за того, что такой театр вроде как даже устарел, однако зрители восприняли его агрессивно. То, что мы тут в постдоке находимся, не значит, что остальная страна в нем.
#постдоквциме кончился, но Кристина Матвиенко и Настя Патлай планируют написать книгу о документальном театре. Аминь, да будет так.
#этическое
#документальныйтеатр
Давно у меня не было новостей из Центра Мейерхольда. И тут коллеги из ЦИМа предложили для вас промокод с хорошей скидкой на экологическую премьеру.
УТЕЧКА
ПРЕМЬЕРА
Центр имени Вс. Мейерхольда
26 - 27 ноября, 14 декабря в 20:00
1 час 30 минут
16+
«Утечка» — это зарисовка нескольких реальностей одного мира, в котором после глобальной катастрофы всё пошло не так. Человечество распадается на сообщества, а зрителю предстоит восстановить, пересобрать их связь.
Пьеса Юлии Савиковской из 12 диалогов не раскрывает, что произошло, но показывает, какой может стать жизнь уже после катастрофы. Язык изменился: люди общаются с помощью исковерканных слов (например, говоря о книгах, используют слово «библекари»), прежние значения забыты («деньги едят — это такие фрукты»). Некоторые видят во взрыве спасение — в новой реальности не нужно доказывать, что ты лучше и успешнее других, потому что работа и деньги остались в прошлом. Другие же так и не сумели пережить произошедшее.
Спектакль выстроен из фрагментов читки и аудио-визуального перформанса. Монологи актеров смешиваются со звуковыми инсталляциями Александра Вартанова, фотографиями и видео Алекса Авгуда.
Премьера пройдет в рамках фестиваля #NET: Новый Европейский Театр.
Спектакль создан благодаря ежегодному гранту Brewhouse Stage Prize проекта «Mosbrew Brewhouse» при поддержке фестиваля молодой драматургии #Любимовка.
Билеты на спектакль можно приобрести со скидкой в 20% по промокоду БОЛОТЯНПИШЕТ20
#спектакливциме
http://meyerhold.ru/utechka/
УТЕЧКА
ПРЕМЬЕРА
Центр имени Вс. Мейерхольда
26 - 27 ноября, 14 декабря в 20:00
1 час 30 минут
16+
«Утечка» — это зарисовка нескольких реальностей одного мира, в котором после глобальной катастрофы всё пошло не так. Человечество распадается на сообщества, а зрителю предстоит восстановить, пересобрать их связь.
Пьеса Юлии Савиковской из 12 диалогов не раскрывает, что произошло, но показывает, какой может стать жизнь уже после катастрофы. Язык изменился: люди общаются с помощью исковерканных слов (например, говоря о книгах, используют слово «библекари»), прежние значения забыты («деньги едят — это такие фрукты»). Некоторые видят во взрыве спасение — в новой реальности не нужно доказывать, что ты лучше и успешнее других, потому что работа и деньги остались в прошлом. Другие же так и не сумели пережить произошедшее.
Спектакль выстроен из фрагментов читки и аудио-визуального перформанса. Монологи актеров смешиваются со звуковыми инсталляциями Александра Вартанова, фотографиями и видео Алекса Авгуда.
Премьера пройдет в рамках фестиваля #NET: Новый Европейский Театр.
Спектакль создан благодаря ежегодному гранту Brewhouse Stage Prize проекта «Mosbrew Brewhouse» при поддержке фестиваля молодой драматургии #Любимовка.
Билеты на спектакль можно приобрести со скидкой в 20% по промокоду БОЛОТЯНПИШЕТ20
#спектакливциме
http://meyerhold.ru/utechka/
Театр «Школа драматического искусства»
Театр «Школа драматического искусства» в Москве
Театр ШДИ основан режиссером Анатолием Васильевым. Здание театра находится на ул. Сретенка, 19. м. Сухаревская
Коллеги, ещё один промокод на #спектакливциме
_ (нижнее подчеркивание)
Описание звучит так.
17 флюидных идентичностеи собрались в резиденции Blackbox Центра Мейерхольда и вместо того, чтобы разбиваться на группы и соревноваться, сделали общии спектакль «_» (нижнее подчеркивание).
На протяжении года они работали в горизонтальной структуре без разделения на привычные в театральном процессе функции, а у участников была возможность в любой момент выключаться из проекта и возвращаться в него снова.
Получился спектакль-ландшафт. Большой зал ЦИМа стал большой деревней, где есть разные по наполнению и смыслу пространства.Тут есть практики будущего, где зрители утопают в пластике и доверяют камере телефона заменить собственное зрение. Есть кокон, где со зрителями общается нейросеть и проверяет их готовность открыться. Есть большой шатер-расследование, где три детектива на протяжении всего спектакля пытаются раскрыть дело. Есть множество деталей, в которых каждый может найти что-то созвучное себе или вообще создать внутри своё пространство.
Проводником внутри спектакля может стать чат-бот в Телеграме, но зритель может смотреть спектакль в своем ритме и в любой последовательности. В нем нет правильного и неправильного — все подвижно и восприимчиво к действиям.
6 и 7 ноября в ЦИМе пройдут последние показы. Начало в 19:00. Билеты можно купить со скидкой по промокоду БОЛОТЯНПИШЕТ20
_ (нижнее подчеркивание)
Описание звучит так.
17 флюидных идентичностеи собрались в резиденции Blackbox Центра Мейерхольда и вместо того, чтобы разбиваться на группы и соревноваться, сделали общии спектакль «_» (нижнее подчеркивание).
На протяжении года они работали в горизонтальной структуре без разделения на привычные в театральном процессе функции, а у участников была возможность в любой момент выключаться из проекта и возвращаться в него снова.
Получился спектакль-ландшафт. Большой зал ЦИМа стал большой деревней, где есть разные по наполнению и смыслу пространства.Тут есть практики будущего, где зрители утопают в пластике и доверяют камере телефона заменить собственное зрение. Есть кокон, где со зрителями общается нейросеть и проверяет их готовность открыться. Есть большой шатер-расследование, где три детектива на протяжении всего спектакля пытаются раскрыть дело. Есть множество деталей, в которых каждый может найти что-то созвучное себе или вообще создать внутри своё пространство.
Проводником внутри спектакля может стать чат-бот в Телеграме, но зритель может смотреть спектакль в своем ритме и в любой последовательности. В нем нет правильного и неправильного — все подвижно и восприимчиво к действиям.
6 и 7 ноября в ЦИМе пройдут последние показы. Начало в 19:00. Билеты можно купить со скидкой по промокоду БОЛОТЯНПИШЕТ20
Театр «Школа драматического искусства»
Театр «Школа драматического искусства» в Москве
Театр ШДИ основан режиссером Анатолием Васильевым. Здание театра находится на ул. Сретенка, 19. м. Сухаревская
Я дошла до ЦИМа и до его 6-го этажа, где и расположилась инсталляция группы "_" (нижнее подчеркивание). Зрители бродили между белыми шатрами, пытаясь себя чем-то занять, и многим это удавалось. Для таких проектов и нужно быть таким зрителем, но мне это было не комфортно. То, что на выставках не вызывает вопросов, в рамках театра имеет другой эффект. Возможно, потому что на выставках все же думают о визуальной эффектности, особенно, когда речь об инсталляциях.
Я ждала лист маршрутов в чат-бот (ещё нужно было взять наушники), чтобы понять хоть что-то. Наконец, он запустился. Сначала я зашла в Пустоту. Описание гласило: "Это пространство пустоты. Здесь нет ничего и есть все. Найдите это пространство везде, где сможете. флюидных идентичностей здесь_3". Кнопка "Наполнить пространство" ничего не дала.
Я пошла дальше. Чат-бот, видимо, перестал работать. Написала ему "Дальше что?" - без надежды на ответ. Пришлось ходить самостоятельно. Внутри сцены, кроме шатров, были и некоторые интерактивные объекты: некая плошка с жидкостью и плавающими в ней человечками, например. Капая пипетками в жидкость другие жидкости, можно было менять ее цвет - и эти изменения транслировались на большой экран.
Ну или я видела еще гитару и стеклянные банки с палками. Перед ними лежала картонка с надписью: "Музыкальный инструмент для 1-3 (и более) исполнителей. Настройка не требуется". Стал ли кто-то играть? Нет, конечно. На этом показе я, по крайней мере, не видела. Да это так и не работает. Театрального зрителя все же нужно направлять.
Наконец, я нашла шатер с удобным креслом, наушниками, в которые транслировался шум из другого шатра, и работающей камерой. Камера меня то ли снимала, то ли тоже куда-то передавала моё изображение. Ровно в те минуты, когда я набирала эти предложения. Я заглянула в карту пространства. Это была Будка гласности. Сквозь наушники я услышала танцевальную музыку и покинула уютное кресло, предварительно зачем-то показав камере фак (травма девяностых).
В шатер с музыкой уже стояла очередь. Поэтому я села на качели. И мне тут же все стало сильно нравиться. Как мало нам, зрителям, нужно. Чуточку не очень стандартного телесного опыта. Качели - тема. Пришлось сойти с них, когда я увидела знакомых.
Моя очередь дошла, и медиатор, озвучив правила, помахал и потер руками над моей головой, как чувашский колдун, о котором я вам так и не рассказала. Это было приятно, что уж. Внутри шатра надо было ходить по пластиковым бутылкам с закрытыми глазами. Чуть не наступила на валяющегося там человека.
Потом чат много раз задал мне один и тот же вопрос. "Боишься ли ты одиночества?" Я ему столько же раз ответила: "Нет". Но этот ответ его, видимо, не устроил. Дальше в боте ничего не происходило, но я в нем уже не нуждалась.
Единственное квази-театральное пространство на этом зрелище - "Расследование". В нем некий якобы Сыщик расследовал некое преступление. В чат-бот можно было отправить улику. Я отправила "Чёрный носок". Это не помогло. Хотя ведущий чертил какие-то схемы на флипчарте, я долго не могла вникнуть в происходящее. Смысл предложений, между тем, был ясен : "Вычёркивай улитку" - "Улитку нельзя вычеркнуть. Она действительно вредит человеку" - "Улиток едят, значит, улитка - жертва" - "Мы рассматривали связь улитки с бегемотом?" - "Бегемоты тоже опасные" - "Это нам не помогает, у нас только увеличивается число подозреваемых" - "Всё, дело закрыто. Это бегемот. Всё ведёт к нему". И так далее. В целом, это было в меру увлекательно, потому что была соблюдена некая конвенция для возникновения зрительского интереса: завязка - некоторая интрига - поиск преступника среди животных. Я сидела между двумя очень юными людьми, и, хотя они сидели все время в телефоне (как и я), они очень легко включались, отвечали на вопросы ведущего и даже обсуждали между собой некоего "василиска-киборга".
Так как у этого действия нет никакого конца, здесь я остановлюсь и напомню, что завтра - самый последний показ "_" (нижнего подчеркивания)
#спектакливциме
#партиципаторныештуки
Я ждала лист маршрутов в чат-бот (ещё нужно было взять наушники), чтобы понять хоть что-то. Наконец, он запустился. Сначала я зашла в Пустоту. Описание гласило: "Это пространство пустоты. Здесь нет ничего и есть все. Найдите это пространство везде, где сможете. флюидных идентичностей здесь_3". Кнопка "Наполнить пространство" ничего не дала.
Я пошла дальше. Чат-бот, видимо, перестал работать. Написала ему "Дальше что?" - без надежды на ответ. Пришлось ходить самостоятельно. Внутри сцены, кроме шатров, были и некоторые интерактивные объекты: некая плошка с жидкостью и плавающими в ней человечками, например. Капая пипетками в жидкость другие жидкости, можно было менять ее цвет - и эти изменения транслировались на большой экран.
Ну или я видела еще гитару и стеклянные банки с палками. Перед ними лежала картонка с надписью: "Музыкальный инструмент для 1-3 (и более) исполнителей. Настройка не требуется". Стал ли кто-то играть? Нет, конечно. На этом показе я, по крайней мере, не видела. Да это так и не работает. Театрального зрителя все же нужно направлять.
Наконец, я нашла шатер с удобным креслом, наушниками, в которые транслировался шум из другого шатра, и работающей камерой. Камера меня то ли снимала, то ли тоже куда-то передавала моё изображение. Ровно в те минуты, когда я набирала эти предложения. Я заглянула в карту пространства. Это была Будка гласности. Сквозь наушники я услышала танцевальную музыку и покинула уютное кресло, предварительно зачем-то показав камере фак (травма девяностых).
В шатер с музыкой уже стояла очередь. Поэтому я села на качели. И мне тут же все стало сильно нравиться. Как мало нам, зрителям, нужно. Чуточку не очень стандартного телесного опыта. Качели - тема. Пришлось сойти с них, когда я увидела знакомых.
Моя очередь дошла, и медиатор, озвучив правила, помахал и потер руками над моей головой, как чувашский колдун, о котором я вам так и не рассказала. Это было приятно, что уж. Внутри шатра надо было ходить по пластиковым бутылкам с закрытыми глазами. Чуть не наступила на валяющегося там человека.
Потом чат много раз задал мне один и тот же вопрос. "Боишься ли ты одиночества?" Я ему столько же раз ответила: "Нет". Но этот ответ его, видимо, не устроил. Дальше в боте ничего не происходило, но я в нем уже не нуждалась.
Единственное квази-театральное пространство на этом зрелище - "Расследование". В нем некий якобы Сыщик расследовал некое преступление. В чат-бот можно было отправить улику. Я отправила "Чёрный носок". Это не помогло. Хотя ведущий чертил какие-то схемы на флипчарте, я долго не могла вникнуть в происходящее. Смысл предложений, между тем, был ясен : "Вычёркивай улитку" - "Улитку нельзя вычеркнуть. Она действительно вредит человеку" - "Улиток едят, значит, улитка - жертва" - "Мы рассматривали связь улитки с бегемотом?" - "Бегемоты тоже опасные" - "Это нам не помогает, у нас только увеличивается число подозреваемых" - "Всё, дело закрыто. Это бегемот. Всё ведёт к нему". И так далее. В целом, это было в меру увлекательно, потому что была соблюдена некая конвенция для возникновения зрительского интереса: завязка - некоторая интрига - поиск преступника среди животных. Я сидела между двумя очень юными людьми, и, хотя они сидели все время в телефоне (как и я), они очень легко включались, отвечали на вопросы ведущего и даже обсуждали между собой некоего "василиска-киборга".
Так как у этого действия нет никакого конца, здесь я остановлюсь и напомню, что завтра - самый последний показ "_" (нижнего подчеркивания)
#спектакливциме
#партиципаторныештуки
Театр «Школа драматического искусства»
Театр «Школа драматического искусства» в Москве
Театр ШДИ основан режиссером Анатолием Васильевым. Здание театра находится на ул. Сретенка, 19. м. Сухаревская
Коллеги, в Москве в Центре Мейерхольда началась Неделя Перфотачки - гастроли самоорганизованного фестиваля из Санкт-Петербурга, собранного вокруг... автомобиля Toyota Corolla 1987 года. Изначально инициаторы предложили создать любой креативный арт-перформанс вокруг машины. Не только участники, но и организаторы набирались в этом фестивале по опен-коллу, а ещё он полностью некоммерческий — единственное, что было собрано, так это донаты на тех. обслуживание машины. Перфотачка — собственность петербургского художника и актера Павла Дорохова. С помощью фестиваля его друзья хотели продолжить арт-карьеру машины, которая уже снималась в клипе и участвовала в выставке.
Описания перформансов и регистрация - по ссылке ниже. А я напомню, что в случае таких мероприятий не получится просто сидеть, стоять и смотреть. Нужно уметь включаться, проявлять дружелюбие, не исключающее некоторой дерзости по отношению к перформерам, особенно, если они призывают к взаимодействию.
https://perfotachka.timepad.ru/events/
#перформанс #Питер #Перфотачка #самоорганизации
#спектакливциме
Описания перформансов и регистрация - по ссылке ниже. А я напомню, что в случае таких мероприятий не получится просто сидеть, стоять и смотреть. Нужно уметь включаться, проявлять дружелюбие, не исключающее некоторой дерзости по отношению к перформерам, особенно, если они призывают к взаимодействию.
https://perfotachka.timepad.ru/events/
#перформанс #Питер #Перфотачка #самоорганизации
#спектакливциме
Сразу, пока ещё идёт #перформанс "Любовь, которая займётся нами", зафиксирую свои впечатления от него. Изначально он был устроен как танцевальная инсталляция для вечеринки и отсылал к танцевальным марафонам США периода Великой Депрессии. В рамках фестиваля #Перфотачка - это разные по времени сеты с диджеями, от часа и дольше. Описание у перформанса располагающее:
"Все приглашенные на вечеринку могут с нами взаимодействовать, потому что мы — гаранты танцев. Мы делаем так, что каждый вступает на уже разогретый танцпол, и если человек хочет получить веселье — он его получает, оставляя за собой право выйти в любой момент. Но не мы. Мы ограничены временем и задачей, ведь мы — работаем, а наша работа — тусить. Тусить, отказываясь от тусы".
Я люблю танцевать. В клубах, дома, где угодно, но, пожалуй, участие в этом перформансе было не самым комфортным моим опытом. Я вспомнила, как на одной вечеринке диджей играл исключительно для себя и своей девушки. Его не интересовали остальные люди. Он дудел в свою дуду. Здесь диджей играл для перформеров, что легко объясняется тем, что ему надо было помогать продержаться участникам достаточно долгое время. Но для кого "играли" перформеры? У меня остаётся надежда, что описанное ниже все же делали случайные зрители, но... На площадке не было элементарного - безопасности. (Если в перформансе есть элементы опасности, об этом обязательно предупреждают зрителей. Иначе вспоминаем кейс #груз300). Некоторые танцоры постоянно бегали по кругу, падали, задирали ноги, изображали истерику, катались, валялись. Кто-то (извините, не узнала) периодически катался на самокате и даже обливал присутствующих водой. Очень хотелось полить в обратку, но я уже выпила свой чай. Оказалось, слэм все ещё существует, и им тоже занялись на площадке. Пришлось отойти в сторону.
Каким образом такая лёгкая свободная вещь, как танец, на этой площадке превратилась в репрессирующий простого зрителя инструмент? Таким, что изначально в идее танцевальных марафонов лежала идея веселого челленджа, которая затем превратилась в "изнуряющую работу"? Допустим. Я, правда, не увидела работы. Я увидела, как перформеры "играют" для других перформеров и знакомых. Тоже может быть. Но я не нашла себе в этом места и вернулась на зрительское. Тем не менее, я видела, что другим нравится. И к концу перформанса очерченная на сцене площадка была практически заполнена. Бегать стало негде, и перформеры, наконец, растворились среди зрителей. Все-таки получилось.
P.s. Пойду потанцую.
#спектакливциме
"Все приглашенные на вечеринку могут с нами взаимодействовать, потому что мы — гаранты танцев. Мы делаем так, что каждый вступает на уже разогретый танцпол, и если человек хочет получить веселье — он его получает, оставляя за собой право выйти в любой момент. Но не мы. Мы ограничены временем и задачей, ведь мы — работаем, а наша работа — тусить. Тусить, отказываясь от тусы".
Я люблю танцевать. В клубах, дома, где угодно, но, пожалуй, участие в этом перформансе было не самым комфортным моим опытом. Я вспомнила, как на одной вечеринке диджей играл исключительно для себя и своей девушки. Его не интересовали остальные люди. Он дудел в свою дуду. Здесь диджей играл для перформеров, что легко объясняется тем, что ему надо было помогать продержаться участникам достаточно долгое время. Но для кого "играли" перформеры? У меня остаётся надежда, что описанное ниже все же делали случайные зрители, но... На площадке не было элементарного - безопасности. (Если в перформансе есть элементы опасности, об этом обязательно предупреждают зрителей. Иначе вспоминаем кейс #груз300). Некоторые танцоры постоянно бегали по кругу, падали, задирали ноги, изображали истерику, катались, валялись. Кто-то (извините, не узнала) периодически катался на самокате и даже обливал присутствующих водой. Очень хотелось полить в обратку, но я уже выпила свой чай. Оказалось, слэм все ещё существует, и им тоже занялись на площадке. Пришлось отойти в сторону.
Каким образом такая лёгкая свободная вещь, как танец, на этой площадке превратилась в репрессирующий простого зрителя инструмент? Таким, что изначально в идее танцевальных марафонов лежала идея веселого челленджа, которая затем превратилась в "изнуряющую работу"? Допустим. Я, правда, не увидела работы. Я увидела, как перформеры "играют" для других перформеров и знакомых. Тоже может быть. Но я не нашла себе в этом места и вернулась на зрительское. Тем не менее, я видела, что другим нравится. И к концу перформанса очерченная на сцене площадка была практически заполнена. Бегать стало негде, и перформеры, наконец, растворились среди зрителей. Все-таки получилось.
P.s. Пойду потанцую.
#спектакливциме
#хакимовпишет
Небольшие заметки о спектакле «Утечка» Александра Вартанова на фестивале #NET #спектакливциме
Вартанову хочется по-дружески пожать руку. Материал пьесы предполагал апокалиптически-мрачный тон, тоску и мрак, но вместо этого получился веселый и даже по-хорошему отвязный спектакль.
Пьеса «Утечка», как ее анонсируют, «фантастическая история о жизни после взрыва в (не)далеком будущем». Она состоит из 12 диалогов разных людей (еще людей?), которые живут в мире, где произошла «утечка» (никто не знает, что это). И вот уже люди забыли, что значит «сигареты» и что значит «солнце». Книги – для них – только «листки с буквами», уровень мышления соответствующий - ушла культура. Вполне типичная для фантастов мрачная картина мира, в котором не хочется жить.
И что же делает со всем этим Вартанов? Он решает не нагнетать нагнетенное.
Спектакль начинается с видео, в котором Грета Тунберг скандирует в адрес организаторов всем запомнившегося экологического саммита в Глазго: «Можете засунуть себе этот саммит в печь!»
Дальше – больше. У Вартанова будут и разговор о ванной, который звучит как секс по телефону. И сцена, где герои говорят голосами мультипликационных персонажей. Ну и стендап, куда сейчас без него!
Причем это точно не стеб над текстом, это настроение, которое Вартанов достаёт из самой пьесы. У Савиковской в пьесе есть и такие диалоги:
СЫН: Мам, мне без руки неудобно.
МАТЬ: Ну ничего. Как-нибудь обойдется.
СЫН: Дверь открывать неудобно. Мыться неудобно. Спать неудобно.
МАТЬ: Ну не преувеличивай. Придумаем что-нибудь.
СЫН: Ничего не придумаем. Руки-то нет.
МАТЬ: А у соседнего мальчика двух ног нет. И ничего. В кино ездит. Друзей заводит. Без дела не сидит.
СЫН: А мне без руки неудобно.
МАТЬ: У меня тоже нет трех пальцев, и что.
Вартанов как будто говорит: будущее, конечно, апокалиптично, но только люди могут посмеяться над этим.
Небольшие заметки о спектакле «Утечка» Александра Вартанова на фестивале #NET #спектакливциме
Вартанову хочется по-дружески пожать руку. Материал пьесы предполагал апокалиптически-мрачный тон, тоску и мрак, но вместо этого получился веселый и даже по-хорошему отвязный спектакль.
Пьеса «Утечка», как ее анонсируют, «фантастическая история о жизни после взрыва в (не)далеком будущем». Она состоит из 12 диалогов разных людей (еще людей?), которые живут в мире, где произошла «утечка» (никто не знает, что это). И вот уже люди забыли, что значит «сигареты» и что значит «солнце». Книги – для них – только «листки с буквами», уровень мышления соответствующий - ушла культура. Вполне типичная для фантастов мрачная картина мира, в котором не хочется жить.
И что же делает со всем этим Вартанов? Он решает не нагнетать нагнетенное.
Спектакль начинается с видео, в котором Грета Тунберг скандирует в адрес организаторов всем запомнившегося экологического саммита в Глазго: «Можете засунуть себе этот саммит в печь!»
Дальше – больше. У Вартанова будут и разговор о ванной, который звучит как секс по телефону. И сцена, где герои говорят голосами мультипликационных персонажей. Ну и стендап, куда сейчас без него!
Причем это точно не стеб над текстом, это настроение, которое Вартанов достаёт из самой пьесы. У Савиковской в пьесе есть и такие диалоги:
СЫН: Мам, мне без руки неудобно.
МАТЬ: Ну ничего. Как-нибудь обойдется.
СЫН: Дверь открывать неудобно. Мыться неудобно. Спать неудобно.
МАТЬ: Ну не преувеличивай. Придумаем что-нибудь.
СЫН: Ничего не придумаем. Руки-то нет.
МАТЬ: А у соседнего мальчика двух ног нет. И ничего. В кино ездит. Друзей заводит. Без дела не сидит.
СЫН: А мне без руки неудобно.
МАТЬ: У меня тоже нет трех пальцев, и что.
Вартанов как будто говорит: будущее, конечно, апокалиптично, но только люди могут посмеяться над этим.
Традиционно предновогоднее время становится временем срочных промокодов, поэтому ловите еще один.
С 25 декабря по 9 января В Центре Мейерхольда пройдут показы спектакля «История года».
«История года» — это такой «новый цирк» для всех (от 0 до 100 лет), но особенно для тех, кому в декабрьской гонке не хватает волшебства. В нем не эксплуатируются животные и нет клоунов с красным носом, зато есть фокусы, живая музыка, акробаты и иллюзионисты.
Артисты расскажут и покажут рождественскую сказку Ханса Кристиана Андерсена о смене времён года.
Чтобы все успели зарядиться новогодним настроением, запланировали целых 28 показов. Однако с покупкой билетов лучше поспешить, так как на декабрь места практически раскуплены. По промокоду BOLOTYANPISHET можно купить билеты с 20% скидкой на январские показы. #спектакливциме
http://meyerhold.ru/istoriya-goda/
С 25 декабря по 9 января В Центре Мейерхольда пройдут показы спектакля «История года».
«История года» — это такой «новый цирк» для всех (от 0 до 100 лет), но особенно для тех, кому в декабрьской гонке не хватает волшебства. В нем не эксплуатируются животные и нет клоунов с красным носом, зато есть фокусы, живая музыка, акробаты и иллюзионисты.
Артисты расскажут и покажут рождественскую сказку Ханса Кристиана Андерсена о смене времён года.
Чтобы все успели зарядиться новогодним настроением, запланировали целых 28 показов. Однако с покупкой билетов лучше поспешить, так как на декабрь места практически раскуплены. По промокоду BOLOTYANPISHET можно купить билеты с 20% скидкой на январские показы. #спектакливциме
http://meyerhold.ru/istoriya-goda/
Коллеги, 9 февраля ЦИМ будет праздновать день рождения Всеволода Мейерхольда и одновременно вспоминать его гибель - 2 февраля 1940 года режиссер был убит по расстрельному списку Сталина.
Каждый год центр готовит специальную программу. В этом - пройдет лекция Владимира Колязина «„На Западе все мертво, свет идет с Востока“. Парадокс русско-немецких театральных связей». Начало в 18 часов. Попасть можно по регистрации. В Зеленом фойе можно будет посмотреть выставку студентов МХАТа «А что вчера было? Не помню» — тоже о памяти и о том, как она стирается сегодня. В 19:00 будет показана премьера спектакля «Мемория» Анастасии Патлай и Наны Гринштейн - о политических репрессиях через судьбу Каролы Неер, любимой актрисы Бертольта Брехта. После всех этих событий можно будет остаться на обсуждение увиденного вместе с куратором цикла «Искусство травмы» Музея ГУЛАГа и менеджером по развитию Фонда Памяти Алексеем Трубиным и создателями "Мемории". Модерировать дискуссию будет Елена Ковальская.
#спектакливциме
http://meyerhold.ru/memoriya/
Каждый год центр готовит специальную программу. В этом - пройдет лекция Владимира Колязина «„На Западе все мертво, свет идет с Востока“. Парадокс русско-немецких театральных связей». Начало в 18 часов. Попасть можно по регистрации. В Зеленом фойе можно будет посмотреть выставку студентов МХАТа «А что вчера было? Не помню» — тоже о памяти и о том, как она стирается сегодня. В 19:00 будет показана премьера спектакля «Мемория» Анастасии Патлай и Наны Гринштейн - о политических репрессиях через судьбу Каролы Неер, любимой актрисы Бертольта Брехта. После всех этих событий можно будет остаться на обсуждение увиденного вместе с куратором цикла «Искусство травмы» Музея ГУЛАГа и менеджером по развитию Фонда Памяти Алексеем Трубиным и создателями "Мемории". Модерировать дискуссию будет Елена Ковальская.
#спектакливциме
http://meyerhold.ru/memoriya/
meyerholdcenter.timepad.ru
Лекция Владимира Колязина «“На Западе все мертво, свет идет с Востока”. Парадокс русско-немецких театральных связей» / События…
Лекция Владимира Колязина перед премьерой спектакля «Мемория».
Вот сейчас смотрю "Меморию" Наны Гринштейн и Анастасии Патлай в Центре Мейерхольда, как раз про столкновение интеллигенции и авторитарного режима. Одна из историй — судьба репрессированной Каролы Неер, любимой актрисы Бертольта Брехта. Вторая - история сотрудницы «Мемориала»* Ирины Щербаковой и о закрытии этой организации. В спектакле отлично показано, к чему приводит навязывание жёсткой параноидальной картины мира, прикрываемой громкими словами - к "жидкому, бескровному, пролетарскому гуманизму".
#спектакливциме
*Международная общественная организация «Международное историко-просветительское, благотворительное и правозащитное общество «Мемориал» и её региональные отделения и иные структурные организации были признаны Минюстом РФ организацией, выполняющей функции иностранного агента на территории Российской Федерации и включены в соответствующий реестр, а затем ликвидированы решением Верховного суда РФ.
#спектакливциме
*Международная общественная организация «Международное историко-просветительское, благотворительное и правозащитное общество «Мемориал» и её региональные отделения и иные структурные организации были признаны Минюстом РФ организацией, выполняющей функции иностранного агента на территории Российской Федерации и включены в соответствующий реестр, а затем ликвидированы решением Верховного суда РФ.
Театр «Школа драматического искусства»
Театр «Школа драматического искусства» в Москве
Театр ШДИ основан режиссером Анатолием Васильевым. Здание театра находится на ул. Сретенка, 19. м. Сухаревская
Письмо Елены Ковальской из рассылки ЦИМа. Публикую для тех, кто на нее не подписан. #новости #спектакливциме
"Сегодня Россия напала на Украину и я пишу вам последнее письмо в качестве директора ЦИМа. ЦИМ — государственный театр, я не буду работать на преступное путинское государство.
Напоследок хочу посоветовать вам несколько классных вещей в ЦИМе, которыми мы гордимся — в нашем прошлом и настоящем.
Первая — спектакль «Мемория». Музыкально-драматический спектакль компании «Атмосферный фронт» блистательный и тяжелый, это реквием — а разве есть сейчас что-то более уместное? Содержательно в нем история немецкой актрисы Каролы Неер переплетена с историей общества «Мемориал» (в России он признан иноагентом). Карола Неер, актриса Бертольда Брехта и коммунистка, в тридцатые бежала от нацистского режима в Москву, обещавшую прибежище политэмигрантам, но попала под каток Большого террора.
История Каролы и ее маленького сына нестерпима. Как и история «Мемориала», созданного для поиска и увековечивания жертв сталинского террора.
Как и история России, которая за тридцать лет могла стать процветающей страной счастливых людей, а стала государством агрессором. Центральной сценой в спектакле стала сцена, в которой Горбачев отнимает слово у Сахарова на Первом съезде народных депутатов СССР.
Мы покажем «Меморию» 8 марта, в день борьбы за права женщин. В этот день мы будем вспоминать еще одну женщину, современницу Каролы — Александру Коллонтай. Философ Оксана Тимофеева прочтет лекцию о том, как и зачем читать тексты Коллонтай — писательницы, феминистки, политической эмигрантки, революционерки и дипломата, выступавшей за радикальную трансформацию отношений мужчин и женщин. И посмотрим фильм испанки Доры Гарсия о мировом влиянии идей Коллонтай. Проект, посвященный Коллонтай, организует куратор и культурный атташе Посольства Швеции в РФ Мария Линд. Он состоится, если Швеция не расторгнет отношения с Россией.
И напоследок выкладываю ссылку на запись спектакля «Саша, вынеси мусор!», который Виктор Рыжаков поставил в ЦИМе, когда в 2014 году Россия впервые вторглась в Украину, но лгала, а мы делали вид, что верим ей.
Пьеса украинки Натальи Ворожбит о жизни и смерти, любви и семье, но еще речь в ней идет о Пятой мобилизации, которой ждали в Украине в 2014-м. В пьесе в этот момент даже мертвые встают из земли, чтобы защитить родную землю.
И вот она объявлена, Пятая Мобилизация. Москва бомбит Киев. Не понимаю, как с этим жить. Надо пересмотреть спектакль, наверняка ответ — там".
Елена Ковальская
#24февраля
"Сегодня Россия напала на Украину и я пишу вам последнее письмо в качестве директора ЦИМа. ЦИМ — государственный театр, я не буду работать на преступное путинское государство.
Напоследок хочу посоветовать вам несколько классных вещей в ЦИМе, которыми мы гордимся — в нашем прошлом и настоящем.
Первая — спектакль «Мемория». Музыкально-драматический спектакль компании «Атмосферный фронт» блистательный и тяжелый, это реквием — а разве есть сейчас что-то более уместное? Содержательно в нем история немецкой актрисы Каролы Неер переплетена с историей общества «Мемориал» (в России он признан иноагентом). Карола Неер, актриса Бертольда Брехта и коммунистка, в тридцатые бежала от нацистского режима в Москву, обещавшую прибежище политэмигрантам, но попала под каток Большого террора.
История Каролы и ее маленького сына нестерпима. Как и история «Мемориала», созданного для поиска и увековечивания жертв сталинского террора.
Как и история России, которая за тридцать лет могла стать процветающей страной счастливых людей, а стала государством агрессором. Центральной сценой в спектакле стала сцена, в которой Горбачев отнимает слово у Сахарова на Первом съезде народных депутатов СССР.
Мы покажем «Меморию» 8 марта, в день борьбы за права женщин. В этот день мы будем вспоминать еще одну женщину, современницу Каролы — Александру Коллонтай. Философ Оксана Тимофеева прочтет лекцию о том, как и зачем читать тексты Коллонтай — писательницы, феминистки, политической эмигрантки, революционерки и дипломата, выступавшей за радикальную трансформацию отношений мужчин и женщин. И посмотрим фильм испанки Доры Гарсия о мировом влиянии идей Коллонтай. Проект, посвященный Коллонтай, организует куратор и культурный атташе Посольства Швеции в РФ Мария Линд. Он состоится, если Швеция не расторгнет отношения с Россией.
И напоследок выкладываю ссылку на запись спектакля «Саша, вынеси мусор!», который Виктор Рыжаков поставил в ЦИМе, когда в 2014 году Россия впервые вторглась в Украину, но лгала, а мы делали вид, что верим ей.
Пьеса украинки Натальи Ворожбит о жизни и смерти, любви и семье, но еще речь в ней идет о Пятой мобилизации, которой ждали в Украине в 2014-м. В пьесе в этот момент даже мертвые встают из земли, чтобы защитить родную землю.
И вот она объявлена, Пятая Мобилизация. Москва бомбит Киев. Не понимаю, как с этим жить. Надо пересмотреть спектакль, наверняка ответ — там".
Елена Ковальская
#24февраля
Театр «Школа драматического искусства»
Театр «Школа драматического искусства» в Москве
Театр ШДИ основан режиссером Анатолием Васильевым. Здание театра находится на ул. Сретенка, 19. м. Сухаревская
ПУТЕВОДИТЕЛЬ по каналу
Темы: театральные события, перформансы, проекты, которые балансируют между собственно театральными конвенциями и практиками современного искусства; короткие рецензии и эссе; современная теория театра; подзабытые вещи из тех, что я наблюдаю уже более десяти лет; российская драматургия, мои собственные проекты и совсем чуть-чуть – про так называемую «художественную жизнь». Читать про автора.
#минуткарекламы Если вы хотите, чтобы я разместила у себя анонс на ваше событие или мероприятие, то пишите в телеграм, а не в другие соцсети @wonderrrwoman
Я готова бесплатно поддерживать самоорганизованные и студенческие инициативы, и вы можете меня об этом прямо попросить (публикация будет зависеть от моего свободного времени) #поддержка
Хештеги: #новости #опенколл
Теория: #теория #чтениенаночь #термины #Леман #Рансьер #тадеушкантор #этическое #эстетическое #юридическое #тенденция #неомодернизм #постирония
Театр: #иммерсивныйтеатр #иммерсивныеситуации #иммерсивныйспектакль #постдраматическийтеатр #театрализация #сайтспецифик #документальныйтеатр #театрнавыставках #спектаклипрохудожников #свидетельскийтеатр #свидетельскийбалет #партиципаторныештуки #спектакльвыставка #вербатим #антисловарьугарова #русскиймат #променады #драматургия #феминистскаяпьеса #актеры #опера
Спектакли: #акынопера #шпатель #пир #remotemoscow #cargomoscow #ночьвбиблиотеке #конецвека #конецвекаконецкруга #Цирк #Червь #кандидат #молчаниеназаданнуютему #никтоничегонеузнаетникогда #бурсаки #бессмертныйспектакль #груз300 #рейв228 #одинокийгород #кариескапитализма #Dreamers_Мечтатели #спектакликоторыевынеувидите
#отзывызрителей - присылайте мне, опубликуем. Среди них: #Анясходила и #хакимовпишет
#околотеатральныештуки - тут можно найти интересные идеи
Искусство: #современноеискусство #чертовосовременноеискусство #современнаяживопись #живопись #выставки #художественноеобразование #партиципаторныештуки #кураторскиепрактики #психогеография #саундарт #экскурсия #редимейд #перформанс #инструкция #редукция #идентичность #жест #квир #повседневность #телесность #сексуальность #аутентичность #капитализм #антикапитализм #отсутствие #насилие #VR #бодипозитив #сайнсарт #кризислевойкритики #инклюзивность #феминизм #русскийакционизмбессмысленныйибеспощадный #художественныйбыт
Выставки и проекты: #выставки #грядущиймир #тревожнаяработа
Кино: #кино #мокьюментари
Работа в Музее «Гараж»: #научныйотдел #архив #ридингруппы #библиотекагаража #ридинг
Места: #самоорганизации #резиденции #театрдок #галереявтрехпрудном #Пушкинский #ТеатрНаций #трансформатордок #Переделкино #ШЭЭ #ГЭС
События: #творческоесвидание #лекции #выставки #конференции #перформативнаялекция #постдоквциме #стендап #Любимовка #Антишкола #московскаябиеннале #драмхуд #спектаклипрактики #выставки #спектакливциме #спектаклицима #мастеркласс #лабораториясмерти #фестивальтерритория #цимноваядрама #NET #брусфест #Немосква #Art4Belarus #точкадоступа #перфотачка #августчерный #политикакультуры
Имена: #любимыеавторы #всеволодлисовский #михаилугаров #кириллсеребренников #Абрамович – это про Марину Абрамович #pussyriot #Богомолов #Волкострелов #Вырыпаев #Диденко #александрвартанов #юриймуравицкий #клим #Могучий #другкейджа #олегмавроматти #кириллсавченков #валяфетисов #тиносегал #павелпряжко #Пахом #режиссервилисов #василийберезин #riminiprotokoll #riminiprotokol #Maailmanloppu #eeefff #театрвзаимныхдействий #мерцающийгутов
Литература: #литература #дневники #святочныйрассказ #золотыеслова #книгавилисова
#регионы – куда-то езжу, даже в #Питер
Настроение: #Внезапно #отсталотжизни #недождусьутра #каквсеуспеть #пафос #музычнодраматично #работаемдальше #простокрасиво #дослёз
Про меня и мои проекты, книги: #дочьтракториста #променя #свиданиевмузее #нематериальныйтруд #АПХ #моиучителя #практика #феминистскийреализм #бодиреализм #моянорма #ильмиренестыдно
Любимое время: #девяностые #самоизоляция
Сплетни и т.п.: #интригинашегогородка #токсичность #меняздесьнебыло #силаинстаграма #хештеганет #люблютакое
Боль: #24февраля
Темы: театральные события, перформансы, проекты, которые балансируют между собственно театральными конвенциями и практиками современного искусства; короткие рецензии и эссе; современная теория театра; подзабытые вещи из тех, что я наблюдаю уже более десяти лет; российская драматургия, мои собственные проекты и совсем чуть-чуть – про так называемую «художественную жизнь». Читать про автора.
#минуткарекламы Если вы хотите, чтобы я разместила у себя анонс на ваше событие или мероприятие, то пишите в телеграм, а не в другие соцсети @wonderrrwoman
Я готова бесплатно поддерживать самоорганизованные и студенческие инициативы, и вы можете меня об этом прямо попросить (публикация будет зависеть от моего свободного времени) #поддержка
Хештеги: #новости #опенколл
Теория: #теория #чтениенаночь #термины #Леман #Рансьер #тадеушкантор #этическое #эстетическое #юридическое #тенденция #неомодернизм #постирония
Театр: #иммерсивныйтеатр #иммерсивныеситуации #иммерсивныйспектакль #постдраматическийтеатр #театрализация #сайтспецифик #документальныйтеатр #театрнавыставках #спектаклипрохудожников #свидетельскийтеатр #свидетельскийбалет #партиципаторныештуки #спектакльвыставка #вербатим #антисловарьугарова #русскиймат #променады #драматургия #феминистскаяпьеса #актеры #опера
Спектакли: #акынопера #шпатель #пир #remotemoscow #cargomoscow #ночьвбиблиотеке #конецвека #конецвекаконецкруга #Цирк #Червь #кандидат #молчаниеназаданнуютему #никтоничегонеузнаетникогда #бурсаки #бессмертныйспектакль #груз300 #рейв228 #одинокийгород #кариескапитализма #Dreamers_Мечтатели #спектакликоторыевынеувидите
#отзывызрителей - присылайте мне, опубликуем. Среди них: #Анясходила и #хакимовпишет
#околотеатральныештуки - тут можно найти интересные идеи
Искусство: #современноеискусство #чертовосовременноеискусство #современнаяживопись #живопись #выставки #художественноеобразование #партиципаторныештуки #кураторскиепрактики #психогеография #саундарт #экскурсия #редимейд #перформанс #инструкция #редукция #идентичность #жест #квир #повседневность #телесность #сексуальность #аутентичность #капитализм #антикапитализм #отсутствие #насилие #VR #бодипозитив #сайнсарт #кризислевойкритики #инклюзивность #феминизм #русскийакционизмбессмысленныйибеспощадный #художественныйбыт
Выставки и проекты: #выставки #грядущиймир #тревожнаяработа
Кино: #кино #мокьюментари
Работа в Музее «Гараж»: #научныйотдел #архив #ридингруппы #библиотекагаража #ридинг
Места: #самоорганизации #резиденции #театрдок #галереявтрехпрудном #Пушкинский #ТеатрНаций #трансформатордок #Переделкино #ШЭЭ #ГЭС
События: #творческоесвидание #лекции #выставки #конференции #перформативнаялекция #постдоквциме #стендап #Любимовка #Антишкола #московскаябиеннале #драмхуд #спектаклипрактики #выставки #спектакливциме #спектаклицима #мастеркласс #лабораториясмерти #фестивальтерритория #цимноваядрама #NET #брусфест #Немосква #Art4Belarus #точкадоступа #перфотачка #августчерный #политикакультуры
Имена: #любимыеавторы #всеволодлисовский #михаилугаров #кириллсеребренников #Абрамович – это про Марину Абрамович #pussyriot #Богомолов #Волкострелов #Вырыпаев #Диденко #александрвартанов #юриймуравицкий #клим #Могучий #другкейджа #олегмавроматти #кириллсавченков #валяфетисов #тиносегал #павелпряжко #Пахом #режиссервилисов #василийберезин #riminiprotokoll #riminiprotokol #Maailmanloppu #eeefff #театрвзаимныхдействий #мерцающийгутов
Литература: #литература #дневники #святочныйрассказ #золотыеслова #книгавилисова
#регионы – куда-то езжу, даже в #Питер
Настроение: #Внезапно #отсталотжизни #недождусьутра #каквсеуспеть #пафос #музычнодраматично #работаемдальше #простокрасиво #дослёз
Про меня и мои проекты, книги: #дочьтракториста #променя #свиданиевмузее #нематериальныйтруд #АПХ #моиучителя #практика #феминистскийреализм #бодиреализм #моянорма #ильмиренестыдно
Любимое время: #девяностые #самоизоляция
Сплетни и т.п.: #интригинашегогородка #токсичность #меняздесьнебыло #силаинстаграма #хештеганет #люблютакое
Боль: #24февраля
❤2👍1