Сборник, о котором я рассказывала, уже вышел в издательстве НЛО. Хоть какие-то хорошие #новости

В случае любой критики я всегда вспоминаю притчу о слоне и слепых мудрецах. Каждый мудрец считал слоном то, что ощупывал. Ну вот мы, авторы сборника, пощупали современный театр со стороны формальной. Спасибо Полине Богдановой, которая нас на это спровоцировала.

#теория #тенденция

Журнал Театр. • Выходит книга о разомкнутых формах в современном российском театре
http://oteatre.info/metamorfozy-teatralnosti-kniga/

Что только ни сделаешь, когда у тебя насморк. Еще во время карантина ко мне неожиданно обратился уважаемый философский журнал с просьбой сделать им рецензию на статью с феминистским содержанием, пояснив, что "таких статей обычно немного, и, к сожалению, непросто находить для них рецензентов". Конечно, у таких журналов, как обычно, нет гонораров, поэтому я про письмо тут же забыла, пока вдруг совсем недавно они про себя не напомнили, и я решила размяться, раз уж все равно болею.

Что я увидела в статье? Выдернутый из контекста миф и притянутые к нему за уши понятия из политической философии, философской антропологии, биоэтики, деколониальных исследований и феминистской теории; отсутствие внятных целей и задачей и как следствие - никакого внятного заключения; но самое поразительное - о мифе автор пишет так, будто он появился вот-вот и тут же взломал «патриархатное письмо».
.
Очевидно, что это только одна из интерпретаций и через 200 лет тот же миф будут интерпретировать иначе. Очевидно, что не миф что-то там взламывает, а автор - с его помощью (пытается). Но разве не интересно увидеть, что еще в доисторические имена существовал миф о женщине, восставшей против мужа и понесшей за это наказание, а это значит, что такая "образцовая модель для всякого важного действия человека" (Элиаде) существовала изначально, а не была изобретена в феминистской теории.

Автор же пытается перекодировать этот миф, как будто он сам по себе не рабочая структура, рассмотреть героиню мифа как киборга и как жертву, приплетая почему-то Христа (у нее любовник, она делает так, чтобы ее мужа убили - что общего с Христом?). В общем, в огороде — бузина, а в Киеве — дядька.

Я рекомендовала статью для публикации, исписав полторы страницы своими вопросами. Что бы ни было, здорово, когда появляются такие тексты. В конце концов, это всех нас обнадеживает. Мы все можем писать статьи в уважаемые философские журналы.

#теория #недождусьутра #кризислевойкритики

Но я книгу рекомендую, ибо #теория

#интригинашегогородка

#сайтспецифик #теория 💪

Далее Толмачев дал довольно, на мой взгляд, провокационную реплику: работа с документами репрессированных часто сводится к призыву покаяться, оплакать, но не разобраться. И тут, простите, мне почему-то вспомнилось интервью со скопинским маньяком. Просто как наглядный пример, на котором хорошо видно, какая позиция была у автора и что он хотел сделать со зрителем. В этом смысле, каждый автор делает эти две вещи: выражает свою позицию и что-то делает со зрителем (некоторые, к сожалению, неосознанно).

Яна Малиновская, рассказывая о своей выставке в музее-заповеднике Дивногорье под Воронежем, отметила, что в процессе работы у команды вопрос: что мы выносим в публичное пространство? - был самым важным.

Наталья Смолянская напомнила всем, что документ - это конструкция и он не существует сам по себе, а вопрос этики - это, как вы работаете с этой конструкцией.

Художник Дима Филиппов отметил, что документальность часто задает специфическую эстетическую составляющую. "Память - нейтральный язык": нужно любым способом донести информацию. Однако, если убрать содержание документа, останется только набор знаков. К тому же, часто - это темы, которые сложно критиковать, иначе сразу попадешь в категорию сомневающихся. "Как докопаться до сути, не вдаваясь в гипнотическую силу истории?"

Вспомнили несколько приемов: "ноль-позиция" или плюральность, когда автор предлагает много точек зрения, не транслируя свою (хотя, конечно, транслируя, просто не прямо); осознанная провокация, когда автор специально выдает точку зрения, вызывающую конфликт; десакрализация, когда автор деконструирует сакральное отношение к некоторым темам, чтобы было возможно подойти к ним не только с пиететом, но и критически.

#конференции #документальныйтеатр #теория

2. (начало выше) #современноеискусство, боящееся собственной тени, привычно акцентирует на том, что работает с частной историей, забывая о том, что любая частность на сцене (пусть и в рамках выставки) становится типологической и работает на раскрытие наиболее характерных сторон показываемого. В своей индивидуальной форме. В «Узнике», написанном в 1943-1948 годы (идет Вторая Мировая), событие, связанное с восстанием во Фландрии, становится образом любого восстания. И режиссер вместе с художником по костюмам Анастасией Образцовой добавляют в этот обобщенный образ частность из отдельно взятой страны: в финале монахи хора оказываются одетыми в форму российских омоновцев, а вместо костра Узник получает разряд электрошокера. Все всё понимают, тихо плачут, долго аплодируют и тоскуют по химере, которую зовут свобода.

#опера #теория

#теория #перформанс

Коллеги, кратко. Оказывается, художник и куратор Катя Бочарова написала и защитила выпускную работу о кураторстве в российском феминистском искусстве. Кто совсем не знаком с темой, будет полезно как введение в нее. И радостно, что наш "Словарь" (выставка, которую мы сделали с Мариной Винник и Микой Плутицкой в 2015 году) тоже вошел в работу Кати.

#феминизм #теория #самоорганизации

ПУТЕВОДИТЕЛЬ по каналу
Темы: театральные события, перформансы, проекты, которые балансируют между собственно театральными конвенциями и практиками современного искусства; короткие рецензии и эссе; современная теория театра; подзабытые вещи из тех, что я наблюдаю уже более десяти лет; российская драматургия, мои собственные проекты и совсем чуть-чуть – про так называемую «художественную жизнь». Читать про автора.

#минуткарекламы Если вы хотите, чтобы я разместила у себя анонс на ваше событие или мероприятие, то пишите в телеграм, а не в другие соцсети @wonderrrwoman

Я готова бесплатно поддерживать самоорганизованные и студенческие инициативы, и вы можете меня об этом прямо попросить (публикация будет зависеть от моего свободного времени) #поддержка

Хештеги: #новости #опенколл

Теория: #теория #чтениенаночь #термины #Леман #Рансьер #тадеушкантор #этическое #эстетическое #юридическое #тенденция #неомодернизм #постирония

Театр: #иммерсивныйтеатр #иммерсивныеситуации #иммерсивныйспектакль #постдраматическийтеатр #театрализация #сайтспецифик #документальныйтеатр #театрнавыставках #спектаклипрохудожников #свидетельскийтеатр #свидетельскийбалет #партиципаторныештуки #спектакльвыставка #вербатим #антисловарьугарова #русскиймат #променады #драматургия #феминистскаяпьеса #актеры #опера

Спектакли: #акынопера #шпатель #пир #remotemoscow #cargomoscow #ночьвбиблиотеке #конецвека #конецвекаконецкруга #Цирк #Червь #кандидат #молчаниеназаданнуютему #никтоничегонеузнаетникогда #бурсаки #бессмертныйспектакль #груз300 #рейв228 #одинокийгород #кариескапитализма #Dreamers_Мечтатели #спектакликоторыевынеувидите

#отзывызрителей - присылайте мне, опубликуем. Среди них: #Анясходила и #хакимовпишет

#околотеатральныештуки - тут можно найти интересные идеи

Искусство: #современноеискусство #чертовосовременноеискусство #современнаяживопись #живопись #выставки #художественноеобразование #партиципаторныештуки #кураторскиепрактики #психогеография #саундарт #экскурсия #редимейд #перформанс #инструкция #редукция #идентичность #жест #квир #повседневность #телесность #сексуальность #аутентичность #капитализм #антикапитализм #отсутствие #насилие #VR #бодипозитив #сайнсарт #кризислевойкритики #инклюзивность #феминизм #русскийакционизмбессмысленныйибеспощадный #художественныйбыт

Выставки и проекты: #выставки #грядущиймир #тревожнаяработа

Кино: #кино #мокьюментари

Работа в Музее «Гараж»: #научныйотдел #архив #ридингруппы #библиотекагаража #ридинг

Места: #самоорганизации #резиденции #театрдок #галереявтрехпрудном #Пушкинский #ТеатрНаций #трансформатордок #Переделкино #ШЭЭ #ГЭС

События: #творческоесвидание #лекции #выставки #конференции #перформативнаялекция #постдоквциме #стендап #Любимовка #Антишкола #московскаябиеннале #драмхуд #спектаклипрактики #выставки #спектакливциме #спектаклицима #мастеркласс #лабораториясмерти #фестивальтерритория #цимноваядрама #NET #брусфест #Немосква #Art4Belarus #точкадоступа #перфотачка #августчерный #политикакультуры

Имена: #любимыеавторы #всеволодлисовский #михаилугаров #кириллсеребренников #Абрамович – это про Марину Абрамович #pussyriot #Богомолов #Волкострелов #Вырыпаев #Диденко #александрвартанов #юриймуравицкий #клим #Могучий #другкейджа #олегмавроматти #кириллсавченков #валяфетисов #тиносегал #павелпряжко #Пахом #режиссервилисов #василийберезин #riminiprotokoll #riminiprotokol #Maailmanloppu #eeefff #театрвзаимныхдействий #мерцающийгутов

Литература: #литература #дневники #святочныйрассказ #золотыеслова #книгавилисова

#регионы – куда-то езжу, даже в #Питер

Настроение: #Внезапно #отсталотжизни #недождусьутра #каквсеуспеть #пафос #музычнодраматично #работаемдальше #простокрасиво #дослёз

Про меня и мои проекты, книги: #дочьтракториста #променя #свиданиевмузее #нематериальныйтруд #АПХ #моиучителя #практика #феминистскийреализм #бодиреализм #моянорма #ильмиренестыдно

Любимое время: #девяностые #самоизоляция

Сплетни и т.п.: #интригинашегогородка #токсичность #меняздесьнебыло #силаинстаграма #хештеганет #люблютакое

Боль: #24февраля

Важное. У искусствоведа и куратора Нади Плунгян выходит книга "Рождение советской женщины".

Презентация с участием самой Нади и Оксаны Васякиной пройдет 25 октября в коммунальном блоке Дома Наркомфина в 19:00. (Как раз можно увидеть, как там все теперь). Регистрация ниже по ссылке.

Для тех, кто не успел, находится в другом городе, можно будет посмотреть на YouTube-канале Музея.

https://youtu.be/oLEpgZmBZVQ

#феминизм #теория

Как человек, который должен был прочесть несколько лекций по современному театру в этом году, но просто не успел, рекомендую всем, кому не хватило знаний в этому году, посетить вот это мероприятие, благо, Габиллен Галычев и один из его проектов уже были героями моего канала.

#теория #поддержка

Начался Международный архивный практикум в Алматы, который совместно разработали специалисты ЦСК "Целинный" и научного отдела Музея "Гараж". Название RESTORE. REPAIR. REMAIN задают круг вопросов, связанных с архивированием в наше время: может ли архив помочь в производстве будущего знания; что исключают официальные архивы; как актуализировать знания, заключённые в архивах и др.

Среди участников: исследовательницы Ангелина Бурлюк, Кульшат Медеуова, Катя Суверина, Зарина Муканова, Александра Цай и Александр Сысолятин, кураторы Саша Обухова, Дiлде Рамазан, Олег Карпов, Озге Ерсой, Шудхабрата Сенгупта, научные работники Сезин Роми, Берикбол Дукеев и другие.

Постараюсь написать по итогам, а, возможно, смогу сделать и репортаж, как обычно я здесь делала в этом канале, когда попадала на конференции. Пока могу только сказать, что рада быть в Алматы и встретить коллег из Казахстана, Турции, Индии, Гонконга, Германии, Узбекистана, Кыргызстана и России.

Здесь можно посмотреть темы докладов и программу.

#архив #научныйотдел #теория

ВСПОМИНАЕМ О ПЕТЕРЕ ВАЙСЕ / ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ ТЕАТР СЕГОДНЯ: НУЖЕН ИЛИ НИКОГДА БОЛЬШЕ

Завтра, 12 января, на площадке DOC на Лесной

О СОБЫТИИ

Реформатор и экспериментатор, Петер Вайс, изменил историю документального театра двадцатого века. Истина и игра, документальность и убеждения - как автору, говорящему о реальности через саму реальность, найти свой путь и пронести большую правду сквозь большую иллюзию - театр? Мы отправимся в путешествие в 1965 год - в год, когда Петер Вайс, казалось, знал ответ.

Вы увидите читку фрагментов «Дознания» - вербатим-оратории, смонтированной по материалам Франкфуртских процессов, манифеста Вайса о документальном театре и софистические эссе Елены Ковальской, Алексея Киселева, Антона Хитрова (и мое эссе) - о том, нужен ли документальный театр сегодня, и если да - то почему. (Я писала свой отрывок буквально на коленке и глубокой ночью. К сожалению, не смогу увидеть сам показ, потому что буду в поезде, но как же я рада, что Doc возобновил вот такие, осмысляющие метод и собственное наследие, встречи. Это только начало - будет целая программа).

Билеты

Режиссер перформанса - Варвара Фаэр
Подготовка пролога - Владимир Комаров и Александр Родионов
Артисты - Егор Жирнов, Милена Черкес, ЖеняПедан, Соня Кускова, Алексей Губкин

12 января в 19.00 в «DOC на Лесной» (Зал на втором)

Адрес: Москва, ул. Лесная, 59, стр. 1

#театрдок #теория #документальныйтеатр

В Музее «Гараж» и Доме Наркомфина все это время шел проект «Прогулки по маршруту в направлении новой процессуальности», реализованный совместно с Электротеатром Станиславский. Во время событий можно было не просто узнать подробнее о жизни андерграунда 1980-х и новопроцессуальной практике режиссера Бориса Юхананова, но и собственно погрузиться в эту практику.

У меня не было возможности посетить все мероприятия, но получилось сегодня быть на "Третьей прогулке. Лужайке для рефлексии". Как ясно из названия, событие предполагало возможность порефлексировать совместно с Юханановым. И это было, однако это обычно моя нелюбимая часть. Когда-то преподаватель Сергей Лавлинский сказал мне, что, если аудиторию не модерировать, она несёт глупости. Возможно. Однако отсутствие модерации - отличный приём, если есть цель узнать, что поняли или не поняли участники, что их вообще интересует, в каком состоянии они пребывают.

И все равно мне интереснее показать вам, что было в первой части. Она представляла собой "болтовню" Юхананова. Это его определение, и сам он заявляет: "Я болтун. Я имею право на ***деж. Я за право на болтовню".

Начал режиссёр с описания существования современного человека, обращение всей его жизни в пучину. И с "беседы" как единственного способа выхода из этой гонки. Собственно, новая процессуальность - это
"перестать быть погонялой самого себя", "начать другой процесс, выйти из активной жизни". Это не полная остановка, хотя и похожа она на внезапный выход из машины, несущейся в потоке: "Выход - всегда риск". Это внеинструктивное движение, происходящее спонтанно и вдруг. Поэтому оно может быть только суммой предыдущих актов внутренней жизни.

Итак, процессуальное искусство - всегда про время. Новопроцессуальное - работает с особой технологией конструирования проекта: есть отправная точка для развития, но нет фиксированной продолжительности и заранее продуманного финала. Правила устанавливаются по ходу.

Выступление Бориса Юхананова напомнило мне манеру художника Анатолия Осмоловского. Оба, безусловно, играют Мастера. С большой буквы. Высказываются категорично, неожиданно, спонтанно, как будто на полном серьёзе. И всегда - афористично.

Просто несколько записанных мной фраз Юхананова, которые вы, возможно, не поймёте вне контекста этой встречи, однако они показательны сами по себе.

"Свойство становится солнцем. Главный агент пользы - это наше Я. Я не приструнишь".

"Начинают вспухать пузыри интерактивности", - в ответ на реплику девушки.

"Вы уже просто орнамент, а не узор. С сетью все понятно. Она настолько актуализирована в нас, что не нуждается в объяснении. Это примитивная форма орнамента".

"Театр художника или композитора - такого театра не может быть и он неинтересен".

"Я царь обезьян. Царя обезьян не заткнешь".

"Рассказывать другому свои сны - это как другому петь свои песни. Обычно такие люди плохо поют. Слушать их - это тренинг для внутреннего альтруиста", - в ответ на вопрос девушки о снах.

Почувствовали атмосферу? А теперь про театр.

Юхананов говорил о двух спектаклях. Первый - пустое пространство, где творится путь внутренней формы.

Второй - поверхность театра. Если внутри актёр, то он сильно подавлен. Он просто объект, подчёркивающий процессуальность, которую и называем поверхностью театра. Если же на сцене не актёр, то все может быть естественно. Однако тут нет надежды на снятие оппозиции поверхности театра и его глубины.

Интересно сопряжение этих двух типов. И оно может быть достигнуто разными способами.

Если кто-то был, слушал, делитесь своими наблюдениями. Всегда интересно, кто что вычленил из "беседы". Самое главное - та самая остановка - для меня точно случилась.

#теория

Как обычно, прямо накануне, но мой канал для тех, кто легок на подъем. Уже завтра, 28 июня (пятница), в Санкт-Петербурге вечером состоится круглый стол «Пространство архива: как пишется история».

Организаторы - коллеги из филиала архива Музея "Гараж" - пригласили искусствоведов Сашу Обухову и Екатерину Андрееву, кураторов Андрея Василенко, Светлану Усольцеву и Яну Двоенко, арт-критика Марию Кравцову для обсуждения роли архивных документов в интерпретации исторических событий. Тема важна для тех, кто занимается любыми гуманитарными исследованиями, то есть практически для всех писателей, художников и других авторов.

Нужна регистрация (трансляции нет, будет запись):

https://garagemca.org/ru/event/archive-space-how-history-is-written

#архив #теория #Питер

Извините, что так поздно, но благодаря посту про "Мастера и Маргариту" Романа Виктюка появилась информация о такой вот небанальной лекции.

11 июля 19:00, по Мск

Онлайн-лекция "Образ Сталина в российском театре XXI века"

В 2017 году, по опросам Левада-центра, доля россиян, положительно относящихся к Сталину, достигла максимума за всё время наблюдений — 46% опрошенных. Это нашло отражение и в театре.

В 2016 году Кирилл Серебренников поставил документальный спектакль «Похороны Сталина». В 2019-м в Санкт-Петербурге появились чёрные баннеры с жутковатой надписью «Рождение Сталина» — афиша спектакля Александрийского театра. Марк Захаров, Андрей Могучий, Александр Молочников — в спектаклях и этих режиссёров появился Сталин как персонаж. Образ Сталина и тема сталинизма прозвучали и в ряде современных пьес.

Нашёлся человек, который взял на себя не самую приятную задачу - разобрать, как в театре проявляется эта непростая тема.

На лекции Марго Кожекиной будет разбор, какие стратегии репрезентации Сталина на сцене использовали разные режиссёры и как дискуссия о роли Сталина отражалась в театральном процессе.

Марго Кожекина - театровед, выпускница аспирантуры РГИСИ, ведущая семинаров по анализу спектакля на майноре "Театр с Нуля" (НИУ ВШЭ).

Регистрация: https://forms.gle/YaTNnh3VeQbNnZCh7

#теория

В продолжение предыдущего поста хочу добавить, что 2000-е и 2010-е годы были такими богатыми на театральные события, что, помнится, выходили статьи (или это были главы в книгах), в которых описывались возможные причины бума, часто противоположные. Кто-то писал, что жизнь в стране такова, что темы и конфликты под ногами валяются, а кто-то, наоборот, отмечал, что взрыв новых текстов и экспериментов связан со стабильностью в стране.

В любом случае, в рамках одного курса все явления не охватить. Поэтому ждем, когда он выйдет, чтобы поспорить со мной (подборка явлений и спектаклей в нем авторская вкусовая), а здесь буду отмечать тех, кого не упомянула.

Не так давно кратко поспорили о значении Бориса Юхананова для современного процесса. Фигура яркая, можно без преувеличения сказать - звезда, и потому, конечно, противоречивая. Я только один раз могла присутствовать на встрече с Юханановым и там поняла, почему "новую процессуальность", особенность его метода, уже вписали в труды по теории театра. Но это на поверхности, а надо читать тексты самого Юхананова. Их как раз издали. Мне прислали новость о презентации, делюсь:

❗️ 26 июля в 18:00 в фойе Электротеатра пройдет презентация книги Бориса Юхананова «Театр целиком. Заметки о режиссуре».

В книге представлены избранные и ранее не печатавшиеся тексты Юхананова разных лет в диапазоне от середины 1980-х до 2014-2018 гг., когда в Электротеатре создавался новопроцессуальный проект «Золотой осел». Каждый из 20 текстов имеет свою тему, фокус и проблематику, но всегда сохраняет режим эвристичного говорения или мышления. Именно поэтому порождаемые режиссером тексты имеют огромное значение для современной теоретической мысли об искусстве.

🎟 Ссылка на бесплатную регистрацию

#теория

Режиссер Виталий Лабутин опубликовал цитаты из разборов Бориса Юхананова, записанные им в процессе обучения в мастерской МИР-5 (2016-2019):

- Концептуальное в итоге при правильной работе подключает подсознание.

- В рок культуре все застревают внутри одного жизнетворческого образа, что и губит всё.

- Получив ощущение роли, актер должен обращаться с ней, как с куском масла на горячей сковородке, давая ей перетекать, без встрясок и перемен.

- Роль (диалог) укладывается, как школьный ранец - самое дальнее в самом конце.

- Нельзя жать тему, во многих случаях, можно получить дырку в картине вместо реставрации.

- «Вино из Одуванчиков» Бредбери - это монологи из собрания клуба анонимных алкоголиков, которые рассказывают свои истории.

- Вырыпаев записал неофитское погружение в религию и мистерию, а оно всегда подаёт наверх безумие.

- Самое страшное - это умозрение, в нашей профессии,
мозгоебство, когда простыми словами не можешь объяснить то, что хотел сделать.

- Прежде всего нужно довериться автору.

- Развитие в режиме - вспышка - погасло…. Так вот, после темноты может показаться что попутчик или проект уже другой, хотя это иллюзия.

- Космонавт преодолевает плохую галактику, что мы с вами делали уже много раз.

- Прикинув что-то к носу...

- Необактериальная среда проектов и планов...

- До 45 лет маяться всякой хуйней, что неизбежно, и потом взяться за дело.

- Астрологический сюрреализм.

- Тарковский, Годар и Феллини просто не могут снять голливудское кино! А потому что с детства не хотят. И поэтому ничему не научились.

- Разнузданный тип развития.

- Оппозиция между профессионалами и дилетантством снята.

- Концептуальное знает, что все равно все кончится золушкиной работой.

- Основной закон мутации - что имею, то и выделяю.

- ДельАрте - последний исход Дионисийских мистерий.

- Художник не купюра, а деньги притягиваются к подобному... поэтому художник создает субличность, чтобы заработать...

- Бесконечное выделение чужого эго... как насильная исповедь.

- Все мы - перекати-поле внутри собственного центра.

Я в 2024 году записала некоторые вещи, сказанные Юханановым в один из дней проекта "Прогулки по маршруту в направлении новой процессуальности", проходившего в Музее "Гараж" и Доме Наркомфина.

#теория