Хорошо проходят летние дни - мне удается знакомиться с площадками и театрами, до которых не было возможности дойти раньше. Прежде всего, с людьми, конечно.

Я много слышала про Театр труда, но, увы, ни разу не была на их спектаклях. А тут основательница театра, Елена Лазько, пришла ко мне на курс по литературе расширения - чтобы написать свою книгу - и вот через какое-то время я уже сидела у них в театре за красным бугристым столом-реквизитом и фотографировалась с лопатой, украшенной стразами. Ее должны были использовать в спектакле "Сталевары", но передумали.

Да, это те самые "Сталевары" Олега Ефремова, когда-то шедшие по всему СССР. В Театре труда Елена Лазько сделала ремейк легендарного спектакля. Получилась современная производственная драма.

Театр труда - единственный в стране (а, может, и в мире), работающий в жанре производственной драмы. Он вырос из Лаборатории индустриальной драмы, созданной в 2015 году, и уже имеет увлекательную историю, про которую, надеюсь, напишет Елена.

А еще в театре есть пространство, в котором можно показывать искусство. Так что ждем новых коллабораций Театра Труда с художниками и кураторами.

#самоорганизации #драматургия

Вот еще проект, про который я только недавно узнала от коллег из CWS. Они делают писательский марафон при участии... цирка.

Я открыла сайт "Упсала-Цирка" и просто обалдела. Он существует уже 25 лет, и он классный с первых дней существования.

Начинали как социальный проект. В начале 2000-х в Петербурге Астрид Шорн и Лариса Афанасьева занимались с беспризорными детьми цирковым искусством прямо на улицах города. Две девушки и присоединившиеся к ним акробаты подходили к ребятам и крутили брейк, прыгали сальто, жонглировали - предлагали научить. Многие дети соглашались.

Сейчас у этого цирка есть и профессиональная труппа, и свой шатер, но они остались, как сами пишут, панками. Такие же независимые, так же работают с самыми разными детьми: и из неблагополучных и приёмных семей, и из семей мигрантов и беженцев, и с маленькими артистами с синдромом Дауна, расстройствами аутистического спектра, поведенческими и ментальными особенностями. Это для семей совершенно бесплатно.

Как они пишут: "Мы не говорим, что в нашем спектакле приняли участие 5 хулиганов и 6 ребят из инклюзивного центра. Мы говорим, что в нашем спектакле выступают 11 молодых артистов".

Участвуя в марафоне (ведущие Борис Павлович и Анна Рябчикова), вы поможете артистам "Упсала-Цирка". 40 % от всех оплат за формат с рецензией CWS направит проекту. Помочь можно также напрямую.

#цирк #инклюзивность #Питер #самоорганизации

Красивые мини-резиденции для пишущих и читающих вижу в ленте и не могу не поделиться. Заезд - прямо на днях, поэтому такие приключения - для легких и спонтанных. (Без маленьких детей, хехе).

Сама Полина Бояркина, литературовед-пушкинист, научный сотрудник, автор книги "Чему я могу научиться у Александра Пушкина", преподавательница и ведущая тг-канала "Госпожа главред", делает резиденцию у себя на даче! Можно сказать, в святая святых родовом гнезде!

Даты
31 июля — 2 августа
Место
Гатчинский район, Ленинградская область

В программу входят: время на написание любого вашего текста, который можно будет обсудить с самой Полиной и другими участниками, вкусная еда (картошечка с лисичками обещана, ммм), обсуждение книг за чаем или игристым (будет специальная полка дачных книг), наблюдения за природой и много дополнительных опций (от бадминтона до поездки в имение семьи Набоковых).
ЗАПИСАТЬСЯ

И сама Марина Кочан, писательница, автор рассказов и автофикшна "Хорея", преподавательница и ведущая тг-канала "Черновик Марины К", делает творческий лагерь для взрослых Lost Words впервые в РФ!

Даты
31 июля — 2 августа
Место
"Дача" на берегу водохранилища,
Московская область

Марина предлагает посмотреть на тексты как на пространство для исследования и наблюдения.

В программе: подборка книг, практикум и лекция, читки,  соматические прогулки в шикарном лесу, развитие осознанного наблюдения, лодки на прокат и, конечно, вкусная еда.
ЗАПИСАТЬСЯ

Выбрать что-то одно будет сложно, я понимаю...

#резиденции #литература

Сегодня открылась выставка двух моих любимчиков, Павла Гришина и Кристины Пашковой. "Прелестные эти песни" в галерее Shift.

Когда я получила приглашение, то сразу подумала, что это лучший коллаб года. Так и оказалось.

Познакомились мы с Кристиной благодаря Паше. Несколько лет назад именно он впервые показал мне работу Кристины - дневник, который был соткан из разных артефактов и который можно было прочесть только чувственно. Так мы узнали друг друга заочно, а потом уже не раз пересекались на выставках, проектах и даже в Швеции.

Их встреча на совместной выставке, как теперь кажется, была неизбежной. И Кристина, и Паша мыслят прежде всего через медиум. У Кристины это - ткачество и цифровые технологиии, у Паши - живопись.

В основе выставки - обращение к Сапфо, но это не иллюстрация древнегреческой поэзии. Скорее размышление на тему, что общего у письма и ткачества, у письма и живописи. Ведь и то, и другое - способ переплетать, соединять, сочетать, создавать ткань. Интересно, что в серии "Сапфо", которую Кристина сделала специально к выставке, произошла встреча ткацких техник в том числе и с живописью. Впервые она ткала на холсте.

С Пашей мы на открытии говорили о философском различии между дзоэ (жизнь как таковая) и биос (жизнь социальная и политическая), о том, как логос закрепощает тело, превращая язык в своеобразную западню для мышления. Это помогает понимать его живопись. Фигуры на холстах словно пытаются освободиться из собственного медиума. Они танцуют, извиваются, запутываются, сопротивляются.

Сам Паша рассказывал, что его интересует эстетика связанности и освобождения, но я увидела и другое. Для меня его живопись прежде всего очень чувственная. Местами почти скульптурная, плотная, набухшая. Она говорит не столько о несвободе, сколько о постоянной попытке тела вернуть себе право существовать вне плоскости. И совершенно логично, что Паша занимается и скульптурой, и современным танцем.

Оба автора, как я вижу, пытаются хотя бы ненадолго отключить логос и вернуть нас к опыту, который еще не успел превратиться в объяснение или сложный текст.

#современноеискусство #живопись #любимыеавторы

Вчерашний разговор о современном танце хочется продолжить. О том, что художникам (живописцам, графикам) стоит танцевать или хотя бы активно двигаться, я слышала давно. Для свободной раскрепощенной руки нужно соответствующее тело - сложно не согласиться.

Через движение можно исследовать собственную практику и существенно повлиять на нее. Здесь в канале я уже писала, что, на самом деле, танец может помочь и в письме. Пока тело двигается, мозг решает поставленные нами задачи в небанальном ключе.

При этом я не представляю, что я, например, получила бы пользу, просто разучивая связки. Когда я пишу о танце, то имею в виду скорее танцевальный перформанс и другие современные практики движения.

Пока возможности регулярно посещать занятия нет, присматриваю короткие интенсивы, благо, мне часто присылают разные предложения.

Ближайшее событие - воркшоп Александра Андрияшкина BODY.НАРРАТИВЫ (тело говорит).

14, 15, 16 августа

Это 3х-дневный воркшоп о том, как через внимание к телу лучше понимать собственные способы действовать, принимать решения, выстраивать коммуникацию и взаимодействовать с миром. Никаких специальных навыков не требуется. Воркшоп не столько танцевальный, сколько телесный.

От Александра:

"Наш опыт сохраняется не только в памяти и словах. Он проявляется в движении, теле, привычных реакциях, темпе, дистанции, способах начинать действие, останавливаться, приближаться, отказываться, выдерживать паузу и отвечать происходящему.
В течение трех дней мы будем исследовать эти процессы через простые телесные практики, наблюдение, движение и взаимодействие".

ДЛЯ ЧЕГО
✔️ научиться лучше замечать сигналы собственного тела
✔️ увидеть, как телесные привычки влияют на решения, реакции и коммуникацию
✔️ исследовать опыт, который продолжает проявляться в теле
✔️ попробовать новые способы действия, взаимодействия и проявленности
✔️ расширить собственный диапазон поведения и телесного присутствия
✔️ найти способы интегрировать этот опыт в профессиональную деятельность и повседневную жизнь

Александр Андрияшкин - опытный телесный и арт-практик с 25-летним преподавательским стажем, чьи проекты реализованы в 20+ странах.

Для подписчиков - скидка 15 % по промокоду МЕЖДУТЕАТРОМ

Записаться:
@svetlanasul
+7(906)7115974
Светлана Сулаева

#танец