Рубрика С младенцем #навыход
Про Музей Андрея Рублева, честно говоря, вспомнила случайно - туда устроилась работать давняя приятельница. А еще мы могли доехать до него на трамвае, что очень удобно, когда у тебя коляска с маленьким ребёнком.
То, что за все годы в Москве я не посетила его ни разу - огромное упущение. Находится музей на территории Андроникова монастыря. Это место само по себе уникально, один из важных древнерусских памятников. Здесь находится Спасский собор, самый древний сохранившийся каменный храм в Москве. К счастью, его не стали расписывать, оставили как есть, хотя службы проходят. В нем, по редким свидетельствам, работал сам Андрей Рублев и здесь же был похоронен.
В самом музее можно увидеть те самые редкие иконы XIV-XV веков. Есть и "Спас Вседержитель" XIII века.
Как вы поймете из ролика (буду грузить их после постов отдельно), среда не очень доступная. У меня не было возможности исследовать всю территорию, но мне сказали, что ничего специального для мам с детьми здесь нет. Это связано со статусом места.
Была даже некоторая дискуссия в конце 2010-х на эту тему. Тогда некоторые представители церкви заявили, что устраивать в здании храма туалеты, кафе и гардеробы недопустимо, что все это может повредить исторический облик Церкви Михаила Архангела, в стенах которого находится музей.
Тем не менее, есть экскурсии и занятия для школьников, а нас с младенцем встретили очень тепло. Дали специально купленную для малышей коляску, помогли занести ее на второй этаж. Смотрительницы улыбались и были дружелюбны.
Мне понравился мерч музея: от тетрадок до пряников.
Кому удобнее смотреть в иг, вам сюда.
Про Музей Андрея Рублева, честно говоря, вспомнила случайно - туда устроилась работать давняя приятельница. А еще мы могли доехать до него на трамвае, что очень удобно, когда у тебя коляска с маленьким ребёнком.
То, что за все годы в Москве я не посетила его ни разу - огромное упущение. Находится музей на территории Андроникова монастыря. Это место само по себе уникально, один из важных древнерусских памятников. Здесь находится Спасский собор, самый древний сохранившийся каменный храм в Москве. К счастью, его не стали расписывать, оставили как есть, хотя службы проходят. В нем, по редким свидетельствам, работал сам Андрей Рублев и здесь же был похоронен.
В самом музее можно увидеть те самые редкие иконы XIV-XV веков. Есть и "Спас Вседержитель" XIII века.
Как вы поймете из ролика (буду грузить их после постов отдельно), среда не очень доступная. У меня не было возможности исследовать всю территорию, но мне сказали, что ничего специального для мам с детьми здесь нет. Это связано со статусом места.
Была даже некоторая дискуссия в конце 2010-х на эту тему. Тогда некоторые представители церкви заявили, что устраивать в здании храма туалеты, кафе и гардеробы недопустимо, что все это может повредить исторический облик Церкви Михаила Архангела, в стенах которого находится музей.
Тем не менее, есть экскурсии и занятия для школьников, а нас с младенцем встретили очень тепло. Дали специально купленную для малышей коляску, помогли занести ее на второй этаж. Смотрительницы улыбались и были дружелюбны.
Мне понравился мерч музея: от тетрадок до пряников.
Кому удобнее смотреть в иг, вам сюда.
❤13
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
С младенцем #навыход Центральный музей древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева
❤27
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
С младенцем #навыход - Дом культуры ГЭС-2.
⠀
Благодаря вам, кстати, узнала, что в ГЭС-2 есть игровая комната, где можно оставить детей старше семи лет на один час, если есть свободные беби-смотрители. Для многодетных семей есть бесплатные места на парковке. И, конечно, регулярно проводятся занятия для посетителей разного возраста.
⠀
Меня сегодня удивило сообщение, где меня попросили забрать одну вещь с выставки и отвезти ее в другое место (разные места Москвы). Я пояснила, что не могу, так как у меня грудной ребёнок. Человек ответил, что знает об этом. И что не представляет, в чем сложность, так как у него нет детей. Что же, я тоже много чего не представляла😁 А в ГЭС-2 мы поехали с бэбиситтером.
Только не пишите мне про машину. У меня права с 2009 года, но я не могу водить. Если я оказываюсь в незнакомом месте и заблудилась, у меня начинается паника. А, если я запаникую за рулем? Когда-нибудь я найду идеального инструктора, с которым уберу эту фобию, но точно не сейчас.
И ссылка сами знаете, на что.
⠀
Благодаря вам, кстати, узнала, что в ГЭС-2 есть игровая комната, где можно оставить детей старше семи лет на один час, если есть свободные беби-смотрители. Для многодетных семей есть бесплатные места на парковке. И, конечно, регулярно проводятся занятия для посетителей разного возраста.
⠀
Меня сегодня удивило сообщение, где меня попросили забрать одну вещь с выставки и отвезти ее в другое место (разные места Москвы). Я пояснила, что не могу, так как у меня грудной ребёнок. Человек ответил, что знает об этом. И что не представляет, в чем сложность, так как у него нет детей. Что же, я тоже много чего не представляла😁 А в ГЭС-2 мы поехали с бэбиситтером.
Только не пишите мне про машину. У меня права с 2009 года, но я не могу водить. Если я оказываюсь в незнакомом месте и заблудилась, у меня начинается паника. А, если я запаникую за рулем? Когда-нибудь я найду идеального инструктора, с которым уберу эту фобию, но точно не сейчас.
И ссылка сами знаете, на что.
❤19👻3
Тестируем доступность среды в Инженерном корпусе Третьяковской галереи.
Мы были на выставке Кустодиева с коллегой-искусствоведом и ее маленьким сыном, так что тест получился двойной) Еще с нами была моя мама. Чем больше людей к нам присоединяется, тем легче смотреть выставки. Когда невозможно преодолеть те самые несколько ступенек, можно посмотреть экспозицию по очереди.
Про доступную среду - в рилсе. А здесь - кратко о впечатлениях.
Удивительно много людей было на выставке утром в будний день. Из случайно услышанных фраз стало ясно, что людей больше всего восхищали сам реализм ("как живой" - про портрет) и выбор сюжетов (особенно оживленно было в части "Семья", где было много портретов детей - беременные снимались на их фоне).
Меня же больше всего поразил контраст между практически лубочной репрезентацией купеческой Москвы и тем, что во время написания этих работ переживал художник. Кустодиев перенес несколько операций на позвоночнике; в конце концов, отказали ноги. Вроде известный факт, но все же, когда видишь сочные изображения купчих, булочников, ярмарок, народных гуляний и вспоминаешь, что это годы революций, есть искушение списать все на эскапистский настрой автора.
Если же знать, что по ночам художник просыпался от болей, понимаешь, что это был художественный жест, а, может быть, и миссия: несмотря на физические ограничения и боль, несмотря на то, что происходило вокруг, писать и, простите, воспевать то, что было, видимо, ему дорого - ту самую уходящую Россию.
Известны слова Кустодиева в ответ на предложение уехать. Его дочь вспоминала: "В 1924 году покинули Ленинград Добужинские. Сомов поехал за границу сопровождать нашу выставку и не возвратился. Предложили и Кустодиеву ехать... Папа даже побледнел от возмущения: “Я русский, и как бы трудно нам всем сейчас здесь ни было, я никогда не покину свою Родину!”. Не помню, кто был этот “предлагавший”, но руки ему папа уже больше не подал и долго волновался, вспоминая этот разговор..."
Кажется, недаром работы Кустодиева показывают именно сейчас.
#навыход #живопись
Мы были на выставке Кустодиева с коллегой-искусствоведом и ее маленьким сыном, так что тест получился двойной) Еще с нами была моя мама. Чем больше людей к нам присоединяется, тем легче смотреть выставки. Когда невозможно преодолеть те самые несколько ступенек, можно посмотреть экспозицию по очереди.
Про доступную среду - в рилсе. А здесь - кратко о впечатлениях.
Удивительно много людей было на выставке утром в будний день. Из случайно услышанных фраз стало ясно, что людей больше всего восхищали сам реализм ("как живой" - про портрет) и выбор сюжетов (особенно оживленно было в части "Семья", где было много портретов детей - беременные снимались на их фоне).
Меня же больше всего поразил контраст между практически лубочной репрезентацией купеческой Москвы и тем, что во время написания этих работ переживал художник. Кустодиев перенес несколько операций на позвоночнике; в конце концов, отказали ноги. Вроде известный факт, но все же, когда видишь сочные изображения купчих, булочников, ярмарок, народных гуляний и вспоминаешь, что это годы революций, есть искушение списать все на эскапистский настрой автора.
Если же знать, что по ночам художник просыпался от болей, понимаешь, что это был художественный жест, а, может быть, и миссия: несмотря на физические ограничения и боль, несмотря на то, что происходило вокруг, писать и, простите, воспевать то, что было, видимо, ему дорого - ту самую уходящую Россию.
Известны слова Кустодиева в ответ на предложение уехать. Его дочь вспоминала: "В 1924 году покинули Ленинград Добужинские. Сомов поехал за границу сопровождать нашу выставку и не возвратился. Предложили и Кустодиеву ехать... Папа даже побледнел от возмущения: “Я русский, и как бы трудно нам всем сейчас здесь ни было, я никогда не покину свою Родину!”. Не помню, кто был этот “предлагавший”, но руки ему папа уже больше не подал и долго волновался, вспоминая этот разговор..."
Кажется, недаром работы Кустодиева показывают именно сейчас.
#навыход #живопись
❤11❤🔥4
В конце июня я написала здесь, что летом буду экспериментировать: писать больше о личном, снимать рилсы и даже выкладывать их сюда, хотя 17 % подписчиков отметили, что "телеграм для чтения" (простите).
Тогда 80 % в опросе получила тема "Современные художники, о которых стоит знать (известные и не очень, на мой вкус)". Понимаю - я бы и сама такое читала/смотрела.
Вот только вчера мне задали вопрос, что сейчас происходит с феминистким (в широком смысле) искусстве в России, а я такая: "А оно еще здесь есть?" Мир сузился на расстояние вытянутой руки, а свободное время - на те спонтанные вылазки, которые мы устраиваем иногда с дочкой.
Многие из вас зовут, приглашают - а доходим мы до одного-двух человек. Поэтому эта рубрика не будет иметь критериев и четкого формата: что выйдет, то выйдет.
Уже сегодня опубликую здесь первый рилс из рубрики: самый длинный, не триггерный, не трендовый, не правильный - кусочек жизни в одной мастерской.
#навыход
Тогда 80 % в опросе получила тема "Современные художники, о которых стоит знать (известные и не очень, на мой вкус)". Понимаю - я бы и сама такое читала/смотрела.
Вот только вчера мне задали вопрос, что сейчас происходит с феминистким (в широком смысле) искусстве в России, а я такая: "А оно еще здесь есть?" Мир сузился на расстояние вытянутой руки, а свободное время - на те спонтанные вылазки, которые мы устраиваем иногда с дочкой.
Многие из вас зовут, приглашают - а доходим мы до одного-двух человек. Поэтому эта рубрика не будет иметь критериев и четкого формата: что выйдет, то выйдет.
Уже сегодня опубликую здесь первый рилс из рубрики: самый длинный, не триггерный, не трендовый, не правильный - кусочек жизни в одной мастерской.
#навыход
Telegram
Между искусством и театром
Несмотря на то, что у 60 % подписчиков детей нет, детские темы все же набрали достаточное число голосов в опросе.
Лидируют же темы "Современные художники, о которых стоит знать" и "Книги художников" (от которых совсем немного отстают "Детские взрослые книги").…
Лидируют же темы "Современные художники, о которых стоит знать" и "Книги художников" (от которых совсем немного отстают "Детские взрослые книги").…
❤11
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Побывали в мастерской Ники Черняевой. Познакомили наших детей, поговорили о живописи. Чем не художественная жизнь?
Кому удобнее смотреть в запрещенной сети, вот ссылка.
Ниже - пост, где Ника рассказывает о своих работах.
Хештег оставлю прежний #любимыеавторы
С младенцем #навыход #живопись
Кому удобнее смотреть в запрещенной сети, вот ссылка.
Ниже - пост, где Ника рассказывает о своих работах.
Хештег оставлю прежний #любимыеавторы
С младенцем #навыход #живопись
❤14
С художницей Никой Черняевой мы познакомились в 2015 году, вместе учились.
Первое, на что обращаешь внимание, когда смотришь живопись Ники - это яркость и насыщенность цветов, которые неизбежно вызывают желание назвать работы «жизнерадостными». За кажущимся позитивом скрываются довольно противоречивые эмоции и смыслы. Такой контраст и делает работы Ники объемными и интересными.
Мы поговорили про работы, которые в тот день были на виду. Живопись можно посмотреть выше в видео или по ссылке, а ниже - описания работ художницы от первого лица.
«Хитрый лис»
Работа была написана для персональной выставки в 2024 году. Отправной точкой послужил портрет, найденный мною в здании галереи - загадочная лепнина в арке дома, которую мне захотелось поместить в не менее загадочные обстоятельства.
«Ноябрь»
В ноябре 2024 года в моей жизни происходили довольно печальные события, которые ощущались как полная остановка времени. Моя грусть проникла даже в простой натюрморт, где на часах застыл не сладкий, но вечный ноябрь.
«Аист»
Образ аиста соседствует с моей вольной интерпретацией карты Паж кубков из колоды Таро, которая, помимо прочего, обозначает беременность. Правда, здесь безобидный карасик превратился в маленькую акулу. Думаю, это связано с тем, что ожидание ребенка - это не только благость, но и масса других, порой сложных чувств.
«Кони/люди»
Как мне сказала одна галеристка, руки в работах художниц всегда символизируют тему материнства, но, создавая этот холст, я об этом не знала (как и галеристка не знала о том, что я беременна, поэтому она и удивлялась, почему на моих холстах в последнее время так много рук).
«Стая»
Первая живопись, написанная в мастерских «Гаража». Белые голуби, частые герои моих работ последних лет, здесь соединились в стаю, предвосхищая ту общность с другими художниками, которую я надеялась обрести в мастерских.
Vertigo
Холст по мотивам фильма Хичкока «Головокружение» из моей серии про кино. Сюжет напомнил символику карты Башня из колоды Таро, поэтому я решила соединить их вместе и сделать аркан Vertigo, в котором символическое предсказание плавно перетекает в небольшой спойлер
«Счастье есть»
Я много работаю с текстом и часто использую его в живописи. Здесь - фраза из композиции «Счастье есть» диджея Грува, популярного во времена моей юности. С недавних пор снова часто её слушаю, она оказалась очень созвучной моему текущему настроению.
#живопись #современноеискусство #навыход
Первое, на что обращаешь внимание, когда смотришь живопись Ники - это яркость и насыщенность цветов, которые неизбежно вызывают желание назвать работы «жизнерадостными». За кажущимся позитивом скрываются довольно противоречивые эмоции и смыслы. Такой контраст и делает работы Ники объемными и интересными.
Мы поговорили про работы, которые в тот день были на виду. Живопись можно посмотреть выше в видео или по ссылке, а ниже - описания работ художницы от первого лица.
«Хитрый лис»
Работа была написана для персональной выставки в 2024 году. Отправной точкой послужил портрет, найденный мною в здании галереи - загадочная лепнина в арке дома, которую мне захотелось поместить в не менее загадочные обстоятельства.
«Ноябрь»
В ноябре 2024 года в моей жизни происходили довольно печальные события, которые ощущались как полная остановка времени. Моя грусть проникла даже в простой натюрморт, где на часах застыл не сладкий, но вечный ноябрь.
«Аист»
Образ аиста соседствует с моей вольной интерпретацией карты Паж кубков из колоды Таро, которая, помимо прочего, обозначает беременность. Правда, здесь безобидный карасик превратился в маленькую акулу. Думаю, это связано с тем, что ожидание ребенка - это не только благость, но и масса других, порой сложных чувств.
«Кони/люди»
Как мне сказала одна галеристка, руки в работах художниц всегда символизируют тему материнства, но, создавая этот холст, я об этом не знала (как и галеристка не знала о том, что я беременна, поэтому она и удивлялась, почему на моих холстах в последнее время так много рук).
«Стая»
Первая живопись, написанная в мастерских «Гаража». Белые голуби, частые герои моих работ последних лет, здесь соединились в стаю, предвосхищая ту общность с другими художниками, которую я надеялась обрести в мастерских.
Vertigo
Холст по мотивам фильма Хичкока «Головокружение» из моей серии про кино. Сюжет напомнил символику карты Башня из колоды Таро, поэтому я решила соединить их вместе и сделать аркан Vertigo, в котором символическое предсказание плавно перетекает в небольшой спойлер
«Счастье есть»
Я много работаю с текстом и часто использую его в живописи. Здесь - фраза из композиции «Счастье есть» диджея Грува, популярного во времена моей юности. С недавних пор снова часто её слушаю, она оказалась очень созвучной моему текущему настроению.
#живопись #современноеискусство #навыход
❤11