Давно не писала про события по любимому хештегу #Питер

Со мной связался театр "Атмосфера" (вам в копилку) с просьбой сделать анонс спектакля. Смотрю, автор пьесы - Маша Огнева, к которой у меня особое отношение. Я несколько лет была ридером премии "Дебют", номинация "Драматургия", то есть я одной из первых читала работы авторов, многие из которых в дальнейшем стали заметными и признанными. Это не значит, что без меня бы их не заметили. Просто каждое такое попадание было подтверждением того, что я среди массы текстов отбирала действительно лучшие. Среди авторов были Ярослава Пулинович, Керен Климовски, Дмитрий Богославский, Олжас Жанайдаров, Анна Батурина, Ирина Васьковская и другие. И вот в 2012 году - Маша Огнева.

Пьеса "За белым кроликом", которую поставила "Атмосфера", впервые прозвучала на фестивале #Любимовка в 2018 году.

В центре сюжета — две девушки, которые, опаздывая на электричку, садятся в попутку и оказываются в плену "кроличьей норы". Этот кэрроловский образ здесь становится обозначением жуткого двойного преступления, реально произошедшего в 2012 году в заброшенном пионерском лагере. Матери героинь проходят сложный путь после потери, ставя перед собой цель добиться справедливости. Параллельно с этим главная героиня Оля, запутавшаяся в сомнениях и страхах, не может сделать важный выбор в своей жизни - оставить или нет незапланированного ребенка.

Премьера спектакля состоялась 11 сентября 2023 года на сцене молодёжного центра НЕО. За время своего существования спектакль неоднократно становился лауреатом и обладателем гран-при театральных фестивалей и конкурсов.

У меня нет возможности посмотреть показ, поэтому приведу здесь отзыв одной из зрительниц Ксении:

«История, рассказанная на сцене, очень банальна и от этого ещё более жутка. Хочется отметить минималистическую эстетику постановки и грамотное внедрение мультимедийных технологий, которые не отвлекают внимание, а работают на создание общей фантасмогоричной атмосферы. Помимо очевидной социальной проблемы несовершенства системы правосудия, спектакль поднимает множество других философско-психологических тем: как жить после потери, кто виноват, можно ли предотвратить трагедию, правильно ли избегать мира, чтобы защитить себя от боли? В конце даётся исчерпывающий и бескомпромиссный ответ на главный вопрос».

Надежда Хмара, режиссёр спектакля: «Наш театр неоднократно обращался к острым темам. Этот спектакль был самым сложным для постановки. Важно было подойти к материалу осторожно и, углубляясь в пьесу, ничего не потерять на выходе. Мы думаем, что у нас получилось».

Санкт-Петербург

15 марта в 19:00 на площадке "Арт-гостиная Воскова, 6"

Билеты

В пятницу самое время запланировать следующую неделю. Мои вам рекомендации, в том числе #Питер #Переделкино #документальныйтеатр #дневники #музыка #танец #выставки #современноеискусство

Вижу имя - Борис Рыжий - обязательно делаю анонс.

21-23 марта пройдет премьера спектакля «Б. Р.», посвященного Борису Рыжему – «последнему поэту XX века» 

Участие в постановке примут актер МХТ им. А. П. Чехова Алексей Кирсанов, премьер Большого театра Игорь Цвирко, танцовщик и хореограф Максим Петров, исполнитель Всеволод Дорохов, музыканты euphoria orchestra и другие артисты.

Премьера состоится на «Хлебозаводе» в Москве, а 4-6 апреля спектакль покажут в «Севкабель Порту» в Санкт-Петербурге. 17, 19 и 20 апреля – в Свердловской киностудии в Екатеринбурге.
 
Судя по списку участников, будет совмещение музыки, хореографии и других видов искусства. Режиссер - Даниил Романов.

Билеты

#любимыеавторы #поэзия #Питер

Тут на днях был Всемирный день театра, и я, как обычно, его пропустила. Исправляю ситуацию приглашением на спектакль, поднимающим непривычную и сложную тему. Тем самым, напоминаю, что, несмотря на все наши разочарования, театр может и должен быть инструментом влияния на реальность.

Режиссер Анна Бесчастнова написала пьесу, вышедшую в финал конкурса "Ремарка", и поставила спектакль "Белое,чёрное и настоящее" в независимом театре в Петербурге "Затотеатр"- про то, как маленький ребенок оказывается один на один с алкогольной действительностью взрослых.

Жанр постановки определили как социальное драмеди. Долгое время спектакль играли в баре (осознавая всю горькую иронию по поводу этого). И вот, наконец, 13 апреля "Белое,чёрное и настоящее" можно будет увидеть именно в театре - в Zart House в Санкт-Петербурге. По промокоду LETO - билеты со скидкой 25 процентов!

А 26 апреля в 19.00 - в Архангельском театре драмы в рамках фестиваля "Малые формы-2" (есть у меня подписчики из Архангельска? В тот же день тот же спектакль сыграют в баре "JAM!" в 21.00).

Описание меня зацепило сразу: маленький мальчик вынужден спасать целую деревню от засилья алкоголя, а еще помочь одной корове, участь которой в деревне обычно предрешена. Этот сюжет косвенно пересекается с моим личным деревенским опытом, про который я совсем недавно рассказывала подруге-писательнице, выросшей в городе, для того чтобы она дописала деревенские главы романа.

С нетерпением буду ждать спектакль в Москве (чтобы не пропустить, подписываемся на канал театра), а вас прошу переслать информацию знакомым в Петербурге и Архангельске.

Билеты на показ в Питере можно купить также через Яндекс афишу, но уже без промокода.

#Питер

120 лет любимому Хармсу - сейчас бы срочно взять билет в #Питер и принять участие в Маршруте «Старухи» 2025. Тем более, специально для вас мне выдали промокод (ловите его ниже).

15 июня с 12.00 до 21.00

Спектакль-променад Маршрут «Старухи» стал для Петербурга уже традицией, пройдет 13-й раз. Главной площадкой в этот раз станет новый городской кластер событий на улице Некрасова и бывшая телефонная станция — «АТС», потому и темой станут связи. Телефоны, телеграфы, мосты... а также разговоры, связи во времени и пространстве, связи культурные, философские, возможно, половые и даже, прости, дорогой Хармс, нетворкинг.

Обещают 25 эпизодов, традиционную поездку на электричке в Лисий Нос и пикник на пляже Финского залива.

Каждый год Маршрут благодаря лабораторно-фестивальному формату открывает новые имена и дает возможность для независимого высказывания уже состоявшимся режиссерам. Среди создателей спектакля в разное время были Дмитрий Крестянкин, Кирилл Люкевич, Роман Муромцев, Дмитрий Мульков и другие. В этом году магистральные режиссеры – Марсель Смердов и Никита Васильев, а также еще 20 петербургских режиссеров (Дмитрий Хохлов, Филипп Бородин, Сержук Андреев, Соня Дымщиц и студенты Андрея Могучего и Николая Наумова).

Промокод МАРШРУТ10
БИЛЕТЫ

Upd. Билеты закончились сегодня, но желающих организаторы призывают не отчаиваться, так как по опыту за две недели найдется некое количество людей, которые резко изменят свои планы.

Так что следите за ссылкой на билеты. Там всякое происходит.

Подписывайтесь на соцсети Маршрута, чтобы не пропустить традиционную разведку досок, к которой можно будет присоединиться стихийно и бесплатно! (что это, все там)

#партиципаторныештуки #иммерсивныеситуации

Рубрика #танец моя любимая и пока еще не освоенная #Питер!

25 и 26 июня 20:00
Показ работ хореографов «Академии нового танца»
Премьеры выпускников сезона 2024/2025
16+

«Пароход» (независимая площадка на Юго-Западе Петербурга)
пр. Стачек, 72
левое крыло ДК им. И. И. Газа

25.06 20:00
Вечер №1
Хореографы, работающие с пространством black box: Любава Белько, Алиса Иус, Надежда Кубасова, Вениамин Рузанов.
Продолжительность: 1 час 40 минут

26.06 20:00
Вечер №2
Хореографы, работающие с нестандартным сценическим пространством, зрительскими рассадками и перезагружающими привычный подход к современному танцу: Натали Дойникова, Анастасия Шахбазова, София Фефилова.
Продолжительность: 1 час 15 минут

«Академия нового танца» — это альтернативная образовательная программа для хореографов и танц-художников, уже имеющих профессиональное образование и желающих расширить свою профессиональную оптику, открытая в 2023 году хореографом Ольгой Цветковой и креативным продюсером Ксенией Волковой.

Как информ-партнеру фестиваля автофикшн в DOC на Лесной мне дали для вас промокод на 10 % на все (ВСЕ) спектакли этого события! Вбиваете в нужную графу ИЛЬМИРА_10 и получаете билеты со скидкой.

В программе фестиваля #автофикшн «Я – ТЕАТР» — семь спектаклей.

Из них два – из Санкт-Петербурга: «ЛайкаРоллингСтоун» Александра Савчука из театра «Lusores», «Лес. Ангелина» Ангелины Засенцевой.

«ЛайкаРоллингСтоун» — спектакль, в котором музыка становится саундтреком жизни. Воспоминания о детстве в Усть-Илимске, свободе девяностых, о друзьях и врагах, — все это под живые пластинки прямиком из этих воспоминаний, на большом ковре под теплым светом лампы — как дома.

Александр Савчук, режиссер питерского театра Lusores и исполнитель единственной роли в этом спектакле: «Автофикшн для меня — это дорожки к собственным забытым воспоминаниям. Память хранит все, а вот как туда пройти, к важным точкам, как развернуть все эти упакованные в подсознании моменты, это очень интересно. Мы в основном свою жизнь не помним и не ценим, насколько я убедился. [...] И, собственно, мои пластинки – это попытка пройти к своим воспоминаниям, и провести зрителей к их "коробочкам". Они часто потом подходят после спектакля и начинают мне рассказывать. Я даже думаю сделать это тоже частью спектакля».

📍Увидеть, послушать, погрузиться в воспоминания на спектакле Александра Савчука можно 1 июля в 21.00 в DOC на Лесной

«Лес. Ангелина» – часть большого театрального проекта «Лес» Бориса Павловича (я писала о нем ранее). В своем спектакле Ангелина Засенцева исследует саму себя через ответы на вопросы из книги философа Владимира Бибихина «Узнай себя». Трагическое в ее спектакле перемешивается с комическим, философия с повседневностью. Через частное проявляется общее. Спектакль создает для зрителя безопасное пространство доверия, в котором возможна встреча не только с другим, но и с самим собой.

Ангелина Засенцева, автор, актриса:
«Автофикшн — это понятие, которое идеально подходит под то, что я делаю очень давно. А именно — рассказываю про себя, сейчас я делаю это внутри профессии. Я не рассматриваю автофикшн как искусственный конструкт. Изначально я делала спектакль, который мне был необходим. А потом оказалось, что это называется автофикшн».

📍 Спектакль Ангелины Засенцевой закроет первый московский фестиваль автофикшн — 6 июля в 19:00 в DOC на Лесной

Подробнее обо всех событиях фестиваля здесь.

#Питер

Не знаю, какая погода в Петербурге, но, надеюсь, что будет располагать узнать больше о театре)

С 14 по 20 июля в Петербурге пройдёт бесплатный театральный лекторий: восемь мероприятий в современных форматах, от лекции-читки до стендапа и актёрского реалити-чека.

Спикеры — популярные режиссёры, актёры и театральные эксперты, чьи имена вы слышали не раз.

Вы узнаете:
▫️Как выглядит петербургский театральный ландшафт сегодня;
▫️Почему опыт актёра — это «опыт феникса»;
▫️Как актёру быть не просто инструментом в руках режиссёра, а полноценным соавтором спектаклей;
▫️Почему говорить о кинотанце — это всё равно что танцевать о литературе;
▫️Как и почему драматурги пишут о любви — и стоит ли вам делать то же самое;
▫️И многое другое.

Лекторий проходит в рамках X независимого фестиваля театральных мастер-классов и тренингов МастерФест.

⚡Вход на мероприятия — бесплатный по предварительной регистрации⚡

Посмотреть программу и зарегистрироваться можно на сайте https://masterfest.org/

Люблю #Питер за такое 🤍

Обратили, наверное, внимание, что мне особенно нравятся проекты, изучающие разные эмоциональные состояния, чувства. В театре, как ни странно, такие спектакли - тоже редкий гость, как и выставки с аналогичной проблематикой в современном искусстве. Тем более, не так часто можно встретить гибридный вариант, поэтому обратите, пожалуйста, особое внимание на премьеру команды «И что теперь?».

Они выпускают вот уже второй партиципаторный спектакль - «Тревожность. Развод». Это, конечно, не традиционный показ, а перфо-вечеринка, где зритель становится полноправным участником процесса и проживает полный цикл отношений с собственной тревожностью: от ситуаций знакомства и флирта до брака, кризиса и... развода.

Уверена, что такие проекты кому-то могут заменить сеансы психотерапии. Завидую всем, кто сможет посмотреть, потому что пока спектакль идет в Питере - очень ждем вас в Москве!

Рекомендуйте своим питерским друзьям, присылайте отзывы.

📅 Дата: 4 ноября, 19:30
📍 Место: Зал №3
🎟 Билеты
🔗 https://t.me/gdepadat

#Питер #партиципаторныештуки

Коллеги по танцу из Санкт-Петербурга приглашают на танцевальный перформанс «ВОССТАНИЕ» хореографа Антона Вдовиченко.

Понимаю, что большая часть моих подписчиков сейчас в других местах, поэтому прошу вас поделиться этой новостью с друзьями, проживающими в Петербурге.

Премьера пройдет 12 декабря в 20.00 на Новой сцене Александринского театра

От организаторов: "Важные мотивы работы — забота, поддержка, совместность и бунт человеческого тела против «обыденности». По сути этот перформанс — пространство для выращивания «мутанта», где тело человека одновременно знакомо и удивительно в своих мотивах, где отсутствует репрезентация, где танцовщики не отлучены от собственных тел и где забота и поддержка становятся политическим действием".

Про работы Антона я писала здесь не один раз. Он как раз из тех авторов, за кем мне интересно следить. А еще у него много учеников, так что впору скоро будет говорить о школе👌

#танец #Питер

Продолжим тему нематериального труда - мне прислали новость о премьере, название которой меня сразу заинтересовало, но я не смогу ее посмотреть, потому что это #Питер (берем на заметку)

22 декабря на площадке "Узел" ("АТС" на Некрасова) состоится премьера fashion-спектакля "Девочки в культуре". Почему fashion? Потому что с костюмами от KOSS KOSS. Это спектакль на стыке документального и социального театра - в формате театра горожан. Это значит, что в постановке участвуют не профессиональные актрисы, а жительницы города, чьи личные истории становятся основой спектакля.

А именно: художник-реставратор Русского музея Елизавета Хатунцева, видеоинженер театра марионеток Деммени Екатерина Загородникова, этномузыколог Нина Артеменко и другие.

О чем спектакль:
— о том, как сохранить себя, свою "девочковость" в сфере, которая погрязла в стереотипах;
— о историях и судьбах, которые обычно остаются за кулисами "большой культуры";
— тексты монологов собраны в ходе интервью с участницами (каждый образ - реальная история о взрослении, выборе, сопротивлении стереотипам).

Организаторы обещают: даже если вы не "в культуре", вы точно узнаете себя в историях "девочек".

Фэшн-партнер спектакля:
KOSS KOSS выступил соавтором визуального языка постановки. Эстетика бренда идеально резонирует с настроением спектакля, которое о свободе, иронии, игре с канонами.

Кураторы спектакля: Анна Симонова и Анастасия Пахотинская - ведущие подкаста о театре и культуре "Бельэтаж это где?" и тоже девочки в культуре.

Детали мероприятия
Дата и время: 22 декабря в 20:00
Место: театральная площадка "Узел" (ул. Некрасова 3-5)
Билеты доступны на сайте
Возрастной рейтинг: 16+

Не могу сейчас просто взять и поехать в #Питер, но, к счастью, петербургский Lusores едет к нам!

Продолжаю знакомить вас с неочевидными площадками и коллективами. Lusores, между тем, скоро исполнится 20 лет! Это проявляется в их самоописании: «В основе художественной программы театра лежит осознание современности как территории высокого постмодернизма, преодолевшего цинизм и пришедшего к одинаково уважительному отношению ко всем стилям и культурным эпохам». При этом в Москву они привезут актуальный автофикшн, целый цикл.

ЛайкаРоллингСтоун
3 июля | 18.00 | Док на Лесной

Режиссёр и актер театра Александр Савчук будет ставить пластинки и рассказывать истории о музыке, песнях, жизни.

ТыТакЛюбишьЭтиФильмы
VHS-автофикшн 
3 июля | 20.00 | Док на Лесной

Через личные истории, связанные с различными видеозаписями, автор рассказывает про события времён миллениума, воспроизводя атмосферу видеосалона.

КакогоЦветаЭтаКнига
4 июля | 15.00 | Док на Лесной

«Букинист-автофикшен» — третья серия исследования Савчука о первом десятилетии XXI века. Внешние благополучие, стабильность и назревающие трагедии. Много бумажных книг и историй про работу реставратором, Пушкиным, Дедом Морозом, театральным режиссером.

Дверь
4 июля | 20.00 | Док на Лесной

Спектакль по новой пьесе Алексея Житковского. Жители хрущёвок, обитатели индустриальных городков — с их кризисами, срывами и взлётами на фоне непрерывного хаоса мировой истории. 
  
Кто следит за тем, как сегодня развивается автофикшн не только в литературе, но и в театре — это редкая возможность увидеть несколько разных способов работы с памятью.

Когда-то Театр.doc буквально изменил представление о том, каким может быть современный театр. Мне нравится, что сейчас он становится местом встречи независимых коллективов из разных городов.

БИЛЕТЫ

#автофикшн

Вот еще проект, про который я только недавно узнала от коллег из CWS. Они делают писательский марафон при участии... цирка.

Я открыла сайт "Упсала-Цирка" и просто обалдела. Он существует уже 25 лет, и он классный с первых дней существования.

Начинали как социальный проект. В начале 2000-х в Петербурге Астрид Шорн и Лариса Афанасьева занимались с беспризорными детьми цирковым искусством прямо на улицах города. Две девушки и присоединившиеся к ним акробаты подходили к ребятам и крутили брейк, прыгали сальто, жонглировали - предлагали научить. Многие дети соглашались.

Сейчас у этого цирка есть и профессиональная труппа, и свой шатер, но они остались, как сами пишут, панками. Такие же независимые, так же работают с самыми разными детьми: и из неблагополучных и приёмных семей, и из семей мигрантов и беженцев, и с маленькими артистами с синдромом Дауна, расстройствами аутистического спектра, поведенческими и ментальными особенностями. Это для семей совершенно бесплатно.

Как они пишут: "Мы не говорим, что в нашем спектакле приняли участие 5 хулиганов и 6 ребят из инклюзивного центра. Мы говорим, что в нашем спектакле выступают 11 молодых артистов".

Участвуя в марафоне (ведущие Борис Павлович и Анна Рябчикова), вы поможете артистам "Упсала-Цирка". 40 % от всех оплат за формат с рецензией CWS направит проекту. Помочь можно также напрямую.

#цирк #инклюзивность #Питер #самоорганизации

Продолжаем тему транспорта в театре!

Перформативный проект и его кураторская группа "Уход в пустошь" из Петербурга написали мне, что организовывают фестиваль перформативного искусства, посвященный... автобусному маршруту. Команда объявила опен-колл.

Тема - дорога.

Ждут авторов с заявками на создание перформативных работ в рамках фестиваля. Принимаются идеи для пластических, аудиальных, визуальных и междисциплинарных работ.

Перформансы будут проходить по маршруту 76-го питерского автобуса: внутри салона и на остановках.

Задача сложная: способ взаимодействия со средой - бесконфликтный. А, как известно, весь театр только на конфликтах и держится. Тем интереснее будет узнать, что же получится.

По всем вопросам можно написать @uhod_v_pustosh_bot

#перформанс #опенколл #Питер

Лекция в Санкт-Петербурге

Обычно спектакль существует, пока актёры играют, а зрители смотрят. Потом все расходятся, и остаются фотографии, программки и воспоминания.

Но что, если спектакль продолжается в книге, городской прогулке, игре, архиве или даже старом автомобиле?

15 октября в Петербурге я прочитаю лекцию "После спектакля: новые медиумы существования независимого театра Петербурга".

Поговорим о проектах конца 2010-х годов: "Театр. На Вынос", "Август чёрный", "Перфотачка", спектаклях фестиваля "Точка доступа" и других. Вспомним, как город становился сценой, зрители - участниками и соавторами, а театральные произведения приобретали формы, в которых их уже не так просто узнать.

Меня интересует вопрос: что позволяет произведению оставаться театральным, если у него практически не осталось театральных признаков и даже нет единственного способа существования?

15 октября, 19:00
Новая Голландия, пространство «Сообщество», Дом 12.

Лекция проходит в рамках цикла "Интермедиальное искусство Санкт-Петербурга" Музея "Гараж".

Вход свободный, по регистрации.

Буду рада увидеть петербургских друзей и всех, кому интересен театр за пределами театра.

#Питер #лекции

Через пару часов моя лекция в Новой Голландии в Петербурге. Для вдохновения зашла в питерский архив «Гаража» и, конечно, зависла!

Смотрю архив «Театра. На вынос», чудесный альбом проекта «Квартира. Разговоры» режиссера Бориса Павловича и продюсера Ники Пархомовской, а также их специальный буклет для нейроотличных людей. Спектакль соединял профессиональных актеров и актеров с особенностями развития.

Через архивные документы познакомилась с «худ мастерской иногда театром Воркута» Романа Муромцева.

И это только несколько артефактов фонда независимой театральной сцены Санкт-Петербурга!

В общем, пришла за вдохновением перед лекцией о том, как театр выходит за пределы спектакля, и обнаружила целый архив таких выходов.

#Питер #лекции

Три петербургских места, в которые я успела заглянуть между встречами и лекцией.

В Севкабель Порту до 18 октября работает выставка медиаискусства «Траектории интервалов». Двенадцать инсталляций художников из разных стран. Первая же работа меня оцифровала и напечатала на чеке из терминала, а в инсталляции венгерского художника Гашпара Батта Liminal Symmetry я наблюдала, как исчезает мое отражение в зеркале.

Впечатлила также «Темная материя» Дмитрия Масаидова, композитора Николая Попова и ЦЭАМ: промышленные роботы и самодельные механизмы играют внутри рояля, взаимодействуя со струнами и рамой. Получается современная Губайдулина!

Очень театральная работа вышла у radugadesign (буквально - с занавесом), а 404.zero с помощью света и дыма создали иллюзию бесконечного тоннеля. В купольной аудиовизуальной инсталляции Substratum Кати Катоны я просто лежала будто под звездным небом или падающим снегом. И без описания было понятно, что художница предлагает перейти в другой режим восприятия с помощью своей работы.

Второе место - музей-квартира Георгия Гурьянова, художника, музыканта группы «Кино» и главного денди Петербурга. Музей открылся только в феврале этого года, к 65-летию Гурьянова. Попасть сюда можно с экскурсией. Здесь сохранилось личное пространство художника, его вещи, книги, работы, музыкальные инструменты. Из интересных деталей: выяснилось, например, что Гурьянов учил испанский просто из любви к языку, а перед смертью исповедовался художнику Ивану Сотникову, который к тому времени стал священником.

Еще нам рассказали, что многие его друзья до сих пор не решаются прийти в музей: слишком много личных воспоминаний связано с этой квартирой. Это, наверное, самое сильное впечатление от посещения - ощущение, что для одних это уже музей, а для других еще нет.

И наконец, «Сцена действия» в Манеже - огромная выставка к 150-летию Союза театральных деятелей. Более тысячи экспонатов из 98 музеев, театров, архивов и частных собраний. Историю театра здесь рассказывают через семь «театральных картин», посвященных его отношениям со зрителем и обществом. От «Маскарада» Мейерхольда и «Принцессы Турандот» Вахтангова до «Идиота» Товстоногова, «Юноны и Авось» Захарова и многочисленных «Ревизоров».

Признаюсь, логика выставки считывается не сразу: в каждом углу несколько уровней информации, разные медиумы, исторические свидетельства и произведения искусства. Зато здесь неожиданно много прекрасной живописи - от Репина и Левитана до Ларионова, Пиросмани и Булатова. По задумке кураторов, картины вступают в диалог с историей театра, но и без диалога есть что посмотреть.

Можно также параллельно читать забавные цитаты разных деятелей, которые складываются в параллельную историю театральной жизни.

#Питер #выставки #иммерсивныеситуации

Продолжаю петербургскую тему!

В "Сообществе" Новой Голландии, где я на прошлой неделе читала лекцию, с 21 октября (уже завтра) начинается цикл встреч с театральными режиссерами "Кантина Мос-Эйсли".

Название дали в честь бара из "Звёздных войн", где встречаются пилоты со всей галактики.

Куратор и ведущий - Юрий Муравицкий. Гости - Андрей Могучий (21 октября), Яна Тумина (4 ноября), Борис Павлович (18 ноября), Дмитрий Волкострелов (2 декабря) и Екатерина Августеняк (16 декабря).

Разговоры обещают не столько о спектаклях, сколько о режиссерских убеждениях, разных театральных языках и вечных противоречиях театра: между жизнью и игрой, реализмом и условностью, переживанием и представлением.

Я бы послушала всех! Да ещё и Юрий Муравицкий в роли ведущего - красота! Жаль, что я уже в Москве.

Программа и регистрация.

#Питер