Что я сейчас нашла! Вот вам прекрасный пример театра партиципаторного, который практиковали много лет назад. Пишу рецензию на книгу драматурга Виктора Славкина "Памятник неизвестному стиляге" для обзора книг к выставке "Музыка на костях" (она сейчас в "Гараже" проходит), нахожу свое старое - 2008 года - интервью с Виктором Иосифовичем. И вот, что он мне тогда рассказал, помимо прочего:

"В шестидесятые годы мы очень дружили с восточноевропейскими студенческими театрами – польскими, чешскими… Они тогда открывали малые сцены, которые назывались у них «карманными театрами» (у нас таковых еще не было). Там тоже действие разворачивалось в маленьком подвале или на чердаке… И однажды, рассказывая об этом моим студийцам в журнале «Юность», я предположил, что если так пойдет дальше, то появится театр в телефонной будке.

И через некоторое время Михаил Задорнов, который руководил тогда студенческим театром МАИ, сказал мне: «Виктор Иосифович, я осуществил вашу идею». Оказалось, что они поставили в фойе театра несколько телефонных будок, в которых были актеры. Внутри висели списки произведений разных авторов. В будку входил человек, выбирал стихотворение, и актер в этом замкнутом пространстве лично ему – глаза в глаза! – читал стихи".

#партиципаторныештуки #спектакликоторыевынеувидите

Глубокая ночь, а я продолжу про абьюз в российской драматургии. В 2001 году я впервые поехала на семинар документальной драматургии, будучи полным чайником вообще в театре. Пригласила меня туда профессор Маргарита Ивановна Громова, которая всю свою жизнь посвятила тому, чтоб популяризировать и объяснять новую драматургию. Мне было уже 20 лет, и я видела только один спектакль в своей жизни - "Князь Серебряный" в Малом. Надо ли говорить, что этот спектакль не оставил никакого следа в моей памяти.

Семинар проходил в Горках Ленинских. Мы зашли в здание, где должны были проходить читки, и первое, что увидели - огромную статую восседающего Ленина, взглядом устремленного куда-то вдаль. Вот под его могучие ноги уселись три актрисы и просто начали читать текст Елены Исаевой.

Какая-то любовная история, девушки говорили о своих мужчинах, поглаживая Ленина, было понятно, что там у них все сложно, как вдруг ситуация полностью перевернулась. Каждая говорила о своем отце, об инцесте.

Был ли у меня тогда какой-то выбор? Мне просто сразу стало ясно, что это и есть театр, что такое театр и что вот такой лично мне и людям он нужен.

После было обсуждение, какие-то необыкновенные люди делились мыслями по поводу, рассказывали о своих новых проектах: кто-то брал интервью у детдомовцев, кто-то - у рыбаков, кто-то - у бездомных. Каждый проект виделся важным и чуть ли не мессианским, потому как верилось, что вот так можно не только судьбу информантов изменить, но и полностью перекроить весь этот великий русский театр.

Но как важен контекст. Тогда пьеса об инцесте прошла, в общем, не очень заметно, хотя были какие-то публикации. Но большой дискуссии, хотя бы на уровне нынешних фейсбучных срачиков, не было (а фейсбук тогда уже был?) Это я к тому, что многие вещи Дока сильно опережали время и выявляли темы, которые нуждаются в широкой общественной огласке, в тесных рамках маленького театра.

По ссылке ниже - немного сухой информации о тексте и спектакле. Для зануд и тех, кто любит подробнее.

#спектакликоторыевынеувидите #драматургия #театрдок #чтениенаночь #документальныйтеатр #вербатим

#спектакликоторыевынеувидите #документальныйтеатр

Вы же помните, что Евгений Гришковец родом из Кемерово? В 1990 году он создал там театр «Ложа» и до 1999 года был его руководителем, пока не началось его одиночное плавание со спектаклем «Как я съел собаку». В 1999 году художественным руководителем театра «Ложа» стал Константин Галдаев. В том же году российские драматурги впервые услышали о технике создания документальных текстов #вербатим. Так получилось, что именно театр «Ложа» сделал в России первый спектакль в этой технике "Сначала геологи... (Угольный бассейн)".

Я надеюсь, все мои читатели знают, что такое вербатим. Если нет, напишите мне. Я не только могу рассказать о нем в подробностях, но и научить, как писать с его помощью пьесы.

Актеры, которые были заняты в этом спектакле, до сих пор работают в "Ложе", а многие стали известны благодаря киноролям. Так, Сергей Наседкин снимался в фильмах "Аритмия", "Долгая счастливая жизнь", "Сумасшедшая помощь", "Свободное плавание". Евгений Сытый - в "Аритмии", "Охота на дьявола", "Гоголь. Начало", "Пока ночь не разлучит", "Долгая счастливая жизнь", "Свободное плавание" и др.

Есть запись спектакля "Сначала геологи...", увы, не очень качественная, ну и мой короткий сухой текст для вас по ссылке:

https://www.youtube.com/watch?v=5Pm3WYntcQI

Пропустила интересное в Вышке. Вдруг кто-то был, поделитесь впечатлениями. Особенно мне хочется узнать, как выглядели воспоминания о спектаклях в исполнении участников. У меня и рубрика такая есть #спектакликоторыевынеувидите #конференции

https://hum.hse.ru/announcements/321452697.html

А с "Не Гамлета" Андрея Могучего Сорокин ушёл когда-то, не дождавшись финала. Хотя это один из лучших спектаклей по его пьесе. Помню, в 2006 году на фоне New writing и Новой драмы "Не Гамлет" казался чуть ли ни откровением и, наконец, "настоящим театром", в котором самым важным была не игра взрослых людей, а полная относительность и условность того, что мы видим. Там ещё зрителей вызывали на сцену вперемешку с подсадными актёрами. И зрители старались спасти показ, внести в него хоть какой-то смысл. Но какой смысл может быть у лекции "Котлетные массы закрытого типа"? Ну и неплохо, что все персонажи Шекспира оказались у Могучего пациентами Сорокина.

#Могучий #спектакликоторыевынеувидите

Никогда не зарекайтесь бросить театр навсегда. Это невозможно.

Вот, что я писала 17 октября 2012 года. Я так и не вспомнила, о каком спектакле речь.

"Театр потерял для меня любое очарование. Вчера ходили на новый спектакль Григорьяна (я даже не помню название - вот как я не уважаю театр), который состоял из двух частей (нечто вроде оперы и нечто вроде балета).

Местами я подключалась (интересная пластика танцоров, но она не может долго удерживать внимание - это, как в цирке). Хороша также музыка (Сысоев вроде бы композитор). В целом же, я совершенно потеряла смысл всего этого, кроме получения удовольствия.

Да, я получила небольшое удовольствие - против воли - я не хотела этого удовольствия. И что? Должна ли я быть благодарна насильнику за оргазм, который случайно произошёл во время изнасилования? А зрителей насиловали музыкой, пением и танцем.

Нет, никакого театра в моей жизни больше! Никакого! Ни одной рецензии! Ни одного обзора!"

#спектакликоторыевынеувидите #опера #дневники

В фейсбуке сегодня приступ ностальгии. На фото - команда проекта Театр климатического действия 2009 года.

Когда ещё никто особо не заикался про экологию и потепление климата продюсер Маша Крупник (она же автор фото) собрала нас и школьников в Британском посольстве, чтобы мы перевели язык экологов на язык театра. Сначала шотландский драматург Сельма Дмитриевич научила нас, как любого человека обучить писать пьесы. Потом мы учили школьников тому, чему научила нас Сельма. Методики Class Act сработали на ура и не потеряли своей актуальности и действенности.

Я тестировала их и на взрослых, и на детях (например, учила подростков писать в рамках выставки VAC и MMOMA "Генеральная репетиция"), и художников, и детей художников. Не знаю случаев, чтобы после занятий кто-то действительно стал драматургом, но каждый уходил с готовой мини-пьесой.

Крутизна проекта 2009го была в том, что ВСЕ пьесы школьников были поставлены профессиональными актёрами и режиссерами в театре.

#драматургия #спектакликоторыевынеувидите

Царский подарок. Мой диссер про движение Новая драма, их кризис идентичности и как он проявился в типах конфликтных ситуаций в пьесах теперь можно прочесть в свободном доступе на Академии. Как туда вписался #документальныйтеатр, тоже есть инфа. Если вдруг интересует #теория жанра, то там внутри есть интересные наработки. В частности, понятие "внутренняя мера" (Н. Тамарченко) впервые (и, видимо, пока больше никем) было использовано для выявления и описания инварианта современной пьесы.

Если честно, фразочку "жанровые искания" мне спустили сверху, но я знатно потроллила комиссию, расписав этот "термин" из советского литературоведения как концепт, хаха. И, конечно, я в итоге написала про все, про что хотела, а не про то, про что надо было (надо было значительно меньше).

Студентам, пишущим дипломы: тырьте, что хотите, но ссылки не забывайте ставить. Преподы не идиоты, все прекрасно знают, кто писал про Новую драму научные работы. Таких человек меньше десятка.

https://www.academia.edu/41692454/

#драматургия #термины #постдраматическийтеатр #идентичность #спектакликоторыевынеувидите

Минутка ностальгии. Не помню, как и почему, но где-то в начале 2000-х однажды так случилось, что мы сидели один вечер в баре с Кириллом Ганиным и Ильёй Кормильцевым. Очевидно, что был ещё кто-то третий, кто и представил меня этим господам, но, увы, не помню.

От Кирилла Ганина осталось впечатление, какое бывает у меня при взгляде на пухлую гусеницу: его кожа лоснилась нездоровым блеском, он сутулился, хихикал, много, но неинтересно матерился. Он явно любил свое дело и гордился им. То, что в его театре играли голые, преподносилось как невероятный эксперимент, но акцент в его театре все же был на пошлости. Тот случай, когда человеческое тело используется не для того, чтобы говорить о телесности.

Кормильцев был простым, совсем без пафоса. Я любила его перевод "Страх и отвращение в Лас-Вегасе", изучила все, что нашла, про гонзо-журналистику, поэтому попросила телефон - и он записал мне его на развороте какой-то из моих книг. Иногда я на неё натыкаюсь и вспоминаю, что так и не позвонила. Как и не посетила ни одного спектакля Ганина, хотя взяла у него текст пьесы для изучения.

Все остальное, как в тумане. Дайте угадаю. Скорее всего, трое взрослых мужчин обсуждали какой-нибудь очередной проект, а студентка просто сидела рядом и потягивала коктейли, чтобы в 2020-м написать этот пост.

#спектакликоторыевынеувидите #драматургия #недождусьутра

Художник Петр Быстров из группы "Общество Радек" конца 1990-х-начала 2000-х годов начал писать мемуары о том времени, Артгид публикует - перепост ниже. А я нашла свои воспоминания о том, как прошла читка пьесы "Против всех. Антиполитика и шизофрения" (по ссылке - текст) нашего с Дурненковым Славой и Хакимовым Тимуром авторства на фестивале #Любимовка в #театрдок в 2013 году.

Несмотря на то, что мы использовали документальный материал (интервью с Анатолием Осмоловским, Максимом Каракуловым, архивные документы и др.) и много цитировали, сюжет пьесы выдуман, да и персонажи соответствовали своим прототипам условно. Потому что мы писали про себя и свое время на волне зимних протестов. И хотели подчеркнуть связь между драйвом 1990-х и началом 2010-х, попутно обсудив проблемы авторства в художественных группах, политические кампании и отношения между искусством и религией, между искусством и политикой.

"[...] ...наш режиссер за два дня до начала попал в аварию (он катался на велосипеде, его сбила машина: сотрясение, перелом руки…). Срочно стали искать нового - им оказался Руслан Маликов (догнала его все-таки наша пьеса, ведь он был первым режиссером, кому мы показали материал). Но, увы, нам об этом не сказали вовремя, поэтому у Руслана на руках оказался неотредактированный вариант пьесы! Это испортило мое впечатление, т.к., хотя актеры были великолепные (Юдников в роли Осмоловского! Семакин в роли Пименова!), я слышала, как они спотыкаются об эти неотредактированные места, и это было для меня мучительно…

Тем не менее, и Осмоловский, и Лавлинский восприняли пьесу как сатиру. Да, пришли Осмо со Светланой Басковой, Сергей Лавлинский из РГГУ с супругой, профессор Маргарита Ивановна Громова, Лена Клюева, Китакима, Леша из “Базы”, бывшие “радеки” (Давид Тер-Оганьян; говорят, был также Илья Будрайткис), а также Антон Николаев, Алиса Йоффе и другие из компании. Был, конечно, и Сева Лисовский. Он предполагал, что Осмоловский от читки будет в ярости и устроит скандал, но Осмо ничего такого не устроил. Только посетовал, что в современной культуре диалог ведется через смех, а когда человек смеется, мозг у него отключается.

Светлана же устроила провокацию, спросив: “А ваши актеры, вообще, знают, что такое “Черный квадрат”? Режиссеры и актеры на нее набросились за снобизм. В итоге, гвалт, крики, по существу было сказано мало.

Слава Дурненков пояснил, что для него все эти люди - гении, герои, жаль, о них все забыли, но вот, они сейчас среди нас. Маликов также отметил, что мы только подступаем к теме 90-х, что она очень сложная, все время ускользает. (Ему ли не знать, он поставил “Сквоты” (о Галерее в Трехпрудном переулке - И.Б.), но сыграли их всего семь раз: то ли актеры начали спиваться, так как воспроизводили перформансы художников, то ли сам Руслан не выдержал). Ощущение, что между 90-ми и нашим временем - пропасть. 90-е годы все еще - что-то невообразимое, то, что пока не поддается описанию. Одна из зрительниц точно отметила, что пьеса наша - про “сейчас” и что текст очень и очень актуален.

Потом Баскова попросила добавить в пьесу больше информации о “Черном квадрате”. Мол, нужно преследовать и просветительские цели. А сам Осмо повторил, что мы не так показали бизнесменов. Потому что в 90-е бизнесмены не говорили, а мычали. И сам замычал.

Хорошо, что все, наконец, кончилось".

#спектакликоторыевынеувидите #девяностые #русскийакционизмбессмысленныйибеспощадный #спектаклипрохудожников #дневники

И коротко #променя #новости #24февраля
Болею; потеряла связь с родственниками в Украине (ищу); помогаю спасать архив важного театра; продолжаю писать роман о художественном сообществе 2010-х (теперь уже точно "в стол", что очень освобождает); делюсь бессмысленными советами с теми, кто уезжает, и теми, кто остается (но важен сам факт общения, налаживания связей); в фейсбук и инстаграм пока не вернулась; заглянула во В контакте и решила делать это как можно реже; здесь подписалась, на кого успела, и спрятала пока в папку Архив.

Из планов: если будут силы, возобновить рубрику #спектакликоторыевынеувидите - потому что совсем недавно я посмотрела "Меморию" и "Русскую смерть" в ЦИМе - и они тут же, за несколько дней, стали исторически важными.

Продолжать информационную поддержку Театра.doc и других независимых площадок, которые все это время делали огромную работу по изобличению преступлений режима, освещению противоположных точек зрения, демократизации и раскрепощению зрителя.

Возможно, проведу опрос среди деятелей культуры, что они сейчас делают и что рекомендуют делать.

Для эксперимента при случае прикручу комментарии.

Никогда не отмечала Всемирный день театра, но в этом году хочу это сделать (хотя поводов для праздника нет), прочитав лекцию о спектаклях, которые вы никогда не увидите.

27 марта, в воскресенье, в 15 часов, в рамках образовательной программы "Знание" в павильоне "Рабочий и колхозница" поговорим о российском документальном театре, за развитием которого я наблюдаю с 2000 года. В то время про него писали, что «документальный театр чем-то похож на провокативную журналистику, на исследование, но только не на театр», однако за тридцать с лишним лет у него появились свои методы и приемы, повлиявшие на все культурное поле.

Многие драматурги, режиссеры и актеры пробовали себя в технике вербатим: Александр Родионов, Максим Курочкин, Евгений Сытый, Руслан Маликов, Александр Вартанов, Варвара Фаэр, Иван Вырыпаев - а кто-то, как Михаил Дурненков, удачно ее имитировал. Третьи же, как Всеволод Лисовский, и вовсе радикально использовали документальность в театре, превратив ее в ряд художественных жестов.

На лекции поговорим и об истории документального театра вербатим в России, и его методиках и самых ярких спектаклях, а также о том, почему сделать свой вербатим будет полезно каждому.

Приходите, увидимся. Вход свободный.

#документальныйтеатр #спектакликоторыевынеувидите

https://znanie.vdnh.ru/events/lektsiya-dokumentalnyy-teatr-tekhnika-primery-osobennosti

Интересно, догадаются ли старожилы, о каком спектакле речь? Кто подписан на меня в инстаграме, знает, что одно время я публиковала там отрывки из своих дневников - куски про то, как я училась в Институте "База". Надо пояснить, что у меня была такая привычка - описывать каждый день (никому не советую так делать, читать это потом скучно). Изредка, правда, любопытные вещи встречаются. Иногда я писала об увиденных спектаклях - не рецензии, а мысли по поводу. Вот эта запись меня удивила тем, что она кажется провидческой. На самом деле, ничего я не предвидела, я (и те, кого я называю "мы" - мои знакомые) просто жили с этим ощущением, при этом не веря, что может быть #24февраля. Мое отношение к спектаклю не распространяется на его создателей. А вот мое описание происходящего сейчас кажется пародией, но показательной.

Запись от 20 мая 2014 года: "Гудит голова... После спектакля. Шел почти 2,5 часа. Само представление мне не понравилось: какая-то смесь КВН и сельской дискотеки - но сделано качественно. Только толку с качества, если содержание - не знаю, как точно описать - соцреалистическое? Или еще точнее - это советский мюзикл про страдающих матерей-одиночек и алкоголиков, бьющих своих жен. Этот посыл - "бьет - значит, любит" - у меня вызывал во время показа только отвращение, как и активные поиски одной из героинь себе мужа. "Таких женщин уже не существует", - говорю себе я. А на деле - овации, браво и счастливые лица зрителей. Хочется написать: "Народ окружает". И уверена, что очень многим бы спектакль понравился, путешествуй он по России. Тем более, туда позвали Меньшова и Гаркалина (чтобы кассу собрать, видимо).

Мы с N. предположили, что |Серебренникову| такой спектакль нужен для отмазки в Министерстве культуры (мол, у нас не только мат и похабщина, в чем их любят обвинять). Впрочем, спасет ли их этот спектакль? Кто знает. По ходу, нас ждет новый "Ренессанс". Пищим и хлопаем. Безвкусица, массовость, народность, патриотизм, слезы на глазах - вперед! А вы, все те, кто двигал западное и матерился на сцене - на задворки, считать копейки за публикации слишком сложных статей в толстых журналах и шепотом играть в подвалах. Из подвалов вы вышли - в подвалах и сидите. На сцене будет только прославление нашей славной Родины, могучей России. Не нравится? Валите на Запад - поработаете там посудомойками, вспомните родину.

N. рассказала мне, что R. имел беседу с Капковым, и тот сказал: "Не волнуйтесь, скоро ни вас, ни меня, ни Серебренникова, ни Вырыпаева здесь не будет". Взволнованный R. говорил N.: "Ну ничего, я умею ставить спектакли. Я без работы не останусь". А я спрашиваю N.: "А кто же останется, если никого не будет?" А она мне напомнила, что очень легко известные нам фамилии меняются на неизвестные - и никто даже знать не будет, кто эти люди, что они сделали, почему именно их поставили на эти места.

Представляю, как злорадствуют все те провинциальные режиссеры и драматурги, которым приходилось объяснять, почему и при каких условиях возможен мат на сцене. И он теперь запрещен. Это же самая главная проблема в России. Президент объединил нацию, танцуем и пляшем на костях убитых. И, как всегда, ведем разговоры на кухоньках... Хорошо, если не будем голодать, как Хармс. И пока еще нас не избивают в застенках. Но ничего - серые уже пришли, все будет. После серых всегда приходят черные... [...] Этот мир кончился, он скоро падет, обнажится - я чувствую - больно и страшно будет увидеть истину."

Это был спектакль |"Двор" Гоголь-центра. Реж. Вл. Панков|

#спектакликоторыевынеувидите #матнасцене #дневники #музычнодраматично #мюзиклы

ПУТЕВОДИТЕЛЬ по каналу
Темы: театральные события, перформансы, проекты, которые балансируют между собственно театральными конвенциями и практиками современного искусства; короткие рецензии и эссе; современная теория театра; подзабытые вещи из тех, что я наблюдаю уже более десяти лет; российская драматургия, мои собственные проекты и совсем чуть-чуть – про так называемую «художественную жизнь». Читать про автора.

#минуткарекламы Если вы хотите, чтобы я разместила у себя анонс на ваше событие или мероприятие, то пишите в телеграм, а не в другие соцсети @wonderrrwoman

Я готова бесплатно поддерживать самоорганизованные и студенческие инициативы, и вы можете меня об этом прямо попросить (публикация будет зависеть от моего свободного времени) #поддержка

Хештеги: #новости #опенколл

Теория: #теория #чтениенаночь #термины #Леман #Рансьер #тадеушкантор #этическое #эстетическое #юридическое #тенденция #неомодернизм #постирония

Театр: #иммерсивныйтеатр #иммерсивныеситуации #иммерсивныйспектакль #постдраматическийтеатр #театрализация #сайтспецифик #документальныйтеатр #театрнавыставках #спектаклипрохудожников #свидетельскийтеатр #свидетельскийбалет #партиципаторныештуки #спектакльвыставка #вербатим #антисловарьугарова #русскиймат #променады #драматургия #феминистскаяпьеса #актеры #опера

Спектакли: #акынопера #шпатель #пир #remotemoscow #cargomoscow #ночьвбиблиотеке #конецвека #конецвекаконецкруга #Цирк #Червь #кандидат #молчаниеназаданнуютему #никтоничегонеузнаетникогда #бурсаки #бессмертныйспектакль #груз300 #рейв228 #одинокийгород #кариескапитализма #Dreamers_Мечтатели #спектакликоторыевынеувидите

#отзывызрителей - присылайте мне, опубликуем. Среди них: #Анясходила и #хакимовпишет

#околотеатральныештуки - тут можно найти интересные идеи

Искусство: #современноеискусство #чертовосовременноеискусство #современнаяживопись #живопись #выставки #художественноеобразование #партиципаторныештуки #кураторскиепрактики #психогеография #саундарт #экскурсия #редимейд #перформанс #инструкция #редукция #идентичность #жест #квир #повседневность #телесность #сексуальность #аутентичность #капитализм #антикапитализм #отсутствие #насилие #VR #бодипозитив #сайнсарт #кризислевойкритики #инклюзивность #феминизм #русскийакционизмбессмысленныйибеспощадный #художественныйбыт

Выставки и проекты: #выставки #грядущиймир #тревожнаяработа

Кино: #кино #мокьюментари

Работа в Музее «Гараж»: #научныйотдел #архив #ридингруппы #библиотекагаража #ридинг

Места: #самоорганизации #резиденции #театрдок #галереявтрехпрудном #Пушкинский #ТеатрНаций #трансформатордок #Переделкино #ШЭЭ #ГЭС

События: #творческоесвидание #лекции #выставки #конференции #перформативнаялекция #постдоквциме #стендап #Любимовка #Антишкола #московскаябиеннале #драмхуд #спектаклипрактики #выставки #спектакливциме #спектаклицима #мастеркласс #лабораториясмерти #фестивальтерритория #цимноваядрама #NET #брусфест #Немосква #Art4Belarus #точкадоступа #перфотачка #августчерный #политикакультуры

Имена: #любимыеавторы #всеволодлисовский #михаилугаров #кириллсеребренников #Абрамович – это про Марину Абрамович #pussyriot #Богомолов #Волкострелов #Вырыпаев #Диденко #александрвартанов #юриймуравицкий #клим #Могучий #другкейджа #олегмавроматти #кириллсавченков #валяфетисов #тиносегал #павелпряжко #Пахом #режиссервилисов #василийберезин #riminiprotokoll #riminiprotokol #Maailmanloppu #eeefff #театрвзаимныхдействий #мерцающийгутов

Литература: #литература #дневники #святочныйрассказ #золотыеслова #книгавилисова

#регионы – куда-то езжу, даже в #Питер

Настроение: #Внезапно #отсталотжизни #недождусьутра #каквсеуспеть #пафос #музычнодраматично #работаемдальше #простокрасиво #дослёз

Про меня и мои проекты, книги: #дочьтракториста #променя #свиданиевмузее #нематериальныйтруд #АПХ #моиучителя #практика #феминистскийреализм #бодиреализм #моянорма #ильмиренестыдно

Любимое время: #девяностые #самоизоляция

Сплетни и т.п.: #интригинашегогородка #токсичность #меняздесьнебыло #силаинстаграма #хештеганет #люблютакое

Боль: #24февраля

#новости одним сообщением. В культурной среде обсуждают, как режиссёр Константин Богомолов позвал режиссёров и драматургов сделать документальный проект под своим кураторством, но не упомянул, что двенадцать моноспектаклей выпустят при выставке «Россия», призванной «показать россиянам настоящую современную Россию, которой можно и нужно гордиться». Богомолов заявил, что хочет трансформировать российский документальный театр, который «был сосредоточен на темных и печальных сторонах жизни».

Среди приглашенных оказался Талгат Баталов, известный работами в «Театре.doc» и другими постановками. В 2016-м он получил пять номинаций на «Золотую маску» за спектакль «Пустота» — историю о том, что вне зависимости от материального богатства, внутренний мир может представлять собой вакуум, а окружающие — пребывать в безразличной доброжелательности. Пока коллеги по цеху осуждают Талгата, мы вспоминаем, архивируем, анализируем. В библиотеке Музея «Гараж» покажут запись этого спектакля в рамках Клуба забытой драматургии. Уже в эту субботу, 23 марта, в 22:00. UPD. Все мероприятия в этот день отменены.

Герои «Пустоты» по пьесе Максима Черныша — чиновники, топ-менеджеры и их подчиненные: научные сотрудники и нижестоящие коллеги. Уставшие, нервные и самоуверенные офисные работники в поисках внутреннего мира. У меня есть рубрика #спектакликоторыевынеувидите, так вот этот как раз можно посмотреть.

Напоминаю также, что в библиотеке Музея появилась книжная полка. Можно познакомиться с подборкой про театр, где есть сборник текстов и этого канала, а можно, если вы ненавидите театр, изучить новое собрание, посвященное американскому киноавангарду. Короткий тест позволит определить уровень владения темой и подскажет, к каким изданиям стоит обратиться. Пройти тест можно здесь.

В рамках проекта 30 марта в 16:00 пройдет лекция Евгения Майзеля «История киноавангарда XX века: от фильма Manhatta до стуктурного кино». Вход свободный, по предварительной регистрации.

#библиотекагаража #кино