Пиарщицы не перестают меня удивлять. Они почему-то думают, что их объявление требует особого внимания (а их может быть десяток в день), но при этом не могут сделать элементарного - выслать информацию полностью, а не в файлах, в которых я должна выискивать ссылки и детали.
А ещё чего-нибудь вам не завернуть, дорогие пиарщицы?
Работайте нормально.
#минуткарекламы
А ещё чего-нибудь вам не завернуть, дорогие пиарщицы?
Работайте нормально.
#минуткарекламы
Пока я сочиняю роман про художницу и конца ему не видно, Олжас Жанайдаров уже написал пьесу, а Елена Ненашева поставила спектакль «Распад», в котором... цитирую: «Главная героиня, успешная художница, переживает ряд потрясений, которые становятся триггером для развития безумия. Проходя сквозь разные стадии болезни, она попадает под тотальное влияние мужа…» На поверхности – вещь о ментальном здоровье, но, судя по интервью, получилось тонкое исследование предельных состояний, напоминание о том, что человеческая психика хрупка, а норма всегда относительна.
Играют спектакль в Музее русского импрессионизма. Если вы там еще не были, то самое время. Внутри – интересное минималистичное пространство, перед показом можно будет осмотреть экспозицию, а на самом спектакле задействуют видеопроекции и «Дышащее полотно» американо-французского фотографа Жана-Кристофа Куэ. В общем, получается такой #спектакльвыставка
В ролях: Юлия Волкова (номинант "Золотой маски"), Виталий Коваленко (лауреат той же премии).
21 и 22 мая будут показаны два последних в этом сезоне спектакля. Я сама, к сожалению, в эти даты не попадаю, так как уезжаю из города, но для вас попросила скидку на билеты 20 %. Нужно будет при покупке ввести промокод RASPAD20
Начало спектакля в 20:00
#минуткарекламы
Билеты https://www.raspad-art.ru
Играют спектакль в Музее русского импрессионизма. Если вы там еще не были, то самое время. Внутри – интересное минималистичное пространство, перед показом можно будет осмотреть экспозицию, а на самом спектакле задействуют видеопроекции и «Дышащее полотно» американо-французского фотографа Жана-Кристофа Куэ. В общем, получается такой #спектакльвыставка
В ролях: Юлия Волкова (номинант "Золотой маски"), Виталий Коваленко (лауреат той же премии).
21 и 22 мая будут показаны два последних в этом сезоне спектакля. Я сама, к сожалению, в эти даты не попадаю, так как уезжаю из города, но для вас попросила скидку на билеты 20 %. Нужно будет при покупке ввести промокод RASPAD20
Начало спектакля в 20:00
#минуткарекламы
Билеты https://www.raspad-art.ru
Default Title
Официальный сайт Риобет казино зайти на зеркало Riobet casino, регистрация, вход
Риобет казино официальный сайт: вход в личный кабине прямо сейчас - Riobet casino рабочее зеркало и регистрация на сайте
УЖЕ СЕГОДНЯ! Куда и к кому идти, если хочется приобрести произведения современных художников? Сколько они могут стоить? Как удостовериться в их подлинности?
Часто такого рода вопросы задают себе даже сами сотрудники сферы культуры, понимая, что форматы «погугли» и «одна подруга рассказала» в этой ситуации не работают.
Художница Женя Боневерт, столкнувшись с похожей проблемой, однажды за три часа придумала формат Art-Space-Hopping. Как результат - простой по сути (70 локаций предложили свои события и встречи с художниками на одной платформе) и сложный по организации фестиваль привлек и профессионалов, и широкую аудиторию.
А советами, как именно выбирать искусство на бумаге в свои личные коллекции на таких мероприятиях, надеемся, поделится художница и педагог Надежда Бушенёва.
#минуткарекламы #современноеискусство
Для посещения не забудьте зарегистрироваться: https://garagemca.org/ru/event/lecture-cycle-art-on-paper-fruitful-meetings-joint-lecture-course-by-garage-and-gazprombank
Часто такого рода вопросы задают себе даже сами сотрудники сферы культуры, понимая, что форматы «погугли» и «одна подруга рассказала» в этой ситуации не работают.
Художница Женя Боневерт, столкнувшись с похожей проблемой, однажды за три часа придумала формат Art-Space-Hopping. Как результат - простой по сути (70 локаций предложили свои события и встречи с художниками на одной платформе) и сложный по организации фестиваль привлек и профессионалов, и широкую аудиторию.
А советами, как именно выбирать искусство на бумаге в свои личные коллекции на таких мероприятиях, надеемся, поделится художница и педагог Надежда Бушенёва.
#минуткарекламы #современноеискусство
Для посещения не забудьте зарегистрироваться: https://garagemca.org/ru/event/lecture-cycle-art-on-paper-fruitful-meetings-joint-lecture-course-by-garage-and-gazprombank
garagemca.org
Цикл лекций «Искусство на бумаге. Полезные встречи». Совместный лекторий Музея «Гараж» и Газпромбанка
Путеводитель по доступному в цене и впечатляющему по содержанию сегменту арт-рынка. Практические советы по выбору, приобретению, хранению и развеске произведений искусства на основе опыта разных людей: коллекционера, художника, организаторов онлайн-аукциона…
С композитором Александром Маноцковым, автором камерных и симфонических, инструментальных и вокальных сочинений, кантат, ораторий, опер, я познакомилась по документальному фильму учеников Марины Разбежкиной «Зима, уходи!» о протестах начала 2010-х. В нем Маноцков дает интервью каналу «РЕН ТВ», и вдруг влетает ОМОН, выхватывает совершенно невозмутимого композитора, вытаскивает его из кадра и уводит в неизвестном направлении.
С тех пор я представляю Александра как человека, который вольно или невольно всегда оказывается в самом эпицентре событий, к счастью, не только политических, но и культурных. И мне кажется важным представить его сейчас не только как автора композиций к известным фильмам, сериалам и спектаклям и общественного деятеля, но и как создателя вот этой истории с детским хором «Requiem, или Детские игры».
Девятого июня (в следующую среду) под руководством Александра Маноцкова, который тут в роли и композитора, и режиссера, детский хор «Аврора» исполнит заупокойную мессу, одновременно играя в прятки, жмурки и «Море волнуется». Сочетание «непосредственного обаяния детства» с серьезной композиторской работой – на этом контрасте, наверное, можно получить яркий опыт осмысления смерти как необходимого (хоть и последнего) этапа.
Спектакль был поставлен в 2017 году, попал в шорт-лист премии Ассоциации музыкальных критиков. Художественный руководитель хора — Анастасия Беляева.
Показ состоится в новом культурном пространстве ДК Рассвет. #минуткарекламы
Билеты: https://clc.am/iFWwLw
С тех пор я представляю Александра как человека, который вольно или невольно всегда оказывается в самом эпицентре событий, к счастью, не только политических, но и культурных. И мне кажется важным представить его сейчас не только как автора композиций к известным фильмам, сериалам и спектаклям и общественного деятеля, но и как создателя вот этой истории с детским хором «Requiem, или Детские игры».
Девятого июня (в следующую среду) под руководством Александра Маноцкова, который тут в роли и композитора, и режиссера, детский хор «Аврора» исполнит заупокойную мессу, одновременно играя в прятки, жмурки и «Море волнуется». Сочетание «непосредственного обаяния детства» с серьезной композиторской работой – на этом контрасте, наверное, можно получить яркий опыт осмысления смерти как необходимого (хоть и последнего) этапа.
Спектакль был поставлен в 2017 году, попал в шорт-лист премии Ассоциации музыкальных критиков. Художественный руководитель хора — Анастасия Беляева.
Показ состоится в новом культурном пространстве ДК Рассвет. #минуткарекламы
Билеты: https://clc.am/iFWwLw
Коллеги, пока мой канал существует в режиме относительного затишья, буду рекомендовать вам телеграмы, авторов которых знаю лично. С Еленой Юшковой, исследовательницей российского пластического театра и творчества Айседоры Дункан, мы были знакомы заочно по ее книге, а потом встретились в резиденции в Переделкине и вместе ходили качать мышцы на единственной в округе спортивной площадке. Слово за слово, и Елена решила завести свой канал, благо, есть что рассказать, а художница Оля Дерюгина помогла ей освоить этот инструмент.
Призываю подписаться всех, интересующихся историей и собственно пластическим танцем, тем более что популярность Айседоры Дункан порождает множество спекуляций как вокруг ее личности, так и вокруг имени Есенина. Кажущаяся легкость ее танца вызывала и продолжает вызывать множество подражаний и имитаций. Ситуация вокруг Дункан все больше запутывается, так как материалов становится все больше и разобраться в них – сложнее и сложнее. Телеграм-канал Елены Юшковой не случайно называется «Институт Айседоры Дункан». Он поможет сориентироваться в потоках материалов, льющихся на исследователя, решившего разобраться в том, кто такая Дункан и какое наследие она оставила.
#минуткарекламы
https://t.me/duncaninrussia
Призываю подписаться всех, интересующихся историей и собственно пластическим танцем, тем более что популярность Айседоры Дункан порождает множество спекуляций как вокруг ее личности, так и вокруг имени Есенина. Кажущаяся легкость ее танца вызывала и продолжает вызывать множество подражаний и имитаций. Ситуация вокруг Дункан все больше запутывается, так как материалов становится все больше и разобраться в них – сложнее и сложнее. Телеграм-канал Елены Юшковой не случайно называется «Институт Айседоры Дункан». Он поможет сориентироваться в потоках материалов, льющихся на исследователя, решившего разобраться в том, кто такая Дункан и какое наследие она оставила.
#минуткарекламы
https://t.me/duncaninrussia
Telegram
Институт Айседоры Дункан
Самый академичный канал про танец американской танцовщицы.
Автор канала - лучший в России специалист по творчеству Дункан, автор первой русскоязычной монографии о танцовщице. При использовании материалов канала обязательна ссылка.
Автор канала - лучший в России специалист по творчеству Дункан, автор первой русскоязычной монографии о танцовщице. При использовании материалов канала обязательна ссылка.
#минуткарекламы
Интернет – у каждого разный, для кого-то это пугащее место с кучей троллей и фейковых новостей, для других – островок приятных впечатлений и душевных разговоров. Для историков и социологов – это военная разработка и ризоматическая сеть с порталами в разные миры. Для рекламщиков – площадка для сбора данных о своей аудитории и ее тщательного анализа.
Разобраться с мифами и стереотипами об интернете непросто, как и увидеть его, опираясь на чужую оптику. Такой шанс предлагает онлайн-медиа сверхновая, которая приглашает 28 ноября в 13:00 и 9 декабря в 19:00 на экскурсию по проекту Data CTRL Centre и интернету.
28 ноября редактор сверхновой Оля Дерюгина и социальный исследователь технологий Дима Муравьёв расскажут о том, как менялись представления о всемирной сети в разные моменты истории. Это будет путь от ранних представлений о интернете как всемирной библиотеке к современным утопиям (и дистопиям), разговор о демократизации знания, фейковых новостях, алгоритмах социальных сетей и многом другом. Будут и интересные примеры из современного искусства.
https://www.facebook.com/events/574814843611712
9 декабря интернет-исследователь, координатор клуба любителей интернета и общества Полина Колозариди приглашает на эмоциональную прогулку, в течение которой можно будет поделиться своими страхами об опасностях цифровой жизни и найти способы посмотреть на глобальную сеть иначе.
https://www.facebook.com/events/487570119067244
Экскурсии будут транслироваться на YouTube, ссылка появится в ивенте накануне.
Data CTRL Centre – это масштабный региональный проект, который инициирован Goethe-Institut в Украине и направлен на популяризацию медиаграмотности и защиты персональных данных в интернете.
https://datactrlcentre.com
Интернет – у каждого разный, для кого-то это пугащее место с кучей троллей и фейковых новостей, для других – островок приятных впечатлений и душевных разговоров. Для историков и социологов – это военная разработка и ризоматическая сеть с порталами в разные миры. Для рекламщиков – площадка для сбора данных о своей аудитории и ее тщательного анализа.
Разобраться с мифами и стереотипами об интернете непросто, как и увидеть его, опираясь на чужую оптику. Такой шанс предлагает онлайн-медиа сверхновая, которая приглашает 28 ноября в 13:00 и 9 декабря в 19:00 на экскурсию по проекту Data CTRL Centre и интернету.
28 ноября редактор сверхновой Оля Дерюгина и социальный исследователь технологий Дима Муравьёв расскажут о том, как менялись представления о всемирной сети в разные моменты истории. Это будет путь от ранних представлений о интернете как всемирной библиотеке к современным утопиям (и дистопиям), разговор о демократизации знания, фейковых новостях, алгоритмах социальных сетей и многом другом. Будут и интересные примеры из современного искусства.
https://www.facebook.com/events/574814843611712
9 декабря интернет-исследователь, координатор клуба любителей интернета и общества Полина Колозариди приглашает на эмоциональную прогулку, в течение которой можно будет поделиться своими страхами об опасностях цифровой жизни и найти способы посмотреть на глобальную сеть иначе.
https://www.facebook.com/events/487570119067244
Экскурсии будут транслироваться на YouTube, ссылка появится в ивенте накануне.
Data CTRL Centre – это масштабный региональный проект, который инициирован Goethe-Institut в Украине и направлен на популяризацию медиаграмотности и защиты персональных данных в интернете.
https://datactrlcentre.com
Facebook
Log in or sign up to view
See posts, photos and more on Facebook.
Театральный критик Антон Хитров прокомментировал конфликт между режиссёром Олегом Долиным и художественным руководителем Театра Ермоловой Олегом Меньшиковым. Последний отстранил первого от работы над спектаклем, удержав гонорар. Оба обменялись скандальными публичными заявлениями в сети. Что случилось, на самом деле, никто, наверное, уже не узнает, но премьеру отменили.
#интригинашегогородка
Хитров использует эту ситуацию как повод для разговора о том, можно ли сейчас, вообще, мыслить в категориях "качественный - некачественный":
"Пьесы можно писать с сюжетом или без. Спектакли могут быть похожи на жизнь или не похожи. Актеры могут орать или не орать. Можно развлекать публику, а можно нарочно вгонять ее в сон. Главное — чтобы художники понимали, какого рода опыт они предлагают зрителям и зачем. Если нашлось достаточно людей, для которых этот опыт почему‑то ценен, спектакль получился".
Именно такой - максимально адекватной времени - позиции Антон Хитров планирует учить на своем курсе "Как писать о культуре, чтобы вас читали". В последнее время Антон активнее присутствует в инстаграме - пространстве, в котором нет зашкаливающей порой токсичности фейсбука и которое обращено к более широкому кругу людей.
Он утверждает: "Искусство существует, чтобы вы о нем писали". Как художник - я, наверное, не соглашусь полностью, но как человек, пишущий о театре и искусстве - знаю, что неописанное легко забывается, а, значит, рискует повторяться до тех пор, пока его кто-то не отрефлексирует. С этой точки зрения ценна даже неаргументированная критика, поскольку она совершенно безвозмездно дарит направленное внимание.
Людей, пишущих об искусстве, катастрофически мало. Каждое новое перо здесь - на вес золота. Не в том смысле, что вы будете достаточно зарабатывать (этого я не знаю), а в том, что вы будете действительно востребованы. Ведь в мире существует множество искусства, которое ждёт именно вашей рефлексии. Ссылка на курс:
👇
https://www.instagram.com/p/CZYoowMLjFU
👆
#минуткарекламы
#интригинашегогородка
Хитров использует эту ситуацию как повод для разговора о том, можно ли сейчас, вообще, мыслить в категориях "качественный - некачественный":
"Пьесы можно писать с сюжетом или без. Спектакли могут быть похожи на жизнь или не похожи. Актеры могут орать или не орать. Можно развлекать публику, а можно нарочно вгонять ее в сон. Главное — чтобы художники понимали, какого рода опыт они предлагают зрителям и зачем. Если нашлось достаточно людей, для которых этот опыт почему‑то ценен, спектакль получился".
Именно такой - максимально адекватной времени - позиции Антон Хитров планирует учить на своем курсе "Как писать о культуре, чтобы вас читали". В последнее время Антон активнее присутствует в инстаграме - пространстве, в котором нет зашкаливающей порой токсичности фейсбука и которое обращено к более широкому кругу людей.
Он утверждает: "Искусство существует, чтобы вы о нем писали". Как художник - я, наверное, не соглашусь полностью, но как человек, пишущий о театре и искусстве - знаю, что неописанное легко забывается, а, значит, рискует повторяться до тех пор, пока его кто-то не отрефлексирует. С этой точки зрения ценна даже неаргументированная критика, поскольку она совершенно безвозмездно дарит направленное внимание.
Людей, пишущих об искусстве, катастрофически мало. Каждое новое перо здесь - на вес золота. Не в том смысле, что вы будете достаточно зарабатывать (этого я не знаю), а в том, что вы будете действительно востребованы. Ведь в мире существует множество искусства, которое ждёт именно вашей рефлексии. Ссылка на курс:
👇
https://www.instagram.com/p/CZYoowMLjFU
👆
#минуткарекламы
Афиша
Меньшиков против Долина: почему важно разобраться в главном театральном скандале января
На прошлой неделе Театр имени Ермоловой отменил премьеру «Двенадцатой ночи», где готовились играть Александра Бортич, Александр Петров и худрук площадки Олег Меньшиков. Накануне режиссер спектакля Олег ...
По следам дня рождения Театра.doc думала, а что было бы, если бы в начале 2000-х российские драматурги не познакомились с британской техникой создания документальных текстов вербатим? Ведь именно эта методика и ряд других, о которых рассказали драматурги из Великобритании, положили начало целому направлению в российском театре.
К счастью, несмотря на пандемию и другие проблемы, о которых мы все знаем, коллеги из других стран находят возможность посещать нас (хотя часто только виртуально).
Ближайшее событие такого рода - открытая онлайн-лекция британского продюсера танцевальной компании "Akram Khan" Фарука Чаудри (Farooq Chaudry).
⏰ 18 февраля, пятница, 18:00
➔ на английском языке с синхронным переводом
Фарук Чаудри – соучредитель и продюсер компании «Akram Khan». Продюсирует и управляет проектами известного британского танцовщика и хореографа Акрама Хана. Работает с иконой восточного танца, танцовщицей и хореографом Ян Липин и Английским национальным балетом.
На встрече Фарук поделится опытом продюсирования танцевальных проектов и расскажет о работе со знаменитыми хореографами Акрамом Ханом и Ян Липин.
Прямая трансляция пройдёт на канале ГИТИСа в YouTube. Ставьте напоминание о начале лекции.
Мероприятие проходит в рамках международной программы UK – Russia Creative Bridge 2021-2022 при поддержке Отдела культуры и образования Посольства Великобритании в Москве и станет частью образовательнои программы Российского института театрального искусства – ГИТИС и Королевскои центральнои школы сценическои речи и драматического искусства.
#минуткарекламы
К счастью, несмотря на пандемию и другие проблемы, о которых мы все знаем, коллеги из других стран находят возможность посещать нас (хотя часто только виртуально).
Ближайшее событие такого рода - открытая онлайн-лекция британского продюсера танцевальной компании "Akram Khan" Фарука Чаудри (Farooq Chaudry).
⏰ 18 февраля, пятница, 18:00
➔ на английском языке с синхронным переводом
Фарук Чаудри – соучредитель и продюсер компании «Akram Khan». Продюсирует и управляет проектами известного британского танцовщика и хореографа Акрама Хана. Работает с иконой восточного танца, танцовщицей и хореографом Ян Липин и Английским национальным балетом.
На встрече Фарук поделится опытом продюсирования танцевальных проектов и расскажет о работе со знаменитыми хореографами Акрамом Ханом и Ян Липин.
Прямая трансляция пройдёт на канале ГИТИСа в YouTube. Ставьте напоминание о начале лекции.
Мероприятие проходит в рамках международной программы UK – Russia Creative Bridge 2021-2022 при поддержке Отдела культуры и образования Посольства Великобритании в Москве и станет частью образовательнои программы Российского института театрального искусства – ГИТИС и Королевскои центральнои школы сценическои речи и драматического искусства.
#минуткарекламы
Для тех, кто в Москве. В МШНК с 24 по 26 февраля пройдут дни документального театра: четыре документальных спектакля студентов актёрской и актёрско-режиссерской мастерских Юрия Муравицкого.
Спектакли стали результатом работы по изучению театральной техники вербатим (от лат. verbatim – дословно). В основе лежат интервью с реальными людьми, которые согласились поделиться своими откровенными историями.
Персонажи спектаклей рассуждают на темы: отношений с близкими, своего места в мире, мужской чувствительности, сексуального опыта, потребности быть услышанным и поиска настоящей любви.
• Спектакль «Шесть быстрых свиданий»: 24 февраля, в 20.00
Регистрация: https://msnc.timepad.ru/event/1940451/
• Спектакль «Желание быть»: 25 февраля, в 20.00
Регистрация: https://msnc.timepad.ru/event/1940477/
• Спектакли «Gentle Guys» и «Вне дома»: 26 февраля, в 19.00 и в 20.30 (соответственно)
Регистрация: https://msnc.timepad.ru/event/1940377/
Для тех, кто не сможет быть в Москве это время, но любит #документальныйтеатр так же, как люблю его я, с 24 по 26 февраля будет работать проект «Радио Тела» – документальный подкаст-исследование о наших отношениях с телом и принятии себя.
Подробная программа дней документального театра в МШНК:
https://newcinemaschool.com/ru/events/2022/doctheaterdays
• Возрастные ограничения: 18+
• Режиссёр-куратор: Светлана Иванова-Сергеева
#минуткарекламы
Спектакли стали результатом работы по изучению театральной техники вербатим (от лат. verbatim – дословно). В основе лежат интервью с реальными людьми, которые согласились поделиться своими откровенными историями.
Персонажи спектаклей рассуждают на темы: отношений с близкими, своего места в мире, мужской чувствительности, сексуального опыта, потребности быть услышанным и поиска настоящей любви.
• Спектакль «Шесть быстрых свиданий»: 24 февраля, в 20.00
Регистрация: https://msnc.timepad.ru/event/1940451/
• Спектакль «Желание быть»: 25 февраля, в 20.00
Регистрация: https://msnc.timepad.ru/event/1940477/
• Спектакли «Gentle Guys» и «Вне дома»: 26 февраля, в 19.00 и в 20.30 (соответственно)
Регистрация: https://msnc.timepad.ru/event/1940377/
Для тех, кто не сможет быть в Москве это время, но любит #документальныйтеатр так же, как люблю его я, с 24 по 26 февраля будет работать проект «Радио Тела» – документальный подкаст-исследование о наших отношениях с телом и принятии себя.
Подробная программа дней документального театра в МШНК:
https://newcinemaschool.com/ru/events/2022/doctheaterdays
• Возрастные ограничения: 18+
• Режиссёр-куратор: Светлана Иванова-Сергеева
#минуткарекламы
msnc.timepad.ru
Спектакль «Шесть быстрых свиданий» / События на TimePad.ru
C 24 по 26 февраля в Московской школе нового кино пройдут показы документальных спектаклей студентов актёрской и актёрско-режиссерской мастерских Юрия Муравицкого.
Спектакли стали результатом работы по изучению театральной техники вербатим (от лат. verbatim…
Спектакли стали результатом работы по изучению театральной техники вербатим (от лат. verbatim…
Один за другим закрываются спектакли, которые ещё могли бы идти. По самым разным причинам. Всегда испытываю неприятное чувство, когда не успеваю увидеть то, что хотела. Потому что никакая запись, конечно, не сравнится с личным присутствием на площадке, особенно, если речь идёт о партиципаторных, иммерсивных спектаклях и променадах. Один из таких проектов, где есть все три компонента, - "Красный Вольфрам" - вот-вот завершит свои показы.
Историк Сергей Никитин-Римский называет свой формат "историодрамой". Это документальный спектакль, где нет актеров, и все "роли", вся "мышца нарратива" передана участникам. Именно зрители проживают-переживают судьбы персонажей.
Историодрама «Красный Вольфрам» поставлена на Электрозаводе — краснокирпичном неоготическом колоссе, который сто лет назад был у всех на слуху, а сегодня порезан на фотолофты и ждет реставрацию. Художники любят снимать там мастерские, и там же возникла известная самоорганизация "Электрозавод".
Герои спектакля — реальные рабочие и инженеры этого места, а тексты ролей взяты из газет и архивов.
Сюжет - история появления советской лампочки с вольфрамовой нитью, выпуск которой помогли наладить берлинские рабочие-идеалисты, двадцатилетние коммунисты Вилли Кох, Франц Гайслер и Ганс Ольрих, переехавшие в Москву.
Двухчасовому представлению аккомпанирует хореография Даши Плоховой на оригинальную музыку Никитина-Римского. В перерыве ударников — большинство из героев были выдающимися рабочими — угощают батончиками «Рот Фронт», названными в честь немецкого Roter Frontkämpferbund — Союза красных фронтовиков, к которому многие из них принадлежали до переезда в Советский Союз. Спектакль завершается обсуждением.
В Инстаграм @elektrozawodsk можно почитать материалы об истории завода, на котором в начале 1930-х трудилось около 23,000 человек.
#партиципаторныештуки #иммерсивныеситуации #документальныйтеатр #минуткарекламы
Ссылка на билеты:
http://elektrozawodsk.tilda.ws
Историк Сергей Никитин-Римский называет свой формат "историодрамой". Это документальный спектакль, где нет актеров, и все "роли", вся "мышца нарратива" передана участникам. Именно зрители проживают-переживают судьбы персонажей.
Историодрама «Красный Вольфрам» поставлена на Электрозаводе — краснокирпичном неоготическом колоссе, который сто лет назад был у всех на слуху, а сегодня порезан на фотолофты и ждет реставрацию. Художники любят снимать там мастерские, и там же возникла известная самоорганизация "Электрозавод".
Герои спектакля — реальные рабочие и инженеры этого места, а тексты ролей взяты из газет и архивов.
Сюжет - история появления советской лампочки с вольфрамовой нитью, выпуск которой помогли наладить берлинские рабочие-идеалисты, двадцатилетние коммунисты Вилли Кох, Франц Гайслер и Ганс Ольрих, переехавшие в Москву.
Двухчасовому представлению аккомпанирует хореография Даши Плоховой на оригинальную музыку Никитина-Римского. В перерыве ударников — большинство из героев были выдающимися рабочими — угощают батончиками «Рот Фронт», названными в честь немецкого Roter Frontkämpferbund — Союза красных фронтовиков, к которому многие из них принадлежали до переезда в Советский Союз. Спектакль завершается обсуждением.
В Инстаграм @elektrozawodsk можно почитать материалы об истории завода, на котором в начале 1930-х трудилось около 23,000 человек.
#партиципаторныештуки #иммерсивныеситуации #документальныйтеатр #минуткарекламы
Ссылка на билеты:
http://elektrozawodsk.tilda.ws
elektrozawodsk.tilda.ws
Красный Вольфрам на Электрозаводе
Погружение в Москву 1920-х на легендарном заводе с историком Никитиным-Римским
Коллеги, #минуткарекламы #современноеискусство
Будущее сегодня: дискуссия о перспективах современного искусства
“Что делать?” - наверное, самый популярный вопрос, который сейчас задаёт каждый. Мы, онлайн-галерея и сообщество Любовь 24 и бар Ровесник, решили обсудить, как продолжать работу и просто жить людям культуры, в частности тем, кто занимается современным искусством.
В условиях необходимой адвокации российской культуры, санкций, финансовых и психологических кризисов, текучки кадров, иммиграции, множественности путей и, одновременно с тем, их совершенного отсутствия мы хотим сказать так: одна голова хорошо, но чем их больше, тем лучше.
Приглашаем вас на горизонтальную дискуссию, где будем говорить не о мнениях, а о цифрах, фактах, решениях проблем. Будем не жаловаться, а спрашивать советов у экспертов рынка.
На повестке:
- изменения в арт-сфере/рынке России
- перспективы международных/внутренних проектов
- логистика перевозки искусства
- перспективы криптовалюты и NFT
- какие проекты сейчас можно делать, в том числе с юридической точки зрения
- что выгоднее: уехать или остаться
- новая коммуникация культуры и зрителя
Ответить на эти вопросы нам помогут специальные гости. Список мы анонсируем позже.
Если вы эксперт и вам есть, чем поделиться, обязательно приходите. Работникам культуры, художникам, кураторам, арт-менеджерам и другим есть, что у вас спросить.
Здесь будет место лишь подтверждённым из первых уст фактам и статистике. Мы ищем не ссор, а решения проблем. Один микрофон - один голос. Никто никого не перебьёт, а вопрос можно будет задать только после того, как выскажется один из гостей.
Ждём вас на дискуссии. Мы верим, что вместе мы со всем справимся.
Сбор гостей: 19.00
Начало: 20.00
Бар "Ровесник"
Малый Гнездниковский пер., 9ст1
Будущее сегодня: дискуссия о перспективах современного искусства
“Что делать?” - наверное, самый популярный вопрос, который сейчас задаёт каждый. Мы, онлайн-галерея и сообщество Любовь 24 и бар Ровесник, решили обсудить, как продолжать работу и просто жить людям культуры, в частности тем, кто занимается современным искусством.
В условиях необходимой адвокации российской культуры, санкций, финансовых и психологических кризисов, текучки кадров, иммиграции, множественности путей и, одновременно с тем, их совершенного отсутствия мы хотим сказать так: одна голова хорошо, но чем их больше, тем лучше.
Приглашаем вас на горизонтальную дискуссию, где будем говорить не о мнениях, а о цифрах, фактах, решениях проблем. Будем не жаловаться, а спрашивать советов у экспертов рынка.
На повестке:
- изменения в арт-сфере/рынке России
- перспективы международных/внутренних проектов
- логистика перевозки искусства
- перспективы криптовалюты и NFT
- какие проекты сейчас можно делать, в том числе с юридической точки зрения
- что выгоднее: уехать или остаться
- новая коммуникация культуры и зрителя
Ответить на эти вопросы нам помогут специальные гости. Список мы анонсируем позже.
Если вы эксперт и вам есть, чем поделиться, обязательно приходите. Работникам культуры, художникам, кураторам, арт-менеджерам и другим есть, что у вас спросить.
Здесь будет место лишь подтверждённым из первых уст фактам и статистике. Мы ищем не ссор, а решения проблем. Один микрофон - один голос. Никто никого не перебьёт, а вопрос можно будет задать только после того, как выскажется один из гостей.
Ждём вас на дискуссии. Мы верим, что вместе мы со всем справимся.
Сбор гостей: 19.00
Начало: 20.00
Бар "Ровесник"
Малый Гнездниковский пер., 9ст1
Чуть не забыла вам рассказать, что впервые на моей памяти главным героем современной оперы стал ученый, а именно - лауреат Нобелевской премии мира и правозащитник Сахаров.
31 мая фестиваль актуальной музыки SOUND UP совместно с театром «Практика» и Мастерской Брусникина представят премьеру документальной оперы «Аскет» композитора Николая Попова в постановке режиссера Юрия Квятковского.
«Аскет» не пересказывает биографию физика, а осмысляет «трагический архетип» человека науки, одержимого загадками бытия. Переведя идею Сахарова о существовании множества Вселенных на метафорический язык, создатели проекта сконструировали многомерный сценический проект, в котором сочетаются черты документального театра, оперы и мистерии.
Факты из жизни физика переплетаются с евангельскими сюжетами, античной мифологией и историей монаха Джордано Бруно, некогда ставшего жертвой инквизиции за революционные идеи об устройстве космоса. В опере семь частей - отсылка к семи дням недели, причём Страстной. Финал также обещают одновременно античный и евангельский: есть многообещающая претензия на создание универсального произведения с героем большого масштаба - на самом деле, редкость.
Премьера «Аскета» пройдет в театре “Практика” в пространстве Музея Москвы, расположенном в архитектурном комплексе XIX века.
31 мая | 19:00 | 21:30
Музей Москвы, Зубовский б-р 2, стр.2
Билеты: https://bit.ly/3MPdB9D
Подробнее: https://t.me/soundup_ru
#опера #документальныйтеатр #минуткарекламы
31 мая фестиваль актуальной музыки SOUND UP совместно с театром «Практика» и Мастерской Брусникина представят премьеру документальной оперы «Аскет» композитора Николая Попова в постановке режиссера Юрия Квятковского.
«Аскет» не пересказывает биографию физика, а осмысляет «трагический архетип» человека науки, одержимого загадками бытия. Переведя идею Сахарова о существовании множества Вселенных на метафорический язык, создатели проекта сконструировали многомерный сценический проект, в котором сочетаются черты документального театра, оперы и мистерии.
Факты из жизни физика переплетаются с евангельскими сюжетами, античной мифологией и историей монаха Джордано Бруно, некогда ставшего жертвой инквизиции за революционные идеи об устройстве космоса. В опере семь частей - отсылка к семи дням недели, причём Страстной. Финал также обещают одновременно античный и евангельский: есть многообещающая претензия на создание универсального произведения с героем большого масштаба - на самом деле, редкость.
Премьера «Аскета» пройдет в театре “Практика” в пространстве Музея Москвы, расположенном в архитектурном комплексе XIX века.
31 мая | 19:00 | 21:30
Музей Москвы, Зубовский б-р 2, стр.2
Билеты: https://bit.ly/3MPdB9D
Подробнее: https://t.me/soundup_ru
#опера #документальныйтеатр #минуткарекламы
soundup.world
Аскет : SOUND UP
Коллеги, объявление для художников и художниц, поэтов и поэток, их друзей и всех интересующихся. Москва.
В это воскресенье, 19-го июня, моя приятельница художница и иллюстратор Лена Четверик запускает мини-курс по созданию поэтического зина-комикса. Занятия будут проходить в мастерской Лены (1 мин от м. Аэропорт)
Когда: 19, 26 июня и 3 июля.
Во сколько: 12:00 - 15:00.
Лена предлагает участникам посмотреть на текущие события и свои ощущения в них через поэтическую оптику: создать короткий текст, дополнить его графикой и собрать в книжку.
Темы курса: что делает тексты и графику поэтичными (рифма не обязательна), какие визуальные и вербальные возможности есть у слов и рисунков (и как их связать в одно произведение), как быть выразительным и в том, и в другом.
Лена обещает много примеров как из поэзии, так и из графических историй, но еще больше практики (чтения, обсуждения, придумывания, рисования и поддержки).
Презентация готовых зинов пройдет на поэтическом вечере в Рихтере, который курирует Александр Гордеев.
Специальная цена для моих подписчиков: 6000 руб, запись через лс Лене.
Подробнее здесь: https://www.instagram.com/p/CevZwuyDgrq/
О ведущей: Лена Четверик – окончила филфак МПГУ и отделение иллюстрации Британки, в арт-группе "Типацеха" занимается издательством зина графических историй "Бумажно", вела мастерские комикса и лекции в Манеже, Высшей школе экономики и Британке, участница фестивалей Fumetto (Люцерн), Бумфест (Санкт-Петербург) и МОРС (Москва).
#минуткарекламы #литература #современноеискусство
В это воскресенье, 19-го июня, моя приятельница художница и иллюстратор Лена Четверик запускает мини-курс по созданию поэтического зина-комикса. Занятия будут проходить в мастерской Лены (1 мин от м. Аэропорт)
Когда: 19, 26 июня и 3 июля.
Во сколько: 12:00 - 15:00.
Лена предлагает участникам посмотреть на текущие события и свои ощущения в них через поэтическую оптику: создать короткий текст, дополнить его графикой и собрать в книжку.
Темы курса: что делает тексты и графику поэтичными (рифма не обязательна), какие визуальные и вербальные возможности есть у слов и рисунков (и как их связать в одно произведение), как быть выразительным и в том, и в другом.
Лена обещает много примеров как из поэзии, так и из графических историй, но еще больше практики (чтения, обсуждения, придумывания, рисования и поддержки).
Презентация готовых зинов пройдет на поэтическом вечере в Рихтере, который курирует Александр Гордеев.
Специальная цена для моих подписчиков: 6000 руб, запись через лс Лене.
Подробнее здесь: https://www.instagram.com/p/CevZwuyDgrq/
О ведущей: Лена Четверик – окончила филфак МПГУ и отделение иллюстрации Британки, в арт-группе "Типацеха" занимается издательством зина графических историй "Бумажно", вела мастерские комикса и лекции в Манеже, Высшей школе экономики и Британке, участница фестивалей Fumetto (Люцерн), Бумфест (Санкт-Петербург) и МОРС (Москва).
#минуткарекламы #литература #современноеискусство
ПУТЕВОДИТЕЛЬ по каналу
Темы: театральные события, перформансы, проекты, которые балансируют между собственно театральными конвенциями и практиками современного искусства; короткие рецензии и эссе; современная теория театра; подзабытые вещи из тех, что я наблюдаю уже более десяти лет; российская драматургия, мои собственные проекты и совсем чуть-чуть – про так называемую «художественную жизнь». Читать про автора.
#минуткарекламы Если вы хотите, чтобы я разместила у себя анонс на ваше событие или мероприятие, то пишите в телеграм, а не в другие соцсети @wonderrrwoman
Я готова бесплатно поддерживать самоорганизованные и студенческие инициативы, и вы можете меня об этом прямо попросить (публикация будет зависеть от моего свободного времени) #поддержка
Хештеги: #новости #опенколл
Теория: #теория #чтениенаночь #термины #Леман #Рансьер #тадеушкантор #этическое #эстетическое #юридическое #тенденция #неомодернизм #постирония
Театр: #иммерсивныйтеатр #иммерсивныеситуации #иммерсивныйспектакль #постдраматическийтеатр #театрализация #сайтспецифик #документальныйтеатр #театрнавыставках #спектаклипрохудожников #свидетельскийтеатр #свидетельскийбалет #партиципаторныештуки #спектакльвыставка #вербатим #антисловарьугарова #русскиймат #променады #драматургия #феминистскаяпьеса #актеры #опера
Спектакли: #акынопера #шпатель #пир #remotemoscow #cargomoscow #ночьвбиблиотеке #конецвека #конецвекаконецкруга #Цирк #Червь #кандидат #молчаниеназаданнуютему #никтоничегонеузнаетникогда #бурсаки #бессмертныйспектакль #груз300 #рейв228 #одинокийгород #кариескапитализма #Dreamers_Мечтатели #спектакликоторыевынеувидите
#отзывызрителей - присылайте мне, опубликуем. Среди них: #Анясходила и #хакимовпишет
#околотеатральныештуки - тут можно найти интересные идеи
Искусство: #современноеискусство #чертовосовременноеискусство #современнаяживопись #живопись #выставки #художественноеобразование #партиципаторныештуки #кураторскиепрактики #психогеография #саундарт #экскурсия #редимейд #перформанс #инструкция #редукция #идентичность #жест #квир #повседневность #телесность #сексуальность #аутентичность #капитализм #антикапитализм #отсутствие #насилие #VR #бодипозитив #сайнсарт #кризислевойкритики #инклюзивность #феминизм #русскийакционизмбессмысленныйибеспощадный #художественныйбыт
Выставки и проекты: #выставки #грядущиймир #тревожнаяработа
Кино: #кино #мокьюментари
Работа в Музее «Гараж»: #научныйотдел #архив #ридингруппы #библиотекагаража #ридинг
Места: #самоорганизации #резиденции #театрдок #галереявтрехпрудном #Пушкинский #ТеатрНаций #трансформатордок #Переделкино #ШЭЭ #ГЭС
События: #творческоесвидание #лекции #выставки #конференции #перформативнаялекция #постдоквциме #стендап #Любимовка #Антишкола #московскаябиеннале #драмхуд #спектаклипрактики #выставки #спектакливциме #спектаклицима #мастеркласс #лабораториясмерти #фестивальтерритория #цимноваядрама #NET #брусфест #Немосква #Art4Belarus #точкадоступа #перфотачка #августчерный #политикакультуры
Имена: #любимыеавторы #всеволодлисовский #михаилугаров #кириллсеребренников #Абрамович – это про Марину Абрамович #pussyriot #Богомолов #Волкострелов #Вырыпаев #Диденко #александрвартанов #юриймуравицкий #клим #Могучий #другкейджа #олегмавроматти #кириллсавченков #валяфетисов #тиносегал #павелпряжко #Пахом #режиссервилисов #василийберезин #riminiprotokoll #riminiprotokol #Maailmanloppu #eeefff #театрвзаимныхдействий #мерцающийгутов
Литература: #литература #дневники #святочныйрассказ #золотыеслова #книгавилисова
#регионы – куда-то езжу, даже в #Питер
Настроение: #Внезапно #отсталотжизни #недождусьутра #каквсеуспеть #пафос #музычнодраматично #работаемдальше #простокрасиво #дослёз
Про меня и мои проекты, книги: #дочьтракториста #променя #свиданиевмузее #нематериальныйтруд #АПХ #моиучителя #практика #феминистскийреализм #бодиреализм #моянорма #ильмиренестыдно
Любимое время: #девяностые #самоизоляция
Сплетни и т.п.: #интригинашегогородка #токсичность #меняздесьнебыло #силаинстаграма #хештеганет #люблютакое
Боль: #24февраля
Темы: театральные события, перформансы, проекты, которые балансируют между собственно театральными конвенциями и практиками современного искусства; короткие рецензии и эссе; современная теория театра; подзабытые вещи из тех, что я наблюдаю уже более десяти лет; российская драматургия, мои собственные проекты и совсем чуть-чуть – про так называемую «художественную жизнь». Читать про автора.
#минуткарекламы Если вы хотите, чтобы я разместила у себя анонс на ваше событие или мероприятие, то пишите в телеграм, а не в другие соцсети @wonderrrwoman
Я готова бесплатно поддерживать самоорганизованные и студенческие инициативы, и вы можете меня об этом прямо попросить (публикация будет зависеть от моего свободного времени) #поддержка
Хештеги: #новости #опенколл
Теория: #теория #чтениенаночь #термины #Леман #Рансьер #тадеушкантор #этическое #эстетическое #юридическое #тенденция #неомодернизм #постирония
Театр: #иммерсивныйтеатр #иммерсивныеситуации #иммерсивныйспектакль #постдраматическийтеатр #театрализация #сайтспецифик #документальныйтеатр #театрнавыставках #спектаклипрохудожников #свидетельскийтеатр #свидетельскийбалет #партиципаторныештуки #спектакльвыставка #вербатим #антисловарьугарова #русскиймат #променады #драматургия #феминистскаяпьеса #актеры #опера
Спектакли: #акынопера #шпатель #пир #remotemoscow #cargomoscow #ночьвбиблиотеке #конецвека #конецвекаконецкруга #Цирк #Червь #кандидат #молчаниеназаданнуютему #никтоничегонеузнаетникогда #бурсаки #бессмертныйспектакль #груз300 #рейв228 #одинокийгород #кариескапитализма #Dreamers_Мечтатели #спектакликоторыевынеувидите
#отзывызрителей - присылайте мне, опубликуем. Среди них: #Анясходила и #хакимовпишет
#околотеатральныештуки - тут можно найти интересные идеи
Искусство: #современноеискусство #чертовосовременноеискусство #современнаяживопись #живопись #выставки #художественноеобразование #партиципаторныештуки #кураторскиепрактики #психогеография #саундарт #экскурсия #редимейд #перформанс #инструкция #редукция #идентичность #жест #квир #повседневность #телесность #сексуальность #аутентичность #капитализм #антикапитализм #отсутствие #насилие #VR #бодипозитив #сайнсарт #кризислевойкритики #инклюзивность #феминизм #русскийакционизмбессмысленныйибеспощадный #художественныйбыт
Выставки и проекты: #выставки #грядущиймир #тревожнаяработа
Кино: #кино #мокьюментари
Работа в Музее «Гараж»: #научныйотдел #архив #ридингруппы #библиотекагаража #ридинг
Места: #самоорганизации #резиденции #театрдок #галереявтрехпрудном #Пушкинский #ТеатрНаций #трансформатордок #Переделкино #ШЭЭ #ГЭС
События: #творческоесвидание #лекции #выставки #конференции #перформативнаялекция #постдоквциме #стендап #Любимовка #Антишкола #московскаябиеннале #драмхуд #спектаклипрактики #выставки #спектакливциме #спектаклицима #мастеркласс #лабораториясмерти #фестивальтерритория #цимноваядрама #NET #брусфест #Немосква #Art4Belarus #точкадоступа #перфотачка #августчерный #политикакультуры
Имена: #любимыеавторы #всеволодлисовский #михаилугаров #кириллсеребренников #Абрамович – это про Марину Абрамович #pussyriot #Богомолов #Волкострелов #Вырыпаев #Диденко #александрвартанов #юриймуравицкий #клим #Могучий #другкейджа #олегмавроматти #кириллсавченков #валяфетисов #тиносегал #павелпряжко #Пахом #режиссервилисов #василийберезин #riminiprotokoll #riminiprotokol #Maailmanloppu #eeefff #театрвзаимныхдействий #мерцающийгутов
Литература: #литература #дневники #святочныйрассказ #золотыеслова #книгавилисова
#регионы – куда-то езжу, даже в #Питер
Настроение: #Внезапно #отсталотжизни #недождусьутра #каквсеуспеть #пафос #музычнодраматично #работаемдальше #простокрасиво #дослёз
Про меня и мои проекты, книги: #дочьтракториста #променя #свиданиевмузее #нематериальныйтруд #АПХ #моиучителя #практика #феминистскийреализм #бодиреализм #моянорма #ильмиренестыдно
Любимое время: #девяностые #самоизоляция
Сплетни и т.п.: #интригинашегогородка #токсичность #меняздесьнебыло #силаинстаграма #хештеганет #люблютакое
Боль: #24февраля
❤2👍1
Авангардный театр, современные провокации, тело как инструмент сторителлинга. Во времена выученной беспомощности и отказа от мира, к которому мы привыкли, разум часто врет, чувства проходят, а вот тело - помнит все. Возможно, это язык искусства, которому ещё можно доверять.
Ребята из продакшна Stern https://t.me/shternproductuon и Аппарат.Театр открывают сезон спектаклем «ДТП. дневник телесной памяти».
От авторов: «Наше тело — путешественник с рюкзаком памяти за плечами. Что в рюкзаке? Спектакль расскажет о его содержании, доставая из глубины воспоминание за воспоминанием: предметы первой необходимости, медикаменты, тёплые вещи, секреты и тайны, моменты радости и боли. Мы несём в своих телах историю нашей жизни».
‘Дневник’ является документом, созданным на основе записей реальных современников, переосмысляет опыт телесной памяти великих людей, а также реконструирует новый зрительский опыт.
Мы ждём вас:
◾️3 сентября
◾️в 20:00
◾️в пространстве «Внутри»
🔻Билеты можно приобрести по ссылке: https://apparattheater.timepad.ru/event/2140057/
#телесность #дневники #минуткарекламы
Ребята из продакшна Stern https://t.me/shternproductuon и Аппарат.Театр открывают сезон спектаклем «ДТП. дневник телесной памяти».
От авторов: «Наше тело — путешественник с рюкзаком памяти за плечами. Что в рюкзаке? Спектакль расскажет о его содержании, доставая из глубины воспоминание за воспоминанием: предметы первой необходимости, медикаменты, тёплые вещи, секреты и тайны, моменты радости и боли. Мы несём в своих телах историю нашей жизни».
‘Дневник’ является документом, созданным на основе записей реальных современников, переосмысляет опыт телесной памяти великих людей, а также реконструирует новый зрительский опыт.
Мы ждём вас:
◾️3 сентября
◾️в 20:00
◾️в пространстве «Внутри»
🔻Билеты можно приобрести по ссылке: https://apparattheater.timepad.ru/event/2140057/
#телесность #дневники #минуткарекламы
Telegram
Сбитые с толку
Почему наши интуитивные представления о мире не ошибочны
Привет, я Софи Штерн
Обо мне 👇🏻
https://sofistern.art
Привет, я Софи Штерн
Обо мне 👇🏻
https://sofistern.art
Мне сложно представить, как себя чувствуют родители в то время, когда кажется, что ни о каких развлечениях и речи быть не может. Но то, что я точно знаю - каждому из них хочется дать своим детям самое лучшее. А, если нет своих детей, - то другим родным и знакомым детям. Узнала про открытие Большого Детского фестиваля и тут же написала родителям племянников. Событие будет идти два месяца - мероприятия на любой вкус и возраст. Лично мы собираемся на спектакли «Голубой щенок», «Иваново детство», «Вий. За чертой», «Книга всех вещей» и «Гадкий утёнок» 🤍
29 сентября в Москве открывается V Большой Детский фестиваль. За два месяца в московских театрах будут представлены 50 лучших детских спектаклей со всей России. Также состоятся показы более 30 фильмов и мультфильмов, встречи с писателями, актерские читки книг, мастер-классы и многое другое.
Подробную афишу можно найти на официальном сайте.
#новости #минуткарекламы
29 сентября в Москве открывается V Большой Детский фестиваль. За два месяца в московских театрах будут представлены 50 лучших детских спектаклей со всей России. Также состоятся показы более 30 фильмов и мультфильмов, встречи с писателями, актерские читки книг, мастер-классы и многое другое.
Подробную афишу можно найти на официальном сайте.
#новости #минуткарекламы
grandkidsfest.ru
Большой Детский Фестиваль
Афиша V Международного Большого Детского фестиваля
Еще #новости от Пермского академического Театра-Театра
Продолжаются гастроли ТТ. 21 – 23 мая в Москве пройдет спектакль-концерт «Вертинский» (16+). Исполнители: ведущий артист театр Альберт Макаров и джазовый пианист Александр Колесников.
Спектакль-концерт представляет зрителям искреннюю историю об отношении человека с его собственным даром и эпохой. Знаменитый шансонье – одна из значительных фигур в истории культуры XX века.
Альберт Макаров и Александр Колесников создадут на ваших глазах особенный мир, полный живой музыки, стихов, мгновенных перевоплощений и песен Вертинского, в каждой из которых – свой театр.
«Вертинский» стал лауреатом I степени фестиваля моноспектаклей «МОНОfest»-2021, а жюри Национальной театральной премии «Золотая Маска» включила его в Long List премии в 2022 году.
Спектакль пройдет на сцене театра «Маска» Московского Дворца Молодёжи (Комсомольский проспект, 28, метро Фрунзенская).
Скидка 35% по промокоду ARTEATR
Приобрести билеты можно → по ссылке
#минуткарекламы
Продолжаются гастроли ТТ. 21 – 23 мая в Москве пройдет спектакль-концерт «Вертинский» (16+). Исполнители: ведущий артист театр Альберт Макаров и джазовый пианист Александр Колесников.
Спектакль-концерт представляет зрителям искреннюю историю об отношении человека с его собственным даром и эпохой. Знаменитый шансонье – одна из значительных фигур в истории культуры XX века.
Альберт Макаров и Александр Колесников создадут на ваших глазах особенный мир, полный живой музыки, стихов, мгновенных перевоплощений и песен Вертинского, в каждой из которых – свой театр.
«Вертинский» стал лауреатом I степени фестиваля моноспектаклей «МОНОfest»-2021, а жюри Национальной театральной премии «Золотая Маска» включила его в Long List премии в 2022 году.
Спектакль пройдет на сцене театра «Маска» Московского Дворца Молодёжи (Комсомольский проспект, 28, метро Фрунзенская).
Скидка 35% по промокоду ARTEATR
Приобрести билеты можно → по ссылке
#минуткарекламы
Telegram
Театр-Театр Пермь
🎭Более 30 спектаклей разных жанров
💬Театральные стикеры
→ https://t.me/addstickers/teatrteatr_pack
→ https://t.me/addstickers/teatrteatr_work
Билеты онлайн на сайте ТТ https://teatr-teatr.com/
Для связи k.a.babakina@teatr-teatr.com
💬Театральные стикеры
→ https://t.me/addstickers/teatrteatr_pack
→ https://t.me/addstickers/teatrteatr_work
Билеты онлайн на сайте ТТ https://teatr-teatr.com/
Для связи k.a.babakina@teatr-teatr.com
❤4
Интересно, догадались бы вы, с кем я делала первые свои интервью? И нет, это были не драматурги. По счастливой случайности дом рядом с нами купили родители одного известного ныне дирижёра, и так я попала в "Геликон-оперу"! Первые мои интервью были с основателем и художественным руководителем "Геликона" Дмитрием Бертманом и солистом театра Сергеем Яковлевым. И, если вы никогда не были в "Геликоне", то сейчас у вас появится возможность посмотреть его постановки в... кинотеатре.
12 ноября в «Октябре» состоится торжественное открытие всероссийского проекта «Театр в кино», который предполагает прокат киноверсий спектаклей. Нам обещают не просто видеоверсию спектакля, а полноценный художественный фильм. «Пиковая дама» – это симбиоз театральной эстетики и кинематографической выразительности кадра, аутентичные костюмы и исторические артефакты, мастерство исполнителей и неожиданные режиссерские находки. Действие картины разворачивается в декорациях старинного особняка, до революции принадлежавшего княгине Евгении Шаховской-Глебовой-Стрешневой, который сейчас занимает театр.
Режиссеры-постановщики - Дмитрий Бертман и Валерий Спирин, дирижер-постановщик – Валерий Кирьянов, художники-постановщики – Игорь Нежный и Ростислав Протасов.
Зрителей и специальных гостей светской премьеры перед первым показом на большом экране в главном зале «Октября» ждет торжественная атмосфера и погружение в мир «Пиковой дамы»: иммерсивное представление с участием актеров спектакля, welcome drink и презентация предстоящих релизов «Театр в кино». Дресс-код для гостей – Black Tie. После премьерного показа состоится обсуждение фильма с его создателями.
Фильм-опера «Пиковая дама» выйдет в прокат с 12 ноября в Санкт-Петербурге, Казани, Екатеринбурге, Краснодаре, Новосибирске и других городах.
Расписание и билеты на сайте проекта «Театр в кино»: https://teatr-v-kino.ru/
Читать о проекте можно в соцсетях:
ВК
И ЗДЕСЬ (🚫):
#опера #минуткарекламы
12 ноября в «Октябре» состоится торжественное открытие всероссийского проекта «Театр в кино», который предполагает прокат киноверсий спектаклей. Нам обещают не просто видеоверсию спектакля, а полноценный художественный фильм. «Пиковая дама» – это симбиоз театральной эстетики и кинематографической выразительности кадра, аутентичные костюмы и исторические артефакты, мастерство исполнителей и неожиданные режиссерские находки. Действие картины разворачивается в декорациях старинного особняка, до революции принадлежавшего княгине Евгении Шаховской-Глебовой-Стрешневой, который сейчас занимает театр.
Режиссеры-постановщики - Дмитрий Бертман и Валерий Спирин, дирижер-постановщик – Валерий Кирьянов, художники-постановщики – Игорь Нежный и Ростислав Протасов.
Зрителей и специальных гостей светской премьеры перед первым показом на большом экране в главном зале «Октября» ждет торжественная атмосфера и погружение в мир «Пиковой дамы»: иммерсивное представление с участием актеров спектакля, welcome drink и презентация предстоящих релизов «Театр в кино». Дресс-код для гостей – Black Tie. После премьерного показа состоится обсуждение фильма с его создателями.
Фильм-опера «Пиковая дама» выйдет в прокат с 12 ноября в Санкт-Петербурге, Казани, Екатеринбурге, Краснодаре, Новосибирске и других городах.
Расписание и билеты на сайте проекта «Театр в кино»: https://teatr-v-kino.ru/
Читать о проекте можно в соцсетях:
ВК
И ЗДЕСЬ (🚫):
#опера #минуткарекламы
teatr-v-kino.ru
Театр в кино
Анонс события
❤7
Продолжаем узнавать новые независимые площадки. В будние дни есть интересные предложения от театра "Револьвер".
На днях они сыграли на международном фестивале "Наш Кислород 8.1", стали вторым лауреатом и забрали два приза: за главную мужскую роль и лучшую мужскую роль второго плана в спектакле "Рыбий Глаз" по пьесе Вячеслава Комкова, победителя "Цеха драматургов 2022".
Спектакль переносит зрителя в суровые 1990-ые. Старый следователь рассказывает о мистической пропаже мальчика Юры. В сюжете есть явные отсылки к библейским Каину и Авелю: это история о братоубийстве, которое ещё не совершено, и вместе с тем - о силе братской любви.
Что здесь, что в другом спектакле, "Снегурочке" по мотивам Островского, притча превращается в боевик с примесью артхауса.
Залы небольшие, билеты раскупают быстро. 14 ноября приглашают на "Рыбий Глаз" в КЦ ЗИЛ, 23 ноября - на "Снегурочку" в дом Высоцкого.
Пока ещё действуют 50% скидки по промокоду ДРУЗЬЯ. Проверяйте на сайте, сами билеты 600-1200 рублей.
#минуткарекламы
На днях они сыграли на международном фестивале "Наш Кислород 8.1", стали вторым лауреатом и забрали два приза: за главную мужскую роль и лучшую мужскую роль второго плана в спектакле "Рыбий Глаз" по пьесе Вячеслава Комкова, победителя "Цеха драматургов 2022".
Спектакль переносит зрителя в суровые 1990-ые. Старый следователь рассказывает о мистической пропаже мальчика Юры. В сюжете есть явные отсылки к библейским Каину и Авелю: это история о братоубийстве, которое ещё не совершено, и вместе с тем - о силе братской любви.
Что здесь, что в другом спектакле, "Снегурочке" по мотивам Островского, притча превращается в боевик с примесью артхауса.
Залы небольшие, билеты раскупают быстро. 14 ноября приглашают на "Рыбий Глаз" в КЦ ЗИЛ, 23 ноября - на "Снегурочку" в дом Высоцкого.
Пока ещё действуют 50% скидки по промокоду ДРУЗЬЯ. Проверяйте на сайте, сами билеты 600-1200 рублей.
#минуткарекламы
❤2👍1
Приветствую новых подписчиков!
В закрепленном посте - путеводитель по каналу, там же есть ссылка Читать про автора. К уже написанному добавлю, что здесь часто появляются анонсы событий (в основном, Москва и #Питер), и, если я их позже не удаляю, то, значит, проект мне интересен как исследователю, даже если я до него не дошла. Можно было бы сделать канал "чисто моим", но мне не раз писали благодарности за рекомендации, поэтому анонсы оставлю.
Что, собственно, "моего" в этом канале? Помимо впечатлений и отзывов на театральные события, перформансы, выставки (редко), книги и т. п., пишу о своих проектах. Их сейчас, основных, два: роман о художественной тусовке 2010-х (действие происходит в Москве до 2019 года) и эссе/фильм о забытом ленинградском художнике Юрии Решкине, с которым я познакомилась благодаря архиву норвежской художницы Кайсы Зеттерквист. Сколько я их буду еще делать, не знаю, но я где-то на полпути. Еще я автор двух готовых романов: #дочьтракториста (вышел в 2022 году) и Tuberculum (выходил с сокращениями в сборнике премии "Дебют") в 2000-х, но в этом году я его переписала и дописала - поэтому иногда пишу о самом процессе письма и других авторах.
По хештегу #дневники можно прочесть отрывки из моих дневников (вела с 13 до 39 лет) - выбираю из них только то, что связано с театром и искусством.
В планах ничего грандиозного нет, живу обычную жизнь человека, который иногда посещает разные мероприятия и имеет немного свободного времени рассказывать об этом. После зимы 2022 года основной медиум - тексты - показывала их на выставках, но не здесь (#Швеция). Театром продолжаю заниматься (изучать) как независимая исследовательница вне всяких институций.
Запрещенные сети 1 и 2 (в первой получше с картинками, во второй периодически бывают бурные обсуждения, но я их не люблю, поэтому возникают они случайно).
Кот у меня рыжий) А у вас?
#променя
В закрепленном посте - путеводитель по каналу, там же есть ссылка Читать про автора. К уже написанному добавлю, что здесь часто появляются анонсы событий (в основном, Москва и #Питер), и, если я их позже не удаляю, то, значит, проект мне интересен как исследователю, даже если я до него не дошла. Можно было бы сделать канал "чисто моим", но мне не раз писали благодарности за рекомендации, поэтому анонсы оставлю.
Что, собственно, "моего" в этом канале? Помимо впечатлений и отзывов на театральные события, перформансы, выставки (редко), книги и т. п., пишу о своих проектах. Их сейчас, основных, два: роман о художественной тусовке 2010-х (действие происходит в Москве до 2019 года) и эссе/фильм о забытом ленинградском художнике Юрии Решкине, с которым я познакомилась благодаря архиву норвежской художницы Кайсы Зеттерквист. Сколько я их буду еще делать, не знаю, но я где-то на полпути. Еще я автор двух готовых романов: #дочьтракториста (вышел в 2022 году) и Tuberculum (выходил с сокращениями в сборнике премии "Дебют") в 2000-х, но в этом году я его переписала и дописала - поэтому иногда пишу о самом процессе письма и других авторах.
По хештегу #дневники можно прочесть отрывки из моих дневников (вела с 13 до 39 лет) - выбираю из них только то, что связано с театром и искусством.
В планах ничего грандиозного нет, живу обычную жизнь человека, который иногда посещает разные мероприятия и имеет немного свободного времени рассказывать об этом. После зимы 2022 года основной медиум - тексты - показывала их на выставках, но не здесь (#Швеция). Театром продолжаю заниматься (изучать) как независимая исследовательница вне всяких институций.
Запрещенные сети 1 и 2 (в первой получше с картинками, во второй периодически бывают бурные обсуждения, но я их не люблю, поэтому возникают они случайно).
Кот у меня рыжий) А у вас?
#променя
Telegram
Между искусством и театром
ПУТЕВОДИТЕЛЬ по каналу
Темы: театральные события, перформансы, проекты, которые балансируют между собственно театральными конвенциями и практиками современного искусства; короткие рецензии и эссе; современная теория театра; подзабытые вещи из тех, что я наблюдаю…
Темы: театральные события, перформансы, проекты, которые балансируют между собственно театральными конвенциями и практиками современного искусства; короткие рецензии и эссе; современная теория театра; подзабытые вещи из тех, что я наблюдаю…
❤8👍1