#библиотекагаража #новости #работаемдальше
Оставайтесь со мной. Я стала меньше писать, так как привожу в порядок инстаграм. Буду там больше и откровеннее рассказывать о своих проектах и о себе. А здесь продолжу научно-развлекательную линию.

Вышла моя статья в “Театре” о Михаиле Угарове, покажу интересные места; планирую три раза подряд посмотреть “Неявные воздействия” Всеволода Эдуардовича Лисовского и компании, это будет мой исследовательский перформанс; описываю свой архив с редкими материалами о “Новой драме” и “Тетре.doc” для сайта RAAN Музея “Гараж”. Кстати, большинство из вас пока еще не знает, что такое RAAN и это нужно срочно исправить.

Внимание!!! проект Russian Art Archive Network (сеть архивов российского искусства) - это онлайн-каталог документов, пополняющийся материалами из Архива Музея «Гараж» и архивов партнеров проекта, собрания которых связаны с историей российского современного искусства.

Вы просто представьте, что есть ресурс, где собраны данные о всех фондах российского современного искусства, оцифрованы документы, создан удобный поиск по персоналиям, институциям и событиям. Теперь вам не надо рыться самостоятельно в пыльных архивах, наш научный отдел сделал за вас эту работу и продолжает делать в лучшем виде. Я невероятно горда, что приложила руку к такому уникальному проекту.

Что же сейчас есть на сайте? Первый массив документов состоит из материалов из нескольких коллекций Архива Музея «Гараж», включая пригласительные билеты, пресс-релизы и афиши из собрания Фонда «Художественные проекты», коллекции афиш из собраний Леонида Талочкина и Нины Зарецкой (TV Галерея). К оцифровке также готовятся документы двух известных зарубежных институций, Музея Зиммерли при Ратгерском университете (Нью-Джерси, США) и архива Исследовательского центра Восточной Европы при Бременском университете (Германия): их фонды посвящены советскому неофициальному искусству.

В сентябре мы вступим в сеть европейских архивов современного искусства (EAN)! Суть этого сетевого проекта, который существует уже много лет, в объединении баз данных известных европейских организаций, хранящих архивы по современному искусству. Вы только посмотрите, какие архивы туда входят: архив “Документы” в Касселе, архив австрийского современного искусства Basis Wien, швейцарский исследовательский институт истории искусства SIK ISEA в Цюрихе, архив Музея современного искусства в Бухаресте, Институт современного искусства в Нюрнберге и др. (список большой!)

Надеюсь, вы прочувствовали, какой крутой проект есть теперь у вас благодаря “Гаражу” и его научному отделу. Теперь откладывайте все дела и путешествуйте по сайту #RAAN #научныйотдел:

https://russianartarchive.net/ru

Если вы не знали, то я вам расскажу. В Москве формируется новая театральная тусовка. Со всеми сопутствующими атрибутами. На странице мероприятий в фейсбуке - качественные фотосессии гостей, да и сами гости “качественные” - красивые модные обеспеченные горожане. Здесь не встретишь критикесс в пончо или режиссёров в вельветовых пиджаках. На открытиях неизменно подаются приятные напитки: лимонады, коктейли, розе, вот это вот все. Перед спектаклями можно посидеть на плетёных креслах под тенью пальм и полюбоваться на симпатичных девушек-хостесс. Но больше всего притягивает внимание высокий looking edgy человек. Да, я сейчас об Experience Space и импрессарио Фёдоре Елютине. В этом канале он не раз упоминался под грифом #иммерсивныйтеатр и #партиципаторныештуки.

Нет, Елютин не платит мне за публикации, разве что я случайно выиграла бутылку розе на премьере «£¥€$» (Ложь), но, если мне и хочется до зуда на кончиках пальцев писать о театре в Москве, то это, кроме вещей радикального Лисовского, пьес любимых драматургов и экспериментов художников, будут скорее всего те вещи, которые он привозит.

Предположим, критик Антон Хитров прав, когда пишет, что с каждым сезоном продюсер выпускает все больше спектаклей, и среди них попадаются необязательные вещи. Я уже критиковала здесь #Этикет и пока еще не видела новинки “Сокровенное”. Про постановку #кандидат я и вовсе писать не стала, потому что попала на предпремьерный показ, и его качество хромало. А вот про «£¥€$» (Ложь) впечатления как раз улеглись, опьянение от розе давно прошло, и стало ясно, что авторы Ontroerend Goed сделали значительный шаг от “Кандидата”.

Почему стоит посмотреть «£¥€$» (Ложь)?

Вы действительно узнаете, поймете, почувствуете, как устроена экономическая (=банковская) ситуация всего земного шара. Более того, вы непосредственно будете на нее влиять своими действиями в пределах одной комнаты.

Вы окажетесь в импровизированном зале казино. А кто из вас был в реальном казино хотя бы раз? Если и были, тем интереснее, вспомните старое. Примерить на себя роль искушённого прожигателя жизни - такое вам в других театрах не предложат.

Вы станете банком и на своей шкуре прочувствуете, каково это. Быть банком тревожно, сложно, накладно. Постоянно приходится брать кредиты, если не прёт. Но зато какие эмоции, когда капитал увеличивается сразу вдвое, а то и впятеро!

Вы окажетесь за столом с совершенно незнакомыми людьми и объединитесь в одну страну! Вам придется пережить весь спектр эмоций по отношению к соседним “банкам”: от желания слияния до желания обанкротить.

Вы можете стать мультимиллионером!
Вы можете потерять все.
Вы поймёте, куда лучше инвестировать деньги. Но крупье будет постоянно соблазнять вас рисковать. Так вы узнаете, насколько вы рисковая/-ый.

Вы доведёте глобальную экономику до жуткого кризиса и поймете, в какой жопе находятся все люди планеты Земля.

Согласитесь, довольно много бонусов. Только имейте в виду, что выйти со спектакля вы можете с разочарованием в себе: я так вообще обнаружила, что я экономически совершенный чайник. #работаемдальше

Как я буду писать докторскую. Только без машинистки. Все сама-сама. #работаемдальше

Новости 8 ноября:

- Иногда история искусства преподносит такие сюрпризы, что я с ними не справляюсь. Пишу, не для того чтобы жаловаться, а чтобы напомнить себе о моей проблеме: превращение в ребенка перед лицом кого-то большого. Ну и лучи поддержки от вас будут кстати) #работаемдальше

- Доклад "Как исследовать невидимое" я прочла. Фидбек отличный получила. В частности, на тему того, что научное знание тоже уходит от объективности (мы, конечно, понимаем, что ее нет, но есть язык объективной науки) в сторону "я". Обычно научные тексты пишут от "мы", имея в виду, что никто и ничто не возникает на ровном месте. А сейчас каждый ученый, менеджер, координатор тоже хочет быть художником. Отсюда - я-я-я. Но тогда научное знание становится в большей степени публицистикой и сборником эссе. И да, от Я реально писать намного проще. Я пока хочу все же вернуться к мы, подразумевая конкретных исследователей, на которых я опираюсь.

- Я прослушала ряд других докладов. Заинтересовал очень режиссер Сергей Морозов (один из авторов проекта "Конституция" в ЦИМе). Он заявил, что междисциплинарность умерла и что теперь важна межинституциональность, когда несколько институций объединяются и берут на себя ответственность за общий проект. Я бы поговорила с ним подробнее на эту тему. Передайте, кто знаком)

- Сегодня у меня был выбор между проектом "по моей теме" - "Высшая мера" в ЦИМе - и спектаклем #Диденко "Собачье сердце", который привез питерский "Приют комедианта". Я выбрала второе. По банальной причине - я хотела отвлечься от тяжких мыслей. Местами получилось, но спектакль не такой атрактивный (развлекательный), как, например, его "Цирк" или "Чапаев и пустота".

Вообще, у Диденко вырисовывается один сюжет из спектакля в спектакль - Учитель и его ученик. Гуру лажает, но потом все исправляет. В этом смысле, театр Диденко воспитательный. Никого сейчас театром не воспитаешь, конечно. Он воспитывает смотрение и слышание классического ("Чапаев" уже тоже классика) текста и умение его актуализировать.

- Встретились с автором канала Немирович и Данченко. Женя Зайцев вызывает у меня большую симпатию. Человек не из гуманитарной среды создал интереснейший канал, не ограничивающийся каким-то строго одним направлением. То есть в хорошем смысле - канал для театралов.
@NemirovichandDanchenko

Мне бы хотелось замутить что-то с театральными блогерами совместное. Только не журнал!) Будем думать. С Ольгой Таракановой тоже об этом говорили.

#конференции

Я уже и забыла, что Год театра у нас в стране. Никаких отличий от других лет не заметила. Разве что в метро появились поезда с историей Малого театра. Ну вот, Вилисова сделали редактором в "Афише", меня на "Театралогию" забыли позвать (а, может, и злой заговор, ничему не удивлюсь). Все остальное - страшное и печальное: смерти и еще раз смерти. И продолжающийся арест Серебренникова.
#работаемдальше

Докладываю. Доклад прочитан.

К моему удивлению, я волновалась. Выяснилось, что не зря. На семинаре с кандидатом культурологии Юлией Лидерман, который мы организовали с коллегами в научном отделе Музея «Гараж», обсуждаем свои исследования. При этом – воспроизводим те способы взаимодействия, которые типичны для академической среды. Для тренировки, так сказать.

Я вызвалась первой. Мой доклад представлял собой изложение моей давней идеи, что методологию теоретической поэтики (в частности, разработки в области жанра) можно успешно применять не только в области литературы, но и в исследованиях искусства и театра.

«Внутренняя мера» жанра – это механизм, сохраняющий одно и то же «направление собственной изменчивости» как «логику изменения жанра» (здесь и далее цитирую профессора Натана Давидовича Тамарченко и его последователей). «Внутренняя мера» не является готовой структурной схемой, реализуемой в любом произведении данного жанра, но может быть логически реконструирована на основе сравнительного анализа жанровых структур ряда произведений, т.е. представляет собой их инвариант. Понятие «внутренняя мера» фиксирует возможность образца выбора (а не воспроизведения), причем цель этого выбора – создание нового варианта соотношения константных для жанра противоположностей. Динамическое соотношение полярных свойств осуществляется в каждом из важнейших параметров художественного целого, таких как «тематическое содержание, стиль и композиционное построение», неразрывно связанных «в целом высказывании» и определяемых «спецификой данной сферы общения» (Михаил Михайлович Бахтин; все перечисленные ученые и я вместе с ними – бахтианцы).

Если вы ничего не поняли, это нормально. Такой язык у гуманитарных наук. Вот кратко суть моего вопроса: можно ли вывести жанровый инвариант перформанса?

После бурного обсуждения и града вопросов, которые на меня посыпались, а также выступления оппонентов Татьяны Владимировны Волковой и Юлии Геннадьевны Лидерман, стало ясно, что, если и можно, то неактуально.

Методология исторической поэтики исключает один из важнейших признаков интересующих меня «междуформ» - процессуальность. Второй важный признак, который отметили коллеги и который я сознательно хотела исключить – #этическое в современном перформансе. И вот здесь, как точно отметила Юлия Геннадьевна, нам бы всем очень помог Бахтин с его «философией поступка».

Лидерман предложила мне два варианта развития исследования, и оба мне интересны. Правда, один из них предполагает изучение совсем другой методологии, а именно – нарратологии.

Для начала я решила ответить себе на вопрос: кто такие современные филологи, изучающие visual studies, и хочу ли я иметь к ним отношение?

Честно скажу – художником мне быть легче и веселее. Однако и исследовательская деятельность манит. Выход: делать художественный исследовательский проект.

На снимках - серьезные коллеги.

#работаемдальше
#теория #термины #перформанс #библиотекагаража #научныйотдел

Друзья, не ходите в Две палочки никогда. Я зашла сюда из-за розетки, заказала салат с печенью, а его полили майонезом так, что я теперь пишу это предупреждение вместо того, чтобы рассказывать про поход блогеров в Госдуму. Ну, хоть чай ничем не испортили.

Итак, что это было. Поскольку Вилисов, Зайцев и другие театроблогеры приглашение проигнорили, пришлось мне за всех отдуваться. Опоздала минут на 20. Блогер с баклажановыми волосами - это Егор из "Искусства кино", который мне сначала понравился, а потом нет, потому что сдал Елене Александровне любимый мной "Мир искусства" за пиратство. И сказал, что любовь к пиратам меня не красит. Меня уже ничто не красит, Егор.

Так вот, Елена собрала нас, чтобы собрать мнения о маркировках и запретах и внести соответствующие предложения осенью в законодательство. Представляете, как ответственно? И хорошо еще, что хоть кто-то из присутствующих разбирался в теме. Я же разбираюсь только в русском мате на сцене, поэтому, по существу, смогла внести только два предложения:

- Организовать образовательные курсы по современному искусству для депутатов.

- Мат на сцене не трогать.

На первое мне ответили, что пугать депутатов современным искусством не надо, сначала бы с кино разобраться.

Сам вопрос возник, потому что маркировка 18+ все равно, мол, не работает, и люди умудряются оскорбляться. Поэтому их нужно еще как-то предупреждать, например, разработать значки, которые бы сигнализировали о мате, насилии, наркотиках и т.п.

По мне - это, конечно, все равно что чесать то, что не чешется. Признаю право любого оскорбляться, но не слишком ли много внимания к нервически настроенным гражданам? Большинству по фиг. Один депутат оскорбился, и вся Дума будет с ним носиться? У меня это в голове не укладывается. Сама идея маркировок удобна для пользователей, особенно - для родителей, но делать из нее и из закона, откуда он возник, инструмент самоцензуры 'как бы чего не вышло' - это то, что мы любим, конечно. Закон в области искусства - все равно что бизнес и маркетинг в искусстве: применить можно, но сработает через одно место.

Про #русскиймат писать скучно, сколько уже было обсуждений. Борис Межуев, философ, видит в нем сакральный смысл и много раз повторил, что театр - высокое искусство и мата там быть не должно. А его и нет, а, если где есть, то типа эти люди закон нарушают. Вот оно как. Я-то думала, в частных театрах можно себе все позволить, но х*й. (У меня теперь тоже самоцензура будет на мат). Закон писан для всех. Это офигеть какая плохая новость. То есть главная беда русского театра - это мат на сцене? Других проблем нет? Это при том, что театров, где вообще ставят тексты с обсценной лексикой, раз-два и обчелся. Мне вообще странно, что я это пишу, что этот вопрос все еще обмусоливается. Ну ок, договорились вроде, что нужно зрителей предупреждать на входе и при продаже билетов. Что и так делается. Все везде запикано, самоцензурировано. Любой, кому пофиг на мат на сцене, - враг культуры и т.д. Зеваю.

"Давайте, - говорю, - разберемся, почему вас так мат трогает. Потому что это агрессивный жест?" Так нет же, якобы потому, что это все дворовое, площадное, не высокое. Ох.

И еще раз ---- Ох.

- Как вы убедите людей поменять свои убеждения? - Спросил меня Межуев.

- С помощью формального разбора, - ответила я. - Пусть хотя бы поймут, что элементы работы практически никогда не случайны. И просто так чикать и вырезать по закону - все портить.

После встречи нас быстро вывели, так что я вместо депутатской еды довольствовалась тем самым мерзким салатом, и даже не сфотографировалась. Ненастоящий я блогер, однако.
#новости #этическое #околотеатральныештуки #работаемдальше

Вот да #работаемдальше #этическое

Если среди моих подписчиков есть амбициозные таланты, то вот для вас манифест от Ашотовны. Подписываюсь. Живу так. И помру так.
#работаемдальше #моиучителя

Ниже - монолог #режиссервилисов, 24-летнего человека, оказавшегося в театральной среде конца 2010-х и призывающего к реформе. Как я себя ощущаю в свои 39, находясь в том же самом?

Для меня нет ничего круче, чем сделать свой проект - таким, каким я его вижу. И думаю, художникам здесь везет больше, чем театральным режиссерам - художникам априори больше позволено и не надо ни под кого подстраиваться. Подстраивающийся художник - автоматически переходит в разряд конъюнктурщиков и заслуживает от коллег только мемов и ненависти.

И, хотя я уже года два говорю, что хочу сделать современную оперу, я ее не делаю, потому что моего человеческого ресурса не хватит погрузиться во всю эту махину производства и взаимодействия с огромной кучей людей, часть из которых - администрация.

Я могу призывать только к одному - делайте все за свои деньги или на средства тех, кто дает их вам из любви к тому, что вы творите в свободное от работы время. Чтобы не зависеть ни от кого и не схватить фрустрацию раньше, чем вы успеете получить достойное вознаграждение от вашего мозга, которое называется "удовлетворение".

#современноеискусство
#работаемдальше

Ну вот ровно о том же - в посте сценаристки Лилии Ким из Голливуда (извините, исходник поста не нашла, поэтому только скриншоты). У меня никакого FYM крупного нет, но и по мелочи эта стратегия хорошо работает.
#работаемдальше

Как же надоели попрошайки, которые сначала слёзно просят что-то придумать, потому что пандемия, ты придумываешь, пишешь им текст благотворительности ради, а потом они же выносят тебе мозг тем, что статья всего (!) 10 тыс знаков.

Каким бы человек ни был профессионалом в своей сфере, вот это вот путание берегов, кто кому вообще помогает и кому это вообще нужно было изначально, подпортит репутацию кому угодно.

Господь, вразуми меня больше никогда не помогать взрослым людям каких-то бы то ни было журналов, театров и блогов какая бы ни случилась пандемия или война. Пусть все подохнет своей смертью, а в освободившееся время я лучше посижу в инстаграме.

#интригинашегогородка #работаемдальше

Художники шутят.

#работаемдальше

Анонсирую вам Мастерскую заботы нашей коллеги Тани Волковой, которая пройдет в ЦТИ "Фабрика" и будет включать в себя самые разные практики. Еще во время пандемии, после того как мы провели совместный эфир с Катрин Ненашевой в проекте Кати Анохиной, мы пошутили, что надо бы сделать спа для усталых художниц. Пошутили и забыли - Таня сделала свой вариант, пригласив самых разных специалисток, от телесных терапевтов до астрологов: кому что ближе. Я, например, готовлю занятие по конфликтным ситуациям в драматургии, то есть будем искать своих героев, их конфликты и писать мини-пьесы (анонс будет позже).

Все мастерские бесплатные, их презентация состоится 2 апреля (суббота) в 16.00 на "Фабрике". Регистрация: https://tsti-fabrika-events.timepad.ru/event/1970447/

В этот же день с 18.00 до 20.00 пройдет первая мастерская - семинар поддерживающих практик из техник йоги, телесной терапии и нарративного подхода, который проведёт Татьяна Волкова.

Ведущие мастерских:
Екатерина Антропова, Ильмира Болотян, Татьяна Волкова, Галина Леонова и Анастасия Соболева, Катрин Ненашева, Тала Никитина, Наталья Никуленкова, Мария Романова.

#партиципаторныештуки #работаемдальше

Сегодня общались с подругой, театральным продюсером. Говорили о том, что для независимых театральных инициатив в любые времена финансовые и организационные вопросы решались с трудом, сейчас же ситуация только ухудшилась. Интересные театры закрываются/сливаются. Число грантов стремительно уменьшается. Многие проекты проводятся только в закрытом режиме (для своих). Что дальше? Наверное, нам помогут создание своих сообществ, взаимопомощь и любовь. А еще - новые форматы. Здесь я рассказывала уже о больших фестивалях, сделанных всего двумя участниками; онлайн-перформансах и спектаклях по телефону. Думаем и #работаемдальше

Вот еще один проект, способствующий созданию сообществ, и ему - моя #поддержка

Театр-24 - лаборатория, где спектакль создаётся совместно со зрителями в течение суток. А после тесного взаимодействия в режиме 24 часов формируется то самое сообщество людей театра, профессионалов и любителей. Это такой продолжающийся жизнетворческий театр. С него же началась творческая лаборатория "Квартира 99". В "Квартире 99" проходят публичные ежемесячные встречи с экспертами театральной сферы, арт-выходные в Подмосковье и театральные лаборатории за рубежом.

В канале сообщества, помимо новостей о проекте, публикуется также информация о театральных возможностях (опен-коллы, кастинги, мероприятия). Из последних новостей: готовится к проведению лаборатория в Стамбуле и Ереване, а также телесно-ориентированный тренинг в Подмосковье.

#самоорганизации

https://t.me/theatre24

Сегодня этому каналу исполняется пять лет!

По этому случаю я обновила заглавный пост, кое-как привела в порядок хэштеги, написала пост об авторе и временно открыла комментарии - #работаемдальше

ПУТЕВОДИТЕЛЬ по каналу
Темы: театральные события, перформансы, проекты, которые балансируют между собственно театральными конвенциями и практиками современного искусства; короткие рецензии и эссе; современная теория театра; подзабытые вещи из тех, что я наблюдаю уже более десяти лет; российская драматургия, мои собственные проекты и совсем чуть-чуть – про так называемую «художественную жизнь». Читать про автора.

#минуткарекламы Если вы хотите, чтобы я разместила у себя анонс на ваше событие или мероприятие, то пишите в телеграм, а не в другие соцсети @wonderrrwoman

Я готова бесплатно поддерживать самоорганизованные и студенческие инициативы, и вы можете меня об этом прямо попросить (публикация будет зависеть от моего свободного времени) #поддержка

Хештеги: #новости #опенколл

Теория: #теория #чтениенаночь #термины #Леман #Рансьер #тадеушкантор #этическое #эстетическое #юридическое #тенденция #неомодернизм #постирония

Театр: #иммерсивныйтеатр #иммерсивныеситуации #иммерсивныйспектакль #постдраматическийтеатр #театрализация #сайтспецифик #документальныйтеатр #театрнавыставках #спектаклипрохудожников #свидетельскийтеатр #свидетельскийбалет #партиципаторныештуки #спектакльвыставка #вербатим #антисловарьугарова #русскиймат #променады #драматургия #феминистскаяпьеса #актеры #опера

Спектакли: #акынопера #шпатель #пир #remotemoscow #cargomoscow #ночьвбиблиотеке #конецвека #конецвекаконецкруга #Цирк #Червь #кандидат #молчаниеназаданнуютему #никтоничегонеузнаетникогда #бурсаки #бессмертныйспектакль #груз300 #рейв228 #одинокийгород #кариескапитализма #Dreamers_Мечтатели #спектакликоторыевынеувидите

#отзывызрителей - присылайте мне, опубликуем. Среди них: #Анясходила и #хакимовпишет

#околотеатральныештуки - тут можно найти интересные идеи

Искусство: #современноеискусство #чертовосовременноеискусство #современнаяживопись #живопись #выставки #художественноеобразование #партиципаторныештуки #кураторскиепрактики #психогеография #саундарт #экскурсия #редимейд #перформанс #инструкция #редукция #идентичность #жест #квир #повседневность #телесность #сексуальность #аутентичность #капитализм #антикапитализм #отсутствие #насилие #VR #бодипозитив #сайнсарт #кризислевойкритики #инклюзивность #феминизм #русскийакционизмбессмысленныйибеспощадный #художественныйбыт

Выставки и проекты: #выставки #грядущиймир #тревожнаяработа

Кино: #кино #мокьюментари

Работа в Музее «Гараж»: #научныйотдел #архив #ридингруппы #библиотекагаража #ридинг

Места: #самоорганизации #резиденции #театрдок #галереявтрехпрудном #Пушкинский #ТеатрНаций #трансформатордок #Переделкино #ШЭЭ #ГЭС

События: #творческоесвидание #лекции #выставки #конференции #перформативнаялекция #постдоквциме #стендап #Любимовка #Антишкола #московскаябиеннале #драмхуд #спектаклипрактики #выставки #спектакливциме #спектаклицима #мастеркласс #лабораториясмерти #фестивальтерритория #цимноваядрама #NET #брусфест #Немосква #Art4Belarus #точкадоступа #перфотачка #августчерный #политикакультуры

Имена: #любимыеавторы #всеволодлисовский #михаилугаров #кириллсеребренников #Абрамович – это про Марину Абрамович #pussyriot #Богомолов #Волкострелов #Вырыпаев #Диденко #александрвартанов #юриймуравицкий #клим #Могучий #другкейджа #олегмавроматти #кириллсавченков #валяфетисов #тиносегал #павелпряжко #Пахом #режиссервилисов #василийберезин #riminiprotokoll #riminiprotokol #Maailmanloppu #eeefff #театрвзаимныхдействий #мерцающийгутов

Литература: #литература #дневники #святочныйрассказ #золотыеслова #книгавилисова

#регионы – куда-то езжу, даже в #Питер

Настроение: #Внезапно #отсталотжизни #недождусьутра #каквсеуспеть #пафос #музычнодраматично #работаемдальше #простокрасиво #дослёз

Про меня и мои проекты, книги: #дочьтракториста #променя #свиданиевмузее #нематериальныйтруд #АПХ #моиучителя #практика #феминистскийреализм #бодиреализм #моянорма #ильмиренестыдно

Любимое время: #девяностые #самоизоляция

Сплетни и т.п.: #интригинашегогородка #токсичность #меняздесьнебыло #силаинстаграма #хештеганет #люблютакое

Боль: #24февраля

Из ближайших событий в Москве - моя лекция "Театр vs современное искусство: слияние, расхождение и пограничные состояния" в Музее "Гараж".

28 февраля в 19.00

Жанры/формы и их изменения - моя любимая тема. Не верьте тому, кто говорит/пишет, что никаких жанров больше не существует, что вот мы, такие умные и современные, изобрели что-то, чего никогда не было, и оно никак не вписывается в прежние каноны, и прочая. Всегда есть осколки жанров, всегда есть отсылки к тем самым ненавистным канонам, всегда есть рамка, которая задает наше восприятие, и часто от этой рамки зависит девяносто (да) процентов того, как мы увидим то или иное событие. Романтическое представление об автономии искусства, которое способно существовать само по себе, обладает своей красотой, но в случае с театром и перформансом не работает, потому что это те самые виды искусства, которые более всех зависят от зрителей. Об остальном - на лекции.

Имейте также в виду, что коллеги из библиотеки каждый месяц создают тематическую книжную подборку из фондов библиотеки. Собранные издания помогают погрузиться в предложенную тему, а лекции дают возможность узнать разные точки зрения и поучаствовать в дискуссиях. Тема февраля — театр. Уже запущен КЛУБ ЗАБЫТОЙ ДРАМАТУРГИИ. Можно пройти специальный тест (я ошиблась в очень простом вопросе, между прочим, но по результату "готова к знакомству с научными и журналистскими исследованиями мирового театра и документальными пьесами"))

#работаемдальше #библиотекагаража #постдраматическийтеатр