#документальныйтеатр #девяностые #театрнавыставках
Возвращаясь к опыту "Сквотов" в "Театре.doc". После того, как спектакль закрыли, его создатели не бросили попытки "осмыслить 90-е", как они это называли. Руслан Маликов на фестивале «Территория» в 2012 году сделал подобие мини-квеста «Ненавижу театр!» в заброшенном здании на Страстном бульваре, в рамках выставки-спектакля «Девяностые: победа и поражение». Четыре актера вели зрителей по двухэтажному зданию, воспроизводя монологи Анатолия Осмоловского, Дмитрия Гутова, Олега Кулика и Валерия Чтака о времени 1990-х (куратор выставки Олег Кулик, авторы сценария —– Екатерина Бонд, Андрей Стадников). Текст был сделан традиционным уже для такого рода вещей методом вербатим (в данном случае это был монтаж интервью).
Возвращаясь к опыту "Сквотов" в "Театре.doc". После того, как спектакль закрыли, его создатели не бросили попытки "осмыслить 90-е", как они это называли. Руслан Маликов на фестивале «Территория» в 2012 году сделал подобие мини-квеста «Ненавижу театр!» в заброшенном здании на Страстном бульваре, в рамках выставки-спектакля «Девяностые: победа и поражение». Четыре актера вели зрителей по двухэтажному зданию, воспроизводя монологи Анатолия Осмоловского, Дмитрия Гутова, Олега Кулика и Валерия Чтака о времени 1990-х (куратор выставки Олег Кулик, авторы сценария —– Екатерина Бонд, Андрей Стадников). Текст был сделан традиционным уже для такого рода вещей методом вербатим (в данном случае это был монтаж интервью).
#Любимовка #сайтспецифик #иммерсивныеситуации #театрнавыставках #инструкция #драмхуд
Бронхит побежден, поэтому будет вам сейчас лонг-рид.
Про лабораторию Драматург + Художник подробнее. В этот раз организаторы решили пригласить художников, практикующих современное искусство (раньше звали режиссеров по понятным причинам). Первый этап лаборатории состоялся в городе Руза. Там драматурги, художники и театроведы объединились в команды и за десять дней придумали свои проекты (а кто-то, как Константин Стешик, успел написать новую пьесу), которые и показали друг другу в виде work-in-progress.
По результатам этого показа были отобраны 19 проектов, часть которых вошла в выставку в Новом пространстве Театра Наций, а часть – показы 21 и 22 сентября.
Сам фестиваль видит в подобной коллаборации большие возможности, так как она нарушает привычную связку «драматург – режиссер» и позволяет выработать новые языки как для театральных форм, так и для современного искусства. В художниках организаторы видят носителей актуальных идей, которые способны помочь российскому театру внедриться в общий контекст нового искусства (это я их цитирую).
Несколько проектов оттуда я опишу. Итак, в начале выставки зрителей ждал небольшой подиум с разложенными на нем маленькими книжками под названием «Спектакль по каталогу. Выпуск № 2». Это работа художника Яши Каждана и драматурга Евгения Казачкова, с текстом и рисунками. Зрители могли брать книжки и устраивать себе спектакль самостоятельно.
По сути, предлагался своеобразный дегированный перформанс, когда нет даже перформера, а есть только инструкция от него, предлагающая совершить ряд действий. Например, сделать вначале что-то на букву Т., потом – на Б.; спросить кого-то: «Что случилось?»; придать лицу выражение согласно рисунку; сделать пальцами квадрат, круг, треугольник, крест; улыбнуться; осмотреться так, будто он здесь впервые и т.д.
Помимо прямых указаний, есть и вопросы, которые наводят на размышления: «Кто еще участвует в спектакле? Кто зритель? Чей это спектакль?», «Кто здесь похож на специалиста? Попросите совета», «Сколько стоит ваш поцелуй?» и др.
В самом начале книжки сказано: «Спектакль – это инструкция по сборке впечатления. Зритель выполняет приказы, но служит сам себе. Чтобы избежать отсутствия событий, возьмите страницы и действуйте соответственно. Переместитесь туда, где лучше». Здесь идея освобождения зрителя доведена практически до абсурда. Ответственность за происходящее перекладывается полностью на него – он сам должен собрать свои впечатления, сам создать свой спектакль, сам себе послужить, сам сделать события. Вещь, которая предполагает необыкновенную проактивность (сознательную активность) зрителя и вырывает его из череды опыта, получаемого по инерции, пассивно.
Конечно, здесь не обошлось и без пародии, выводящего эту работу на уровень мета-осмысления иммерсивного театра и искусства соучастия вообще. Следующим этапом будет создание зрителями собственно инструкций, и это авторы также придумали. По ссылке ниже можно скачать себе заготовку для инструкции, заполнить ее и сыграть спектакль самому себе.
Я вам придумала еще вариант – написать такие инструкции для друзей и близких, собрать их вместе, раздать и устроить общее веселье, потому что в этом проекте важным элементом является игра, где любой может примерить на себя роль постановщика, актера, перформера, режиссера, художника
https://drive.google.com/file/d/0BxRnM59ubg_iY1ZLdU91MnVmTVU/view
Бронхит побежден, поэтому будет вам сейчас лонг-рид.
Про лабораторию Драматург + Художник подробнее. В этот раз организаторы решили пригласить художников, практикующих современное искусство (раньше звали режиссеров по понятным причинам). Первый этап лаборатории состоялся в городе Руза. Там драматурги, художники и театроведы объединились в команды и за десять дней придумали свои проекты (а кто-то, как Константин Стешик, успел написать новую пьесу), которые и показали друг другу в виде work-in-progress.
По результатам этого показа были отобраны 19 проектов, часть которых вошла в выставку в Новом пространстве Театра Наций, а часть – показы 21 и 22 сентября.
Сам фестиваль видит в подобной коллаборации большие возможности, так как она нарушает привычную связку «драматург – режиссер» и позволяет выработать новые языки как для театральных форм, так и для современного искусства. В художниках организаторы видят носителей актуальных идей, которые способны помочь российскому театру внедриться в общий контекст нового искусства (это я их цитирую).
Несколько проектов оттуда я опишу. Итак, в начале выставки зрителей ждал небольшой подиум с разложенными на нем маленькими книжками под названием «Спектакль по каталогу. Выпуск № 2». Это работа художника Яши Каждана и драматурга Евгения Казачкова, с текстом и рисунками. Зрители могли брать книжки и устраивать себе спектакль самостоятельно.
По сути, предлагался своеобразный дегированный перформанс, когда нет даже перформера, а есть только инструкция от него, предлагающая совершить ряд действий. Например, сделать вначале что-то на букву Т., потом – на Б.; спросить кого-то: «Что случилось?»; придать лицу выражение согласно рисунку; сделать пальцами квадрат, круг, треугольник, крест; улыбнуться; осмотреться так, будто он здесь впервые и т.д.
Помимо прямых указаний, есть и вопросы, которые наводят на размышления: «Кто еще участвует в спектакле? Кто зритель? Чей это спектакль?», «Кто здесь похож на специалиста? Попросите совета», «Сколько стоит ваш поцелуй?» и др.
В самом начале книжки сказано: «Спектакль – это инструкция по сборке впечатления. Зритель выполняет приказы, но служит сам себе. Чтобы избежать отсутствия событий, возьмите страницы и действуйте соответственно. Переместитесь туда, где лучше». Здесь идея освобождения зрителя доведена практически до абсурда. Ответственность за происходящее перекладывается полностью на него – он сам должен собрать свои впечатления, сам создать свой спектакль, сам себе послужить, сам сделать события. Вещь, которая предполагает необыкновенную проактивность (сознательную активность) зрителя и вырывает его из череды опыта, получаемого по инерции, пассивно.
Конечно, здесь не обошлось и без пародии, выводящего эту работу на уровень мета-осмысления иммерсивного театра и искусства соучастия вообще. Следующим этапом будет создание зрителями собственно инструкций, и это авторы также придумали. По ссылке ниже можно скачать себе заготовку для инструкции, заполнить ее и сыграть спектакль самому себе.
Я вам придумала еще вариант – написать такие инструкции для друзей и близких, собрать их вместе, раздать и устроить общее веселье, потому что в этом проекте важным элементом является игра, где любой может примерить на себя роль постановщика, актера, перформера, режиссера, художника
https://drive.google.com/file/d/0BxRnM59ubg_iY1ZLdU91MnVmTVU/view
Пока помню... Про инструкции. Возникла такая форма на выставке в Новом пространстве Театра Наций не случайно. В юбилейный год Театра на Таганке Семен Александровский поставил документальный квест «Радио Таганка» по пьесе Евгения Казачкова . Зрителям раздавали аудиогиды и книжки с инструкциями, подготовленные Группой Юбилейного года, в состав которого входил и Яша Каждан. Таким образом авторы создавали для зрителей условия для индивидуального путешествия: они могли посетить не только фойе и зрительный зал, но и увидеть всю изнанку театра, включая коридоры и кабинет Юрия Любимова.
Сама пьеса о Театре на Таганке, составленная из писем и воспоминаний, звучала в наушниках, а инструкция предлагала зрителям получить чувственный опыт, о чем честно предупреждали авторы на обложке: «Не все театры или отдельные спектакли подходят для всех. Этот и любой другой спектакль или действие могут вызвать различные реакции, в первую очередь, связанные с чувствами. Такой риск есть в любом театре».
Например, предлагалось заплакать в определенный момент, дотронуться до зеркала и закрыть глаза, погладить свою щеку, посмотреть в окно, крикнуть без голоса, произнести про себя: «Высоцкий» 14 раз…
В описанных выше проектах важен акцент на индивидуальном переживании зрителя, аналогичное тому, что могло возникнуть у него в музее или на выставке, однако маршрут и действия все же задаются волей автора, невидимого режиссера. Сильное отличие от традиционной формы спектакля здесь также в том, что зритель волен вообще не участвовать в проекте, ограничиться беглым взглядом на книжки-инструкции и пойти дальше, однако в таком случае логично лишить его звания «зритель».
Такие практики мне сразу напомнили игры сюрреалистов и дадаистов 1920-х годов, которые придумывали для себя всякие разные «дурашливые» задания, цель которых была – найти внезапные сочетания.
#инструкция #драмхуд #театрнавыставках #иммерсивныеситуации #сайтспецифик
Сама пьеса о Театре на Таганке, составленная из писем и воспоминаний, звучала в наушниках, а инструкция предлагала зрителям получить чувственный опыт, о чем честно предупреждали авторы на обложке: «Не все театры или отдельные спектакли подходят для всех. Этот и любой другой спектакль или действие могут вызвать различные реакции, в первую очередь, связанные с чувствами. Такой риск есть в любом театре».
Например, предлагалось заплакать в определенный момент, дотронуться до зеркала и закрыть глаза, погладить свою щеку, посмотреть в окно, крикнуть без голоса, произнести про себя: «Высоцкий» 14 раз…
В описанных выше проектах важен акцент на индивидуальном переживании зрителя, аналогичное тому, что могло возникнуть у него в музее или на выставке, однако маршрут и действия все же задаются волей автора, невидимого режиссера. Сильное отличие от традиционной формы спектакля здесь также в том, что зритель волен вообще не участвовать в проекте, ограничиться беглым взглядом на книжки-инструкции и пойти дальше, однако в таком случае логично лишить его звания «зритель».
Такие практики мне сразу напомнили игры сюрреалистов и дадаистов 1920-х годов, которые придумывали для себя всякие разные «дурашливые» задания, цель которых была – найти внезапные сочетания.
#инструкция #драмхуд #театрнавыставках #иммерсивныеситуации #сайтспецифик
#иммерсивныйтеатр #новости #театрнавыставках
Ну что же, поездка в Архангельск обернулась очередной простудой, и что бы я делала, если бы Виктор Вилисов не запустил свой прекрасный сайт "Аполлония"? Оставила бы канал без присмотра на пару дней. Но я подписана и выуживаю всякие интересности. И всем рекомендую, кто хочет быть в курсе театральных новостей и текстов, но кому лень (а чаще всего просто нет времени) копаться в СМИ на эту тему самостоятельно.
Так вот, из недавней рассылки любопытное. Режиссер Максим Диденко в интервью "Снобу" рассказал о своем "спектакле-шествии" (очередное определение для иммерсивных представлений), которое будет идти всего 10 дней - с 29 сентября по 8 октября (скоро кончится, да) - в пространстве выставки "Любимов и время" в Музее Москвы.
Ну и там он интересное рассказывает, известное, но процитирую: "Как известно, одноименный знаменитый спектакль, который Юрий Петрович поставил в 1964 году, был первой русской иммерсивной постановкой: зрителей встречали у метро и действие начиналось на улице, актеры провожали зрителей до Театра на Таганке".
"У иммерсивного театра древние корни, он восходит к языческим мистериям, в которых каждый зритель становился частью происходящего, оказывался внутри действия. Это, пожалуй, более традиционный жанр, чем театр в итальянской «коробке», поэтому нет ничего удивительного в том, что он снова появился и привлекает зрителя. Мы сыграли 400 спектаклей «Черный русский», у проекта «Вернувшиеся» огромный успех, там уже пять или шесть составов сыграли".
Ничего из этого я не смотрела, так как такие дорогие билеты (больше 2 тыс руб) принципиально не покупаю. Специально для тех, кто тоже не покупает и не ходит, вот ссылка на Аполлонию, где можно получить все интересующие новости:
http://apollonia.today/
Ну что же, поездка в Архангельск обернулась очередной простудой, и что бы я делала, если бы Виктор Вилисов не запустил свой прекрасный сайт "Аполлония"? Оставила бы канал без присмотра на пару дней. Но я подписана и выуживаю всякие интересности. И всем рекомендую, кто хочет быть в курсе театральных новостей и текстов, но кому лень (а чаще всего просто нет времени) копаться в СМИ на эту тему самостоятельно.
Так вот, из недавней рассылки любопытное. Режиссер Максим Диденко в интервью "Снобу" рассказал о своем "спектакле-шествии" (очередное определение для иммерсивных представлений), которое будет идти всего 10 дней - с 29 сентября по 8 октября (скоро кончится, да) - в пространстве выставки "Любимов и время" в Музее Москвы.
Ну и там он интересное рассказывает, известное, но процитирую: "Как известно, одноименный знаменитый спектакль, который Юрий Петрович поставил в 1964 году, был первой русской иммерсивной постановкой: зрителей встречали у метро и действие начиналось на улице, актеры провожали зрителей до Театра на Таганке".
"У иммерсивного театра древние корни, он восходит к языческим мистериям, в которых каждый зритель становился частью происходящего, оказывался внутри действия. Это, пожалуй, более традиционный жанр, чем театр в итальянской «коробке», поэтому нет ничего удивительного в том, что он снова появился и привлекает зрителя. Мы сыграли 400 спектаклей «Черный русский», у проекта «Вернувшиеся» огромный успех, там уже пять или шесть составов сыграли".
Ничего из этого я не смотрела, так как такие дорогие билеты (больше 2 тыс руб) принципиально не покупаю. Специально для тех, кто тоже не покупает и не ходит, вот ссылка на Аполлонию, где можно получить все интересующие новости:
http://apollonia.today/
Monro Casino
Монро Казино - официальное онлайн казино, играть на деньги в Monro Casino
Официальный сайт Monro Casino 🔥 Зарегистрируйся и получи бонус от Монро Казино 100% к депозиту для новых игроков 🎰 Лучшие игровые автоматы и быстрая регистрация казино Monro
#Любимовка #сайтспецифик #иммерсивныеситуации #театрнавыставках #драмхуд
Про лабораторию Драматург + Художник рассказываю дальше. Для тех, кто пропустил посты выше, это был эксперимент по скрещиванию художников, практикующих современное искусство, и театральных деятелей, в основном, драматургов.
Я тоже отметилась. Уже на подходе к Новому пространству случайный прохожий имел возможность стать зрителем одного из событий. Волонтеры нашего с Анной Банасюкевич проекта “Уважаемые зрители”, среди которых были и актеры, и кураторы, и театроведы (Марина Карлышева, Мария Крючкова, Никита Щетинин, Михаил Хотеенков, Антонина Горбенко, Ирина Марукина, Надежда Фролова, Серафима Труевцева, Ада Бергман, Ксения Волокитина) приглашали их зайти в пространство театра, чтобы за плитку шоколада пройти там опрос на тему театра.
Анкет было два типа: для тех, кто ходит в театр регулярно, и для тех, кто не ходит. Вопросы были составлены таким образом, чтобы подвигнуть зрителя к рефлексии на тему своих отношений с театром. После для желающих проводились экскурсии по выставке.
Таким образом в обычном будничном дне случайного прохожего происходила безопасная “поломка”: он становился, во-первых, участником проекта; во-вторых, участником “спектакля для одного зрителя” (каждый волонтер выбрал свою тактику игры), поданного под видом опроса; в-третьих, зрителем выставки. За два дня удалось привлечь к участию в проекте около 70 прохожих.
Результаты и впечатления волонтеров были озвучены 21 сентября, получилось отдельное событие. Из того, что помню: часто человек считает, что ходит в театр, если посещает спектакль раз в несколько лет; смешно было, что Ленком и Театр.док разделили одно место по частоте упоминаемости (4-ое, кажется); раздражают в театре чаще всего плохая игра актеров, эксперименты и, конечно, голые люди.
Все анкеты сохранены, будем продолжать. Проект легко адаптируется под разные плошадки, а главное - гарантирует приток публики в день его проведения. Я рада, что более 60 человек узнали, что на Страстном есть вот такой театр и смогли также поговорить о театре с актерами и посмотреть выставку.
#партиципаторныештуки
Про лабораторию Драматург + Художник рассказываю дальше. Для тех, кто пропустил посты выше, это был эксперимент по скрещиванию художников, практикующих современное искусство, и театральных деятелей, в основном, драматургов.
Я тоже отметилась. Уже на подходе к Новому пространству случайный прохожий имел возможность стать зрителем одного из событий. Волонтеры нашего с Анной Банасюкевич проекта “Уважаемые зрители”, среди которых были и актеры, и кураторы, и театроведы (Марина Карлышева, Мария Крючкова, Никита Щетинин, Михаил Хотеенков, Антонина Горбенко, Ирина Марукина, Надежда Фролова, Серафима Труевцева, Ада Бергман, Ксения Волокитина) приглашали их зайти в пространство театра, чтобы за плитку шоколада пройти там опрос на тему театра.
Анкет было два типа: для тех, кто ходит в театр регулярно, и для тех, кто не ходит. Вопросы были составлены таким образом, чтобы подвигнуть зрителя к рефлексии на тему своих отношений с театром. После для желающих проводились экскурсии по выставке.
Таким образом в обычном будничном дне случайного прохожего происходила безопасная “поломка”: он становился, во-первых, участником проекта; во-вторых, участником “спектакля для одного зрителя” (каждый волонтер выбрал свою тактику игры), поданного под видом опроса; в-третьих, зрителем выставки. За два дня удалось привлечь к участию в проекте около 70 прохожих.
Результаты и впечатления волонтеров были озвучены 21 сентября, получилось отдельное событие. Из того, что помню: часто человек считает, что ходит в театр, если посещает спектакль раз в несколько лет; смешно было, что Ленком и Театр.док разделили одно место по частоте упоминаемости (4-ое, кажется); раздражают в театре чаще всего плохая игра актеров, эксперименты и, конечно, голые люди.
Все анкеты сохранены, будем продолжать. Проект легко адаптируется под разные плошадки, а главное - гарантирует приток публики в день его проведения. Я рада, что более 60 человек узнали, что на Страстном есть вот такой театр и смогли также поговорить о театре с актерами и посмотреть выставку.
#партиципаторныештуки
В минувшие дни у меня было сплошное #творческоесвидание. Спектакли «Кандидат» и «Музей инопланетного вторжения», фильм «Аритмия» и «Ночь в библиотеке» Робера Лепажа. Из-за последней я опоздала на «Вакханок» Лисовского, которые открывали «Трансформатор.doc» в Зверевском центре. В общем, рассказов у меня хватит на неделю, учитывая еще и то, что в очереди стоят «Бурсаки» (это второе событие, которое мне удалось увидеть в Доке на фестивале «Охота за реальностью»).
По горячим следам, несколько абзацев про «Музей инопланетного вторжения», который выдвинут на театральную премию "Золотая маска" (хотя совсем по горячим Вилисов уже написал).
Что это такое, выставка-спектакль, #иммерсивныйтеатр #экскурсия или #театрнавыставках, можно не гадать, это все одновременно, даже #сайтспецифик в какой-то степени, потому что проходит строго в Боярских палатах, и его разбирают и собирают для каждого показа.
Частично я видела эту вещь на выставке «Опыты нечеловеческого гостеприимства» в ММСИ, про которую я уже писала в связи с работами #кириллсавченков и #валяфетисов. Запомнился особенно фильм в жанре #мокьюментари (который имитирует нон-фикшн) про то, как в 1989 году некие пришельцы высадились рядом с деревней где-то под Томском (по Уэллсу). На место происшествия были стянуты советские войска, нежданных гостей пытались ликвидировать, пока они сами не рассыпались из-за невероятно повышенной радиоактивности Солнца, а ученую Михайлову, которая по своей инициативе собирала материалы, грозились посадить в психушку. Собственно, в экспозиции спектакля (как приятно это писать про театр) мы видим якобы те самые экспонаты, которые собирала Михайлова, или муляжи, сделанные по рисункам очевидцев.
Сопровождают зрителя два гида в синих халатах. В первой комнате они фонариками освещают разные объекты под аудиозаписи разговоров со свидетелями. Во второй - показывают реконструкцию событий с помощью макетов и разных документов: приказов, докладов, личных писем. В третьей – макет инопланетной «треноги», рисунки, вещи с места происшествия, записи рассказов ликвидаторов. Далее гиды снимают халаты, становятся актерами и рефлексируют на кухне под «печеньки» с чаем: про то, что 1989 год был предчувствием нового мира, про роль ученого и надо ли идти до конца в своих поисках истины, про то, надо ли молчать, кричать или ходить на митинги. Зрителям показывают тот самый фильм, в котором авторы бродят по лесу и отвечают на вопросы в заброшенном доме. Особенно врезались мне слова: «Художники, если могут помочь науке, то должны помочь».
Сделано все так убедительно, что я уже стала сомневаться, а точно ли это только фейк или все-таки что-то случилось под Томском в 1989 году. Оказалось, что да, в 1989 году действительно была сильная геомагнитная буря.
Собственно, из этого факта и родился Музей. Но понятно, что эта дата тянет за собой много всего остального: всесоюзная перепись населения, талоны на продукты, журнал «Огонек», слайды со снимками из «Артека», Афганистан упоминается… И как-то сам по себе напрашивается вывод, что это время, когда СССР начал разваливаться, и было тем временем деления на своих и чужих, своих и пришельцев, которых, конечно, нужно сразу изолировать и уничтожить. В финале, зрителей по одному пускают посмотреть на остатки одного из пришельцев в банке, под приятную и воодушевляющую музыку.
И важно – про авторов. Группа называет себя #театрвзаимныхдействий (входят в нее Шифра Каждан, Леша Лобанов, Ксения Перетрухина), над собственно Музеем работали еще драматург Наташа Боренко и продюсер Александра Мун. Группа функционирует без режиссера, можно сказать, что это такой идеальный театр художников, которые успешно наполнили музейными, краеведческими и архивными форматами оболочку спектакля.
По горячим следам, несколько абзацев про «Музей инопланетного вторжения», который выдвинут на театральную премию "Золотая маска" (хотя совсем по горячим Вилисов уже написал).
Что это такое, выставка-спектакль, #иммерсивныйтеатр #экскурсия или #театрнавыставках, можно не гадать, это все одновременно, даже #сайтспецифик в какой-то степени, потому что проходит строго в Боярских палатах, и его разбирают и собирают для каждого показа.
Частично я видела эту вещь на выставке «Опыты нечеловеческого гостеприимства» в ММСИ, про которую я уже писала в связи с работами #кириллсавченков и #валяфетисов. Запомнился особенно фильм в жанре #мокьюментари (который имитирует нон-фикшн) про то, как в 1989 году некие пришельцы высадились рядом с деревней где-то под Томском (по Уэллсу). На место происшествия были стянуты советские войска, нежданных гостей пытались ликвидировать, пока они сами не рассыпались из-за невероятно повышенной радиоактивности Солнца, а ученую Михайлову, которая по своей инициативе собирала материалы, грозились посадить в психушку. Собственно, в экспозиции спектакля (как приятно это писать про театр) мы видим якобы те самые экспонаты, которые собирала Михайлова, или муляжи, сделанные по рисункам очевидцев.
Сопровождают зрителя два гида в синих халатах. В первой комнате они фонариками освещают разные объекты под аудиозаписи разговоров со свидетелями. Во второй - показывают реконструкцию событий с помощью макетов и разных документов: приказов, докладов, личных писем. В третьей – макет инопланетной «треноги», рисунки, вещи с места происшествия, записи рассказов ликвидаторов. Далее гиды снимают халаты, становятся актерами и рефлексируют на кухне под «печеньки» с чаем: про то, что 1989 год был предчувствием нового мира, про роль ученого и надо ли идти до конца в своих поисках истины, про то, надо ли молчать, кричать или ходить на митинги. Зрителям показывают тот самый фильм, в котором авторы бродят по лесу и отвечают на вопросы в заброшенном доме. Особенно врезались мне слова: «Художники, если могут помочь науке, то должны помочь».
Сделано все так убедительно, что я уже стала сомневаться, а точно ли это только фейк или все-таки что-то случилось под Томском в 1989 году. Оказалось, что да, в 1989 году действительно была сильная геомагнитная буря.
Собственно, из этого факта и родился Музей. Но понятно, что эта дата тянет за собой много всего остального: всесоюзная перепись населения, талоны на продукты, журнал «Огонек», слайды со снимками из «Артека», Афганистан упоминается… И как-то сам по себе напрашивается вывод, что это время, когда СССР начал разваливаться, и было тем временем деления на своих и чужих, своих и пришельцев, которых, конечно, нужно сразу изолировать и уничтожить. В финале, зрителей по одному пускают посмотреть на остатки одного из пришельцев в банке, под приятную и воодушевляющую музыку.
И важно – про авторов. Группа называет себя #театрвзаимныхдействий (входят в нее Шифра Каждан, Леша Лобанов, Ксения Перетрухина), над собственно Музеем работали еще драматург Наташа Боренко и продюсер Александра Мун. Группа функционирует без режиссера, можно сказать, что это такой идеальный театр художников, которые успешно наполнили музейными, краеведческими и архивными форматами оболочку спектакля.
Forwarded from Между искусством и театром
В минувшие дни у меня было сплошное #творческоесвидание. Спектакли «Кандидат» и «Музей инопланетного вторжения», фильм «Аритмия» и «Ночь в библиотеке» Робера Лепажа. Из-за последней я опоздала на «Вакханок» Лисовского, которые открывали «Трансформатор.doc» в Зверевском центре. В общем, рассказов у меня хватит на неделю, учитывая еще и то, что в очереди стоят «Бурсаки» (это второе событие, которое мне удалось увидеть в Доке на фестивале «Охота за реальностью»).
По горячим следам, несколько абзацев про «Музей инопланетного вторжения», который выдвинут на театральную премию "Золотая маска" (хотя совсем по горячим Вилисов уже написал).
Что это такое, выставка-спектакль, #иммерсивныйтеатр #экскурсия или #театрнавыставках, можно не гадать, это все одновременно, даже #сайтспецифик в какой-то степени, потому что проходит строго в Боярских палатах, и его разбирают и собирают для каждого показа.
Частично я видела эту вещь на выставке «Опыты нечеловеческого гостеприимства» в ММСИ, про которую я уже писала в связи с работами #кириллсавченков и #валяфетисов. Запомнился особенно фильм в жанре #мокьюментари (который имитирует нон-фикшн) про то, как в 1989 году некие пришельцы высадились рядом с деревней где-то под Томском (по Уэллсу). На место происшествия были стянуты советские войска, нежданных гостей пытались ликвидировать, пока они сами не рассыпались из-за невероятно повышенной радиоактивности Солнца, а ученую Михайлову, которая по своей инициативе собирала материалы, грозились посадить в психушку. Собственно, в экспозиции спектакля (как приятно это писать про театр) мы видим якобы те самые экспонаты, которые собирала Михайлова, или муляжи, сделанные по рисункам очевидцев.
Сопровождают зрителя два гида в синих халатах. В первой комнате они фонариками освещают разные объекты под аудиозаписи разговоров со свидетелями. Во второй - показывают реконструкцию событий с помощью макетов и разных документов: приказов, докладов, личных писем. В третьей – макет инопланетной «треноги», рисунки, вещи с места происшествия, записи рассказов ликвидаторов. Далее гиды снимают халаты, становятся актерами и рефлексируют на кухне под «печеньки» с чаем: про то, что 1989 год был предчувствием нового мира, про роль ученого и надо ли идти до конца в своих поисках истины, про то, надо ли молчать, кричать или ходить на митинги. Зрителям показывают тот самый фильм, в котором авторы бродят по лесу и отвечают на вопросы в заброшенном доме. Особенно врезались мне слова: «Художники, если могут помочь науке, то должны помочь».
Сделано все так убедительно, что я уже стала сомневаться, а точно ли это только фейк или все-таки что-то случилось под Томском в 1989 году. Оказалось, что да, в 1989 году действительно была сильная геомагнитная буря.
Собственно, из этого факта и родился Музей. Но понятно, что эта дата тянет за собой много всего остального: всесоюзная перепись населения, талоны на продукты, журнал «Огонек», слайды со снимками из «Артека», Афганистан упоминается… И как-то сам по себе напрашивается вывод, что это время, когда СССР начал разваливаться, и было тем временем деления на своих и чужих, своих и пришельцев, которых, конечно, нужно сразу изолировать и уничтожить. В финале, зрителей по одному пускают посмотреть на остатки одного из пришельцев в банке, под приятную и воодушевляющую музыку.
И важно – про авторов. Группа называет себя #театрвзаимныхдействий (входят в нее Шифра Каждан, Леша Лобанов, Ксения Перетрухина), над собственно Музеем работали еще драматург Наташа Боренко и продюсер Александра Мун. Группа функционирует без режиссера, можно сказать, что это такой идеальный театр художников, которые успешно наполнили музейными, краеведческими и архивными форматами оболочку спектакля.
По горячим следам, несколько абзацев про «Музей инопланетного вторжения», который выдвинут на театральную премию "Золотая маска" (хотя совсем по горячим Вилисов уже написал).
Что это такое, выставка-спектакль, #иммерсивныйтеатр #экскурсия или #театрнавыставках, можно не гадать, это все одновременно, даже #сайтспецифик в какой-то степени, потому что проходит строго в Боярских палатах, и его разбирают и собирают для каждого показа.
Частично я видела эту вещь на выставке «Опыты нечеловеческого гостеприимства» в ММСИ, про которую я уже писала в связи с работами #кириллсавченков и #валяфетисов. Запомнился особенно фильм в жанре #мокьюментари (который имитирует нон-фикшн) про то, как в 1989 году некие пришельцы высадились рядом с деревней где-то под Томском (по Уэллсу). На место происшествия были стянуты советские войска, нежданных гостей пытались ликвидировать, пока они сами не рассыпались из-за невероятно повышенной радиоактивности Солнца, а ученую Михайлову, которая по своей инициативе собирала материалы, грозились посадить в психушку. Собственно, в экспозиции спектакля (как приятно это писать про театр) мы видим якобы те самые экспонаты, которые собирала Михайлова, или муляжи, сделанные по рисункам очевидцев.
Сопровождают зрителя два гида в синих халатах. В первой комнате они фонариками освещают разные объекты под аудиозаписи разговоров со свидетелями. Во второй - показывают реконструкцию событий с помощью макетов и разных документов: приказов, докладов, личных писем. В третьей – макет инопланетной «треноги», рисунки, вещи с места происшествия, записи рассказов ликвидаторов. Далее гиды снимают халаты, становятся актерами и рефлексируют на кухне под «печеньки» с чаем: про то, что 1989 год был предчувствием нового мира, про роль ученого и надо ли идти до конца в своих поисках истины, про то, надо ли молчать, кричать или ходить на митинги. Зрителям показывают тот самый фильм, в котором авторы бродят по лесу и отвечают на вопросы в заброшенном доме. Особенно врезались мне слова: «Художники, если могут помочь науке, то должны помочь».
Сделано все так убедительно, что я уже стала сомневаться, а точно ли это только фейк или все-таки что-то случилось под Томском в 1989 году. Оказалось, что да, в 1989 году действительно была сильная геомагнитная буря.
Собственно, из этого факта и родился Музей. Но понятно, что эта дата тянет за собой много всего остального: всесоюзная перепись населения, талоны на продукты, журнал «Огонек», слайды со снимками из «Артека», Афганистан упоминается… И как-то сам по себе напрашивается вывод, что это время, когда СССР начал разваливаться, и было тем временем деления на своих и чужих, своих и пришельцев, которых, конечно, нужно сразу изолировать и уничтожить. В финале, зрителей по одному пускают посмотреть на остатки одного из пришельцев в банке, под приятную и воодушевляющую музыку.
И важно – про авторов. Группа называет себя #театрвзаимныхдействий (входят в нее Шифра Каждан, Леша Лобанов, Ксения Перетрухина), над собственно Музеем работали еще драматург Наташа Боренко и продюсер Александра Мун. Группа функционирует без режиссера, можно сказать, что это такой идеальный театр художников, которые успешно наполнили музейными, краеведческими и архивными форматами оболочку спектакля.
ПУТЕВОДИТЕЛЬ по каналу
Темы: театральные события, перформансы, проекты, которые балансируют между собственно театральными конвенциями и практиками современного искусства; короткие рецензии и эссе; современная теория театра; подзабытые вещи из тех, что я наблюдаю уже более десяти лет; российская драматургия, мои собственные проекты и совсем чуть-чуть – про так называемую «художественную жизнь». Читать про автора.
#минуткарекламы Если вы хотите, чтобы я разместила у себя анонс на ваше событие или мероприятие, то пишите в телеграм, а не в другие соцсети @wonderrrwoman
Я готова бесплатно поддерживать самоорганизованные и студенческие инициативы, и вы можете меня об этом прямо попросить (публикация будет зависеть от моего свободного времени) #поддержка
Хештеги: #новости #опенколл
Теория: #теория #чтениенаночь #термины #Леман #Рансьер #тадеушкантор #этическое #эстетическое #юридическое #тенденция #неомодернизм #постирония
Театр: #иммерсивныйтеатр #иммерсивныеситуации #иммерсивныйспектакль #постдраматическийтеатр #театрализация #сайтспецифик #документальныйтеатр #театрнавыставках #спектаклипрохудожников #свидетельскийтеатр #свидетельскийбалет #партиципаторныештуки #спектакльвыставка #вербатим #антисловарьугарова #русскиймат #променады #драматургия #феминистскаяпьеса #актеры #опера
Спектакли: #акынопера #шпатель #пир #remotemoscow #cargomoscow #ночьвбиблиотеке #конецвека #конецвекаконецкруга #Цирк #Червь #кандидат #молчаниеназаданнуютему #никтоничегонеузнаетникогда #бурсаки #бессмертныйспектакль #груз300 #рейв228 #одинокийгород #кариескапитализма #Dreamers_Мечтатели #спектакликоторыевынеувидите
#отзывызрителей - присылайте мне, опубликуем. Среди них: #Анясходила и #хакимовпишет
#околотеатральныештуки - тут можно найти интересные идеи
Искусство: #современноеискусство #чертовосовременноеискусство #современнаяживопись #живопись #выставки #художественноеобразование #партиципаторныештуки #кураторскиепрактики #психогеография #саундарт #экскурсия #редимейд #перформанс #инструкция #редукция #идентичность #жест #квир #повседневность #телесность #сексуальность #аутентичность #капитализм #антикапитализм #отсутствие #насилие #VR #бодипозитив #сайнсарт #кризислевойкритики #инклюзивность #феминизм #русскийакционизмбессмысленныйибеспощадный #художественныйбыт
Выставки и проекты: #выставки #грядущиймир #тревожнаяработа
Кино: #кино #мокьюментари
Работа в Музее «Гараж»: #научныйотдел #архив #ридингруппы #библиотекагаража #ридинг
Места: #самоорганизации #резиденции #театрдок #галереявтрехпрудном #Пушкинский #ТеатрНаций #трансформатордок #Переделкино #ШЭЭ #ГЭС
События: #творческоесвидание #лекции #выставки #конференции #перформативнаялекция #постдоквциме #стендап #Любимовка #Антишкола #московскаябиеннале #драмхуд #спектаклипрактики #выставки #спектакливциме #спектаклицима #мастеркласс #лабораториясмерти #фестивальтерритория #цимноваядрама #NET #брусфест #Немосква #Art4Belarus #точкадоступа #перфотачка #августчерный #политикакультуры
Имена: #любимыеавторы #всеволодлисовский #михаилугаров #кириллсеребренников #Абрамович – это про Марину Абрамович #pussyriot #Богомолов #Волкострелов #Вырыпаев #Диденко #александрвартанов #юриймуравицкий #клим #Могучий #другкейджа #олегмавроматти #кириллсавченков #валяфетисов #тиносегал #павелпряжко #Пахом #режиссервилисов #василийберезин #riminiprotokoll #riminiprotokol #Maailmanloppu #eeefff #театрвзаимныхдействий #мерцающийгутов
Литература: #литература #дневники #святочныйрассказ #золотыеслова #книгавилисова
#регионы – куда-то езжу, даже в #Питер
Настроение: #Внезапно #отсталотжизни #недождусьутра #каквсеуспеть #пафос #музычнодраматично #работаемдальше #простокрасиво #дослёз
Про меня и мои проекты, книги: #дочьтракториста #променя #свиданиевмузее #нематериальныйтруд #АПХ #моиучителя #практика #феминистскийреализм #бодиреализм #моянорма #ильмиренестыдно
Любимое время: #девяностые #самоизоляция
Сплетни и т.п.: #интригинашегогородка #токсичность #меняздесьнебыло #силаинстаграма #хештеганет #люблютакое
Боль: #24февраля
Темы: театральные события, перформансы, проекты, которые балансируют между собственно театральными конвенциями и практиками современного искусства; короткие рецензии и эссе; современная теория театра; подзабытые вещи из тех, что я наблюдаю уже более десяти лет; российская драматургия, мои собственные проекты и совсем чуть-чуть – про так называемую «художественную жизнь». Читать про автора.
#минуткарекламы Если вы хотите, чтобы я разместила у себя анонс на ваше событие или мероприятие, то пишите в телеграм, а не в другие соцсети @wonderrrwoman
Я готова бесплатно поддерживать самоорганизованные и студенческие инициативы, и вы можете меня об этом прямо попросить (публикация будет зависеть от моего свободного времени) #поддержка
Хештеги: #новости #опенколл
Теория: #теория #чтениенаночь #термины #Леман #Рансьер #тадеушкантор #этическое #эстетическое #юридическое #тенденция #неомодернизм #постирония
Театр: #иммерсивныйтеатр #иммерсивныеситуации #иммерсивныйспектакль #постдраматическийтеатр #театрализация #сайтспецифик #документальныйтеатр #театрнавыставках #спектаклипрохудожников #свидетельскийтеатр #свидетельскийбалет #партиципаторныештуки #спектакльвыставка #вербатим #антисловарьугарова #русскиймат #променады #драматургия #феминистскаяпьеса #актеры #опера
Спектакли: #акынопера #шпатель #пир #remotemoscow #cargomoscow #ночьвбиблиотеке #конецвека #конецвекаконецкруга #Цирк #Червь #кандидат #молчаниеназаданнуютему #никтоничегонеузнаетникогда #бурсаки #бессмертныйспектакль #груз300 #рейв228 #одинокийгород #кариескапитализма #Dreamers_Мечтатели #спектакликоторыевынеувидите
#отзывызрителей - присылайте мне, опубликуем. Среди них: #Анясходила и #хакимовпишет
#околотеатральныештуки - тут можно найти интересные идеи
Искусство: #современноеискусство #чертовосовременноеискусство #современнаяживопись #живопись #выставки #художественноеобразование #партиципаторныештуки #кураторскиепрактики #психогеография #саундарт #экскурсия #редимейд #перформанс #инструкция #редукция #идентичность #жест #квир #повседневность #телесность #сексуальность #аутентичность #капитализм #антикапитализм #отсутствие #насилие #VR #бодипозитив #сайнсарт #кризислевойкритики #инклюзивность #феминизм #русскийакционизмбессмысленныйибеспощадный #художественныйбыт
Выставки и проекты: #выставки #грядущиймир #тревожнаяработа
Кино: #кино #мокьюментари
Работа в Музее «Гараж»: #научныйотдел #архив #ридингруппы #библиотекагаража #ридинг
Места: #самоорганизации #резиденции #театрдок #галереявтрехпрудном #Пушкинский #ТеатрНаций #трансформатордок #Переделкино #ШЭЭ #ГЭС
События: #творческоесвидание #лекции #выставки #конференции #перформативнаялекция #постдоквциме #стендап #Любимовка #Антишкола #московскаябиеннале #драмхуд #спектаклипрактики #выставки #спектакливциме #спектаклицима #мастеркласс #лабораториясмерти #фестивальтерритория #цимноваядрама #NET #брусфест #Немосква #Art4Belarus #точкадоступа #перфотачка #августчерный #политикакультуры
Имена: #любимыеавторы #всеволодлисовский #михаилугаров #кириллсеребренников #Абрамович – это про Марину Абрамович #pussyriot #Богомолов #Волкострелов #Вырыпаев #Диденко #александрвартанов #юриймуравицкий #клим #Могучий #другкейджа #олегмавроматти #кириллсавченков #валяфетисов #тиносегал #павелпряжко #Пахом #режиссервилисов #василийберезин #riminiprotokoll #riminiprotokol #Maailmanloppu #eeefff #театрвзаимныхдействий #мерцающийгутов
Литература: #литература #дневники #святочныйрассказ #золотыеслова #книгавилисова
#регионы – куда-то езжу, даже в #Питер
Настроение: #Внезапно #отсталотжизни #недождусьутра #каквсеуспеть #пафос #музычнодраматично #работаемдальше #простокрасиво #дослёз
Про меня и мои проекты, книги: #дочьтракториста #променя #свиданиевмузее #нематериальныйтруд #АПХ #моиучителя #практика #феминистскийреализм #бодиреализм #моянорма #ильмиренестыдно
Любимое время: #девяностые #самоизоляция
Сплетни и т.п.: #интригинашегогородка #токсичность #меняздесьнебыло #силаинстаграма #хештеганет #люблютакое
Боль: #24февраля
❤2👍1