Давно хотела рекомендовать вам канал драматурга Марты Райцес, которая, как оказалось, в 2021 году защитила с отличием диссертацию в магистратуре РГИСИ и Новой сцены Александинского театра. Её тема: «Стратегии формирования сообщества драматургов: правовой, экономический и этический аспекты» - особенно мне интересна, так как в моей диссертации я тоже изучала сообщество - театрально-драматургическое движение #новаядрама. Моё исследование было социокультурным, Марта же обратила внимание на то, о чем не принято говорить: гонорары, отношения, права, #этическое.
⠀
В своём канале она пишет, что отсутствие здоровых профессиональных сообществ - одна из причин плачевного положения авторов и работников культуры. "Институт репутации, ротация кадров, правовое мышление, этические кодексы, цеховые СМИ… - то, что нам стоило создать, чтобы в любом государстве быть «голосующими»".

Публикует Марта посты, в основном, для драматургов и людей, связанных с театром, но обсуждаемое (комментарии открыты) пригодится любым творческим специалистам.

Права в театре, особенности рынка пьес, размер гонораров, критерии успешности, особенности разных премий и конкурсов, юридические вопросы: "Проводя это исследование, я знакомлюсь с законными актами кодекса РФ и других стран. Читаю этические кодексы (журналистов, врачей, юристов и т.д.) и творческие манифесты (художников, поэтов и т.д.). Мониторю сайты драматургических конкурсов, лабораторий, театров (страниц лит. отделов). Изучаю уставы различных творческих объединений, функционирующих сейчас на территории РФ. Участвую в конференциях и читаю расшифровки дискуссий, посвященных современной драматургии и ее авторам" - огромная работа проводится, и так мало подписчиков.

Не реклама, рекомендация от души. Стоит прочесть все посты в канале, комментарии тоже будут полезны ✌️

#драматургия #самоорганизации #юридическое

Коллеги, кратко. Оказывается, художник и куратор Катя Бочарова написала и защитила выпускную работу о кураторстве в российском феминистском искусстве. Кто совсем не знаком с темой, будет полезно как введение в нее. И радостно, что наш "Словарь" (выставка, которую мы сделали с Мариной Винник и Микой Плутицкой в 2015 году) тоже вошел в работу Кати.

#феминизм #теория #самоорганизации

Сегодня общались с подругой, театральным продюсером. Говорили о том, что для независимых театральных инициатив в любые времена финансовые и организационные вопросы решались с трудом, сейчас же ситуация только ухудшилась. Интересные театры закрываются/сливаются. Число грантов стремительно уменьшается. Многие проекты проводятся только в закрытом режиме (для своих). Что дальше? Наверное, нам помогут создание своих сообществ, взаимопомощь и любовь. А еще - новые форматы. Здесь я рассказывала уже о больших фестивалях, сделанных всего двумя участниками; онлайн-перформансах и спектаклях по телефону. Думаем и #работаемдальше

Вот еще один проект, способствующий созданию сообществ, и ему - моя #поддержка

Театр-24 - лаборатория, где спектакль создаётся совместно со зрителями в течение суток. А после тесного взаимодействия в режиме 24 часов формируется то самое сообщество людей театра, профессионалов и любителей. Это такой продолжающийся жизнетворческий театр. С него же началась творческая лаборатория "Квартира 99". В "Квартире 99" проходят публичные ежемесячные встречи с экспертами театральной сферы, арт-выходные в Подмосковье и театральные лаборатории за рубежом.

В канале сообщества, помимо новостей о проекте, публикуется также информация о театральных возможностях (опен-коллы, кастинги, мероприятия). Из последних новостей: готовится к проведению лаборатория в Стамбуле и Ереване, а также телесно-ориентированный тренинг в Подмосковье.

#самоорганизации

https://t.me/theatre24

В случае кражи Произведения на территории Выставки в период его размещения на Выставке Исполнитель предоставит Автору все известные ему сведения, а Автор обязуется самостоятельно урегулировать связанные с этим споры с Организатором выставки.
(Где Организатором было место, у которого мы с художниками снимали помещение для галереи. Кстати, у нас в самоорганизации никогда ничего с выставок «случайно» не уносили).

Может показаться, что наивно думать, будто какая-то бумага поможет в урегулировании конфликтов с большими институциями, но я выиграла дело в суде у одной бизнес-леди, вошедшей в рейтинг «30 самых перспективных россиян до 30 лет» по версии Forbes. А все потому, что она сделала ошибку – не выполнила пункт своего же договора. Договор был типовой (то есть тупой), но только его и рассматривали на суде и сверяли, действительно ли было нарушение (все остальные мои аргументы в пользу мошенничества этой леди учитывались, но не изучались так тщательно, как те два листочка, которые она подписала).

Это я все к тому, конечно, что здорово показывать договоры юристу перед подписанием (и, вообще, их иметь), а ещё - иметь где-то ресурс с необходимыми для художников и кураторов документами, где их права точно будут соблюдены.

#юридическое #24февраля #современноеискусство #художественнаяжизнь #самоорганизации

ПУТЕВОДИТЕЛЬ по каналу
Темы: театральные события, перформансы, проекты, которые балансируют между собственно театральными конвенциями и практиками современного искусства; короткие рецензии и эссе; современная теория театра; подзабытые вещи из тех, что я наблюдаю уже более десяти лет; российская драматургия, мои собственные проекты и совсем чуть-чуть – про так называемую «художественную жизнь». Читать про автора.

Если вы хотите, чтобы я разместила у себя анонс на ваше событие или мероприятие, то пишите в телеграм, а не в другие соцсети @wonderrrwoman

Я готова бесплатно поддерживать самоорганизованные и студенческие инициативы, и вы можете меня об этом прямо попросить (публикация будет зависеть от моего свободного времени) #поддержка

Хештеги: #новости #опенколл

Теория: #теория #чтениенаночь #термины #Леман #Рансьер #тадеушкантор #этическое #эстетическое #юридическое #тенденция #неомодернизм #постирония

Театр: #иммерсивныйтеатр #иммерсивныеситуации #иммерсивныйспектакль #постдраматическийтеатр #театрализация #сайтспецифик #документальныйтеатр #театрнавыставках #спектаклипрохудожников #свидетельскийтеатр #свидетельскийбалет #партиципаторныештуки #спектакльвыставка #вербатим #антисловарьугарова #русскиймат #променады #драматургия #феминистскаяпьеса #актеры #опера

Спектакли: #акынопера #шпатель #пир #remotemoscow #cargomoscow #ночьвбиблиотеке #конецвека #конецвекаконецкруга #Цирк #Червь #кандидат #молчаниеназаданнуютему #никтоничегонеузнаетникогда #бурсаки #бессмертныйспектакль #груз300 #рейв228 #одинокийгород #кариескапитализма #Dreamers_Мечтатели #спектакликоторыевынеувидите

#отзывызрителей - присылайте мне, опубликуем. Среди них: #Анясходила и #хакимовпишет

#околотеатральныештуки - тут можно найти интересные идеи

Искусство: #современноеискусство #чертовосовременноеискусство #современнаяживопись #живопись #выставки #художественноеобразование #партиципаторныештуки #кураторскиепрактики #психогеография #саундарт #экскурсия #редимейд #перформанс #инструкция #редукция #идентичность #жест #квир #повседневность #телесность #сексуальность #аутентичность #капитализм #антикапитализм #отсутствие #насилие #VR #бодипозитив #сайнсарт #кризислевойкритики #инклюзивность #феминизм #русскийакционизмбессмысленныйибеспощадный #художественныйбыт

Выставки и проекты: #выставки #грядущиймир #тревожнаяработа

Кино: #кино #мокьюментари

Работа в Музее «Гараж»: #научныйотдел #архив #ридингруппы #библиотекагаража #ридинг

Места: #самоорганизации #резиденции #театрдок #галереявтрехпрудном #Пушкинский #ТеатрНаций #трансформатордок #Переделкино #ШЭЭ #ГЭС

События: #творческоесвидание #лекции #выставки #конференции #перформативнаялекция #постдоквциме #стендап #Любимовка #Антишкола #московскаябиеннале #драмхуд #спектаклипрактики #выставки #спектакливциме #спектаклицима #мастеркласс #лабораториясмерти #фестивальтерритория #цимноваядрама #NET #брусфест #Немосква #Art4Belarus #точкадоступа #перфотачка #августчерный #политикакультуры

Имена: #любимыеавторы #всеволодлисовский #михаилугаров #кириллсеребренников #Абрамович – это про Марину Абрамович #pussyriot #Богомолов #Волкострелов #Вырыпаев #Диденко #александрвартанов #юриймуравицкий #клим #Могучий #другкейджа #олегмавроматти #кириллсавченков #валяфетисов #тиносегал #павелпряжко #Пахом #режиссервилисов #василийберезин #riminiprotokoll #riminiprotokol #Maailmanloppu #eeefff #театрвзаимныхдействий #мерцающийгутов

Литература: #литература #дневники #святочныйрассказ #золотыеслова #книгавилисова

#регионы – куда-то езжу, даже в #Питер

Настроение: #Внезапно #отсталотжизни #недождусьутра #каквсеуспеть #пафос #музычнодраматично #работаемдальше #простокрасиво #дослёз

Про меня и мои проекты, книги: #дочьтракториста #променя #свиданиевмузее #нематериальныйтруд #АПХ #моиучителя #практика #феминистскийреализм #бодиреализм #моянорма #ильмиренестыдно

Любимое время: #девяностые #самоизоляция

Сплетни и т.п.: #интригинашегогородка #токсичность #меняздесьнебыло #силаинстаграма #хештеганет #люблютакое

Боль: #24февраля

Не успеваю сейчас отслеживать большую часть театральных новостей. У меня, вообще, было ощущение, что независимый российский театр на последнем дыхании. Оказалось, что есть ещё самоорганизованные инициативы. От меня им, конечно, #поддержка

Первые московские гастроли независимого театрального проекта «Лес» из Санкт-Петербурга.

У «Леса» нет границ и плана, но есть общая экосистема: единственное, что объединяет все части — тексты Владимира Бибихина. Это петербургская версия социальной утопии на театре: проект-грибница без единого руководства, учредителей, художественного совета, площадки и бюджета. Система партнёрств и распределённая ответственность, которые помогают решать самые необычные задачи. #самоорганизации

Куратор проекта — режиссёр Борис Павлович.

Первые спектакли пройдут 25 и 26 ноября: «Лес.Грибы» и «Лес.Книга». Расписание и абонементы по ссылке:
https://lesangelina.timepad.ru/event/2221871/

Вот еще одна чудесная инициатива, с которой, я надеюсь, мы будем дружить. И это тоже самоорганизация.

Творческое объединение / кружок «дом /8» создали актриса театра «Около» Катя Есина, актер кино Владимир Сарапульцев и продюсер Катя Балашова. Цель проекта они обозначают как «изучение себя, своих эмоций и окружающего мира с помощью театральных практик и тренингов». От себя хочу добавить, что на фоне, мягко говоря, плохо и долго работающей психотерапии (как она сложилась, по крайней мере, в московском поле – это мой опыт и опыт некоторых друзей) действительно появились практики, обучающие самотерапии с помощью актерских техник. (И работают они гораздо быстрее).

На что это похоже, мне сказать сложно, так как возможности посетить «дом /8» пока не было, но это точно не об обучении игре и постановке голоса – все это и актерам бесполезно, если их не научили понимать и чувствовать людей, видеть свой путь и «путь героя» совокупно, соотносить свое «я» и других в одном пространстве.

«Мы стремимся к тому, чтобы те, кто приходит к нам, обретали замочки, с помощью которых можно помогать себе в это непростое время, - заявляют организаторы. - С помощью театральных практик и тренингов мы достигаем терапевтического эффекта: лучше понимаем свои эмоции и чувства и обретаем ощущение безопасности и устойчивости, иными словами, дома внутри себя».

Планируются разные форматы участия – от разовых занятий до вечеринок.

#самоорганизации

Больше о «доме /8» в социальных сетях:

inst https://instagram.com/dom.dom.dom.dom.dom.dom
tg https://t.me/domdomdom8

Давно хотела вам рассказать о #резиденции, которая от начала до конца самоорганизация.

Арт-резиденцию в Байкальске придумала и реализовала художница Елена Аносова (ныне -резидентка Мастерских "Гаража") при поддержке фонда «Возрождение Земли Сибирской». Я никогда не была в Байкальске, но у меня там живет двоюродная тетя, которая часто бывала у нас. От нее я знала, как красив Байкал, каково женщине работать крановщицей (тетя - машинистка крана) и как вкусен местный омуль. Как ни странно, тетя не рассказывала о феномене клубники в Байкальске. О нем я узнала уже от Елены. Ее резиденция была посвящена этому новому символу города - клубнике. Отобранные художники (на места могли претендовать авторы из Сибири, Дальнего Востока, Бурятии и Якутии) присоединились к исследованию. Так появилось "Дело о клубнике".

Оказывается, с 2009 года в Байкальске проводят фестиваль клубники «Виктория». Поначалу праздник длился пять дней и охватывал все садоводства. Последние готовили представления,
конкурсы на лучший наряд для клубники и уникальные блюда. Были также и ярмарки, и выступления местных коллективов. Интерес к клубнике в Байкальске не праздный. После закрытия завода люди лишились рабочих мест и своего главного символа города, а вместе с ним — части своей локальной идентичности. При этом в пространстве города клубника была проявлена недостаточно, и художники резиденции решили это исправить.

Гриша Шаров оформил торец трёхэтажного дома в микрорайоне Гагарина в цветах "Виктории" и украсил его фразой «У нас тут клубника в руках, а не клубы‌ в небе!». Мария Кузнецова выбрала семь самых популярных в Байкальске сортов клубники и представила в мозаике их клубничные усы. Панно были установлены в разных частях города. Арт-группа
«Никаких оправданий» показала выставку «НИИ клубники»: лунный календарь для выращивания ягоды с цитатами садоводов, рассказы о жизни в Байкальске, перфоманс. Гоша Елаев работал над арт-проектом «Мои клубничные поля» (посвящение песне «Strawberry fields forever» группы The Beatles). Художник сделал книгу о городе с авторской вышивкой, создал синтезатор звука и разработал текстовую видеоигру.

Все свои работы авторы осуществляли на основе социологического исследования ЦНСИО, запущенного в декабре 2021 года. В 2010 году ЦНСИО уже проводили масштабное исследование в Байкальске, по результатам которого была опубликована коллективная монография «Город после комбината». На тот момент клубника выступала одним из средств выживания, семейной экономической стратегией. Новое исследование показало, что через садоводческую деятельность жители реализуют свои творческие импульсы. Цитирую: "В этом поле деятельности происходит реализация различных мотивов «для души», «для заработка», от формата приусадебного хозяйства до серьёзных бизнес-планов. Именно «ягодное творчество», героизация и романтизация труда садоводов, «уходящая натура» через творчество людей (не воспевание клубники) — варианты успешных стратегий в арт-проектах, реализуемых в Байкальске".

Я так подробно об этом рассказываю, потому что вот такие теплые домашние истории я видела почти в каждом посещенном мной городе, будь то Тверь, Иваново, даже родная маленькая Руза или недалекий от нее Нарофоминск. Тут и там людям удавалось просто жить с любовью к своему месту и деятельным трудом, направленным не только (наконец) на выживание, но и на создание благоприятной среды в городе. "Дело о клубнике" могло бы стать примером проекта, где современное искусство вставало не в оппозицию локальному контексту, а способствовало его изучению и осмыслению. Пусть оно и станет таким примером в будущем, когда вновь можно будет свободно дышать и работать.

Источник: газета арт-резиденции и интервью с Еленой Аносовой.

#современноеискусство #самоорганизации

Информация для легких на подъем. Уже сегодня, 25 марта, в 17:00 в Образовательном центре ММОМА (Ермолаевский пер., 17) состоится итоговый показ перформансов участников 4-го сезона междисциплинарного семинара «К-фитнес».

Семинары «К-фитнес» входят в практическую часть работы организации «Коинсидентальный Институт», созданной в 2020 году группой философов для исследования теории совпадений. К ним ежегодно присоединяются художники, архитекторы, дизайнеры и др.

Программа включала открытые лекции, ридинги и занятия. Методологически каждое отдельное высказывание конструировалось на базе созданного институтом инструмента «Телесный синтезатор» — четыре человека, образуя квадрат, изучают методы взаимодействия и конфликта каждой пары. Ведущий семинара: Алек Петук (это тот самый художник, который годами ходил в маске зайца, из-за чего его однажды не пустили в "Практику").

#перформанс #самоорганизации

Подробная программа и регистрация на бесплатный финальный показ работ: https://mmoma.timepad.ru/event/2344974/

Не хочется превращаться в человека, который только и делает, что вспоминает, но работа у меня такая такой период. Период анализа того, что было сделано, того, что предстоит сделать. В новом выпуске telegraan - пост о Центре Красном и, если перейти в сам канал, об одной из выставок, случившихся там.

Когда я сейчас рассказываю, что мы делали в этом artist-run-space выставки каждые две недели, кто-то не верит, кто-то удивляется, кто-то поражается тому, что мы ещё делали это все за собственные средства.

У Центра Красный, находящегося на Красном Октябре, была более-менее постоянная рабочая группа, в которой действовали, кажется, 9 человек (+/-, как говорится), а всего участников было 16. Из них - 2-3 человека менялись чуть ли не каждые два месяца. Особенно хитрые люди вступали в Красный, делали там свою выставку и сразу уходили - это был такой их способ выставиться в центре города на площадке со своей аудиторией, затратив минимум средств. Был даже опен-колл - опыт, на котором, кажется, все, наконец, выгорели.

Сделала ли я там свою выставку? Персональную - нет. Кураторских групповых - несколько. Собственно, я стала курировать, только потому что подумала, что странно платить за площадку и ничего не сделать в её стенах.

Что я наблюдаю сейчас. Художники, кто одновременно со своей практикой занимаются самоорганизованными выставками и имеют свою площадку (даже если это только лестничная клетка или угол в каком-то помещении), находятся в гораздо лучшем - устойчивом - положении, чем те, кто ориентируются на "поиск галериста" (в кавычках, потому что в реальности это галеристы ищут авторов, а не наоборот). Даже те, кто уже в галерее и даже продается, вынуждены замыкаться в своём медиуме и бесконечном воспроизведении одних и тех же приёмов. Это называют постоянством, и это очень ценят те, кто покупает, продаёт, описывает, но это мало что даёт среде. А без её развития стагнируют и финансово устойчивые арт-институции, если все еще есть такие.

В случае самоорганизации кажется, что 80 процентов твоих усилий уходит в песок, а, по факту, они уходят в среду. Тебе плохо - всем остальным лучше.

#самоорганизации #современноеискусство

В рубрике #поддержка (давно ее не было) - самоорганизация Мастерская танца и перформанса, которую создала танц-художница Даша Плохова. Это, во-первых, место, где дети с любым уровнем физической подготовки могут освоить технику современного танца (contemporary dance), во-вторых, коллектив авторов, практикующих перформанс, танец, различные двигательные практики.

Познакомиться с Мастерской можно будет 16 апреля (воскресенье) в 19:00. В пространстве культурного центра ЗИЛ участницы покажут танцевальный перформанс «От двух до пяти» (по мотивам известной одноимённой книги Корнея Чуковского). И книга, и представление - про поиск новых форм языка, которые рождаются от словотворчества. Однако перформанс не иллюстрация работы Чуковского, а исследование описанных в ней детских механизмов освоения языка.

Участницы говорят, что получилось весело, но "про важное и нужное сейчас".

16 апреля | 19:00 | в ЗИЛе

Билеты на показ здесь.

#перформанс #современныйтанец #самоорганизации

Вот этот масштабный, при этом самоорганизованный проект Веры Ершовой и Polly T "БЫТЬ ЗДЕСЬ" можно посмотреть в запрещенной сети в моих закрепленных сторис. Понимаю, что, возможно, не все смогут доехать до места.

Будет полезно посмотреть всем, кому интересно понять, что сейчас происходит с современным искусством в Москве (что в России - я пока не знаю, нужно изучать). Важно помнить, что большая часть участников проекта - студенты (при поддержке RDI и ИСИ Бакштейна).

#самоорганизации #современноеискусство

Раз уж заговорили про проекты коллег, то спешу рассказать о "Практиках архивного самокомплектования: случай документации", проходящих на крыше музея Гараж. Его готовят коллеги из медиатеки #архив #научныйотдел - и одно событие будет уже сегодня:

19 ноября в 19.30 - Андрей Качалян представит вниманию зрителей избранные материалы фонда “Видеодокументация художественного процесса”.

На видео фонда - вернисажи и финисажи групповых и персональных выставок молодых художников, съемки их экспозиций, иногда вместе с авторскими комментариями, документация перформансов, спектаклей, концертов и различных акций на открытиях, а также лекции и конференции, связанные с истории и теорией современного искусства.

То есть все то, что мы могли пропустить, не успеть посмотреть, потому что площадки, где все это проходило - обычно небольшие художественные галереи, выставочные инициативы художников в собственных квартирах и мастерских - те самые #самоорганизации

3 декабря в 19.30 пройдет следующая встреча.

Андрей Качалян и Дарья Горячок расскажут о реализованном ими проекте “Гараж интервью”, задуманном как сбор информации о художественных процессах 1990-х, 2000-х, и текущего момента из первых рук, от непосредственных участников событий.

В основе коллекции - видеоинтервью с художниками, искусствоведами и
кураторами об их работах, отношении к искусству и персональной карьере.

Для показа будут выбраны фрагменты интервью, где представители российской художественной сцены отвечают на вопросы о том, как они пришли в современное искусство, и о главных мотивах своего творчества.

Обе встречи входят в кикл показов "Арт.моv: видео прилагается. История современного искусства" Музея "Гараж" и будут интересны всем, кто хотел бы больше познакомиться с его архивами, а также с актуальной историей российского искусства.

#современноеискусство

Соцсети принесли новость об интересном фестивале.

"КУЧА" - маркет независимого искусства и литературы - пройдет 20 и 21 декабря в Des Esseintes Library (Москва, Ленинградский проспект, 17).

В программе - 44 участника со своими изданиями, концерты, перформансы и даже лекция Виктора Мизиано.

I wish I could be there! - как говорится. Может быть, и получится.

#литература #современноеискусство #самоорганизации

А помните, как мы любили низовые инициативы, особенно - говорить о них - но и сами пробовали действовать? Эти самостоятельные группы, #самоорганизации или просто несколько человек были той самой мягкой силой, внушающей надежду на решение вопросов, которые почему-то не решались сверху: от чаепитий с соседями до защиты памятников архитектуры. Что их отличает от остальных инициатив? Пожалуй, искренность, истинное стремление действительно что-то изменить доступными им средствами.

Вчера познакомилась с создателями Перовского архива. Их цель - на профессиональном уровне выявить и архивировать (материальные и нематериальные) ценности района Перово/Новогиреево, которые из-за отсутствия преемственности и надлежащих условий хранения со временем стали исчезать. В том числе, проект преследует цель работы с коллективной идентичностью района.

Поскольку я живу в Перово с 2014 года (а моя дочь - и вовсе перовчанка), я с радостью приняла приглашение поддержать эту инициативу и надеюсь на долгое сотрудничество.

Сам архив находится сейчас в здании Фабрики театральной косметики Всесоюзного театрального общества (ВТО), построенного в 1956 году.

Встреча-открытие пространства состоится 7 февраля в 15.00. Подробности по ссылке.

Знаю, что раньше в Перово жили художники, мы иногда случайно встречались в метро или парке. Сейчас сложно сказать, осталось ли это место интересным для художников в качестве района проживания, но для художественных исследований здесь материал богатый. Дайте знать, если вам интересно.

#архив

По ссылке - страница с программой выставки "Пылающий": перформанс,  экскурсии, лекции Ирины Кулик, Натальи Лучкиной и просекко.

Рекомендуется всем, кто хотел бы получить опыт посещения квартирной выставки нашего времени.

О запретном, сексуальном и мистериальном. Куратор - Вера Ершова.

О нас пишут: Лауданум, Департамент культуры, Vogue-religion.

Добавлю, что квартирные выставки - видимо, сейчас единственный способ смотреть актуальное современное искусство.

В 2019-м я показывала "Нематериальный труд" на своей персоналке в ММСИ - думаю, сейчас это на таких площадках невозможно.

#нематериальныйтруд #самоорганизации 

Хорошо проходят летние дни - мне удается знакомиться с площадками и театрами, до которых не было возможности дойти раньше. Прежде всего, с людьми, конечно.

Я много слышала про Театр труда, но, увы, ни разу не была на их спектаклях. А тут основательница театра, Елена Лазько, пришла ко мне на курс по литературе расширения - чтобы написать свою книгу - и вот через какое-то время я уже сидела у них в театре за красным бугристым столом-реквизитом и фотографировалась с лопатой, украшенной стразами. Ее должны были использовать в спектакле "Сталевары", но передумали.

Да, это те самые "Сталевары" Олега Ефремова, когда-то шедшие по всему СССР. В Театре труда Елена Лазько сделала ремейк легендарного спектакля. Получилась современная производственная драма.

Театр труда - единственный в стране (а, может, и в мире), работающий в жанре производственной драмы. Он вырос из Лаборатории индустриальной драмы, созданной в 2015 году, и уже имеет увлекательную историю, про которую, надеюсь, напишет Елена.

А еще в театре есть пространство, в котором можно показывать искусство. Так что ждем новых коллабораций Театра Труда с художниками и кураторами.

#самоорганизации #драматургия

Вот еще проект, про который я только недавно узнала от коллег из CWS. Они делают писательский марафон при участии... цирка.

Я открыла сайт "Упсала-Цирка" и просто обалдела. Он существует уже 25 лет, и он классный с первых дней существования.

Начинали как социальный проект. В начале 2000-х в Петербурге Астрид Шорн и Лариса Афанасьева занимались с беспризорными детьми цирковым искусством прямо на улицах города. Две девушки и присоединившиеся к ним акробаты подходили к ребятам и крутили брейк, прыгали сальто, жонглировали - предлагали научить. Многие дети соглашались.

Сейчас у этого цирка есть и профессиональная труппа, и свой шатер, но они остались, как сами пишут, панками. Такие же независимые, так же работают с самыми разными детьми: и из неблагополучных и приёмных семей, и из семей мигрантов и беженцев, и с маленькими артистами с синдромом Дауна, расстройствами аутистического спектра, поведенческими и ментальными особенностями. Это для семей совершенно бесплатно.

Как они пишут: "Мы не говорим, что в нашем спектакле приняли участие 5 хулиганов и 6 ребят из инклюзивного центра. Мы говорим, что в нашем спектакле выступают 11 молодых артистов".

Участвуя в марафоне (ведущие Борис Павлович и Анна Рябчикова), вы поможете артистам "Упсала-Цирка". 40 % от всех оплат за формат с рецензией CWS направит проекту. Помочь можно также напрямую.

#цирк #инклюзивность #Питер #самоорганизации