Я обычно вакансии тут не публикую, но здесь особое отношение. На этой должности я работала в Музее "Гараж" с 2016 года, участвовала в запуске сайта библиотеки и RAAN, курировала работу по заполнению базы и сайта, а теперь рассматриваю резюме, чтобы выбрать лучшего редактора для лучшего архива.
Описание вакансии: https://garagemca.org/jobs#archive_editor
Будет тестовое задание (не оплачивается и не рецензируется).
Особенно ждем филологов/журналистов с опытом работы редактором.
#научныйотдел #архив
Описание вакансии: https://garagemca.org/jobs#archive_editor
Будет тестовое задание (не оплачивается и не рецензируется).
Особенно ждем филологов/журналистов с опытом работы редактором.
#научныйотдел #архив
garagemca.org
Вакансии
Открытые вакансии в Музее «Гараж».
❤12
"Я бы хотел, чтобы на это смотрели шире. И, чтобы видели больше в том, что я делаю..."
На сайте RAAN в разделе "Интервью" коллеги из медиатеки выложили архивное интервью с художником Валерием Чтаком, которое я брала у него в 2022 году. Архивное интервью - жанр на любителя. Обычно это длинный (2-3 часа) разговор, по итогам которого можно написать биографию опрашиваемого. Строится он "по классике": в начале задаются вопросы о семье и детских годах, в финале - о планах на будущее. Тем не менее, надеюсь, что это интервью покажет Валеру "шире и больше" даже тем, кто хорошо его знал.
https://russianartarchive.net/ru/catalogue/document/V13621
#архив #любимыеавторы
На сайте RAAN в разделе "Интервью" коллеги из медиатеки выложили архивное интервью с художником Валерием Чтаком, которое я брала у него в 2022 году. Архивное интервью - жанр на любителя. Обычно это длинный (2-3 часа) разговор, по итогам которого можно написать биографию опрашиваемого. Строится он "по классике": в начале задаются вопросы о семье и детских годах, в финале - о планах на будущее. Тем не менее, надеюсь, что это интервью покажет Валеру "шире и больше" даже тем, кто хорошо его знал.
https://russianartarchive.net/ru/catalogue/document/V13621
#архив #любимыеавторы
Сеть архивов российского искусства
Garage Interviews. Валерий Чтак
Интервью берёт куратор и художница Ильмира Болотян.
00:05 — Ильмира Болотян
00:16 — художник Валерий Чтак
00:05 — Ильмира Болотян
00:16 — художник Валерий Чтак
❤21👍1
Как обычно, прямо накануне, но мой канал для тех, кто легок на подъем. Уже завтра, 28 июня (пятница), в Санкт-Петербурге вечером состоится круглый стол «Пространство архива: как пишется история».
Организаторы - коллеги из филиала архива Музея "Гараж" - пригласили искусствоведов Сашу Обухову и Екатерину Андрееву, кураторов Андрея Василенко, Светлану Усольцеву и Яну Двоенко, арт-критика Марию Кравцову для обсуждения роли архивных документов в интерпретации исторических событий. Тема важна для тех, кто занимается любыми гуманитарными исследованиями, то есть практически для всех писателей, художников и других авторов.
Нужна регистрация (трансляции нет, будет запись):
https://garagemca.org/ru/event/archive-space-how-history-is-written
#архив #теория #Питер
Организаторы - коллеги из филиала архива Музея "Гараж" - пригласили искусствоведов Сашу Обухову и Екатерину Андрееву, кураторов Андрея Василенко, Светлану Усольцеву и Яну Двоенко, арт-критика Марию Кравцову для обсуждения роли архивных документов в интерпретации исторических событий. Тема важна для тех, кто занимается любыми гуманитарными исследованиями, то есть практически для всех писателей, художников и других авторов.
Нужна регистрация (трансляции нет, будет запись):
https://garagemca.org/ru/event/archive-space-how-history-is-written
#архив #теория #Питер
garagemca.org
Круглый стол «Пространство архива: как пишется история»
Круглый стол «Пространство архива: как пишется история» посвящен обсуждению роли архивного документа как точки отсчета для интерпретации исторических событий и формирования новых трактовок, меняющих устоявшиеся нарративы.
❤9
Прошло уже больше недели со времени проведения круглого стола в Санкт-Петербурге «Пространство архива: как пишется история», организованного коллегами филиала архива. Самое время вспомнить, какие именно вопросы поднимались и какие ответы возникали. Я раньше иногда вела репортажи прямо с конференций и лекций, здесь же дала материалу отлежаться. Цитирую я не слово в слово, поэтому написанному можете не верить, однако, так как этот канал мне нужен в основном для фиксации событий, о которых не хотелось бы забыть, поверьте, мне самой выгодно передавать смыслы точно.
Первый провокационный вопрос после необходимых вступлений был задан редактором "Артгида" Марией Кравцовой:
- Насколько устойчивы те архивы, которыми вы занимаетесь? Попасть в архив означает попасть в века, однако огромное число материалов, не прибитых к государственным архивам, просто исчезают. Это тоже эфемера. Можно выпустить книгу, в которой реально хоть что-то сохранить, но есть немало случаев, когда те же книги все равно требуют обращения к архивам (для верификации и т.п.).
Дальше прозвучало грустное: "Я думаю, что архив Артгида, скорее всего, будет утерян. И уже с этим смирилась".
Екатерина Андреева: Все равно все держится на конкретном человеке, потому что и институция легко все может потерять. Если нет живой связи между человеком и документом, то тоже ничего нет. Архивный документ должен жить: публиковаться, выставляться, цитироваться. Должен быть кто-то, кто обменивает сам себя на жизнь архивного документа.
Саша Обухова: Я часто вспоминаю слова Лидии Ромашковой, старшего хранителя Третьяковской галереи: "Предположим, хранитель умер, ваши дальнейшие действия?" Все, что мы делаем, ориентировано на время, когда нас уже не будет.
Андрей Василенко в большей степени заинтересовался, как сохранить архив "Артгида", да и любой важный цифровой архив: "Чтобы сжечь Александрийскую библиотеку, до неё надо сначала добраться. А тут достаточно отключить электричество и все исчезнет".
Саша Обухова: Меня больше беспокоят другие сюжеты. Люди на экскурсиях часто спрашивают, а как вы понимаете, какое искусство современное, а какое нет? Насколько должна соблюдаться демократическая широта взгляда на современность?
Андрей Василенко: Я выступаю за сохранение всего. Это сверхдемократический призыв, но возможно ли это? Думаю, да. Технические средства позволяют.
Екатерина Андреева: Выбирать всегда приходится. Есть капсулы времени Энди Уорхола, но это Энди Уорхол. Страшно пропустить какого-то незамеченного гения и его капсулу. В лёгкие времена надо собирать все, а в сложные - самое ценное. В музеях, кстати, есть бирки, на которых написаны категории, по которым будут спасать произведения: какие-то вынесут в первую очередь в случае опасности.
Мария Кравцова: Как быть с мистификациями на базе архивов? Например, есть легенда о том, что Звереву дали золотую медаль в 1957 году, и она кочует из статьи в статью.
Саша Обухова: Реальность такова, что к нам чаще обращаются исследователи из других стран, чем из России. Я связываю это с деградацией отечественной академической науки. Мы в свою очередь можем только разоблачать мифы, основываясь на документах.
Мария Кравцова: То есть ваш архив не хочет бороться с институциями, которые занимаются мифотворчеством?
Саша Обухова: Это не наша задача. Мы открываем информацию, чтобы исследователи сделали свои научные жесты.
Мы пока не можем сотрудничать с государственными архивами не потому, что мы не хотим, а потому, что у нас разные представления о том, как должен функционировать архивный документ. Мы все публикуем в открытом доступе, кроме личных интимных вещей (они только по запросу). Для многих же госархивов это невозможно.
Кончился круглый стол тем, что один из зрителей сказал, что все мероприятие - реклама архива "Гаража" 😂 Рады стараться, как говорится.
#архив #научныйотдел #Питер
Первый провокационный вопрос после необходимых вступлений был задан редактором "Артгида" Марией Кравцовой:
- Насколько устойчивы те архивы, которыми вы занимаетесь? Попасть в архив означает попасть в века, однако огромное число материалов, не прибитых к государственным архивам, просто исчезают. Это тоже эфемера. Можно выпустить книгу, в которой реально хоть что-то сохранить, но есть немало случаев, когда те же книги все равно требуют обращения к архивам (для верификации и т.п.).
Дальше прозвучало грустное: "Я думаю, что архив Артгида, скорее всего, будет утерян. И уже с этим смирилась".
Екатерина Андреева: Все равно все держится на конкретном человеке, потому что и институция легко все может потерять. Если нет живой связи между человеком и документом, то тоже ничего нет. Архивный документ должен жить: публиковаться, выставляться, цитироваться. Должен быть кто-то, кто обменивает сам себя на жизнь архивного документа.
Саша Обухова: Я часто вспоминаю слова Лидии Ромашковой, старшего хранителя Третьяковской галереи: "Предположим, хранитель умер, ваши дальнейшие действия?" Все, что мы делаем, ориентировано на время, когда нас уже не будет.
Андрей Василенко в большей степени заинтересовался, как сохранить архив "Артгида", да и любой важный цифровой архив: "Чтобы сжечь Александрийскую библиотеку, до неё надо сначала добраться. А тут достаточно отключить электричество и все исчезнет".
Саша Обухова: Меня больше беспокоят другие сюжеты. Люди на экскурсиях часто спрашивают, а как вы понимаете, какое искусство современное, а какое нет? Насколько должна соблюдаться демократическая широта взгляда на современность?
Андрей Василенко: Я выступаю за сохранение всего. Это сверхдемократический призыв, но возможно ли это? Думаю, да. Технические средства позволяют.
Екатерина Андреева: Выбирать всегда приходится. Есть капсулы времени Энди Уорхола, но это Энди Уорхол. Страшно пропустить какого-то незамеченного гения и его капсулу. В лёгкие времена надо собирать все, а в сложные - самое ценное. В музеях, кстати, есть бирки, на которых написаны категории, по которым будут спасать произведения: какие-то вынесут в первую очередь в случае опасности.
Мария Кравцова: Как быть с мистификациями на базе архивов? Например, есть легенда о том, что Звереву дали золотую медаль в 1957 году, и она кочует из статьи в статью.
Саша Обухова: Реальность такова, что к нам чаще обращаются исследователи из других стран, чем из России. Я связываю это с деградацией отечественной академической науки. Мы в свою очередь можем только разоблачать мифы, основываясь на документах.
Мария Кравцова: То есть ваш архив не хочет бороться с институциями, которые занимаются мифотворчеством?
Саша Обухова: Это не наша задача. Мы открываем информацию, чтобы исследователи сделали свои научные жесты.
Мы пока не можем сотрудничать с государственными архивами не потому, что мы не хотим, а потому, что у нас разные представления о том, как должен функционировать архивный документ. Мы все публикуем в открытом доступе, кроме личных интимных вещей (они только по запросу). Для многих же госархивов это невозможно.
Кончился круглый стол тем, что один из зрителей сказал, что все мероприятие - реклама архива "Гаража" 😂 Рады стараться, как говорится.
#архив #научныйотдел #Питер
Telegram
Между искусством и театром
Как обычно, прямо накануне, но мой канал для тех, кто легок на подъем. Уже завтра, 28 июня (пятница), в Санкт-Петербурге вечером состоится круглый стол «Пространство архива: как пишется история».
Организаторы - коллеги из филиала архива Музея "Гараж" - пригласили…
Организаторы - коллеги из филиала архива Музея "Гараж" - пригласили…
❤10❤🔥3👍1
И немного (есть больше, но еще хуже по качеству) фото того времени, когда Институт "База" был на территории Краснопресненского сахарорафинадного завода имени Ф.М. Мантулина. Я много снимала внутренних выставок "Базы", обсуждения, лекции и посещения выставок, но все на "мыльницу". Тем не менее, и такой #архив годен, когда речь о событиях, про которые мало кто потом вспомнит.
❤18
Внимание, Петербург!
Коллеги открыли цикл лекций «История петербургского искусства: от неофициальной культуры к актуальным художественным практикам», посвященный ключевым событиям и героям культурной жизни города.
Первая лекция - «Искусство как сопротивление: от авангарда к нонконформизму. Ленинградская история» Глеба Ершова - уже прошла и вызвала ажиотаж: в лектории просто не хватало места. Событие было посвящено тому, как в послевоенном ленинградском искусстве стало возможным развитие открытий русского авангарда — школ Малевича, Филонова и Матюшина, а также преемственности модернистским направлениям 1920-х годов. Поговорили об ОНЖ (Орден нищенствующих живописцев, или Арефьевский круг), художниках и искусствоведах Старопетергофской школы и театральной мастерской Николая Акимова.
Вторая - «Способы определения неофициального искусства в ленинградской культуре 1960–1970-х годов» Анастасии Котылевой - будет посвящена одному из первых кураторских проектов в локальном контексте, посвященных выстраиванию генеалогии разных групп и альтернативных художественных практик: выставке «От неофициального искусства к перестройке. Из истории художественной жизни Ленинграда. 1949–1989» Екатерины Андреевой, Олеси Туркиной, Андрея Хлобыстина. Основной темой станет осмысление, как сами участники и участницы неофициального культурного процесса формировали образ своей среды. Среди используемых источников - сам- и тамиздатовские публикации 1970–1980-х годов, повлиявшие на то, как в дальнейшем понималось «неофициальное искусство».
Дата: 3 октября. UPD. Лекцию перенесли на 14 ноября.
Это только начало цикла, следите за обновлениями. Трансляции нет, однако ожидаем записи лекций в свободном доступе.
#Питер #новости #архив
Коллеги открыли цикл лекций «История петербургского искусства: от неофициальной культуры к актуальным художественным практикам», посвященный ключевым событиям и героям культурной жизни города.
Первая лекция - «Искусство как сопротивление: от авангарда к нонконформизму. Ленинградская история» Глеба Ершова - уже прошла и вызвала ажиотаж: в лектории просто не хватало места. Событие было посвящено тому, как в послевоенном ленинградском искусстве стало возможным развитие открытий русского авангарда — школ Малевича, Филонова и Матюшина, а также преемственности модернистским направлениям 1920-х годов. Поговорили об ОНЖ (Орден нищенствующих живописцев, или Арефьевский круг), художниках и искусствоведах Старопетергофской школы и театральной мастерской Николая Акимова.
Вторая - «Способы определения неофициального искусства в ленинградской культуре 1960–1970-х годов» Анастасии Котылевой - будет посвящена одному из первых кураторских проектов в локальном контексте, посвященных выстраиванию генеалогии разных групп и альтернативных художественных практик: выставке «От неофициального искусства к перестройке. Из истории художественной жизни Ленинграда. 1949–1989» Екатерины Андреевой, Олеси Туркиной, Андрея Хлобыстина. Основной темой станет осмысление, как сами участники и участницы неофициального культурного процесса формировали образ своей среды. Среди используемых источников - сам- и тамиздатовские публикации 1970–1980-х годов, повлиявшие на то, как в дальнейшем понималось «неофициальное искусство».
Дата: 3 октября. UPD. Лекцию перенесли на 14 ноября.
Это только начало цикла, следите за обновлениями. Трансляции нет, однако ожидаем записи лекций в свободном доступе.
#Питер #новости #архив
garagemca.org
Цикл лекций «История петербургского искусства: от неофициальной культуры к актуальным художественным практикам»
Цикл лекций «История петербургского искусства: от неофициальной культуры к актуальным художественным практикам» посвящен ключевым событиям и героям культурной жизни города.
❤17
Поговорили с критиком и куратором Сергеем Гуськовым о моих писательских новостях, актуальности ведения дневников и, в целом, о (само)цензуре вокруг и в издательствах.
В своём канале Сергей чаще пишет про выставки, но и о книгах, выпущенных художниками и критиками. Есть беседы с Альбертом Солдатовым и Алексеем Конаковым, например. Рада оказаться в такой компании.
#литература #дочьтракториста #променя #дневники #архив
В своём канале Сергей чаще пишет про выставки, но и о книгах, выпущенных художниками и критиками. Есть беседы с Альбертом Солдатовым и Алексеем Конаковым, например. Рада оказаться в такой компании.
#литература #дочьтракториста #променя #дневники #архив
Teletype
Заданы все конфликты
Беседа с Ильмирой Болотян: неопубликованных романах, самом дешевом медиуме художника и забвении без дневников.
❤10
Кто хотел, но не смог/не сможет попасть на выставки в знаменитом Доме Нирнзее, о которых я писала ранее, может посмотреть видеодокументацию на платформе Russianartarchive.net.
Garage Video Documentation — это видеоархив, включающий в себя документацию событий в небольших галереях, мастерских и самоорганизациях в Москве, в том числе разных событий,связанных с современным искусством.
Исходные материалы проекта хранятся в архиве Музея «Гараж». Доступ к ним можно получить, отправив заявку.
Знали об этом проекте Музея "Гараж"?
#архив
Garage Video Documentation — это видеоархив, включающий в себя документацию событий в небольших галереях, мастерских и самоорганизациях в Москве, в том числе разных событий,связанных с современным искусством.
Исходные материалы проекта хранятся в архиве Музея «Гараж». Доступ к ним можно получить, отправив заявку.
Знали об этом проекте Музея "Гараж"?
#архив
Сеть архивов российского искусства
Литературный этаж. 100 лет на Крыше Дома Нирнзее
00:05 — литературовед и писатель Игорь Дуардович
00:39 — виды экспозиции
00:39 — виды экспозиции
🔥9👍3
Полистала посты за этот год, в очередной раз удивилась тому, что успевала писать, смотреть, путешествовать, работать. Отмечу, что удалось опубликовать тексты на любимые темы: заметка о документальном театре (если разрешат, покажу тут в следующем году) , об автофикшн и дневниках (и на ту же тему дала интервью Сергею Гуськову).
Вместе с ДТ #Переделкино Музей "Гараж" провел резиденцию, посвященную книге художника, а также - ряд лекций, семинаров, круглый стол и дискуссию по теме, результатом которых стала вот эта статья на "Артгиде" ("Что такое книга художника"). #архив Музея "Гараж" документировал важные для среды события, а также продолжил снимать интервью с художниками, кураторами и искусствоведами (можно и нужно вспомнить дорогого Валеру Чтака).
Пережили обыск (вот уж #иммерсивныеситуации) и открытие Коллекции.
Я посетила Стокгольм и Кируну, потому что там выставлялась (#Швеция), а по работе - Art Basel Hong Kong. И, конечно, любимый #Питер. Удалось также заглянуть в Суздаль.
Читала лекции на темы "Гендерная критика и политика идентичности" и "Репрезентация экологических проблем в современном искусстве". Писала про художников разное: тут и тут. А здесь - довольно подробный мой рассказ о художниках, без которых 2010-е в современном искусстве были бы совсем скучными.
Переживала от того, что в России меня больше не публикуют и что нет возможности заниматься продвижением моей книги #дочьтракториста (но были такие крутые отзывы, что компенсировали все мое сожаление). Писала о своей новой старой вещи Tuberculum, проводила эксперимент с бета-ридерами, которые меня не знают. Результаты пока не успела оформить - это в будущем.
Продолжила работать с историей забытого ленинградского художника Юрия Решкина - первый драфт сценария есть.
Пока публиковала #дневники про закрывшийся вследствие обысков Институт "База", его основателя Анатолия Осмоловского успели объявить иноагентом. Выясняю, нужно ли мне теперь маркировать каждый пост.
Из ближайших планов - я в жюри конкурса "Фабричные мастерские. Сессия 2025". Все условия по ссылке, ждем заявки от художников, чей возраст на момент начала резиденции (15 марта 2025 года) - от 35 до 55 лет. Писатели и исследователи также приветствуются.
#новости #опенколл
Вместе с ДТ #Переделкино Музей "Гараж" провел резиденцию, посвященную книге художника, а также - ряд лекций, семинаров, круглый стол и дискуссию по теме, результатом которых стала вот эта статья на "Артгиде" ("Что такое книга художника"). #архив Музея "Гараж" документировал важные для среды события, а также продолжил снимать интервью с художниками, кураторами и искусствоведами (можно и нужно вспомнить дорогого Валеру Чтака).
Пережили обыск (вот уж #иммерсивныеситуации) и открытие Коллекции.
Я посетила Стокгольм и Кируну, потому что там выставлялась (#Швеция), а по работе - Art Basel Hong Kong. И, конечно, любимый #Питер. Удалось также заглянуть в Суздаль.
Читала лекции на темы "Гендерная критика и политика идентичности" и "Репрезентация экологических проблем в современном искусстве". Писала про художников разное: тут и тут. А здесь - довольно подробный мой рассказ о художниках, без которых 2010-е в современном искусстве были бы совсем скучными.
Переживала от того, что в России меня больше не публикуют и что нет возможности заниматься продвижением моей книги #дочьтракториста (но были такие крутые отзывы, что компенсировали все мое сожаление). Писала о своей новой старой вещи Tuberculum, проводила эксперимент с бета-ридерами, которые меня не знают. Результаты пока не успела оформить - это в будущем.
Продолжила работать с историей забытого ленинградского художника Юрия Решкина - первый драфт сценария есть.
Пока публиковала #дневники про закрывшийся вследствие обысков Институт "База", его основателя Анатолия Осмоловского успели объявить иноагентом. Выясняю, нужно ли мне теперь маркировать каждый пост.
Из ближайших планов - я в жюри конкурса "Фабричные мастерские. Сессия 2025". Все условия по ссылке, ждем заявки от художников, чей возраст на момент начала резиденции (15 марта 2025 года) - от 35 до 55 лет. Писатели и исследователи также приветствуются.
#новости #опенколл
Telegram
Между искусством и театром
ВСПОМИНАЕМ О ПЕТЕРЕ ВАЙСЕ / ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ ТЕАТР СЕГОДНЯ: НУЖЕН ИЛИ НИКОГДА БОЛЬШЕ
Завтра, 12 января, на площадке DOC на Лесной
О СОБЫТИИ
Реформатор и экспериментатор, Петер Вайс, изменил историю документального театра двадцатого века. Истина и игра, …
Завтра, 12 января, на площадке DOC на Лесной
О СОБЫТИИ
Реформатор и экспериментатор, Петер Вайс, изменил историю документального театра двадцатого века. Истина и игра, …
❤🔥10❤5🤩2👍1
Нашла фото 2011 или 2012 года из мастерской Валерия Чтака на Винзаводе - плохие, но зато мои.
#архив #любимыеавторы
#архив #любимыеавторы
❤20💔11👍1
Архивные #новости
Интервью, о котором речь ниже, записывали летом. Утром врач сказала, что отправляет меня на сохранение беременности. Я уговорила ее отпустить меня до вечера, потому что ну никак не могла пропустить разговор с искусствоведом и куратором Кириллом Светляковым. Мы общались несколько часов, сложно было остановиться. А потом я с сожалением поехала в больницу - работать гораздо интереснее, конечно, чем лежать под капельницами.
Раздел Garage Interviews будет и далее пополняться беседами с искусствоведами. А уже сейчас в нем можно найти интервью с Николаем Молоком, Екатериной Андреевой, Андреем Хлобыстиным, Леонидом Бажановым и другими видными фигурами искусствознания.
#архив #научныйотдел
Интервью, о котором речь ниже, записывали летом. Утром врач сказала, что отправляет меня на сохранение беременности. Я уговорила ее отпустить меня до вечера, потому что ну никак не могла пропустить разговор с искусствоведом и куратором Кириллом Светляковым. Мы общались несколько часов, сложно было остановиться. А потом я с сожалением поехала в больницу - работать гораздо интереснее, конечно, чем лежать под капельницами.
Раздел Garage Interviews будет и далее пополняться беседами с искусствоведами. А уже сейчас в нем можно найти интервью с Николаем Молоком, Екатериной Андреевой, Андреем Хлобыстиным, Леонидом Бажановым и другими видными фигурами искусствознания.
#архив #научныйотдел
❤14
Рискнула и согласилась выступить на конференции завтра, несмотря на декретные ограничения и простуду. Планирую рассказать о своих архивных приключениях - как, приехав в гости к одной художнице, напала на след неизвестного советского живописца. Позже напишу подробности, а пока репост вам от Garage Academy. Лучшая программа для прокачки навыков работы с архивами и инклюзивные практики, мои горячие рекомендации 👇
#архив #инклюзивность
#архив #инклюзивность
❤4🔥4✍2
Художник Владимир Немухин, участник Лианозовской группы, представитель неофициального искусства о художниках и их лучшем положении. Спасибо куратору Саше Обуховой за напоминание!
#научныйотдел #архив
#научныйотдел #архив
❤20
Пока не ушли далеко от образовательной темы, от коллег пришло приглашение принять участие в мини-курсе «От документа к истории: современные практики вовлекающей работы с наследием». Меня всегда интересовала работа с эго-документами (#дневники), а тут как раз акцент на сторителлинге по архивным документам и личным свидетельствам как инструменте осмысления и трансляции исторического опыта. Участие бесплатное!
#архив
#архив
J-DOC
Мини-курс «От документа к истории»
Европейский гуманитарный университет, онлайн-проект «Да», АНУ — Музей еврейского народа, цифровой архив J-Doc и электронный архив эго-документов «Земелах» приглашают принять участие в факультативном мини-курсе «От документа к истории: современные практики…
⚡9🆒3
Церемония награждения премии "Дебют" 2005 года. На первой групповой фотографии: Валентин Непомнящий, Дмитрий Чернышков, Андрей Нитченко, Ильмира Болотян. На второй фотографии: Вадим Шамшурин, Андрей Геласимов, Александр Снегирев, Анна Ремез, Роман Нутрихин, Ольга Елагина. Лауреатам полагался денежный приз, а остальным подарили цифровые фотоаппараты (они тогда были в новинку), которые, наверное, были заколдованы, потому что их тут же стали воровать. У одного шортлистера фотоаппарат украли прямо на церемонии, у меня - в метро, а кто-то просто забыл его в такси.
#архив #литература
#архив #литература
❤24👍4😁4
Пока в Москве гремят ярмарки Blazar и Cosmoscow, в Санкт-Петербурге, в Севкабеле, выставлен проект, в котором идеально соединяются театр и современное искусство. В своем курсе по театру, которому еще предстоит выйти, а также в публикациях, я не раз рассказывала о том, как приемы, возникшие в модернистском искусстве и после, заимствуются театром, например, есть интересные случаи использования реди-мейда.
Так вот, если вы наткнетесь на инсталляцию в Севкабеле, то увидите в ней разные вещи с барахолок и надпись “Это не барахло”.
Эта инсталляция не про вещи с барахолки, а про спектакль "Барахло", созданный Яндекс 360 совместно с московским театром “Практика” (режиссер Юрий Квятковский).
Сразу вспоминаем классическую надпись на картине Рене Магритта "Это не трубка", прямо указывающую на различие между изображением и реальным объектом.
Скоро гастроли пройдут и в Санкт-Петербурге. 18, 19 сентября в Александринском театре. И вот, почему ее нужно посмотреть: студентам актерам (юные брусникинцы!) предложили исследовать вещи и их продавцов на немногочисленных оставшихся блошиных рынках (в Измайлове, Ховрине и Новоподрезкове), собрать все материалы (фото, видео, аудио, заметки) на Яндекс Диске, изучить собранные воспоминания и выбрать себе персонажей. Метод аналогичен тому, что используется в документальном театре вербатим: актеры на сцене не просто рассказывают истории, а представляют социальные образы продавцов.
"Барахло" сделано так же, что и нашумевшие "Это тоже я" и "Транссиб" брусникинцев: это спектакль из реальных судеб и реальных вещей - пласт жизни "на обочине". Но это также и #архив - ведь, то что собирали на Диске студенты в течение года - настоящая цифровая документация проекта.
#Питер #документальныйтеатр #редимейд
Так вот, если вы наткнетесь на инсталляцию в Севкабеле, то увидите в ней разные вещи с барахолок и надпись “Это не барахло”.
Эта инсталляция не про вещи с барахолки, а про спектакль "Барахло", созданный Яндекс 360 совместно с московским театром “Практика” (режиссер Юрий Квятковский).
Сразу вспоминаем классическую надпись на картине Рене Магритта "Это не трубка", прямо указывающую на различие между изображением и реальным объектом.
Скоро гастроли пройдут и в Санкт-Петербурге. 18, 19 сентября в Александринском театре. И вот, почему ее нужно посмотреть: студентам актерам (юные брусникинцы!) предложили исследовать вещи и их продавцов на немногочисленных оставшихся блошиных рынках (в Измайлове, Ховрине и Новоподрезкове), собрать все материалы (фото, видео, аудио, заметки) на Яндекс Диске, изучить собранные воспоминания и выбрать себе персонажей. Метод аналогичен тому, что используется в документальном театре вербатим: актеры на сцене не просто рассказывают истории, а представляют социальные образы продавцов.
"Барахло" сделано так же, что и нашумевшие "Это тоже я" и "Транссиб" брусникинцев: это спектакль из реальных судеб и реальных вещей - пласт жизни "на обочине". Но это также и #архив - ведь, то что собирали на Диске студенты в течение года - настоящая цифровая документация проекта.
#Питер #документальныйтеатр #редимейд
❤11⚡4
Раз уж заговорили про проекты коллег, то спешу рассказать о "Практиках архивного самокомплектования: случай документации", проходящих на крыше музея Гараж. Его готовят коллеги из медиатеки #архив #научныйотдел - и одно событие будет уже сегодня:
19 ноября в 19.30 - Андрей Качалян представит вниманию зрителей избранные материалы фонда “Видеодокументация художественного процесса”.
На видео фонда - вернисажи и финисажи групповых и персональных выставок молодых художников, съемки их экспозиций, иногда вместе с авторскими комментариями, документация перформансов, спектаклей, концертов и различных акций на открытиях, а также лекции и конференции, связанные с истории и теорией современного искусства.
То есть все то, что мы могли пропустить, не успеть посмотреть, потому что площадки, где все это проходило - обычно небольшие художественные галереи, выставочные инициативы художников в собственных квартирах и мастерских - те самые #самоорганизации
3 декабря в 19.30 пройдет следующая встреча.
Андрей Качалян и Дарья Горячок расскажут о реализованном ими проекте “Гараж интервью”, задуманном как сбор информации о художественных процессах 1990-х, 2000-х, и текущего момента из первых рук, от непосредственных участников событий.
В основе коллекции - видеоинтервью с художниками, искусствоведами и
кураторами об их работах, отношении к искусству и персональной карьере.
Для показа будут выбраны фрагменты интервью, где представители российской художественной сцены отвечают на вопросы о том, как они пришли в современное искусство, и о главных мотивах своего творчества.
Обе встречи входят в кикл показов "Арт.моv: видео прилагается. История современного искусства" Музея "Гараж" и будут интересны всем, кто хотел бы больше познакомиться с его архивами, а также с актуальной историей российского искусства.
#современноеискусство
19 ноября в 19.30 - Андрей Качалян представит вниманию зрителей избранные материалы фонда “Видеодокументация художественного процесса”.
На видео фонда - вернисажи и финисажи групповых и персональных выставок молодых художников, съемки их экспозиций, иногда вместе с авторскими комментариями, документация перформансов, спектаклей, концертов и различных акций на открытиях, а также лекции и конференции, связанные с истории и теорией современного искусства.
То есть все то, что мы могли пропустить, не успеть посмотреть, потому что площадки, где все это проходило - обычно небольшие художественные галереи, выставочные инициативы художников в собственных квартирах и мастерских - те самые #самоорганизации
3 декабря в 19.30 пройдет следующая встреча.
Андрей Качалян и Дарья Горячок расскажут о реализованном ими проекте “Гараж интервью”, задуманном как сбор информации о художественных процессах 1990-х, 2000-х, и текущего момента из первых рук, от непосредственных участников событий.
В основе коллекции - видеоинтервью с художниками, искусствоведами и
кураторами об их работах, отношении к искусству и персональной карьере.
Для показа будут выбраны фрагменты интервью, где представители российской художественной сцены отвечают на вопросы о том, как они пришли в современное искусство, и о главных мотивах своего творчества.
Обе встречи входят в кикл показов "Арт.моv: видео прилагается. История современного искусства" Музея "Гараж" и будут интересны всем, кто хотел бы больше познакомиться с его архивами, а также с актуальной историей российского искусства.
#современноеискусство
❤8
Коллеги из филиала архива Музея "Гараж" в Санкт-Петербурге поделились радостной новостью - теперь в нем появился новый фонд Владислава Мамышева-Монро "Сундук мертвеца" с его знаменитыми "расцарапками"!
Это один из авторских приемов художника (наряду с "раскрасками"). Использовался на фотографиях для усиления уже готового образа. Процарапывание делалось скальпелем и требовало особенной точности. Основой для создания произведения были самые разные фотографии: и бытовые, и документация перформансов.
#архив #любимыеавторы
Это один из авторских приемов художника (наряду с "раскрасками"). Использовался на фотографиях для усиления уже готового образа. Процарапывание делалось скальпелем и требовало особенной точности. Основой для создания произведения были самые разные фотографии: и бытовые, и документация перформансов.
#архив #любимыеавторы
❤8❤🔥6
Кто не успел или не смог посмотреть выставку «Это было со мной» куратора Виктора Мизиано на Винзаводе, можете посмотреть мой рилс в запрещенной сети. Сделано наспех и не все работы удалось снять, но общее представление о том, как художники работали со своими художестенными архивами, можно получить.
Справка: у Винзавода появилось направление деятельности НИИ Архив (Наука Исследование Искусство Архив), цель которого - систематизация и исследование накопленных за время работы ЦСИ материалов и знаний по истории российского современного искусства, введение их в общекультурный и исторический контексты.
Выставка «Это было со мной» объединила 10 художников: Дмитрий Гутов, Ян Гинзбург, Ирина Корина, Владимир Логутов, Сергей Сапожников, Евгений Гранильщиков, Александра Сухарева, Дима Филиппов, Иван Новиков, Петр Белый представили ретроспективный взгляд на свои проекты и создали новые произведения в диалоге с собой, пространством и прошлым.
#архив #смладенцемнавыход #современноеискусство
Справка: у Винзавода появилось направление деятельности НИИ Архив (Наука Исследование Искусство Архив), цель которого - систематизация и исследование накопленных за время работы ЦСИ материалов и знаний по истории российского современного искусства, введение их в общекультурный и исторический контексты.
Выставка «Это было со мной» объединила 10 художников: Дмитрий Гутов, Ян Гинзбург, Ирина Корина, Владимир Логутов, Сергей Сапожников, Евгений Гранильщиков, Александра Сухарева, Дима Филиппов, Иван Новиков, Петр Белый представили ретроспективный взгляд на свои проекты и создали новые произведения в диалоге с собой, пространством и прошлым.
#архив #смладенцемнавыход #современноеискусство
Instagram
@ilmira.bolotyan
Как мы сходили на выставку «Это было со мной» куратора Виктора Мизиано. Десять художников, творчество которых связано с ЦСИ Винзавод. Дмитрий Гутов, Ян Гинзбург, Ирина Корина, Владимир Логутов, Сергей Сапожников, Евгений Гранильщиков, Александра Сухарева…
❤7✍2👍1