Я знаю, вы все соскучились по небанальным театральным фестивалям и перформансам прошлого, но нет времени вспоминать, когда грядёт он - первый Фестиваль перформативного театра «Хрупкий».

5-11 февраля
DOC на Лесной, Москва

Организаторы, художники Артем Томилов и Ваня Демидкин, собрали программу проектов, в которых растворяются границы между зрителем, актером и персонажем, между условностью театра и безусловностью перформанса.

«Мы покажем проекты не только живущих в России, но и недавно уехавших художников и художниц. Это не гастроли в привычном смысле: почти все проекты на площадке будут сделаны нашими, кураторов фестиваля, руками. Или как-то иначе, но главное — в отсутствие авторов и авторок работ», — рассказывают кураторы фестиваля. 

Среди участников фестиваля — танцхудожница Юля Арсен и журналистка Настя Николаева, художники Витя Вилисов и Кеша Башинский, исследовательницы Елена Ковальская и Кристина Матвиенко, команда театра adamdart (Алматы), кураторы фестиваля и прошедшие по опен-коллу авторы. 

Одни из главных тем «Хрупкого» — создание связей, объединение и солидаризация. Им подчинены и логика фестиваля, и сами проекты. Что-то на уровне формы и содержания, а что-то за счет метода создания работы.

Если вы не в Москве или не можете посетить все мероприятия, следить за стримом фестиваля можно в телеграме. (Ну, и я напишу про то, что увижу).

Увидимся в Доке!

#перформанс #фестивальХрупкий #театрдок

Мне жаль, что я не смогу зафиксировать событие "Встреча" Артема Томилова на #фестивальХрупкий в #театрдок, как я это делаю обычно (пишу эссе), но зато я могу вам рассказать нечто важное, кажется, еще никем не описанное. Пишу сразу после. Без спойлеров.

Во время "Встречи" вы попадаете в #перформанс, где вам показывают то, что называют "магия театра" (штамп, да), а на деле является магией поля (как его понимал Курт Левин).

Когда несколько незнакомых людей собираются в одном месте, объединенные некоей рамкой (в нашем случае это "театр", "перформанс" и др.), у них не только есть некоторые ожидания, которые довольно легко обмануть, но и свои контексты (назовем это так), которые они приносят с собой в контекст места (Док на Лесной, Москва 2024, Россия), контекст кураторов фестиваля (Ваня Демидкин, Артём Томилов) и контекст автора и ведущего (Артём).

Далее начинается то, что можно назвать созданием условий для конфликта и/или введением в общее поле. То есть ведущему нужно каким-то образом соединить контексты незнакомых между собой людей. Обычно у пространства уже есть своя публика, поэтому сильных конфликтов может и не случиться (и поэтому акция на улице всегда непредсказуемее и агрессивнее представления в определённом месте). Однако задача автора - все же конфликт создать.

Как объединить контексты? Сесть в круг, включить обаяние, сыграть не очень уверенного исполнителя (зритель/ницы так включатся быстрее), задать структуру (рассказать публике, что будет происходить) - есть разные способы.

Если получилось, начинаются чудеса. Обычно среди зрителей есть человек, для которого та или иная история имеет особое значение, сильно заряжена. Публике предлагают выбрать тему пьесы - как вы понимаете, сработает та, которая сильнее срезонирует, зацепит. Разве можно выбрать "Благодарность", когда есть "Домашний скот"? Конечно, из шести нейтральных тем был выбран именно "Скот". За него отдали больше всего голосов. Уже на обсуждении после оказалось, что эта тема была не только сильно заряжена для девушки, ее предложившей, но и включала весьма сильный литературный контекст, рассказ "Корова" Платонова (который я сразу считала, но не осознала).

Далее Артемом была предложена механика создания коллективной пьесы из коротких диалогов, открывать которую я здесь не буду, но попрошу Артема разрешения использовать на занятиях по драматургии с указанием авторства)

Итог: спонтанно и случайно возникший текст, показывающий, как работает то самое поле (=контекст). А работает оно магически. Вплоть до того, что мимо Дока прошла вдруг знакомая организатора и дала свои комментарии, а я легко узнала книгу, которую читал Артём, и большая часть наших монологов крутилась так или иначе вокруг... коров. (Честно, мне даже было немного досадно, что я для своего куска выбрала именно личную историю с коровой - она у меня действительно мощная - но, в итоге, этот опыт утонул в более-менее похожих историях).

Далее следовало исполнение, где мы все были одновременно участниками и зрителями. Как? Тоже не буду раскрывать механику. Скажу только, что спонтанное соединение монологов, конечно, вряд ли может выстроиться в традиционную сюжетную схему, однако в данном случае сюжет строится по принципу кумуляции (нанизывания), а потому воспринимается если не с интересом, то с любопытством.

Завершающее обсуждение, где можно было обсудить что угодно, но мы делились впечатлениями, прояснил некоторые вещи, а для одной из зрительниц стал эмоциональным моментом, вызвавшим слезы. Это свидетельство того, что рефлексия может и должна быть частью таких событий, как это часто, кстати, было в Доке.

Удивительно, что не все умеют записывать войсы и проигрывать их. Удивительно, но снова говорили о допустимости мата. К чувствам зрительницы, которую это покоробило, отнеслись бережно, хотя и сравнили с реакцией мамы автора)

Видимо, создание именно конфликта в планы автора не входило, но это бы я ещё обсудила с ним лично, потому что без конфликта нет драматургии. Что мы тогда создали? (Встречу?)

В канале фестиваля можно узнать, на какие показы ещё остались билеты.

#партиципаторныештуки

Сегодня последний день работы фестиваля "Хрупкий", и я отмечу это двумя сообщениями про два события. Первым, утром, будет "ДОК ПОТОК" Артема Томилова, а вторым, вечером, - "IL GRANDE DOLORE / БОЛЬШОЕ ГОРЕ" Вити Вилисова (спойлер: хотя представление шло не шесть часов, как "Мазераша", а два с половиной - ощущения мои были те же, и никакие сложные отношения кого-то с Витей на это повлиять не могут - сила искусства в действии).

Вот такой праздник сегодня.

Методическое примечание: интереснее всего мне разбирать, КАК сделано, потому что я формалистка, однако, описывая форму, неизбежно выдаешь и содержание. В случае с "Док Потоком" форма/структура особенно важны, потому что наполнение там сильно зависит от участников. В "Большом горе" на первом месте - то, что говорит нам автор, но для его слов выбрана нейтральная ненавязчивая форма, которую мне особенно интересно рассмотреть, потому что, как я увидела, она способствует тому, чтобы участники могли оставаться в "ноль-позиции" (все происходило в "Театре.doc", поэтому я особенно это отмечу) или даже встать в оппозицию к автору. Мирно встать.

Теперь - конкретнее.

#фестивальХрупкий в #театрдок #перформанс

В предфинальной части горевание рассматривается как социальный конструкт, а в финале реализуется его основная цель: утверждается связь между всеми, принимающими участие в событии.

Мы стоим, плотно обнявшись/прижавшись, и смотрим, как автор пишет буквы "й", "в", "а", "н" и "о", а потом читаем его записку. Люди вокруг крепче обнимаются, некоторые плачут, некоторые недовольны и им не нравится решительно все, кто-то (я тоже иногда) смеется, но я осознаю, что автор вдруг - просто добрый человек, который может достать из толпы незнакомых друг с другом людей важные жизнеутверждающие чувства. По крайней мере, надежду.

#партиципаторныештуки #перформанс #фестивальХрупкий в #театрдок

#фестивальХрупкий #архив