В честь выхода книги «Расширенная картина. Женщины, изменившие мир искусства» Софии Беннетт и Манджит Тэпп, написанной специально для детей и подростков и состоящей из 34 биографий художниц, редакторы издания собрали у представительниц современного искусства по топ-5 повлиявших на них женщин. Меня тоже опросили.

#современноеискусство

https://admarginem.ru/2020/10/23/rasshirennaya-kartina/

Угадай, кто. #интригинашегогородка

Я впервые не знаю, что написать про текст, который обозначен как "пьеса", и про показ, который обозначен как "спектакль". Речь об "Опусе ДНК" Екатерины Августеняк в Центре Мейерхольда, который она же сама и поставила как режиссёр.

Я тут же придумала для Кати шутку, что в её работе без этикетки не разберёшься. Потому что легче перенести опус в разряд перформансов, к которым обязательно нужен сопроводительный текст, он же - часть произведения.

Однако, подозреваю, что мы имеем дело все же с самой что ни на есть театральной формой, только с такой выморочной, что есть желание записать её просто в разряд жестов. Но и жест этот небанальный. В "Опусе ДНК" есть осколки диалогов, в которых можно угадывать и конфликтную ситуацию, и сюжет: возможно, это спор мужчины и женщины или все же - спор матери и дочери, заканчивающийся примиряющей колыбельной. А что, если это и есть колыбельная, в которой вместо "баю-баюшки-баю" используется язык генетического кода? Или, скажем так, это сайнс-арт-пьеса, в которой наглядно демонстрируются лингвистические и музыкальные аспекты генетического языка, тем более, в тексте есть прямая отсылка к работе сайнс-артиста Эдуардо Каца. Или же это демонстрация того, как человек вообще овладевает языком? От "агу" до "я научилась произносить слова которые ты хочешь услышать".

На зрителя же это действует, по моему опыту, следующим образом:
- сначала наступает "лингвистическое удушье" (беру в кавычки, так как это фразочка персонажа из моей повести, я уже их цитирую) - просто представьте, каково это - слушать AUA UCU AGA UGA (старт) AUG UUU AGA AGA UAA (стоп-охра) GAU GAA AGU AAU CAU UAG AUA GUU UGA AGU UAA GUA GUU UGA AAG GAA GUG UAA UCA AAG AUA AGU UUG AUU GAU CUA UGU UUG UGU UUG AUA GUA UUG ACU GUA UUC AAA AGU UUG UUU AGA GUU UUG UAA UCA (старт) AUG... Это триплеты-кодоны, кстати.

- Потом в эту череду звуков вклиниваются какие-то слоги и слова, а, когда вдруг произносятся целые реплики, случается практически катарсис - потому что зрителю вбросили хоть немного привычного... Не смысла, а намёк на него.

Такие вещи, как "Опус ДНК" отлично подходят для такой операции, как "разрушение логического аппарата" (опять цитирую моего персонажа) - и не случайно, когда мы все вместе отправились отмечать премьеру, к нам неожиданно присоединился человек с уже разрушенной логикой, истинный #квир, существующий где-то между точкой здесь и воображаемой Норвегией.

Кажется, текст Августеняк можно отнести к таким вот - практически эзотерическим - текстам-жестам: то ли к современным заговорам, то ли к научным заклинаниям, которыми через разрушение привычных слов и логики, перевода их на недоступных язык вскрываются в человеке вещи бессознательные, может быть, и опасные.

Это ещё и музыкальное произведение, практически хоровое - и здесь можно пофантазировать на тему трансформации древнегреческого хора, потерявшего язык, и о том, какого быть актёром такого редуцированного хора.

#спектаклицима #современноеискусство #жест #редукция

После выхода интервью с бывшей подругой Петра Павленского Оксаной Шалыгиной в "Вондерзине" режиссёр "Театра.doc" Зарема Заудинова рассказала свою версию случившегося между основателями театра, Павленским и его подельниками, избившими актёра Василия Березина, а также показала переписку Елены Греминой и Михаила Угарова с этой парой акционистов. В истории оказался также замешан режиссёр Владимир Баграмов, который был на стороне Павленского. Не известно пока, будет ли он публиковать какой-то свой комментарий. Пост Заремы яростный, живой и убедительный. Оправдаться ему, как и всем обвиненным в этом тексте, будет непросто.

В свою очередь напишу, что впервые узнала о насильственном поведении пары Павленского и Шалыгиной в 2015 году, когда обнаружила их дикую статью об искусствоведе и кураторе Наде Плунгян в их же издании и провела свое мини-исследование, как такой текст возник и почему. Жертва этой пары, из-за которой и возникла поразившая меня статья, объяснила мне, что именно случилось, но она ничего не рассказывала публично. Для неё их предательство было шоком и травмой. И сейчас я думаю, что о таких делах Павленского надо было писать уже тогда, но мне легко заявлять об этом сейчас. А тогда, в 2015 году, я представляю, что было бы, рискни тот человек публично рассказать свою правду о Павленском и его подруге.

То, что эта пара делала ещё до их "дружбы" с Доком, никак не вписывалось ни в какие этические рамки, тем более, в те, что были приняты в этом театре. Однако ореол героя оказался сильнее документальности, то есть факта самой личности Павленского, и "герой" вместе со своей подругой снова запросто предали тех, кто помогал им и поддерживал.

Тут же появились версии, что книга, выпущенная Шалыгиной, и её интервью - это их совместный проект с Павленским. Понятно, что верить этим людям на слово больше просто невозможно.

#русскийакционизмбессмысленныйибеспощадный #этическое #театрдок

UPD. Для Заремы, конечно, эта история слишком личная, и тут не может быть отстраненного взгляда. Не нужно воспринимать её пост как обвинение исключительно Павленского и Шалыгиной. Заудинова пишет также и про тех, кто подхватил дикие заявления Павленского о сотрудничестве Дока с ФСБ.

https://m.facebook.com/100001923046074/posts/4611357288938327/?d=n

Полночи и полутра театральная деятельница (?) Ада Фильштинская в чате у Вилисова зачем-то доказывала мне, что Гремина и Угаров сами виноваты в своём разочаровании Павленским, а "Петя" просто хотел славы, а потом тупо потерла комменты. Для всех, кто как Ада, хочу напомнить, что лучше самих Угарова и Греминой никто не осознавал, кого они пригласили в #театрдок, и они ни при каких обстоятельствах не вываливали никому ни своих разочарований, ни своих проблем. Решали все самостоятельно. Даже близкое окружение не всегда знало, что на самом деле происходит. Смешивать сейчас позицию и эмоции Заремы Заудиновой с позицией Угарова и Греминой - очередная глупость. Не понимаю, какая мотивация должна быть, чтобы думать именно так.

И да, глупо подтирать комментарии, кому надо, уже все заскринил. Не пишите просто.

#интригинашегогородка #русскийакционизмбессмысленныйибеспощадный

Сообщение Ивана Угарова по поводу ситуации, описанной выше.

#интригинашегогородка #театрдок #русскийакционизмбессмысленныйибеспощадный

Отвлечемся от скандалов и расследований.

Лекции про феминистский текстиль быть. Я давно хотела подготовить этот материал, а фестиваль Первая фабрика авангарда, который проводится в Иваново, сделал мне такое предложение - все сошлось. Где ещё, как не на фестивале в городе, известном как раз своим текстилем, прочесть лекцию на эту тему.

Из-за пандемии все проведём онлайн, а выставка, где я также надеюсь принять участие, если все будет ок, пройдёт весной.

#феминизм

Ссылка на мероприятие: https://m.facebook.com/events/360560471893910/

Вот такое сообщение поступило. Следим за новостями. В условиях карантина выживание Театра.doc становится делом практически невозможным.

#Внезапно #театрдок

Хорошая тема. Журнал для глубинки был культовый, передавался из рук в руки и прочитывался за ночь, потому что на него была очередь.

Интересно, что Игорь Шулинский, главная фигура "Птюча", учился на филфаке МПГУ, и, когда я туда поступила, то часто слышала упрёки от преподавателей, что вот, мол, каких людей мы выращиваем, а они потом о нас не вспоминают.

#девяностые

Есть легенда о том, что журнал «Птюч» — библия неформалов, рейверов и арт-панков 90-х, который в свое время произвел революцию в культуре и полиграфическом дизайне, был слово в слово слизан с американского рок-издания Ray Gun, нынешними арт-директорами Первого канала.

Наш друг и главный редактор музея «Гараж» Саша Извеков не поленился и сравнил первый номер «Птюча» c тем самым «Рэй Ганом». И вот что из этого вышло.

А лучше подумайте, как вы юзаете #самоорганизации

Часто в вопросах самоорганизаций и низовых инициатив вместо создания сообществ, взаимопомощи и взаимоподдержки, я вижу перекос в сторону приобретения "выгоды" организаторами инициативы.
Это напоминает мне выставки Союза Художников “Молодость Петербурга” (чуть не опечаталась “Бизнес-молодость”), когда художники за скромный взнос на каталог приглашаются принять участие в выставке. Что получают художники: низкокачественный каталог, ничего не значащую строчку в CV и иллюзию участия в художественном процессе. Что получают организаторы выставок: зарплаты, проценты с производства каталогов, строчку в резюме об организации мероприятия на 1000 и более человек.
Та же схема, хоть и в более мягком варианте, часто работает и в случае низовых инициатив в современном искусстве — предоставляя как кажется площадку и приглашая художников, организация не обеспечивает взаимообмена, внимания, и симбиоза не происходит. Организаторы становятся известны за счет свой инициативы, а художники, затрачивая свое время и силы, остаются “студентами”, “молодыми художниками”, “участниками” и тд, не получая ни видимости, ни гонорара, ни опыта, ни отдачи.
Таким образом проект превращается в самопиар организаторов и не выходит за рамки наращивания их/его символического капитала.
Я сама часто задумываюсь об этом — как избежать такого перекоса? Как создать симбиоз? Как быть на самом деле "щедрым художником" (из терминологии Валентины Макаровой)?
Мне кажется, это мало артикулируется в дискуссиях о самоорганизациях, которые часто презентуют свою деятельность как низовую инициативу, и на этом всё заканчивается. То есть, как-будто бы достаточно то, что ты что-то делаешь в формате самоорганизации. Получается репрезентация ради репрезентации.
Вообще я за биоразнообразие, но тут вижу эксплуатацию, и хочу предостеречь желающих вписываться во все возникающие опен-коллы. Подумайте, не делают ли в этом случае ваши коллеги карьеру за ваш счет? Какой impact вы получите, поучавствовав в той или иной инициативе, самоорганизованная она или институциональная?

Это, правда, смешное видео.

#современноеискусство #интригинашегогородка

Николай Рындин взял интервью у Анатолия Осмоловского🔥 https://m.youtube.com/watch?feature=youtu.be&v=68w0ohXrZkE#

Вспомнила недавно почему-то, что единственным человеком, кто повысил на меня голос в театральной среде, была критик Ольга Галахова. Давным-давно, лет -дцать назад, она от лица журнала "Станиславский" заказала мне интервью с Тарзаном, тем самым, который с Наташей Королевой. Журнал недавно открылся, ему хотелось быть глянцевым и хоть немного попсовым. Тарзан в качестве героя идеально подходил, тем более, он тогда только что сыграл роль Бармена в спектакле "Красавицы. Вербатим" Забалуева и Зензинова в Театре.doc (реж. Ольга Лысак).

Мы встретились у него (у них?) дома, в квартире где-то на Новом Арбате. Тарзан был в махровом халате и тряпочных тапочках, один из которых просил каши. Он стеснялся, когда я спрашивала его о роли в Доке и о его актёрских планах. Если я правильно помню, он в то время пошёл учиться на актёра, но, видимо, уже тогда предвидел, что из этого ничего не выйдет. По просьбе Галаховой, я также спросила, какие детские постановки они посетили с сыном. В общем, все было не очень захватывающе, но мило.

Я отправила интервью, оставив в тексте больше знаков, чем требовалось, на случай, если нужен будет дополнительный материал, а через пару дней мне позвонили с неизвестного номера. Кто-то орал в трубку так, будто случилось что-то страшное. А потом эту трубку бросил. Я перезвонила, послушала ещё минуту ора, а потом снова трубку бросили. Я не сразу поняла, что это была Галахова. И я до сих пор не поняла, что ей не понравилось в интервью с Тарзаном, потому что оно в итоге было опубликовано, хоть и в сокращённом варианте.

Я подумала тогда, что она была зла на кого-то другого, а на меня просто случайно сорвалась, потому что я была юная, вежливая и внештатница. Бывает. И решила просто больше не связываться. Но, читая вот эту новость, я понимаю, что это такие вот у человека представления о рабочей этике.

#интригинашегогородка #театрдок #кириллсеребренников #этическое

http://oteatre.info/galahova-prosit-zaplatit/

Пока музеи закрыты, можно смотреть виртуальные экскурсии и дискуссии, тем более что происходят действительно интересные встречи. Сегодня состоялась дискуссия между философом, писателем Борисом Гройсом, искусствоведом, куратором Надей Плунгян и критиком, историком искусства Андреем Ковалевым по поводу выставки "ВХУТЕМАС 100. Школа авангарда", открывшейся в Музее Москвы. Говорили однако не столько о выставке, сколько о том, насколько все же релевантна концепция Гройса Gesamtkunstwerk Stalin по отношению к искусству 1930х годов, спорили о понятии "постмодернизм" и о том, кто все же валоризирует художников: рынок, чиновники или другие художники.

#современноеискусство #эстетическое #неомодернизм #выставки

https://youtu.be/1yRF7jjhhws

По следам вчерашнего паблик-тока с Гройсом, Плунгян и Ковалевым появилось что сказать и вот на этом событии. Надя в финале говорит о дефиците самоописания и "реальности" в искусстве 2000х и 2010х, и я такая, опа, а как же документальный театр? Он, по сути, наверное, и был единственным ответом на этот самый дефицит. Ответом неисчерпывающим, потому что сначала все внимание было приковано к так называемым маргиналам, к языку, к актёрской игре, а про реальность говорили-говорили на обсуждениях и круглых столах. До чего договорились? - Интересно будет обсудить.

В программе 21 ноября — две знаковых пьесы Дока — «Война молдаван за картонную коробку» Александра Родионова и «Двое в твоем доме» Елены Греминой — и один новый текст — «Запись прерывается» Элины Петровой. А потом дискуссия.

Upd. По причинам непоняток принять участие не смогу.
Upd2. Или смогу. Зависит от погоды.

#документальныйтеатр #театрдок

👇
https://brusfest.ru/dramaturgia/

В комментариях какое-то подозрительное единодушие по поводу Анатолия Феликсовича. А, вообще, готова подписаться под его словами, что быть художником - это невероятно тяжело. И добавлю, что быть художницей ещё тяжелее. Выживают по-настоящему упоротые.

#интригинашегогородка #любимыеавторы #живопись

Вторая часть интервью Рындина с Осмоловским🦇 https://youtu.be/FkWW-H_X1l4

Вот здесь - интервью с художницей Анастасией Богомоловой, в котором она рассказывает про свои проекты и опыт взаимодействия с институциями. В частности, есть комментарий относительно проекта #Немосква, который недавно активно обсуждали.

"Художники — самое слабое и незащищенное звено в художественном процессе, и, по идее, мы первыми должны делиться друг с другом информацией, если что-то идет не так. Но, как и многие другие участники «Немосквы», я узнала о конфликте кураторов и организаторов проекта из писем, опубликованных в день открытия выставки в «Манеже», а не на стадии ее подготовки, когда предупрежденными о проблеме могли оказаться и другие авторы, когда они могли бы включиться в публичное обсуждение".

#архив #современноеискусство