Ко мне обратился Фонд культурных проектов "Четверг" с просьбой рассказать об их инициативе. Здорово, что не все планы на этот год отменяются, поэтому, если у вас есть идея проекта, но нет на него денег, вам сюда.

"Мы хотим поддержать различные культурные проекты, в том числе и касающиеся театра.

Фонд “Четверг” запускает всероссийскую программу развития и поддержки инициатив в сфере культуры и искусства “Акселератор культурных проектов”. Это возможность реализовать свою идею, получить всестороннюю поддержку и стать частью Программы патронатства Фонда «Четверг».

“Акселератор” состоит из обучающей онлайн-программы, конкурса проектов и бесплатной школы в Москве для победителей.

Школа “Акселератора” — это недельный цикл лекций и мастер-классов от лучших культурных менеджеров России, а также возможность представить свои проекты инвесторам и потенциальным спонсорам.

Подать заявку можно до 6 апреля: http://chetverg-fond.ru/cultural-accelerator-grant/

Чтобы подготовить проект перед конкурсом и увеличить свои шансы на победу, присоединяйтесь к бесплатному обучающему курсу “Акселератора культурных проектов” в группе Культурный менеджмент / Cultural management".

Я уточнила, что имеется в виду под "культурными проектами" и получила такой ответ.

"Мы рассматриваем разные формы: от фестивалей, ярмарок, арт-деревней, специализированных библиотек, театров и галерей до онлайн-изданий о культуре.

Нам важно, чтобы проект формировал вокруг себя культурную среду.

Плюс участия в конкурсе в том, что даже те проекты, что не попадут в летнюю школу, смогут получить консультационную поддержку Фонда и возможность попасть в нашу программу Патронатства".

Дерзайте, друзья.
#новости #поддержка

Небольшое объявление для тех, кто хочет анонсы или рекламу: если я не отвечаю, не стоит слать мне смайлики и стикеры - потому что после этого я блокирую. Если я не отвечаю, это значит, что у меня нет ответа.

Теперь о поддержке. Все культурные инициативы переживают сейчас сложные времена, поэтому я поддержу тех, кому сложнее всего: тех, кого мало кто любит, и тех, кому обычно мало платят - театральных критиков.

Портал о театре "Летающий критик" собирает средства краудфандингом на свое развитие. Это сайт о театре и путешествиях - гид по театральной жизни страны.

Такая инициатива крайне полезна нецентровым и нецифровым театрам - а таких большинство. Когда мы, наконец, вновь сможем безопасно передвигаться, "летающие критики" нас сориентируют. Поэтому я призываю поддержать портал прежде всего самим театрам.

В форме рецензий, рейтингов, путевых дневников и географических гидов авторы проекта создают подробную карту театральных путешествий, которая пригодится как туристу, который хочет сориентироваться в театральном предложении незнакомого города, так и театралу, который готов поехать на край света за интересным театром, но пока еще не решил, куда именно отправиться.

"Летающий критик" собирает 412 тысяч рублей, из них почти половина уже есть.
#регионы #поддержка

Вот ссылка https://planeta.ru/campaigns/flyingcritic

Продолжаю рекламировать Валеру Печейкина, так как он, конечно, входит в мою рубрику #любимыеавторы К Владимиру Сорокину я при этом равнодушна как к писателю. Мне он больше нравится как художник.

30 марта 2020 Центр Вознесенского проводит онлайн-лекцию Валерия Печейкина "Власть "нормы": в литературе, театре и обществе".

Вместе с драматургом Гоголь-Центра Валерием Печейкиным говорим об одной из самых громких премьер сезона — спектакле «Норма» Максима #Диденко и о лежащем в его основе романе Владимира Сорокина.

Ссылки мне никакой не дали, наверное, на сайте Центра Вознесенского есть вся информация.

Недавно я выкладывала ссылку на свой текст по книге I love Dick Крис Краус. Редакторы "Ф-письма" Галя Рымбу и Лолита Агамалова предложили мне публикацию у них, поэтому старый вариант я удалила, а новый, вот он. С моими иллюстрациями 2016 года.

Я написала эссе, где разбираю не то, как прекрасно описано женское унижение, а как женскую инфантильность пытаются выдать за новую искренность или хотя бы самоиронию. Не будем обманывать себя, как это делала героиня, благо в 1997 году это действительно было ещё свежо и щекотало самолюбие. Посмотрим, что там в действительности произошло и что ею двигало, ориентируясь только на текст.

Одноимённый сериал не смотрела специально до написания текста. Потом уже познакомилась с ним, и он оказался про другое, и там уже есть целый ряд женщин в искусстве и их истории.

В тексте - спойлеры и много букв.

#современноеискусство #нематериальныйтруд #чтениенаночь #тенденция #сексуальность #кино

https://syg.ma/@lolita-agamalova/ilmira-bolotian-zavist-k-dick-ili-pochiemu-iz-liubvi-nie-sdielaiesh-art-proiekt

Театральный спам выглядит вот так, если кто ещё не получил #музычнодраматично

Отличное занятие на вечер пятницы #выставки #современноеискусство #архив

Запустили 24-часовой стрим из медиа-архива «Гаража» — показываем видео, снятые на московских выставках, перформансах и других событиях за последние два года: https://youtu.be/VVjHWWhmamA

Уже 1 апреля заканчивается прием пьес на фестиваль "Любимовка". Это главный драматургический смотр всего русскоязычного пространства. Принимаются пьесы любого объема и жанра (за исключением текстов, рассчитанных на детскую аудиторию дошкольного и младшего школьного возрастов), написанные после 2015 года на русском языке авторами в возрасте до 45 лет. Ридеры Любимовки прочтут их все и в конце июля объявят шорт-лист. В сентябре отобранные пьесы представят в формате режиссерских читок, а после показов пройдут обсуждения с театральными профессионалами и зрителями. Заявки нужно подавать прямо сейчас через форму на главной странице сайта фестиваля:
#Любимовка #драматургия

https://lubimovka.ru/

#актеры, художники и все-все-все.

https://www.youtube.com/watch?v=zL3597Rfxko&feature=share

Что не так с проектами про самоизоляцию? Подписываюсь под этим постом художницы Анастасии Богомоловой.

#самоизоляция #современноеискусство

Размышляю над тем, что не так с начинающими плодиться художественными проектами про самоизоляцию и карантин. На самом деле конкретно с самим фактом создания работ на эту тему все нормально, и у себя в Instagram я высказалась постыдно категорично, на опережение, не сформулировав точно позицию. В чем я теперь вижу повод для самоиронии, ведь меня как художницу не интересует оперативная реакция на случившееся; я всегда прихожу на условное место проишествия много времени спустя. Даже мой метеоритный проект, возникший как мгновенный отклик на близкий опыт, в конечном счете встал на рельсы исследования тех территорий, где никаких следов событий не сохранилось. То есть в этом смысле мне ближе изучение феномена памяти через отсутствие видимых маркеров; вероятно, в значительной степени на этот мой подход повлияли и «Шоа» Клода Ланцмана, и публикации Агамбена об архиве и свидетеле применительно к Освенциму.

Что же в действительности у меня вызывает раздражение в этих сериях портретов по скайпу, в псевдомеланхоличных интерьерных снимках самоизолировавшихся, в видео через Zoom, в тиражировании вариаций на тему защитных масок и соблюдения дистанций? Очевидно, что большинство из них (простите, ссылки не даю; все легко гуглится, а некоторые проекты наверняка встречались в «Фейсбуке») имеют эмоциональный диапазон чайной ложки, как говаривала Гермиона о Роне Уизли. А многие пока грешат буквалистской, плакатной проработкой, какую нередко можно наблюдать у стрит-артистов, реагирующих на актуальную повестку дня скоро, споро, но часто топорно (причем действующих не лезвием, а обухом).

Это заставляет меня подумать, много ли я знаю примеров работ, созданных быстро, по горячим следам, но сформулированных точно, остро и актуальных годы спустя. В случае с сегодняшним днем про проницательную актуальность вновь созданных проектов только предстоит еще узнать, но об остроте и точности уже можно судить. Сиюминутная фиксация происходящего не дает ни расширенного контекста, ни размышлений о том, что действительно изменится (сейчас многие убеждены, что мир никогда не будет прежним), а что — не поменяется вовсе.

Второй вопрос, к слову, мне кажется наиболее интересным — мы ждем чего-то абсолютно нового, уникального, непревзойденного, но не оглядываемся на уже существующее в другом контексте и ракурсе (об этом очень хорошо у Алена Бадью на примере Франции). Какие углы заостряют в нашем общественном устройстве пандемия и инфодемия? Что на самом деле стоит за паническими атаками одних и эскапизмом других — реакциями, которые мы наблюдаем раз за разом при различных обстоятельствах? И почему события вроде пандемии снова и снова возвращают нас к мистицизму и пророчествам, утопическими и антиутопическим сценариям? Об этом и многих других нюансах (а не о том, как куче людей пришлось оказаться дома взаперти) хотелось бы увидеть работы художников. Я думаю, что они, конечно же, будут, но вряд ли сейчас.

Ну вот и объяснение, что такое #кризислевойкритики подоспело.

Лев Манович

В этот момент некоторые из самых известных левых интеллектуалов показали нам, насколько схематичны и негибки их идеи. В этом проблема левых мыслителей, от Маркса до сегодняшнего дня. Маркс не хотел посещать настоящую фабрику; сегодня Агамбен, Бадью и теперь Бифо не могут понять новый мир #Coronavis. Видимо, они не смотрят на опубликованные математические модели, предсказывающие рост пандемии, игнорируют цифры, о которых все говорят, и просто отказываются от взаимодействия с реальностью.

Итак, как нам теперь оценивать те большие книги, изданные этими людьми, и которые многие считают за образцы критического мышления? Сможем ли мы когда-нибудь снова им доверять?

Я надеюсь, что одним из положительных последствий этой трагической пандемии станет то, что большее число людей наконец поймут, как «вирус марксизма» продолжает существовать, поражая столь многие умы сегодня. Здесь под «марксизмом» я не имею в виду конкретные детали марксистской теории. Скорее это представление, что интеллектуал выше общества; он знает, что лучше для людей; и его цель — изменить мир. Эта позиция присутствует в весьма значительной части современной «критической теории» и «прогрессивного мышления». Это самое опасное наследие марксизма. (Такую же позицию часто занимают гуманитарные науки, которые не понимают естественных наук, не умеют читать работы с цифрами и могут только пропагандировать более не актуальные идеи Маркса, Фрейда и т. д. образца XIX века).

Сегодня мы также можем более отчетливо видеть большие различия между так называемыми капиталистическими обществами — видя, как это понятие не объясняет многих вещей. Сравните экономические действия европейских социал-демократий с действиями правительства США в ответ на эту пандемию.

«Капитализм» как единственное понятие является более вредным, чем полезным. Оно мешает людям увидеть мир в его реальной сложности и изменчивости — и увидеть многие другие измерения различий между обществами, которые эта пандемия делает более очевидными.

25.03.2020 Отсюда

* *
Комментарий PhilosophyToday: почему-то нам кажется, что из текущего чрезвычайного положения левые выйдут в еще более разобранном состоянии, чем они пребывали ранее. Запертым под домашний арест людям прямо и недвусмысленно показали ценность свободы, частной собственности, значение индустрии развлечений, включая туризм, и спорта. В этом чудовищно извращенном мире, где состоялась первая в истории человечества эпидемия, которую распространяли богатые, а не нищие, где самые неолиберальные правительства впервые в беспрецедентных масштабах прибегли к неслыханным мерам, которым бы позавидовал Пол Пот, верить в какую бы то ни было идею коммунизма представляется смехотворным.

Хорошая новость. "Вопросы литературы" обновили сайт. И хотя не все пока готово, в частности, их #архив доступен не полностью, выглядит все симпатично. А для архива есть специальная кнопка запроса: если интересующая статья не доступна, можно оставить заявку, которую журнал обещает обработать в течение нескольких суток, максимум недели. Можете, например, мою первую научную статью про #документальныйтеатр заказать:

https://voplit.ru/article/o-drame-v-sovremennom-teatre-verbatim/

Слушайте, идите на🦄уй со своей рекламой. Я сообщаю вам свою цену, а дальше - либо она вам подходит, либо вы молча идёте лесом, не комментируя, дорого у меня или нет. У меня дорого, потому что реклама вашего говна мне нафиг не нужна тут, а тем более, мне не нужны ваши нравоучения, сколько она должна у меня стоить. Специалисты, блядь.
#Внезапно #минуткарекламы
Upd. Один такой сунулся, а потом его же компания попросила меня собрать им сценарий по звуку. Сумма гонорара не сопоставима. Когда вы свои 200 рублей предлагаете, думайте, кому 🧟‍♀️

Поругалась, теперь можно и поработать. Роман Осминкин в статье "Дом культуры как лаборатория. Опыт самоорганизованных кружков ДК Розы" в журнале "Шаги / Steps" описал все активности ДК, вызвав у меня ностальгические чувства. Мне вспомнился пионерский лагерь со множеством кружков, от макраме до радиотехники, выбрать из которых что-то одно было крайне сложно.

Вот, что работало (потому что сейчас все по домам, наверное) в ДК Розы:
- театральная студия "Группа Лиц по Предумышленному сговору" режиссёра Софии Акимовой,
- перформативный кружок "Самодеятельный танец" хореографа Алексея Ачё,
- "Практики перформанса и современного танца" художницы Марины Шамовой,
- "Квир-танго" Натальи Меркуловой,
- кружок по марксистской теории,
- поэтический кружок "Красное знание",
- семинар "Философская грамматика и методология для каждого" с интересным лозунгом "Философом может и должен быть каждый!",
- "Группа либертарной робототехники" - коллектив собирает 3D-принтер, чтобы на нем делать детали из вторично использованного пластика.

В финале статьи Осминкин задаёт вопрос: насколько опыт ДК Розы жизнеспособен и применим в широком социальном контексте российской действительности, есть ли у него аналоги. И называет ДК "Делай культуру" из Москвы и коммуну "Максима Горького 17А" из Новосибирска, а также питерские Студию 4.413, "Интимное место", "Ребра Евы" и др.

Интересно, какими будут самоорганизации и вот такие кружки во время пандемии, раз уж она затянулась, и применимо ли понятие самоорганизации к онлайн-формам вообще. Ведь, как справедливо пишет Осминкин, все эти активности нужны, чтобы создавать настоящие common space - места, где каждый может практиковать разные типы общности. Создать общность, сидя дома в одиночестве, невозможно. Значит, мы вновь обречены исключительно на индивидуальную работу.

#термины #теория #самоорганизации #регионы

По традиции я весной выделяю время на отдых от Фейсбука, поэтому новости узнаю либо в лайтовой версии инстаграма, либо от коллег. Это здорово помогает не подключаться к тому, от чего стоит держаться подальше.

Однако ситуация такова, что многие инициативы существуют только в фейсбуке, например, ссылки на #ридинг "Ключевые тексты в истории искусства" даются именно там и нигде больше, поэтому я эти онлайн-события благополучно пропускаю, и новый ридинг театроведа Валерия Золотухина "Как кризисы изменили русский театр" по ссылке ниже тоже будет через фейсбук, только сначала нужно заполнить анкету.

Это конкурс участников? - спросите вы. Я не поняла. Записалась теста ради. Если меня не возьмут, напишу здесь расстроенное послание. Но вас-то возьмут точно 👌

http://stdrf.ru/news/2643

Моё исследование, уважаемый, изложено в труде Tuberculum 2004 года. Издано в сборнике "Периметр счастья", Москва, 2007 год. Кстати, от короны, если что, мне точно будет конец из-за стеноза бронхов. Пишу завещание на всякий случай.
#променя

И что же, ни один художник "исследователь социального" и "собственной телесности", ни один захудалый био-артист, не заразился специально короновирусом? Ясно, какие нелюбопытные. Куда только смотрят студенты Базы, Оганяна, Шк.Родченко и Таус Махачевой? Вперёд ОРЛЫ! Впрочем, что там короновирус, ВИЧ и туберкулёз с сифилисом, вам в помощь! Ждем результатов исследований.