Это, правда, смешное видео.

#современноеискусство #интригинашегогородка

Николай Рындин взял интервью у Анатолия Осмоловского🔥 https://m.youtube.com/watch?feature=youtu.be&v=68w0ohXrZkE#

Вспомнила недавно почему-то, что единственным человеком, кто повысил на меня голос в театральной среде, была критик Ольга Галахова. Давным-давно, лет -дцать назад, она от лица журнала "Станиславский" заказала мне интервью с Тарзаном, тем самым, который с Наташей Королевой. Журнал недавно открылся, ему хотелось быть глянцевым и хоть немного попсовым. Тарзан в качестве героя идеально подходил, тем более, он тогда только что сыграл роль Бармена в спектакле "Красавицы. Вербатим" Забалуева и Зензинова в Театре.doc (реж. Ольга Лысак).

Мы встретились у него (у них?) дома, в квартире где-то на Новом Арбате. Тарзан был в махровом халате и тряпочных тапочках, один из которых просил каши. Он стеснялся, когда я спрашивала его о роли в Доке и о его актёрских планах. Если я правильно помню, он в то время пошёл учиться на актёра, но, видимо, уже тогда предвидел, что из этого ничего не выйдет. По просьбе Галаховой, я также спросила, какие детские постановки они посетили с сыном. В общем, все было не очень захватывающе, но мило.

Я отправила интервью, оставив в тексте больше знаков, чем требовалось, на случай, если нужен будет дополнительный материал, а через пару дней мне позвонили с неизвестного номера. Кто-то орал в трубку так, будто случилось что-то страшное. А потом эту трубку бросил. Я перезвонила, послушала ещё минуту ора, а потом снова трубку бросили. Я не сразу поняла, что это была Галахова. И я до сих пор не поняла, что ей не понравилось в интервью с Тарзаном, потому что оно в итоге было опубликовано, хоть и в сокращённом варианте.

Я подумала тогда, что она была зла на кого-то другого, а на меня просто случайно сорвалась, потому что я была юная, вежливая и внештатница. Бывает. И решила просто больше не связываться. Но, читая вот эту новость, я понимаю, что это такие вот у человека представления о рабочей этике.

#интригинашегогородка #театрдок #кириллсеребренников #этическое

http://oteatre.info/galahova-prosit-zaplatit/

Пока музеи закрыты, можно смотреть виртуальные экскурсии и дискуссии, тем более что происходят действительно интересные встречи. Сегодня состоялась дискуссия между философом, писателем Борисом Гройсом, искусствоведом, куратором Надей Плунгян и критиком, историком искусства Андреем Ковалевым по поводу выставки "ВХУТЕМАС 100. Школа авангарда", открывшейся в Музее Москвы. Говорили однако не столько о выставке, сколько о том, насколько все же релевантна концепция Гройса Gesamtkunstwerk Stalin по отношению к искусству 1930х годов, спорили о понятии "постмодернизм" и о том, кто все же валоризирует художников: рынок, чиновники или другие художники.

#современноеискусство #эстетическое #неомодернизм #выставки

https://youtu.be/1yRF7jjhhws

По следам вчерашнего паблик-тока с Гройсом, Плунгян и Ковалевым появилось что сказать и вот на этом событии. Надя в финале говорит о дефиците самоописания и "реальности" в искусстве 2000х и 2010х, и я такая, опа, а как же документальный театр? Он, по сути, наверное, и был единственным ответом на этот самый дефицит. Ответом неисчерпывающим, потому что сначала все внимание было приковано к так называемым маргиналам, к языку, к актёрской игре, а про реальность говорили-говорили на обсуждениях и круглых столах. До чего договорились? - Интересно будет обсудить.

В программе 21 ноября — две знаковых пьесы Дока — «Война молдаван за картонную коробку» Александра Родионова и «Двое в твоем доме» Елены Греминой — и один новый текст — «Запись прерывается» Элины Петровой. А потом дискуссия.

Upd. По причинам непоняток принять участие не смогу.
Upd2. Или смогу. Зависит от погоды.

#документальныйтеатр #театрдок

👇
https://brusfest.ru/dramaturgia/

В комментариях какое-то подозрительное единодушие по поводу Анатолия Феликсовича. А, вообще, готова подписаться под его словами, что быть художником - это невероятно тяжело. И добавлю, что быть художницей ещё тяжелее. Выживают по-настоящему упоротые.

#интригинашегогородка #любимыеавторы #живопись

Вторая часть интервью Рындина с Осмоловским🦇 https://youtu.be/FkWW-H_X1l4

Вот здесь - интервью с художницей Анастасией Богомоловой, в котором она рассказывает про свои проекты и опыт взаимодействия с институциями. В частности, есть комментарий относительно проекта #Немосква, который недавно активно обсуждали.

"Художники — самое слабое и незащищенное звено в художественном процессе, и, по идее, мы первыми должны делиться друг с другом информацией, если что-то идет не так. Но, как и многие другие участники «Немосквы», я узнала о конфликте кураторов и организаторов проекта из писем, опубликованных в день открытия выставки в «Манеже», а не на стадии ее подготовки, когда предупрежденными о проблеме могли оказаться и другие авторы, когда они могли бы включиться в публичное обсуждение".

#архив #современноеискусство

У меня образовалось небольшое, очень редкое в последние недели просветление в самочувствии (это ненадолго, у меня уже наклевывается пара поводов для нового срыва), так что мое интервью в «Артгиде», которое состоялось в октябре, не кажется мне такой беспросветной скучищей. Но, возможно, вы все равно уснете во время его чтения. Даже если у вас была бессонница до этого. Не благодарите.

Сегодня для Первой Фабрики авангарда прочла лекцию «Текстиль в российском феминистском искусстве», в которой кратко наметила основные линии, сожалея, что часовой формат не позволяет упомянуть все интересные мне проекты. Рассказываю о группах "Швемы", "Наденька", зине "Наглая рванина", перформансах ФНО, Оксаны Васякиной и Тани Доспеховой, Валентины Петровой, работах Ани Ивановой, Тани Сушенковой, Лизы Неклессы, Анастасии Богомоловой, Анастасии Вепревой.

#феминизм #самоорганизации #современноеискусство

Первая Фабрика Авангарда | Facebook
https://m.facebook.com/story.php?story_fbid=697565100893712&id=103420011038426&anchor_composer=false

В этом видео художник Сергей Рожин, автор инстаграм-канала @rabymalevicha2, рассказывает о своём словаре современного искусства, а куратор Валентин Дьяконов комментирует этот словарь как одно из явлений мем-культуры и неожиданно переключает всех из позиции "искусству надо учить".

Потому что зрителю хочется "столкнуться со слепым когнитивным пятном" в виде произведений современного искусства. Это особый тип наслаждения - посмотреть, не понять, написать в соцсетях "современное искусство оно такое" - потому что остальное все в этом мире слишком понятно. И современное искусство остаётся вот такой зоной непонятного, пугающего, раздражающего. Серёжа же добавил, что зритель боится того, что его обманывают, дурят.

Самая интересная часть вторая, где Рожин и Дьяконов комментируют некоторые понятия из словаря и заодно дополняют его.

#современноеискусство #эстетическое

https://m.youtube.com/watch?v=EUG8__dekSs

Планировала прочесть эти книги и здесь про каждую написать, но этого можно три года ждать, учитывая мою занятость. Поэтому просто рекомендую:

- Двухтомник Павла Пряжко практически со всеми его пьесами ("Жизнь удалась", "Хозяин кофейни", "Третья смена" и много всего - что ни возьми, шедеврально описывает реальность);

- Кинопроза Александра Родионова ("Сумасшедшая помощь", "Дорожные работы", "Сказка про темноту", и другие - кто не знает, как выглядят киноповести, вот вам лучшие образцы);

- Сборник пьес "Любимовки": мои любимые Наталья Милантьева, Ирина Васьковская, Андрей Иванов, Михаил Дурненков, Константин Стешик - некоторых из списка пока не знаю, но это временно; а кто-то начинал с премии "Дебют", где я была ридером драматургии - как старых знакомых встретила).

#драматургия

Лучшая новость этого года - вышел первый номер The Garage Journal - рецензируемый научный журнал открытого доступа, посвященный проблемам современного искусства, культуры и музейного дела в российском и мировом контекстах. Насколько я знаю, это первый и единственный журнал такого рода в России!

В нем будут публиковаться эмпирические, теоретические и спекулятивные исследования разных жанров. Первый номер посвящён инклюзии в самом широком значении. Для него я написала рецензию на крайне спорную книгу британской художницы и исследовательницы Хелен Гёррилл "Женщины не умеют рисовать". Вот ссылка, нужно открыть pdf-файл:

https://thegaragejournal.org/ru/article/38

#современноеискусство #феминизм #инклюзивность #новости #научныйотдел

Ссылка на весь номер:
https://thegaragejournal.org/ru/

Поздравляю с выходом журнала всю редакцию и авторов - большое и важное дело💪

А помните, у меня была прекрасная помощница Анна, которая ходила вместо меня на разные спектакли, куда бы я не пошла (или просто не успевала)? Мы работали с ней несколько месяцев, прочесть можно по хештегу #Анясходила Из-за карантина не только расстались, но и перестали общаться. И тут совсем недавно я обнаружила, что Анна открыла свою базу моделей и одновременно стала работать с элитной недвижимостью. А ведь могла бы стать театральным критиком...

Карантин уберег.

Этот пост для тех, кому дороги Елена Гремина и Михаил Угаров, создатели Театра.doc, у кого есть возможность помочь их сыновьям оплатить изготовление и установку памятников. Как пишет Сандрик Родионов, "это все для кого-то из далекого будущего", но я добавлю, что и для всех тех, кто их знал и любил - такой способ сохранения памяти и участия.
#документальныйтеатр

https://m.facebook.com/story.php?story_fbid=2806818929562137&id=100007021725998

Я начала читать книгу драматурга Юлии Тупикиной "Как разбудить в себе Шекспира" не потому, что хочу научиться писать пьесы - у меня есть уверенность, что я знаю, как это делается (это не значит, что умею), но мне было любопытно понять, как такие книги пишутся. И она захватила меня с первых строк, потому что Юля пишет тепло и искренне, помня себя еще зрительницей.

"Я сидела в подвале в центре Москвы в Трехпрудном переулке, вокруг меня были люди, они смотрели на актеров, которые в круге света читали пьесу. [...] Потом началось обсуждение: каждый слушатель мог высказать любое свое впечатление, передать свои чувства - мы были вместе, и мы могли быть собой. [...] В зале были красивые люди, в воздухе висела любовь. Они называли себя запросто: Миша, Женя, Саша. Я тоже встала и тоже что-то сказала, меня выслушали, но, конечно, не запомнили - я просто зритель, я снаружи. Очевидно, единственный способ оказаться своей на фестивале "Любимовка" - написать пьесу" - этот отрывок идеально подошел бы для моей диссертации, где я описывала не только тексты, но тусовку - то есть театрально-драматургическое движение "Новая драма", в котором крайне важной была вот это общность (или ее иллюзия) между зрителями и авторами, зрителями и исполнителями. Через эту общность каждый и каждая заново переопределялся и отстраивался - и вот эти поиски новой идентичности так или иначе толкали некоторых участников писать, становиться художниками - производить - а не только потреблять.

Собственно, Юля дальше учит мастерству, но не в привычном его понимании, а так, как она увидела его в "Театре.doc": "Быть weird, делать неожиданные вещи, писать честные, искренние, экспериментальные тексты, называть вещи своими именами, дурачиться, пробовать, находить единомышленников - это очень приветствуется в театральном сообществе, созданном Михаилом Угаровым, Еленой Греминой и многими их соратниками. [...] Разрешаешь себе побыть самозванцем, разрешаешь себе попытаться - и пишешь пьесу".

Само писательство рассматривается как еще один из способов быть периодически счастливым, поэтому первая глава посвящена настройке и развенчиванию мифов о профессии драматурга. Как и положено, эта глава мотивирует, но без сладких обещаний - автор часто повторяет мысль "надо много работать и работать постоянно". Далее даны уже практические вещи: начиная с того, о чем писать, заканчивая тонкими материями, вроде создания подтекста в диалоге. Почему-то упущен конфликт, может, глава о нем растворилась в других частях? Тогда нужно вылавливать.

В книге много упражнений (целых 85!). Научится ли человек писать, если будет выполнять эти задания? Безусловно, он будет как-то развиваться, но куда? Кто прочтет его тексты, сделанные по книге, кто даст ему обратную связь, кто покритикует, в конце концов, или хотя бы скажет: "Деточка, такого в жизни не бывает" - чтобы автор разозлился и текстом доказал, что бывает. Наверное, есть люди сильной дисциплины и адекватной самооценки, кто сам себе ученик и учитель, но, по моему опыту, себе учителем ты становишься, только пройдя довольно большой путь. Поэтому я бы рекомендовала эту книгу всем желающим писать, но не знающим, с чего начать, не представляющим, что такое ежедневное письмо, не имеющим личных дневников или хотя бы привычки писать в соцсетях. И тем, кто любит рефлексировать о себе, не впадая при этом в уныние - упражнения "монолог-настроение", "воспоминание о своей бесстыдной личной истории", "что меня бесит в моем времени", конечно, могут дать много идей, но не тем, кто разрыдается после первого абзаца от ужаса бытия.

Книга Юли - это еще и неожиданный микс цитат и отсылок к опыту людей, которые иначе бы под одной обложкой не встретились: здесь и куратор Кирилл Светляков упоминается, и философ Мераб Мамардашвили, и даже Покрас Лампас мелькнул. Это копилка идей, и думаю, я тоже буду ей пользоваться, когда у меня будет какой-нибудь кризис, застой или просто свободное время на текст не ради публикации, гонорара или решения своей проблемы - а чтобы почувствовать себя счастливой от того, что я пишу.

#драматургия

Главным куратором Музея "Гараж" назначена Екатерина Иноземцева, кандидат филологических (!) наук.

#новости #современноеискусство

https://garagemca.org/ru/news/2020-12-21-katya-inozemtseva-appointed-chief-curator-of-garage-museum-of-contemporary-art

#Внезапно #этическое

Мне тоже нравятся эти работы Дмитрия Булныгина, особенно соединение вот этих бедных упоротых обоев и природных паразитов. Пересекаются отчасти с одной моей недавней картинкой.

#современноеискусство #живопись