Между искусством и театром
2.9K subscribers
850 photos
60 videos
7 files
1.07K links
Канал Ильмиры Болотян. Современное искусство, театр, кино, литература

@wonderrrwoman
Download Telegram
Forwarded from Juliet has a gun
Немного о том, как создаются выставки современных художников. «Труба» Ротаенко, впервые выставленная на выставке «Павильон Россия» 9 мая (куратор - Роман Минаев), трансформировалась в выставку в музее Вадима Сидура и неожиданно приобрела концепцию, созданную вокруг местного контекста района, в котором находится музей
А все почему? А потому, что делает эту ярмарку инфобизнес Sinergy Art Academy, и вся ярмарка - это просто их пиар. Тот случай, когда заработков на курсах стало не хватать. Им все равно, как рынок искусства функционирует на самом деле, также как смог бы сейчас в реальности выступить Иосиф Бакштейн.
#современноеискусство
Forwarded from ArtFragment
Удивительное расписание дискуссий и паблик-токов обнаружили на сайте новоявленной арт-ярмарки Art Russia, которая не только собирается брать деньги с художников за участие в этом непонятном смотре скорее всего плохого искусства, так ещё и приписали к этому тех, кто вообще не в курсе того, что в этом участвует. Екатерина Дёготь на это согласились и Иосиф Бакштейн? Like, really? С галеристами тоже многими не говорили — просто вписали их в программу и повесили на сайт. При том некоторые из них открыто против этой ярмарки выступают.
Двое бездомных на сцене за столом, накрытым курицей из ларька, квашеной капустой в пластиковых тарелках и бутылками газированной воды, увлечённо беседуют о вере, существовании души и совести, женщинах, смерти, обществе. С юмором и не скучно, несмотря на явные дефекты дикции одного из участников. Это идёт "Пещера" Всеволода Лисовского. Премьера, кстати.

На стену, между тем, проецируются отрывки из Диалогов Платона. Его же цитируют и три девушки, перебивая почтенных старцев в неудачных местах. Не дай Бог это намёк на трех эриний. Три женщины на сцены с цитатами не только на это намекают, но как бы орут. Но нет, показалось, это всего лишь официантки.

За Платоном записывать не хочется, за двумя бездомными - да. Один, впрочем, на бездомного совсем не похож. Упитан, румян, уверен. Он как будто нападает на второго, тощего, беззубого, зато в костюме с галстуком.

Вообще, несмотря на рамку Платона мы слышим прежде всего набор штампов житейской мудрости, вроде той, что "совесть - это бонус Бога в твоей душе" и что рабочим ничего не надо, кроме ящика водки. Я сидела как раз между совершенно непьющим, приятно пахнущим рабочим и нарядной девушкой, от которой пахло так, как обычно пахнет от бездомных (поэтому от них всегда все отсаживаются в метро). То есть как раз - между двумя разрывами шаблонов.

Сократический диалог на темы, которыми полны фейсбук и разные паблики, как будто не ведёт никуда, что создаёт ощущение дурной бесконечности. Наверное, примерно также себя чувствуют люди в Платоновской пещере, вынужденные вечно наблюдать за скачущими тенями.

"Пещера", конечно, не об инклюзии, а об уважении. Лисовский не спасатель бездомных и не тот, кто видит в них "людей из народа", носителей особого опыта и мудрости. С бездомными и исключенными он работал ещё тогда, когда их называли "бомжами" и "гастарбайтерами". Лисовский принципиально не проводит разницы между актёром и не актёром, тем, кто на сцене, и тем, кто в зрительном зале, тем, у кого есть документы и у кого их нет. И самое прекрасное - для него нет разницы между бездомными и спикерами Философского клуба Винзавода, например) да и любыми другими философами. Лисовский показывает, что и те, и другие одинаково высомерно считают обывателей "свиньями", правительство - сборищем неумных людей, полицейских - зажравшимися и зарвавшимися, ну и так далее по списку. При этом "женщинам нельзя материться, это отвратительно". Маленькая энциклопедия маленьких представлений о российском сущем 2020 московского года, сдобренная платоно-библейскими цитатами, - вот, что такое "Пещера" Лисовского.

#спектаклицима #всеволодлисовский
Шнур - новый министр культуры? Почему бы и да✌️
#интригинашегогородка
В фейсбуке сегодня приступ ностальгии. На фото - команда проекта Театр климатического действия 2009 года.

Когда ещё никто особо не заикался про экологию и потепление климата продюсер Маша Крупник (она же автор фото) собрала нас и школьников в Британском посольстве, чтобы мы перевели язык экологов на язык театра. Сначала шотландский драматург Сельма Дмитриевич научила нас, как любого человека обучить писать пьесы. Потом мы учили школьников тому, чему научила нас Сельма. Методики Class Act сработали на ура и не потеряли своей актуальности и действенности.

Я тестировала их и на взрослых, и на детях (например, учила подростков писать в рамках выставки VAC и MMOMA "Генеральная репетиция"), и художников, и детей художников. Не знаю случаев, чтобы после занятий кто-то действительно стал драматургом, но каждый уходил с готовой мини-пьесой.

Крутизна проекта 2009го была в том, что ВСЕ пьесы школьников были поставлены профессиональными актёрами и режиссерами в театре.

#драматургия #спектакликоторыевынеувидите
На снимке выше - верхний ряд: драматург Вячеслав Дурненков, режиссёр и актриса Ольга Лысак, драматург и сценарист Нина Беленицкая - нижний ряд: драматург Сельма Дмитриевич, я (которая уже решила перебежать в художники), драматург и сценарист Михаил Дурненков, драматург, сценарист и стендапер Евгений Казачков. Лежит драматург и сценарист Юрий Клавдиев.

#драматургия #любимыеавторы
Что я читаю по современному искусству в телеграме. Мало я тут читаю, потому что не так много кто норм пишет. А кого-то я сознательно не буду рекламировать, потому что это мои недруги и/или мы идеологически расходимся. А подписана я на них, чтобы просто быть в курсе их делишек 😈

Поэтому вот так. Новости смотрю:

https://t.me/ArtFragment - Art-fragment
https://t.me/newsart - NEWS ART

Отдельных художников:

https://t.me/uralresident – Настя Богомолова рассказывает про то, как «как-то раз одна уральская художница поехала в арт-резиденцию в Швейцарию, и вот что из этого вышло». Сейчас Настя получила другие резиденции в другие страны, так что дальше больше.

https://t.me/nicstavrogin - писатель и художник из Питера Кирилл Шаманов про все подряд, по-акынски.

https://t.me/teleportjam - ποίησις/поэзис "Дневник живописца" неизвестного мне живописца из Британки. Писать умеет.

Искусствоведов и критиков:

https://t.me/julietsark - Juliet has a gun

https://t.me/annushka_iskusstvovedma - Annushka искусствоведьма

https://t.me/guskovtv - Гуськов ТВ

Философов:

https://t.me/Philosophytoday – канал, где каждый день публикуются ссылки на философские и около мероприятия в Москве. Ни по одной ссылке еще никуда не пошла, но быть в курсе приятно.

Смотрю:

МЕМЫ тут: https://t.me/pavilion_rus - Независимая самопровозглашенная комиссия по делам Российского павильона на Венецианской биеннале.

Картины тут:

https://t.me/kartiny - Картины. Живопись. Искусство – разные работы подряд.

https://t.me/dicecream - DiceCreamMag. Contemporary Art magazine. The art of our time with exhibition timelines.

Мемы и картины одновременно: https://t.me/uvazhayu - Состоявшиеся художники обсуждают хорошее искусство. Канал художника и активиста Артема Лоскутова и его товарищей

#современноеискусство #чтениенаночь
Заглянула тут в старый ЖЖ, а там такая запись 2011 года: "Нет, нельзя мне быть преподавателем. Я бы из студентов всю кровь выпила. Они бы у меня поплясали, мерзавцы!"

И преподаю ведь до сих пор 🙈
#променя
И еще, про театральных критиков и #матнасцене

2011 год. Моя Аня (8 лет) только недавно узнала, что я ко всему прочему - театральный критик. Сначала она подумала, что это то же самое, что актриса. Объяснила ей, что это не так, чем занимаются критики и т.д. Аня внимательно слушала, а потом довольно сказала: "Надо будет обозвать Лизу критиком, она точно подумает, что это мат!"

Оказалось, что Лиза - вредная девочка, которая дразнит Аню в школе.

Я уже забыла об этой истории, как вдруг вчера звонит Аня и рассказывает:

- Ильмира, я обозвала Лизу критиком! И она подумала, что это мат! А я ее спрашиваю: "А ты хоть знаешь, что такое "критик"? А она говорит: "Не знаю! Но по буквам слышу, что это мат!"
Царский подарок. Мой диссер про движение Новая драма, их кризис идентичности и как он проявился в типах конфликтных ситуаций в пьесах теперь можно прочесть в свободном доступе на Академии. Как туда вписался #документальныйтеатр, тоже есть инфа. Если вдруг интересует #теория жанра, то там внутри есть интересные наработки. В частности, понятие "внутренняя мера" (Н. Тамарченко) впервые (и, видимо, пока больше никем) было использовано для выявления и описания инварианта современной пьесы.

Если честно, фразочку "жанровые искания" мне спустили сверху, но я знатно потроллила комиссию, расписав этот "термин" из советского литературоведения как концепт, хаха. И, конечно, я в итоге написала про все, про что хотела, а не про то, про что надо было (надо было значительно меньше).

Студентам, пишущим дипломы: тырьте, что хотите, но ссылки не забывайте ставить. Преподы не идиоты, все прекрасно знают, кто писал про Новую драму научные работы. Таких человек меньше десятка.

https://www.academia.edu/41692454/

#драматургия #термины #постдраматическийтеатр #идентичность #спектакликоторыевынеувидите
Когда стыдно даже читать. #режиссервилисов о спектакле "Питер Пэн. Фантомные вибрации" Романа Феодори.
#музычнодраматично
Forwarded from вилисов
Что это? Зачем это? Мне очень стыдно. Мне реально очень стыдно было. Ко мне подошла актриса и стала пастись в мой телефон. Иммерсивный театр, ребят. (А знаете ещё крутой факт про миллениалов? Они в курсе что уёбищно заглядывать в чужие телефоны.) Я показал ей свою стори, где написал что это стыдно с первых секунд, а потом сообщение Артёма Томилова, где он говорит не смотреть актерам в глаза. Актриса засмеялась долго и неестественно и продолжила смеяться когда я отошёл. Потом была сцена, где у них был свободный микрофон. Она вышла и рассказала про эту стори. Метатеатр, понимаете? Подошла другая актриса, встала на расстоянии 5см от моего лица и стала смотреть строго в глаза — ну такой понимаете мощный приём контакта со зрителем из 1985-го. Ну я начал двигаться перед её лицом — всё, максимальная беспомощность в ответ, она тупо не знает что делать. Ребят, вы делаете типа театр открытый к коннекту зрителя, но вы вообще к нему не готовы. Никто из вас к нему не готов. КВНщику в начале какая-то пожилая женщина крикнула: вам не стыдно эту пошлость делать? Он на неё уставился с бараньим лицом и повисла тупейшая пауза, просто полное непонимание всего. Фронтальный театр в коробке — это для вас самое пригодное и безопасное место, ребят, играли бы дальше свою солнечную линию, ну серьезно.

Это одна из самых главных проблем: уважаемый товарищ режиссёр, вы сделали мне, зрителю, очень стыдно. И я думаю, что вы поймёте меня, потому что у вас наверняка есть какие-нибудь сумасшедшие родственники или знакомые, которые на свадьбах делают уёбищные конкурсы «лопни сто шаров своей жирной жопой». Вот ваш спект — это два часа уёбищных свадебных конкурсов, в которых человек с минимальным вкусом не хочет участвовать, потому что у этого нет иронического измерения, в которое можно встроиться. Большей части зрителей было весело, и я думаю, что это единственная индульгенция, на которой держится такой ублюдочный театр. Они оправдывают себя: ну, мы не элитные, мы для народа, народу нравится. [[Это не проблема того, что есть зрители идиоты, а есть снобский театр интеллектуалов, который не вызывает стыда. Возьмите спектакли Rimini Protokoll — они легко включают внутрь себя людей с любым бэкграундом. И это не вызывает стыда. Это просто и не стыдно, потому что у людей есть вкус и понимание, как обустроить фрейм коммуникации так, чтобы сделать включёнными всех и никому не было неловко. Они не делают уёбищные свадебные конкурсы. А в вашем спектакле ко мне подходит актёр и говорит: если вам скучно, у нас есть гора отверженных, можете там сесть. Это не проблема того, что есть снобы, которым не нравится ваше демократическое веселье. Это проблема того, что у вас сельский вкус.]] И вместе с этим они конечно держат народ за полных идиотов, потому что на выходе (а я ушёл до конца, разумеется) стоит колонка из которой звучат фразы как бы универсального недовольного зрителя: «ну, это не искусство; этот современный театр не для меня; что хотел сказать режиссёр? ох уж эти перформансы…». То есть если человек уходит, то он не понял высокого мастерства работы с современностью Романа Феодори. Нет, коллеги, я боюсь, что ваш «перформанс» уёбищный не потому что народ не сечёт в совриск, а потому что вы не сечёте в совриск вообще. Так же поверхностно как вы спиздили визуальные знаки Уилсона, так же поверхностно и абсолютно нерефлексивно вы взяли господи прости миллениалов и сделали спектакль о том как вы разбрасываете игрушки.

Друзья, это чужие слова. Вам они не принадлежат. Это не ваш язык, понимаете? Вы не умеете им пользоваться. У вас стоит квнщик и говорит «перформативные практики». Это не смешно, это большая трагедия о том, как люди натягивают на себя чужую реальность, неорганичный себе язык и способ выражения, и всё получается вкривь и вкось. Для начала можно попробовать быть собой. У каждого есть история о том, как быть растерянным 40-летним квиром на русском театре — ну вот может быть её попытаться как-то честно рассказать, а не делать спектакль о миллениалах? И тогда может быть это будет как-то ну, нормально? Ну вот просто адекватно себе.