Благодарение Богу, я дошла до выставки иконописцев "Встреча в колокольне после 4-х". И, хотя времени на осмотр было немного (младенец требовал своего), я рада, что своими глазами убедилась, что это именно выставка живописи, хотя большую ее часть составляли иконы.

Я из тех, кто живопись воспринимает по старинке - как способ визуальной репрезентации чего бы то ни было: образов, идей, чувств и т. п. - через цвет и форму. Из тех, кто с интересом читает и смотрит, как тот или иной автор передал или не передал объем, свет, глубину и прочее. В современном же искусстве давно живописью называют именно картину: холст на подрамнике или просто некую поверхность. В то время как картина - это объект, а живопись - то самое, что я описала выше.

Так вот, художники выставки, Игорь Каплун, Андрей Бодько, Илья Ходырев, Эля Ярудова, Александр Шупик, помимо того, что занимаются традиционными форматами (натюрморт, пейзаж, портрет), ищут новое живописное в иконописи в то время, как такие поиски на нашей территории, мягко говоря, не приветствуются, ибо главенствуют "канон" и Софрино. И, конечно, в этом им помогает примитивизм (с приставкой нео-).

Нарочитое упрощение, обращение к "детскому", непосредственному, к приемам древнего искусства с учетом при этом тех самых канонов (все авторы умеют "правильно") и дают тот самый эффект, который принято называть дикостью, смелостью, свободой в живописи. Вижу также отсылки и к bad painting (в прошлом как минимум один автор занимался граффити) как к сознательному выбору отказа от традиционных приемов и образов в пользу вызова ожиданиям и нормам, принятым в иконе. 

Интересный вопрос задала приятельница, посетившая выставку вчера: "Вот интересно они все в этом примитивизме прячутся по разным причинам?)" Надеюсь, художники ответят, а я тоже задам вопрос: а нам не от чего прятаться?) Учитывая церковный контекст, хочется спрятаться от многого: от безвкусицы и китча икон а-ля Софрино, от застывшего понимания канонов, от консервативного подхода ко многим вещам в православной церкви в целом.

Что касается богословской составляющей, то вот отрывок из одного отзыва на выставку:

"Это просто нам всем такой подарок) всегда приятно быть свидетелем простых и добрых отношений с Богом, а не таких, которые навязаны родственниками и батюшками в школе, в которых Бог - это совершенная пенитенциарная единица (то есть, всемогущий, вездесущий, но не вселюбящий, потому что вместо любви - аудит)".

Сегодня выставка работает последний день.

#живопись #выставки

Две театральные #новости
Ужасная и прекрасная.

Ужасная - Верховный суд оставил без удовлетворения кассационную жалобу защиты театрального режиссера Евгении Беркович и сценариста Светланы Петрийчук. Пять лет и семь месяцев колонии Беркович и пять лет и десять месяцев Петрийчук остаются в силе.

Женя в депрессии, экстремально похудела, но не может получить медицинскую помощь. Ее просто нет, ведь для назначения лекарств нужен психиатр. В колониях же есть в лучшем случае психологи.

Письма через ФСИН теперь не доходят, даже если сервис берет оплату и сообщает, что письмо доставлено. Пишите через сервис https://zt.ru - поддержка сейчас особенно нужна.

А прекрасные новости, так или иначе, связаны с прошлым нашей театральной жизни. В издательстве «Individuum» вышла книга о театре Михаила Угарова.

«Постановка взгляда. Михаил Угаров о театре, в котором не играют. Лекции, семинары, интервью».

Подготовила ее Елена Ковальская. В ней собраны лекции, интервью, записи семинаров. Есть главы: «Хронология. Основные события из жизни и творчества Михаила Угарова на основе его дневников», «Семинары в Школе документального кино и театра», «Лекции в Creative Writing School», «Интервью и монологи» и «Антисловарь Михаила Угарова», составленный мной и ранее опубликованный в журнале «Театр.» - можно также почитать здесь #антисловарьугарова

Надеюсь, Женя и Света скоро получат эту книгу. Уверена, прямая речь Михаила Юрьевича невероятно бодрит. Однако Женя писала мне, что есть какие-то сложности с получением книг, я пока не выяснила, что можно сделать, поэтому, друзья, остаются письма.

Короткий пост про то, как удобно иметь в качестве основного медиума тексты. В сентябре в Kin Museum (Кируна, Швеция) откроется выставка 88-летней (скоро 89) шведской художницы Кайсы Зеттерквист (после будет большая ее выставка в Стокгольме). Ретроспектива, большие абстрактные холсты - и я в этом участвую. Каким образом?

Как художник-исследователь, принявшая участие в проекте Women in the North во второй его части (про первую кратко писала здесь). Я провела практически детективное расследование и выяснила обстоятельства жизни и смерти малоизвестного советского художника Юрия Решкина, письма которого обнаружила в архиве Кайсы. Мне помогали коллеги, ученики Решкина, в частности, петербургский живописец Александр Зимин, без которого я бы не узнала многих вещей, а также участники первого масштабного культурного обмена между областью Нурланд (Норвегия) и Ленинградской областью, который, и это удивительно, официально закрылся только в начале 2024 года. Из собранного материала можно сделать фильм, выставку, но пока могу тексты.

Я написала статью, посвященную одному из ярких эпизодов биографии Решкина - возникшей между ним, Кайсой и ее мужем, художником Пером Адде, дружбе. Хочу опубликовать расширенную версию и на русском языке, осталось найти достаточно времени для редактуры.

Текст - дешёвый, мобильный и динамичный медиум. Из него могут вырастать затем сценарии, экспозиции, да что угодно. И, самое главное, он очень долго на вас работает.

Осенью вместе с журналом "Вопросы литературы" и их школой "Пишем на крыше" повторим мой курс "Современное искусство и литература". Время, правда, выбрали - суббота, вечер) Для тех, кому действительно важно. Upd. Время изменили на вторники, по вечерам.

#литература #художественноеобразование #новости

Давно не знакомила вас с неочевидными местами. А у этого театра и название для меня очень привлекательное, потому что это - Театр современной драматургии!

Особенность места - в камерном пространстве. Там, где нет привычной дистанции между сценой и зрительным залом, есть возможность услышать именно тексты. Здесь спектакли происходят буквально «на расстоянии вытянутой руки», зрители оказываются в самом сердце действия.

Театр открывает 9-й сезон. Репертуар:
1) «Зо» поставлен по пьесам Михаила Зощенко
2) «Паразиты» - по пьесе Мариуса фон Майенбурга
3) «Яна всем нравится» - по пьесе Игоря Витренко
4) «Не друзья» - по мотивам фильма «Идеальные незнакомцы»
5) «Вилли Вонка» - по мотивам фильма «Чарли и шоколадная фабрика»

Огромным бонусом для любителей кофе будет арт-кафе «actor’s coffee», где после спектакля можно задержаться: обсудить увиденное, поделиться впечатлениями или просто отдохнуть с друзьями.

Обратите внимание на место. У ребят уютно, честно и по-настоящему близко к жизни♥️

Осталось 12 дней до конца сбора средств на спектакль, освещающий важную и больную тему - о домашнем насилии. Инициатором выступил наш любимый "Театр.doc", продолжающий работать со сложными социальными проблемами.

Речь про «Рыбу» – спектакль, в основе которого - пьеса молодого драматурга Ксении Осиповой. Убитые когда-то женщины рассказывают, как их убили. Звучит жутко, но именно поэтому нужно об этом говорить. Ведь реальные истории страшнее любого искусства.

Читка этой пьесы победила на Фестивале молодой драматургии в апреле. Режиссёр - Кристина Решетняк.

Всего за 20 дней удалось собрать средства на сценографическое и звуковое решение, театральный свет, костюмы и небольшие гонорары. Если за оставшееся время удастся собрать еще 100 000 рублей, то в спектакле будут участвовать не три, а четыре актрисы - так в нем прозвучит еще один женский голос против насилия. Появится профессиональная видеоверсия, которую выложат в открытый доступ. Будет бесплатный просмотр спектакля в "Театре.doc" для подопечных организаций, которые помогают женщинам, пережившим насилие.

Поддержать спектакль можно по ссылке.

Обратите внимание на уникальный лот от соучредителя театра Ивана Угарова. Сценарист и педагог, он поможет вам развить ваш замысел в пьесу или сценарий.

#поддержка #документальныйтеатр #насилие

Оказывается, в тг идёт флешмоб #СтрашноПризнаться

А я как раз планировала рассказать вам об итогах моего летнего эксперимента. Помните, я хотела ввести в блоги личные темы? Материнство, немного быта, а также побольше того, что мне нравится (детские книги на серьезные темы, свои необязательные зарисовки, художники и многое другое). Как обычно у меня, планов было громадьЁ.

Так вот, страшно признаться, но мне не понравилось. Особенно мне не понравилось делать рилсы. Даже больше: мне, оказывается, совсем не нравится быть блогером.

Проблема в том, что у меня получается. Я никогда не следила за статистикой, а в последние месяцы стала. И обнаружила, что, несмотря на небольшое число подписчиков, весьма скромный постинг этих самых рилсов (вообще, рекомендуют по два в день выкладывать, а не по два в неделю, как у меня), я получаю большой, совершенно не заслуженный, отклик от моих дорогих подписчиков в запрещенной сети, ну а здесь мне с вами всегда было хорошо и уютно.

И страшно признаться, но я все равно продолжу, потому что это - часть профессии, и она все равно мне интересна. Осталось разобраться, что не так. А я догадываюсь: перегруз, связанный с родительством, несколько интересных проектов при временных ограничениях, недописанный роман вопиет, и так далее.

Что помогает? Осознание, что такое уже много раз было, и я как-то все разруливала. Но, если у вас есть для меня какие-то лайфхаки, буду благодарна. Особенно интересно понять, как, будучи мамой, выделять достаточно времени в день на проекты, которые требуют погружения (то же письмо - и литературное, и живописное - предполагает 2-3 часа вдумчивой работы без отвлечения ни на что).

#променя

Конец лета - время закрывать гештальты. Почему-то вспомнила, как в юности могла, но не сыграла в "Маленьких трагедиях" по Пушкину. Ходила в один киноклуб, и там один из преподавателей делал с нами режиссерские разборы классика - так и родилась эта идея. Кажется, сыграли они ее один раз, и всем девушкам из группы нужно было танцевать, изображая то пир, то чуму. Я отказалась, потому что была уверена, что поставить хорошо такую вещь никому не под силу, тем более, с нами - непрофессиональными актерами. Ошиблась, конечно.

Режиссер Олег Кузнецов преподавал в одной из актерских школ "для всех", и понял, что его студенты как раз "тянут". Среди его учеников - бухгалтеры, служащие банков, менеджеры - и все они, по словам моих театральных коллег, играют рядом с опытными профессионалами (Артемий Мильграм, Любовь Хацкевич, Сергей Кизас) на уровне. И я догадываюсь, в чем секрет.

По описанию, действие четырех пушкинских драм будет проходить в условном вневременном пространстве, а это значит, что актерам нужно больше присутствовать, чем играть. Нет нужды соответствовать определенной эпохе, есть задача - быть понятными современному зрителю. Возможно, поэтому в спектакле используются даже интернет-мемы. При этом оригинальный текст остался в неизменном виде.

Спектакль можно увидеть 16 ноября в Новом Манеже. Билеты здесь. Рекомендую следить за анонсами и студией в их телеграм-канале.

Кто-то за вас недавно уточнял у меня про школы актерского мастерства, и я ответила, что вряд ли что-то смогу рекомендовать. Теперь могу. Судя по отзывам, "Время театра" Кузнецова - как раз такое место. Здесь вы не только приобретете необходимые навыки, но и получите возможность выйти на сцену с вашими более опытными коллегами.

#актеры

Рубрика #поддержка врывается в чат.

Коллеги рассказали про небольшой проект «В поиске драмы», где чудесная девушка Анастасия организует читки современных пьес для любителей.

На встрече:
- рассказывают кратко про автора
- объявляют пьесу и распределяют роли между желающими (можно остаться и зрителем)
- читают по ролям с телефонов! (круто, да)
- обсуждают, делятся мыслями и чувствами

Собираются в баре или кофейне в отдельной комнате по вечерам 1-2 раза в месяц, оплата - донаты.

Иногда приходят сами авторы! Даже такие видные, как Дмитрий Данилов (возможно, уже завтра - переходите в канал).

Запись через @purpur_finch
Вход: донат после мероприятия

Такое мы любим❤️

Продолжу на тему #СтрашноПризнаться (2/5 - про что будут остальные три поста, пока не знаю)

Так вот, в моем ближайшем окружении почти нет людей, поддерживающих мои практики письма. Совсем недавно услышала в свою сторону: "Ты невостребованный писатель". Поняла, что человек хочет задеть, поэтому уточнила: "Зачем ты мне это говоришь?" - "Но это же правда! Что тут такого? На правду не обижаются".

Я про себя всегда посмеиваюсь на такие выпады, потому что мало кто знает в действительности, как сейчас устроен литературный рынок в России и надо ли быть в нем востребованным.

Однако хочу рассказать тем, кто не знает. И, чтобы не вещать только от себя, специально прослушала мини-курс "востребованных" писательниц, Марины Степновой и Ольги Птицевой "Как продвигать свою книгу".

В одном посте все не вместить, поэтому рекомендую, конечно, прослушать курс целиком. В нем много пользы.

Итак, надо ли мне с одной моей изданной книгой переживать о востребованности, если сейчас литературный рынок сильно перенасыщен и есть действительно большая конкуренция? Если самотек, по свидетельству Степновой, практически никто не читает? А новые законы делают невозможным издание целого пула текстов? Если без знакомства в издательстве или учёбы в большой литературной школе, в целом, мало надежд на публикацию? Если крайне желательно иметь своего агента? А для начала этому агенту понравиться. (Напомню, меня как раз издал импринт моего же агентства. Великое везение, что они выудили мой текст из множества (боюсь представить, сколько им приходится читать) и он им понравился так, что они отправили его в типографию).

При этом Степнова говорит о том, что не издаться не трагедия. Хуже, если потом книга никому не нужна. А она будет не нужна, если у вас нет своей аудитории, издательство не вкладывается в продвижение (а оно физически не может охватить всех авторов) - и об этом, о продвижении писателя, рассказывает Ольга Птицева.

Тема продвижения мне крайне интересна, потому что у меня был проект "Агентство продвижения художников" (пародия на коучинг в области современного искусства).

Что понравилось? Объяснение Птицевой, а зачем, вообще, самопродвижение писателю. Оно, прежде всего, даёт ощущение контроля своего присутствия на рынке (или его иллюзию, добавлю от себя). Понравился сам пример Птицевой, которая в какой-то момент объединилась с другими писательницами, и вместе они сделали подкаст "Ковен дур" - и так стали своими в тусовке (а без этого никак, ну, простите, идеалисты). Понравилась идея Ольги, что личный бренд должен быть пластичен и меняться в зависимости от книги и ее аудитории. При этом важна последовательность. Понравилось, что для нее большая ценность - ее читатели, с которыми у нее есть общность. Покажите мне художника, для которого крайне ценны его зрители и он прямо заявляет об этом?

Наконец, для той самой востребованности нужно быть профессиональным блогером. Нужно ваше регулярное профессиональное, с контент-планом и ответом на все комментарии, присутствие в соцсетях. Двойная, тройная и выше нагрузка - и при этом, самое главное, еще важно писать классные актуальные тексты.

Востребованность в любой среде - это много работы, везения и взаимной любви. Кому-то достаточно любви подписчиков и значимых людей (это я), кому-то этого мало. Марина Степнова предложила тест: готовы ли вы писать, если вас никто не будет читать и издавать? Ответ на вопрос даст понимание, а писатель ли вы.

Мне же больше нравится другой тест: что вы хотите увидеть написанным на вашей могиле? И, если там нет слова "писатель", это точно не трагедия. Рассказывают истории и выпускают книги не только профессиональные литераторы, но и те, кто сильно этого захотел и смог.

#литература #АПХ

Сделаем доброе дело. Поддержим Детский хоспис "Дом с маяком". Перепост - тоже помощь🤍

Во вторник 9 сентября Cruise II by Kuznyahouse устраивают благотворительный рейс Grand Piano Bar в пользу Детского хосписа «Дом с маяком».

Гость вечера — Риад Маммадов, один из ведущих пианистов современности и друг «Дома с маяком». В своем творчестве он сочетает разные жанры и музыкальные направления. Оставаясь академическим исполнителем, Риад развивает направления мугам и джаз-мугам. Публике пианист хорошо знаком по сольным концертам и совместным проектам с Теодором Курентзисом.

Все вырученные от благотворительного рейса средства будут направлены на помощь пациентам «Дома с маяком» — детям и молодым взрослым с тяжелыми и неизлечимыми заболеваниями.

Билеты на рейс

Спасибо 🤍
#поддержка