Между искусством и театром
2.91K subscribers
848 photos
60 videos
7 files
1.06K links
Канал Ильмиры Болотян. Современное искусство, театр, кино, литература

@wonderrrwoman
Download Telegram
Культурный центр "Артишок" отмечает день рождения и приглашает всех присоединиться к празднику 🤍 #поддержка

В программе, помимо мероприятий, планируются угощения, сюрпризы и подарки.

🎉 День рождения "Артишока":

14 и 15 октября
Благотворительная ярмарка в пользу Фонда «Дом с маяком». Можно приобрести небольшие работы художников, которые они специально передали для поддержки наших друзей - фонда "Дом с маяком".

14 октября
12:00Арт-квиз "Искусство для радости". Веселье, время с друзьями, необычные факты из истории искусства, отличные призы. Интересные вопросы для новичков и экспертов. Если команды нет - поможем найти.
15:30Кураторская экскурсия по выставке "Точки опоры". Финальная кураторская экскурсия по выставке "Точки опоры".
19:30 "Разговоры на кухне" — playback-перформанс театра "Жили-Были". Кухня - это сердце дома, где живут ингредиенты наших чувств и варится суп событий. Там мы радуемся и грустим, разговариваем с близкими до рассвета или смакуем одиночество. Мы сыграем ваши истории в теплом пространстве нашего дома.

15 октября
12:00 — Благотворительный арт-завтрак "Как найти точки опоры в искусстве". Обсудим, как с помощью изучения искусства обрести жизненные силы и поток энергии. Услышим истории Матисса, Ларионова, Сарьяна и других. В пользу фонда "Дом с Маяком".
15:30 "Арт-керамика" — мастер-класс Юлии Биктимировой. Погружаемся в мир современного искусства, узнаем больше на практике о работе с глиной, о том, как рождается идея объекта и что нужно для её реализации.
19:00Концерт группы TAУ. Финальный аккорд года, момент замедления и глубокого вдоха перед новым стартом. Проведем вечер под чудесную инди-поп музыку.
❤‍🔥41
Открылся прием пьес на V международный конкурс-фестиваль коротких пьес Stories Санкт-Петербургского театра "Суббота".

Требования:
• написаны на русском языке в последние 2 года;
• объём не более 12 страниц (размер шрифта 12, 1 междустрочный интервал);
• ранее не ставились в профессиональном театре;
• не являются переводами и инсценировками.

На конкурс принимаются не более двух пьес от одного автора.

Присылайте ваши тексты не позднее 25 ноября 2023 года включительно на адрес: stories-2023@yandex.ru, указав тему письма "Конкурс Stories — 2023".

В декабре 2023 года будут составлены лонг-лист и шорт-лист. Из них приглашенные режиссеры выберут шесть текстов, которые будут представлены артистами театра в виде эскизов спектаклей во время юбилейного фестиваля на сцене "Субботы".

V фестиваль Stories пройдет 19–21 января 2024 года.

Эксперты конкурса 2023 года: режиссер Андрей Сидельников, драматург Константин Стешик, театроведы Татьяна Джурова, Нияз Игламов, Владимир Кантор, Татьяна Троянская.

#драматургия
6
Ниже - сюжет, который лично мне многое объясняет, потому что чувашскую деревню я знаю не понаслышке. В комментариях к посту в канале у автора предполагают, что это - иллюстрация к особенностям деревенской культуры вообще. "Не бывает такого - землю попахал, стихи пописал. Либо пашешь землю, либо пишешь стихи". И все же я вижу здесь также связь с тем, что поведал мне чувашский художник Праски Витти. У чувашей не было традиции держать дома изображения чего-либо. Ремесла - да, орнаменты - да. Но не более. Иконы могли перевернуть к стене, чтобы не "смотрели", или же выколоть глаза изображению. Поэтому в истории ниже я вижу не только пример пренебрежительного отношения к занятиям искусством, но и негативное отношение к изображению вообще.

#живопись #идентичность
3
Для одного российского музея записываю глубинные интервью с некоторыми чувашскими художниками (подробности будут позже, когда музей позволит). Вчера я встречалась с замечательным художником Владимиром Агеевым, расспрашивала про его детство и годы учебы в художественном училище. Поразил один момент, хотя я его ожидала, так как сама выросла в деревне и знаю, что такое деревенский человек. Один из вопросов, который я задаю, как отнеслись к вашему выбору пути художника ваши родители, родственники, односельчане. Агеев рассказал печальную историю, которая прекрасно иллюстрировала это отношение. Когда его забрали в армию (на три года), он оставил свои картины дома. Когда он вернулся, картин он не обнаружил, подрамники погибли в печи, а один из холстов с портретом своих братьев он обнаружил в навозной куче. Три года холст лежал в этой куче. Единственный холст, который он смог найти и спасти. Он бережно очистил его нашатырным спиртом. Висит теперь эта работа у него дома.
5❤‍🔥2😢1
21 октября планирую впервые посетить Брянск, город с пушкой на гербе (ибо границы рядом). Древний Брянск входил в состав Черниговского княжества, а первые шесть лет своей жизни я провела под Черниговым - поэтому это будет еще такое приближение к месту, бывшему когда-то родным, но, когда я посещу теперь сам Чернигов, неизвестно.

Еду с практическим занятием по портфолио. Говорят, записалось много человек. (Значит ли это, что много художников в городе? - Посмотрим). Думаю, успею ещё посетить один из музеев.

В объявлениях меня указывают искусствоведом и редактором, поэтому хотя бы здесь поясню, что по образованию я не искусствовед, а филолог (что не мешало записать меня когда-то и в театроведы - много писала о спектаклях и драматургии). Редактором я работала в СМИ, на ТВ и в музее, но должность сейчас другая, а редактирую я теперь, к счастью, только свои тексты. Я была бы рада проводить занятия по письму и драматургии, но в этом году зовут рассказывать только про портфолио художников.

Будет что интересное в Брянске, расскажу. А фото показываю обычно в запрещённых сетях.

#новости #променя #АПХ
👍5❤‍🔥41
Удивительный период, когда практически не хожу в театр, но присматриваюсь к проектам в небанальных местах и с неочевидными решениями. Такие вещи в большей степени соответствуют и названию канала, и тому, ради чего он был заведен.

Первым в списке из новинок у меня идёт спектакль «Хто Ни Я» в Mutabor. Совсем скоро - 26 октября.

Создатели обещают "синтез драматического театра, современной хореографии, хорового пения и экспериментального саунд-дизайна". А еще - цифровые декорации в индустриальном пространстве.

Название подсказывает, что речь пойдёт о "русском коллективном бессознательном". Художественный код спектакля базируется на эстетике фильмов Тарковского и музыкальных мирах Эдуарда Артемьева и Альфреда Шнитке, сочетает визуальность зоны "Сталкера" и отрывки музыкальных тем из советских фильмов и стихотворений Арсения Тарковского.

Режиссёр: Ирина Малая
Танцевальный драматург: Леляна Станишевская
Продюсер: Юлия Повари

Билеты ⟶ mutabor.club/htoniya/
Подробнее о проекте - https://ht0niya.ru/
7😱1
Вдогонку к информации выше. Описание проекта "Хто Ни Я" мне особенно нравится тем, что я даже вообразить не могу, что ожидать на показе.

Организаторы тем временем дарят всем желающим скидку на покупку билетов!

Промокод bohemian действует на 4-12 ряды и даёт скидку в 500₽.

#околотеатральныештуки
3
У Театра.doc открывается новая площадка на Лесной улице! Сколько переезжал этот театр, какие только не переживал трудности, однако он живёт, и, надеюсь, до конца сохранит дух того самого Дока с Трехпрудного переулка. Нас всех зовут на открытие!

#театрдок #новости
8
Forwarded from Театр.doc
Открываем новую площадку и дарим подарки!

Актуальный вопрос от вас: когда уже открытие DOCа на Лесной?

Отвечаем: 1 ноября в 20.00.
Стараемся успеть.
Откроем по возможности торжественно, но и с юмором - вечером, который мы назвали ДВИЖУХА.DOC.

Он будет благотворительным. Все средства от сбора пойдут на ремонт, который пока еще не завершен. Посвящен вечер будет фактам нашей истории, связанным с площадками, на которых в разные годы жил и показывал свои спектакли Театр.doc. 

Над этим вечером работает творческая группа театра - драматурги Иван Угаров и Марина Крапивина, режиссер Руслан Маликов, а заняты будут, конечно, актеры театра.

Мы знаем, что вы волнуетесь вместе с нами; некоторые из вас помогают нам финансово, морально и физически (да-да, в буквальном смысле -  приходят и работают вместе с нами, приводя новый зал в порядок).

Мы благодарны вам за это и хотим, в свою очередь, порадовать вас подарками.

На три дня у вас есть возможность купить билеты на любой спектакль октября и ноября со скидкой 50%.
Акция действует с 17 по 20 октября.
Промокод РЕМОНТДОК
.

Афиша, билеты ЗДЕСЬ

Тем же, кто хочет сделать нам дополнительное пожертвование, то для этого на нашем сайте есть кнопка ПОДДЕРЖАТЬ ТЕАТР.

Мы будем вам за это премного благодарны и уже в ближайшее время выложим в наших сетях и на сайте фотографии того, как преобразилась наша площадка. 

Ждём вас!
5
С 25 октября по 1 ноября в Центре творческих индустрий «Фабрика» пройдет фестиваль перформансов «Пустота».

Название придумал художник Артем Томилов. Отчасти оно отражает состояние, контекст и условия, в которых команда — Елена Ковальская, Надежда Конорева, Апполинария Юдина, Лора Митрохович и Олег Соколов — делают фестиваль.

Это событие, призванное присмотреться к миру, который нас окружает, перестать блуждать и начать делать что-то вместе.

Фестиваль начнется с (танц)перформансов независимых художниц, исследующих телесность и придумывающих утопии. Продолжится кружкàми - короткими лабораториями перформанса, танца, театра граждан с публичными показами в конце. Программа начнется во время фестиваля и будет идти весь сезон. Там будут стираться иерархии, тестироваться новые формы творчества и звучать голоса.

Можно приобрести абонемент на все дни или посетить отдельно интересующие перфомансы.
Расписание смотрите на сайте.

Адрес: Москва, пер. Переведеновский 18

#перформанс #современныйтанец #поддержка
❤‍🔥8
If you were me, you would never see the landscape in which you grew up and lived. You would never feel the precise place. You would hang in space, not knowing what and whom to cling to, without imagining that you can without a care. If you were me, you would live in the underworld and heaven, know only black and white, and never combine them.

What do we have in common?
What is it that we share?

Это маленький отрывок из текста, выставленного на выставке в Сёдертелье, в Швеции. И это то, что я почувствовала также, оказавшись в Брянске, городе, от которого до села моих бабушки и дедушки 251 километр, а до места, где я провела первые шесть лет жизни - триста. Оба этих места находятся в Черниговской области.

Река Десна выходит из болот около Ельни, проходит через Брянск, Десногорск, обнимает Чернигов и течёт дальше в Днепр, в Киев. Проезжая мимо неё, я ловлю себя на мысли, что мы знакомы, что я узнаю её как живое существо, с которым мы, хотя и не глубоко, но знаем друг друга. Что я как будто могу через неё передать послание тем, кто там, в Чернигове, Киеве и рядом, и самому месту, которое, скорее всего, больше не увижу своими глазами.

Быть так близко с ним и не иметь возможности приехать. Быть в разрыве между странами и эпохами, но иметь поток реки, который в моем воображении передаёт пожелания Наташе, Вале, Юле, Наде, Игорю, Гене, Ольге, Максу...

Поселили меня здесь в гостиницу "Центральная". Оказалось, что до 2014 года она называлась "Чернигов". В 1992 году, после распада СССР, ещё до официального установления статуса побратимов, города договорились назвать гостиницы "Брянск" и "Чернигов". Отель "Брянск" на берегу Десны все ещё носит свое название, однако сайт на момент моего запроса не работал.

#идентичность #променя #24февраля
10
Вот этих художников, Диму Лукьянова и Андрея Качаляна, знаю давно и видела недавно, в августе, в Алматы. С Димой мы были первыми художниками одной галереи, а с Андреем вместе работали. Когда узнала, что они придумали и проводят курс, в очередной раз пожалела, что не имею несколько жизней, чтобы поучиться ещё и у них. В моей практике есть несколько видео, и одно из них попало в коллекцию ММСИ, однако, по моему опыту, такое производство требует значительных ресурсов.

Программа, предлагаемая ниже, уверена, сняла многие бы мои вопросы, так как предполагается комплексный подход, ставятся конкретные задачи и уж точно на выходе будет видимый результат при достаточной мотивации. Мне курс понравился и просто по рассказам ребят, а, когда я узнала, что теперь можно учиться ещё и заочно, то, конечно, тут же пишу вам.

Запуск - 28 октября

#художественноеобразование #современноеискусство
4
Видео как художественная практика

В этом месяце мы запускаем набор на онлайн-интенсив «Видео как художественная практика»

О курсе

Авторский интенсив «Видео как художественная практика» предназначен для начинающих видеохудожников и режиссёров, желающих сделать первые шаги в мире современного искусства и независимого авторского кино.
В течение двух месяцев участники интенсива будут изучать подходы к работе с изображением и звуком, разрабатывать и воплощать свои идеи под руководством Андрея Качаляна и Дмитрия Лукьянова.

Курс будет полезен художникам, режиссёрам, фотографам и видеомейкерам, а также всем, кто хочет начать или продолжить работу над собственными произведениями. За два с половиной месяца участники интенсива погрузятся в мир современного искусства, видеоарта, независимого и экспериментального кино.

Как проходит обучение:

В форматах лекций, практикумов и семинаров. Мы минимизировали теоретические лекции и добавили практические мастер-классы по видеосъёмке, освещению и работе со звуком. Обучение базируется на практике для закрепления материала.

Что получите по окончании курса:

Базу теоретических знаний и практических навыков, необходимых для создания собственных аудиовизуальных произведений. Это навыки поиска, художественного исследования, генерации идей и их проверки на жизнеспособность в столкновении с реальностью, а также отбор и селекция материалов и создания собственных архивов для дальнейшей работы, практики вхождения в съёмочную ситуацию или создания такой ситуации, рефлексии по поводу накопленного материала и выбора направления дальнейшего движения.

В целом, ценность программы - в формировании авторского видения и развития внутренней способности к вынесению суждений о том, что такое «хорошо» и что такое «плохо» в контексте вашего проекта. Это необходимый процесс по выстраиванию новой системы координат для анализа и понимания конкретной работы.

Интенсив на сайте: https://avpractices.com/#mainprogramme
Анкета для записи на интенсив: https://forms.gle/jYSXLoC77xQVzrpn6
https://www.instagram.com/av.practices/

https://t.me/avpractices
🔥3
Каждое посещение Санкт-Петербурга - это новый для меня Петербург, и ни один из петербургов пока не был похож на другой. Это всегда короткие яркие поездки по 2-3 дня с посещением фестивалей, выставок, мастерских, спектаклей и/или участием в них. О некоторых событиях я писала здесь подробно (можно прочесть по хештегам #точкадоступа и #августчерный, а также #Питер). В этот раз меня пригласили в "Третье место", проект, занявший особняк Гурьевых-Нарышкиных.

Название – отсылка к американскому социологу Рэю Ольденбургу, который определял третье место как городское пространство, которое не связано с домом ("первым местом") или с работой ("вторым местом").

Во внутреннем дворе привлекают внимание горящие костры со стоящими вокруг шезлонгами. Можно погреться и пропахнуть дымом, посмотреть на огонь и успокоиться. Играет ненавязчивая электронная музыка.

Внутри особняк похож на потертую медную шкатулку. Под потолком выстроились в ряд неунывающие путти, свисают огромные люстры, скрипит видавший всякое паркет. Исторические интерьеры сохранились частично: парадная лестница и несколько залов. В последних и проходят лекции, показы фильмов, мастер-классы, спектакли и концерты.

С 21 октября тут проходил фестиваль "Антология Авангарда". Мне удалось посмотреть всего два спектакля и один концерт из программы, позже поделюсь впечатлениями. Перед коллективами стояла задача поставить или адаптировать свои постановки с учётом пространства - то, что называется сайт-специфик. Пока отмечу, что лучше пространства, чтобы играть Хармса и Введенского, не найти.

#иммерсивныеситуации #Питер #сайтспецифик
9🔥2👍1
Первый документальный онлайн-спектакль «Вечер Стабильности» из жизни сотрудниц текстильной фабрики «Красный Перекоп».

Я уже рассказывала немного и про эту фабрику в Ярославле, и про проекты Сергея Никитина-Римского, и вот они, наконец, соединились.

Премьера онлайн-спектакля в жанре историодрамы, разработанного группой историка Сергея Никитина-Римского состоится уже 1 ноября. В действии нет разделения на зрителей и актеров: каждый из участников получит роль бывшего сотрудника знаменитой фабрики «Красный Перекоп» в Ярославле и отправится на 80-летие своей когда-то начальницы. Какая роль выпадет участникам – всесильной сотрудницы профкома, продавщицы универмага или рабочей из крутильного цеха – решает случай. Для всех героев разработаны правила игры и артефакты, которые позволят максимально погрузиться и изучить эпоху 1960-80-х годов. Присоединиться можно с друзьями, близкими и коллегами из других городов!

Проект основан на сборнике интервью «Фабричный круг. Память места», изданном командой культурного центра Textil в Ярославле. Сборник составили истории рабочих и жителей Красного Перекопа. Прямо по соседству с действующим ткацким производством здесь сегодня работает «Музей-Фабрика»
(Txtl.Space).

По промокоду «Свои» можно получить скидку 10 % на билет.
Билеты доступны по ссылке - https://velonoch.timepad.ru/event/2466874/

#онлайф #партиципаторныештуки
6🔥1
«Закончил статью о "Пулеметчике" (и не только), занимаюсь редактурой сборника прошлогодней конференции и начинаю готовить программу второй конференции - по смеху и студенческую - на которые, разумеется, вас тоже приглашаю! Да, а еще я разработал спецкурс по Новой драме. Кстати, как встретимся, я вам подарю свой альбом

«После спецкурса мы организовали в клубе "СамоОпределитель" встречу с классиком филологии Игорем Смирновым из Констанцского университета».

«На следующей лекции поразмышляем о необходимости изучения новейшей литературы, проблемах типологических срезов. Буду рассматривать подробно подход Липовецкого и разворачивать наш с вами. В промежутке смотрим кино. А третье занятие о "театре жестокости" по-русски с подробным анализом пьес на фоне концепции Арто».

«Поступило предложение из ИМЛИ написать статью об авангардистской русской драме Серебряного века. Думаю, стоит ли соглашаться. Сегодня буду рассказывать о типологических возможностях изучения Новой драмы. Будет возможность, приходите…»

Это я читаю нашу давнюю (с 2008-го года) переписку с Сергеем Петровичем Лавлинским, профессором кафедры теоретической и исторической поэтики РГГУ, неповторимым учителем литературы и моим, как я шутила, «научным папой», неожиданно скончавшимся вчера, 31 октября. Интенсивность его жизни непредставима.

Я почти уже написала в 2008 году свою диссертацию по типологии Новой драмы (официально она называется «Жанровые искания в современной русской драматургии конца XX - начала XXI вв.»), но меня не устраивал тот факт, что она в большей степени получилась исторической и дескриптивной. Мне хотелось найти метод, который позволил бы сделать работу более теоретической. Коллеги рекомендовали кафедру теоретической и исторической поэтики РГГУ, я написала Валерию Игоревичу Тюпа, и тот сразу перенаправил меня к Сергею. Моя подруга, изучавшая художественный мир Достоевского, дала мне почитать учебник Лавлинского «Технология литературного образования», и тот поразил меня совершенно новым подходом к преподаванию. Специально сохранила на память его конспект разбора одной современной пьесы и постановки по ней, чтобы вы поняли, чем это отличается от обычного разбора.

Мы списались с Сергеем, а дальше началось необычайно насыщенное общение, в результате которого я и диссертацию переписала за несколько месяцев полностью, и защитила ее, и мы вместе написали несколько статей. А еще я побывала на уроках и конференциях школьников, которые вел Лавлинский в старших классах гимназии. После каждого события я, честно говоря, была немного подавлена уровнем его учеников, которые разбирали литературные произведения лучше многих студентов-филологов выпускных курсов. Ездили мы и на его родину, в Кемерово, где Сергей Петрович родился, учился, преподавал, работал на кафедре теории литературы Кемеровского университета до 2001 года.

Его курсы в Москве были посвящены анализу художественного текста, теории литературе, литературному образованию. Он единственный из нескольких желающих осуществил большую работу по составлению и редактуре словаря по новейшей русской драматургии, куда вошли статьи действительно любящих свое дело филологов и театроведов. Презентацию провели на фестивале «Любимовка». Постепенно его узнала вся тусовка Новой драмы, а с некоторыми драматургами он подружился.

Отдельная, не очень известная мне, сторона жизни Сергея была связана с рок-музыкой. Он выступал с музыкантами, производя, как он сам говорил «шум», на самом деле, это были музыкально-речитативные сочинения (есть несколько дисков). Он придумал термин «рок-педагогика» и слоган «человек человеку – завсегда педагог». Он любил кино и познакомил меня с Джостом.
8💔5👀1
Перед тем, как уйти, Сергей провел спецсеминар из курса «Визуальное в литературе», посвященный смерти в кино и в литературе. Мистика? Нет. Просто он всегда говорил о важном и действительно актуальном, а не о том, что предписывали методички. Ученикам интересны фантастика и фэнтези? Он много посвятил изучению фантастического. В новой драматургии герои-подростки? Изучаем кризис идентичности в Новой драме. Почему он говорил про смерть, думаю, не стоит пояснять. При этом он был самым жизнелюбивым учителем в жизни многих людей. Каждого своего ученика он помнил и переживал, если видел, что с тем происходит что-то неладное. Звонил, общался, предлагал встретиться.

В последнее время серьезная помощь требовалась супруге Сергея и, видимо, ему самому. Его большое сердце, вмещавшее многих, не выдержало, и наш мир лишился, как написали ученики, «глыбы», «человечища», «Учителя», «отца», «капитана», «любимого Лавла». Он единственный, кому я разрешала называть себя «чувихой». И я себе позволю первый и последний раз сказать: «Настоящего рок-н-ролла и дикого нойза тебе там, чувак!»

#любимыеавторы #новаядрама #художественноеобразование
💔118
Интересно, догадались бы вы, с кем я делала первые свои интервью? И нет, это были не драматурги. По счастливой случайности дом рядом с нами купили родители одного известного ныне дирижёра, и так я попала в "Геликон-оперу"! Первые мои интервью были с основателем и художественным руководителем "Геликона" Дмитрием Бертманом и солистом театра Сергеем Яковлевым. И, если вы никогда не были в "Геликоне", то сейчас у вас появится возможность посмотреть его постановки в... кинотеатре.

12 ноября в «Октябре» состоится торжественное открытие всероссийского проекта «Театр в кино», который предполагает прокат киноверсий спектаклей. Нам обещают не просто видеоверсию спектакля, а полноценный художественный фильм. «Пиковая дама» – это симбиоз театральной эстетики и кинематографической выразительности кадра, аутентичные костюмы и исторические артефакты, мастерство исполнителей и неожиданные режиссерские находки. Действие картины разворачивается в декорациях старинного особняка, до революции принадлежавшего княгине Евгении Шаховской-Глебовой-Стрешневой, который сейчас занимает театр.

Режиссеры-постановщики - Дмитрий Бертман и Валерий Спирин, дирижер-постановщик – Валерий Кирьянов, художники-постановщики – Игорь Нежный и Ростислав Протасов.

Зрителей и специальных гостей светской премьеры перед первым показом на большом экране в главном зале «Октября» ждет торжественная атмосфера и погружение в мир «Пиковой дамы»: иммерсивное представление с участием актеров спектакля, welcome drink и презентация предстоящих релизов «Театр в кино». Дресс-код для гостей – Black Tie. После премьерного показа состоится обсуждение фильма с его создателями.

Фильм-опера «Пиковая дама» выйдет в прокат с 12 ноября в Санкт-Петербурге, Казани, Екатеринбурге, Краснодаре, Новосибирске и других городах.
Расписание и билеты на сайте проекта «Театр в кино»: https://teatr-v-kino.ru/

Читать о проекте можно в соцсетях:
ВК
И ЗДЕСЬ (🚫):
#опера #минуткарекламы
7