#новости 💔 Мои соболезнования всем, кто знал лично, любил.

Я вновь стала вести #дневники Что бы это значило? Просто вдруг захотелось писать от руки. Видимо, возникла потребность навести внутренний порядок. Обычно дневники я использовала именно так, в качестве терапии, хотя и фиксировала то историческое, что казалось мне важным.

А, может, день рождения повлиял? Я ждала какой-то тревоги или беспокойства, которые обычно появляются накануне круглых дат, но их не было. Неприлично писать такое, когда мир вокруг рассыпается. Но вот так - я спокойна и, не побоюсь этого слова, счастлива.

Перечитала тетрадку, первая запись в которой сделана в начале 2023 года. И увидела, что за два года случилось главное - я встретилась со своей уязвимостью и признала, что я глубоко несчастна, что ничего из того, что я делала, меня не радовало и не утешало, потому что, оказывается, я не осознавала, чего действительно хочу. И, даже осознав, я столкнулась с необратимостью - я не понимала, как достичь желаемого.

В этой тетрадке чего только нет, даже стихи. И короткая ода поэзии как единственному языку, с помощью которого можно было выразить боль, разочарование, отсутствие смысла, отвержение. И тут же - длинное повествование о столкновении с реальностью нашего времени в лице "товарища майора".

Есть и лакуны. Например, я не написала о том, как проходили роды. "Потому что дочь - это любовь. Ее невозможно описывать, только проживать". И не было записи об ощущении полного счастья в момент, когда я оставила в гонконгском такси телефон, чтобы никогда больше не возвращаться к тому, что было в нем сохранено.

Вот такие мои 45.

#променя

Современный театр не так быстро реагирует на нововведения, хотя пьесы, написанные ИИ - уже общее место.

В Московском театре "Чё" решили действовать быстро и впервые в России создали персонажа с помощью нейросети!

Это ввело критиков одного фестиваля в ступор, так что они не сразу поняли, как наградить спектакль. Дали Диплом за лучшую сценографию!)

Так "Чё" создал прецедент - новая номинация для таких экспериментов точно нужна.

Какого персонажа выдала нейросеть, можно увидеть 30 августа в 19:00.

Фантастическая романтическая комедия #ЗаходитАндроидВБар

До конца недели подписчики нашего канала могут приобрести БИЛЕТЫ со скидкой 40%
Промокод МИГ30

Коротко о сюжете, который вполне может оказаться ближайшим будущим: "На марсианской станции живет девушка-колонизатор Эллен. Однажды она решает завести себе андроида..."

Адрес: м. Павелецкая ул. Дубининская, 41 стр.1

Режиссер Виталий Лабутин опубликовал цитаты из разборов Бориса Юхананова, записанные им в процессе обучения в мастерской МИР-5 (2016-2019):

- Концептуальное в итоге при правильной работе подключает подсознание.

- В рок культуре все застревают внутри одного жизнетворческого образа, что и губит всё.

- Получив ощущение роли, актер должен обращаться с ней, как с куском масла на горячей сковородке, давая ей перетекать, без встрясок и перемен.

- Роль (диалог) укладывается, как школьный ранец - самое дальнее в самом конце.

- Нельзя жать тему, во многих случаях, можно получить дырку в картине вместо реставрации.

- «Вино из Одуванчиков» Бредбери - это монологи из собрания клуба анонимных алкоголиков, которые рассказывают свои истории.

- Вырыпаев записал неофитское погружение в религию и мистерию, а оно всегда подаёт наверх безумие.

- Самое страшное - это умозрение, в нашей профессии,
мозгоебство, когда простыми словами не можешь объяснить то, что хотел сделать.

- Прежде всего нужно довериться автору.

- Развитие в режиме - вспышка - погасло…. Так вот, после темноты может показаться что попутчик или проект уже другой, хотя это иллюзия.

- Космонавт преодолевает плохую галактику, что мы с вами делали уже много раз.

- Прикинув что-то к носу...

- Необактериальная среда проектов и планов...

- До 45 лет маяться всякой хуйней, что неизбежно, и потом взяться за дело.

- Астрологический сюрреализм.

- Тарковский, Годар и Феллини просто не могут снять голливудское кино! А потому что с детства не хотят. И поэтому ничему не научились.

- Разнузданный тип развития.

- Оппозиция между профессионалами и дилетантством снята.

- Концептуальное знает, что все равно все кончится золушкиной работой.

- Основной закон мутации - что имею, то и выделяю.

- ДельАрте - последний исход Дионисийских мистерий.

- Художник не купюра, а деньги притягиваются к подобному... поэтому художник создает субличность, чтобы заработать...

- Бесконечное выделение чужого эго... как насильная исповедь.

- Все мы - перекати-поле внутри собственного центра.

Я в 2024 году записала некоторые вещи, сказанные Юханановым в один из дней проекта "Прогулки по маршруту в направлении новой процессуальности", проходившего в Музее "Гараж" и Доме Наркомфина.

#теория

Пока делала театральный курс, вспомнила один из ярких спектаклей "Человек.doc" театра "Практика": в нем Александр Петлюра показывал свою коллекцию и рассказывал через неё свою историю. Сейчас в Тарусе идёт выставка Петлюры, а также - ряд событий с его участием. Это обязательно надо увидеть. Если вдруг среди вас есть те, кто поедет туда и сможет взять нас с ребёнком, дайте знать.

Выставка "Я - исследователь человеческих отходов"

9 августа | 17.00 - лекция "Галстуки"
* распродажа находок, не вошедших в экспозицию

16 августа | 17.00 - лекция "Трости"
* тоже распродажа

23 августа | 17.00 - беседа о насекомом, которое любит вещи больше, чем человек
* финальный аукцион, закрытие

Проект проходит при поддержке и в здании, реконструируемом основателями гостевого дома "Частная территория" - дизайнером Анастасией Монастыревой и предпринимателем Дмитрием Паршиным.

Луначарского 9/7, Таруса

Вход на лекции свободный

📞Будни и выходные — по записи: Наталья Парм 8(999)925-76-65
What's App, Telegram @parmnatasha

Благодарение Богу, я дошла до выставки иконописцев "Встреча в колокольне после 4-х". И, хотя времени на осмотр было немного (младенец требовал своего), я рада, что своими глазами убедилась, что это именно выставка живописи, хотя большую ее часть составляли иконы.

Я из тех, кто живопись воспринимает по старинке - как способ визуальной репрезентации чего бы то ни было: образов, идей, чувств и т. п. - через цвет и форму. Из тех, кто с интересом читает и смотрит, как тот или иной автор передал или не передал объем, свет, глубину и прочее. В современном же искусстве давно живописью называют именно картину: холст на подрамнике или просто некую поверхность. В то время как картина - это объект, а живопись - то самое, что я описала выше.

Так вот, художники выставки, Игорь Каплун, Андрей Бодько, Илья Ходырев, Эля Ярудова, Александр Шупик, помимо того, что занимаются традиционными форматами (натюрморт, пейзаж, портрет), ищут новое живописное в иконописи в то время, как такие поиски на нашей территории, мягко говоря, не приветствуются, ибо главенствуют "канон" и Софрино. И, конечно, в этом им помогает примитивизм (с приставкой нео-).

Нарочитое упрощение, обращение к "детскому", непосредственному, к приемам древнего искусства с учетом при этом тех самых канонов (все авторы умеют "правильно") и дают тот самый эффект, который принято называть дикостью, смелостью, свободой в живописи. Вижу также отсылки и к bad painting (в прошлом как минимум один автор занимался граффити) как к сознательному выбору отказа от традиционных приемов и образов в пользу вызова ожиданиям и нормам, принятым в иконе. 

Интересный вопрос задала приятельница, посетившая выставку вчера: "Вот интересно они все в этом примитивизме прячутся по разным причинам?)" Надеюсь, художники ответят, а я тоже задам вопрос: а нам не от чего прятаться?) Учитывая церковный контекст, хочется спрятаться от многого: от безвкусицы и китча икон а-ля Софрино, от застывшего понимания канонов, от консервативного подхода ко многим вещам в православной церкви в целом.

Что касается богословской составляющей, то вот отрывок из одного отзыва на выставку:

"Это просто нам всем такой подарок) всегда приятно быть свидетелем простых и добрых отношений с Богом, а не таких, которые навязаны родственниками и батюшками в школе, в которых Бог - это совершенная пенитенциарная единица (то есть, всемогущий, вездесущий, но не вселюбящий, потому что вместо любви - аудит)".

Сегодня выставка работает последний день.

#живопись #выставки

Две театральные #новости
Ужасная и прекрасная.

Ужасная - Верховный суд оставил без удовлетворения кассационную жалобу защиты театрального режиссера Евгении Беркович и сценариста Светланы Петрийчук. Пять лет и семь месяцев колонии Беркович и пять лет и десять месяцев Петрийчук остаются в силе.

Женя в депрессии, экстремально похудела, но не может получить медицинскую помощь. Ее просто нет, ведь для назначения лекарств нужен психиатр. В колониях же есть в лучшем случае психологи.

Письма через ФСИН теперь не доходят, даже если сервис берет оплату и сообщает, что письмо доставлено. Пишите через сервис https://zt.ru - поддержка сейчас особенно нужна.

А прекрасные новости, так или иначе, связаны с прошлым нашей театральной жизни. В издательстве «Individuum» вышла книга о театре Михаила Угарова.

«Постановка взгляда. Михаил Угаров о театре, в котором не играют. Лекции, семинары, интервью».

Подготовила ее Елена Ковальская. В ней собраны лекции, интервью, записи семинаров. Есть главы: «Хронология. Основные события из жизни и творчества Михаила Угарова на основе его дневников», «Семинары в Школе документального кино и театра», «Лекции в Creative Writing School», «Интервью и монологи» и «Антисловарь Михаила Угарова», составленный мной и ранее опубликованный в журнале «Театр.» - можно также почитать здесь #антисловарьугарова

Надеюсь, Женя и Света скоро получат эту книгу. Уверена, прямая речь Михаила Юрьевича невероятно бодрит. Однако Женя писала мне, что есть какие-то сложности с получением книг, я пока не выяснила, что можно сделать, поэтому, друзья, остаются письма.

Короткий пост про то, как удобно иметь в качестве основного медиума тексты. В сентябре в Kin Museum (Кируна, Швеция) откроется выставка 88-летней (скоро 89) шведской художницы Кайсы Зеттерквист (после будет большая ее выставка в Стокгольме). Ретроспектива, большие абстрактные холсты - и я в этом участвую. Каким образом?

Как художник-исследователь, принявшая участие в проекте Women in the North во второй его части (про первую кратко писала здесь). Я провела практически детективное расследование и выяснила обстоятельства жизни и смерти малоизвестного советского художника Юрия Решкина, письма которого обнаружила в архиве Кайсы. Мне помогали коллеги, ученики Решкина, в частности, петербургский живописец Александр Зимин, без которого я бы не узнала многих вещей, а также участники первого масштабного культурного обмена между областью Нурланд (Норвегия) и Ленинградской областью, который, и это удивительно, официально закрылся только в начале 2024 года. Из собранного материала можно сделать фильм, выставку, но пока могу тексты.

Я написала статью, посвященную одному из ярких эпизодов биографии Решкина - возникшей между ним, Кайсой и ее мужем, художником Пером Адде, дружбе. Хочу опубликовать расширенную версию и на русском языке, осталось найти достаточно времени для редактуры.

Текст - дешёвый, мобильный и динамичный медиум. Из него могут вырастать затем сценарии, экспозиции, да что угодно. И, самое главное, он очень долго на вас работает.

Осенью вместе с журналом "Вопросы литературы" и их школой "Пишем на крыше" повторим мой курс "Современное искусство и литература". Время, правда, выбрали - суббота, вечер) Для тех, кому действительно важно.

#литература #художественноеобразование #новости

Тут же коллеги из Creative Writing School напомнили, что в честь десятилетия у них скидки, конкурсы и многое другое. Разные школы между собой, конечно, конкурируют, но у меня тут только мир и дружба.

Во-первых, поздравляю CWS! Кто помнит, они начали с очных мастерских в августе 2015-го и доросли до десятков курсов по драматургии, прозе, автофикшн-письму, поэзии, осознанному чтению и критике.

Во-вторых, до понедельника есть возможность получить скидку 20% на большую часть курсов. Такие скидки у школы бывают только пару раз в год, обычно в день рождения и накануне нового года.

Сейчас также идут конкурсы в большинство мастерских, а это возможность обучаться бесплатно.

Если нет времени и сил на конкурсы, то в CWS часто проходят разовые, свободные для посещения, лекции. Я вот мечтаю прослушать пропущенную мной лекцию Тани Коврижки про то, как писать про материнство, и сделать пост по мотивам. Надеюсь, напишу в ближайшее время.

#литература

Давно не знакомила вас с неочевидными местами. А у этого театра и название для меня очень привлекательное, потому что это - Театр современной драматургии!

Особенность места - в камерном пространстве. Там, где нет привычной дистанции между сценой и зрительным залом, есть возможность услышать именно тексты. Здесь спектакли происходят буквально «на расстоянии вытянутой руки», зрители оказываются в самом сердце действия.

Театр открывает 9-й сезон. Репертуар:
1) «Зо» поставлен по пьесам Михаила Зощенко
2) «Паразиты» - по пьесе Мариуса фон Майенбурга
3) «Яна всем нравится» - по пьесе Игоря Витренко
4) «Не друзья» - по мотивам фильма «Идеальные незнакомцы»
5) «Вилли Вонка» - по мотивам фильма «Чарли и шоколадная фабрика»

Огромным бонусом для любителей кофе будет арт-кафе «actor’s coffee», где после спектакля можно задержаться: обсудить увиденное, поделиться впечатлениями или просто отдохнуть с друзьями.

Обратите внимание на место. У ребят уютно, честно и по-настоящему близко к жизни♥️