Однажды один художник получил резиденцию в Мастерских, чтобы заниматься живописью. Одновременно, по моей рекомендации, он записался на курс драматурга Марты Райцес. И пропал. Заходя в его мастерскую, я видела начатые и брошеные холсты, зачатки серий и зародыши проектов. Потом началось... То у него мюзикл в Перми, первая премьера, то в резиденцию в Переделкине взяли. Вместо спокойной работы в мастерской пошла неспокойная театрально-писательская жизнь.

И, если вам от этого рассказа одновременно тревожно-хорошо, а перспектива разблокировать пишущую идентичность не пугает, но манит, то я снова обращаю ваше внимание на Neoдраму Марты Райцес, пятую юбилейную.

У студентов прошлых четырех сезонов есть постановки и победы в конкурсах. Только в Любимовке 2023 - две пьесы, созданные в Neodrama: Тася Федина «Я, Володенька», Мария Михелева «Дилемма дикобразов».

Каждый набор - группа до 15 человек. Работа ведется столько времени, сколько необходимо человеку для результата. Подробнее - в канале Марты.

Ссылка на отзывы и запись: https://neodrama.taplink.ws/

А тот художник и живопись не бросил. Все хорошо.

#драматургия #недождусьутра

Пока выдалась пауза между работой и началом автописьма в проекте "Док Поток" Артема Томилова на фестивале Хрупкий в Театре.doc, срочное объявление.

#опенколл, о котором я когда-то могла только мечтать.

Коллеги из библиотеки Музея «Гараж» запускают КЛУБ ЗАБЫТОЙ ДРАМАТУРГИИ.

В течение двух месяцев участницы и участники клуба проведут читки 12 пьес из редких изданий библиотеки, а это: «Митин журнал», «Место печати» и «Комментарий».

Группа познакомится с работами Андре Бретона, Владимира Сорокина, Егора Радова, Раймона Федермана, стихами Лиды Юсуповой и другими текстами, которые никогда не ставились на сцене.

Участники клуба не только получат особый опыт чтения, но и будут искать свою авторскую интонацию, создавать вспомогательный реквизит для роли и рефлексировать как над «телом текста», так и над контекстом, в котором пьесы написаны.

В программу войдут лекции приглашенных спикеров и показы видео спектаклей. Я тоже надеюсь рассказать о культовых пьесах 2000-х.

И еще: одним из результатов работы станет совместная книга, материалами для которой послужат заметки, реквизит и художественные произведения, созданные участниками.

Прием заявок - до 20 февраля.

#драматургия

«Солдат пришел в увольнительную. Когда надо было идти обратно в армию, он в армию не пошел» ©

Готовлюсь к лекции. Кто помнит это произведение? Кто рискнет поставить сейчас? Дата создания - июнь 2011 года, между тем.

#любимыеавторы #драматургия

Только что посмотрела "Сахар" Андрея Грязева по тексту Ивана Вырыпаева в Doc.Industrial. Пожалуйста, поверьте на слово и сходите, у кого есть возможность. Больше рассказать не могу (сложно), но запросила текст. Если получится достать, напишу.

А пока приглашаю разобрать культовые пьесы нулевых вместе со мной в Музее "Гараж". Будем перечитывать тексты Вячеслава Дурненкова, Василия Сигарева, Ивана Вырыпаева, Евгения Гришковца и других.

Вот анонс и регистрация.

Российская драматургия конца XX — начала XXI веков была одним из самых дискуссионных явлений в литературе, театре и критике своего времени.

На встрече будут обсуждаться культовые пьесы, изменившие положение драматургов, — от специфической манеры Евгения Гришковца до уральской школы драматургии, — а также влияние документального театра на движение «Новая драма».

Для прояснения особенностей поэтики пьес 2000-х годов будут сравниваться их структуры, выявляться конфликты и определяться черты, объединяющие разных авторов. Участники семинара узнают, как ситуации, отраженные в драматургии двадцатилетней давности, трансформировались в нашем времени и как тенденции, проявленные в них, повлияли на целое поколение зрителей.

#драматургия #театрдок

Когда все мы немного Аркадий из пьесы Вячеслава Дурненкова "Три действия по четырем картинам":

АРКАДИЙ. [...] Я вот вспоминаю себя, когда мы на Гороховой жили, под нами скульпторы, сверху музыканты. Каждый вечер пили, спорили, друг другу стихи, картины дарили. Я тогда точно знал, что живу для этого. Однажды мой отец приехал, походил, посмотрел на все. Взял краску и на стене написал: «Не нравиться!». Именно так, с мягким знаком. Вот. Потом уехал и больше мы с ним никогда не виделись. А я как-то вечером шел по улице и вдруг понял, что не художник я… «Не нравиться». И как обрубило: на картины, книги смотреть не могу, от музыки голова болеть начинает, театр так просто ненавижу. И чем в жизни заниматься, тоже непонятно. Вот тут у меня самый тяжелый период пошел. Начал в конторе сидеть, недвижимость продавать. Почти нормальным человеком стал, женитьба уже замаячила. Но спас Бог меня, довелось черносотенный митинг увидеть. Ко-о-ля, эта такая энергетика от людей перла! Я вспотел натурально, котелок снял и понял, что вместе с ними что-то кричу. Они потом на погром побежали, а я уже знал, чем мне в этой жизни заниматься. Так-то брат.

#драматургия

Вчера, и правда, был приятный драматургический вечер, хотя большая часть пришедших не читала тексты. К счастью, постановки по ним есть в свободном доступе, и мы посмотрели отрывки. А хорошие пьесы отличаются тем, что даже по небольшому отрывку можно понять, какие авторские приёмы основные и что нас ждёт дальше по сюжету.

#драматургия

Давно у меня не было постов из серии #поддержка, поэтому выдам сразу несколько. Первый - от драматурга Марты Райцес, которая давно помогает фонду "Ночлежка". Марта часто давала консультации за переводы организации, а вот сейчас придумала благотворительную онлайн-лекцию «Система персонажей: Драматургические стратегии для личных и профессиональных отношений». Совсем скоро, 12 мая.
⠀
"На встрече мы обсудим как создавать работающие на замысел системы персонажей в литературе и жизни, я отвечу на все вопросы по теме".
⠀
Почему Ночлежка?
⠀
Ночлежка помогает бездомным людям - с ними, к сожалению, связано много несправедливых стереотипов. Помогать сиротам, животным, больным детям более социально приемлемо для многих.
⠀
Ночлежка фонд с прозрачной отчетностью (она в открытом доступе на сайте), и мы можем быть уверены, что эти деньги будут потрачены на юридическую, социальную и экономическую помощь подопечным фонда. В том числе ваш донат за участие в лекции 12.05 напрямую осуществляется фонду. И все участники смогут посмотреть общую сумму сбора.
⠀
Слоган Ночлежки: «Бездомность - это временно» - в контексте последних событий стал очень понятным и близким многим из нас.
⠀
⚡️Регистрация ⚡️

Благодарность за доброту всем, кто поддержит личным участием и репостом!

UPD. Донат любой!

#драматургия

Мы переезжаем, а это значит - время ревизии. Перебираю книги, архив. Помощница, расшифровывающая мои #дневники, отказалась дальше работать, поэтому, если у вас на примете есть ответственные люди, которые легко работают с почерком средней разборчивости, то я бы дала ему/ей небольшую подработку в июле (плачу умеренно, так что лучше студентам).

Начала я их расшифровывать, потому что одному из уважаемых мной редакторов показалось интересным сделать из записей про то, как я одновременно ходила в церковь и на занятия по современному искусству во времена "Пусси Райот" и Пояса Богородицы, целую книжку. Было это давно, и сейчас такую книжку вряд ли можно издать, однако мне понравилась сама идея - вычленить ценное/важное, а все остальное - пену дней - уничтожить. Когда-то и такой перформанс задумала, да передумала. Сколько их было, с дневниками.

Ценной в моих дневниках мне кажется фиксация культурных событий, разговоров с разными деятелями и сокурсниками, ну и дальше шире - отношения со всей тусовкой современного искусства.

Однако заглянула сейчас в блокнот 2009 года, который я вела, когда училась в автошколе, а там вот такое, про театр и... войну. Советско-финскую.

"...о войне, которую мы знаем совсем мало. Отрывки финских авторов - часто мини-монологи, надрывные, лирические и с метафорами. Наши же выдали микросценки, в основном, фарсовые, где за стебом и юмором - страшные вещи. Например, "Красная ласточка", "В ожидании подробного глобуса".

Самое интересное случилось на дискуссии. Зал был разделён показом. Особенно меня поразила реакция финнов. Один из них сказал, что, если бы у нас сейчас было оружие, мы бы перестреляли друг друга. Оказалось, в проекте финны ожидали и даже просили разделения с ними трагедии их войны. (Я так и написала тогда - "их". ИБ).

Кто-то из критиков сказал: "У них - как им сделали больно, и они выстояли. У нас - как мы сделали больно. И не заметили".

И тут выступил мальчик. "Давайте все забудем и будем жить дружно". Молодым людям неинтересно прошлое. Подростки обрезают корни, противопоставляют себя старшим и их осознанию важности почвы, даже если она каменистая и не пригодна для жизни.

Что я увидела? Столкновение двух картин мира: маленькой страны и большой, с имперскими замашками (которыми так или иначе обладает каждый русский, не побоюсь это утверждать).

Несмотря на разделение, событие состоялось. Те, кто пришёл, узнали больше не только о той войне, но и о самих себе, и о Других. [...]

Феномен вербатима и подобных проектов? Они создают картины, образы, которые говорят мне больше о моей стране и вообще о жизни, чем какой-либо другой институт масс-медиа. Вербатиму и документальному я верю на слово, хотя факт манипуляции фактами никто не отменял.

В моем случае важно ещё то, что проекты делают люди, которых я знаю давно и которым доверяю. В случае других зрителей у них всегда есть выбор: верить или нет.

Функция такого театра - собирание осколков действительности. Драматургия взяла на себя эту миссию".

Сейчас я не помню содержания тех мини-пьес, однако, после прочтения записи, вспомнила то самое искреннее недоумение и отчасти возмущение финских участников тем фактом, что авторы с российской стороны даже не подумали проявить то самое сочувствие. Как им показалось. Мне же тогда показалось, что они излишне драматизируют.

Конечно, надо отдельно писать о театре того времени. Что и как, не придумала. Но хотя бы есть дневники. У кого ещё похожие записи? Ведь можно и сборник сделать.

#драматургия #документальныйтеатр

После некоторого перерыва возвращаюсь к вам с большой новостью!

14 июля Мастерская Брусникина представит свой третий сезон «Питчинга», однодневного фестиваля с открытым просмотром эскизов премьер будущего сезона. В этом году Питчинг пройдет на новой площадке на культурной карте Москвы — Театральном центре «На Плющихе».

В программе не только эскизы, но и читки современной драматургии от актёров Мастерской Брусникина, выставка молодых художников, лекции, и, по-традиции, вечеринка с особенной музыкальной программой на главном круизном лайнере Москвы Cruise ll.

Шесть режиссеров: Алексей Мартынов, Михаил Мещеряков, Дмитрий Мульков, Андрей Гордин, Илья Зайцев и Александр Пронькин — представят эскизы своих новых спектаклей, созданных при участии артистов Мастерской Брусникина. И лучший по мнению Художественного совета Мастерской эскиз получит грант на реализацию спектакля в новом сезоне уже осенью.

билеты

#драматургия

Догнали вести из Суздаля - город, который я хочу посетить уже лет как двадцать, и, увы, пока так и не добралась. Поводов же это сделать сейчас более чем достаточно. В Суздале уже какое-то время  работает Творческое сообщество "МИРА". Слежу за их рассылкой, описания только радуют, теперь осталось дождаться часа икс - доехать.

Прямо сейчас в "Мире",  в Суздале и окрестностях проходит театральный фестиваль “Сенокос”. До 25 августа.

В этом году на фестивале представлены семь спектаклей в разных жанрах современного театра. Все проекты созданы в 2024 году и будут показаны впервые. Авторы знакомились с местными жителями, изучали историю города. Создали работы, которые помогут понять исторический контекст города с позиции современности.

Тут и вокальное путешествие по Суздалю, и форум-спектакль Полины Шатохиной “Во дворе мира”, и “Суздальска кобыль” режиссера Дмитрия Мышкина по пьесе драматурга Алексея Синяева, и перформативный спектакль “Искусство|НАС|ИЛИ|Я” режиссера Никиты Маркова, погружающий зрителя в тему истоков человеческой жестокости и жажды власти. Будут также спектакль-застолье “Праздник праздников” режиссера Даниила Филина и пластический перформанс “О чем говорит наличник” инклюзивной театральной лаборатории “Круг”.

Кульминацией фестиваля, подозреваю, станет спектакль “Монологи о Суздали и повседневности” режиссера Дмитрия Волкострелова (Дима, с днем рождения!) по пьесе Виктории Костюкевич. Четыре монолога о повседневности, написанные Костюкевич, возникли из встречи драматурга с дневником Веры Селезневой, шестнадцатилетней жительницы Суздаля начала ХХ века, которая описывала свои будни, не подозревая, что через столько лет эти записки превратятся в спектакль.

В финале проекта в конце 2024 года планируется выпуск сборника пьес, которые легли в основу спектаклей.

Билеты sold out, но хотя бы знать будем о таком важном событии. Фестиваль ежегодный, современной драматургией не ограничивается. В 2022 году команда поставила "Лебединое озеро" в четырех актах (поняли, приняли), а в 2023 году работала с произведениями Шекспира.

#новости #драматургия #другиегорода

ПИШУЩИМ!

Продолжается прием пьес на VI международный конкурс-фестиваль коротких пьес Stories Санкт-Петербургского театра «Суббота»

Требования к текстам:
• написаны на русском языке в последние 2 года;
• объём не более 12 страниц (размер шрифта 12, 1 междустрочный интервал, поля со всех сторон не менее 1,5 см);
• ранее не ставились в профессиональном театре;
• не являются переводами и инсценировками.

На конкурс принимаются не более двух пьес от одного автора.

Присылайте ваши короткие тексты не позднее 24 ноября 2024 года включительно, заполнив форму регистрации здесь: forms.yandex.ru/cloud/66c2ebd890fa7bb46271709c

Если у вас есть вопросы, пишите на адрес stories.subbota@yandex.ru.

В декабре 2024 года по итогам конкурса будут составлены лонг-лист и шорт-лист. Из них приглашенные режиссеры выберут шесть текстов, которые будут представлены артистами театра в виде эскизов спектаклей во время фестиваля на сцене «Субботы».

VI фестиваль Stories пройдет 18 и 19 января 2025 года.

Эксперты конкурса 2024 года: театроведы Павел Руднев, Татьяна Джурова, Нияз Игламов, Вера Сердечная, Владимир Кантор, поэтесса и литературтрегер Наталия Санникова, режиссёр Андрей Сидельников и драматург Константин Стешик.

Конкурс-фестиваль Stories — максимум содержания в предельно ёмкой форме!

Подробности: https://vk.cc/cD7FIP

#драматургия

За последние год-полтора несколько человек написали мне о ситуации, когда их не допускают к защите диссертаций по современной российской драматургии. То есть сначала утверждают темы, несколько лет курируют работы, а потом начинаются долгие проверки, заканчивающиеся вердиктом: взгляды диссертанта на современную драматургию не сходятся с позицией кафедры/факультета/вуза.

Я просматривала эти тексты и могу ответственно заявить, что в них нет ничего крамольного, кроме упоминания имен, которые теперь нельзя указывать без соответствующих плашек и оговорок. То есть речь скорее о самоцензуре вузов.

И нет, запрет не означал, что коллеги опустили руки и не обращались в другие университеты, но и там им было отказано, часто без объяснения причин. Максимум - отвечали, что "коллеги не поддержали идею".

Учитывая, что исследователей драматургии всегда мало (буквально единицы), а потому изучение этого вида литературы идет крайне медленно (я специально узнавала, что нового научного было написано после того, как я защитилась в 2008 году - это крупицы), мне хочется помочь коллегам.

Если вы знаете зарубежные программы PhD, которые могли бы заинтересоваться такими работами или любые другие варианты, дайте знать. Только не нужно писать мне, что русская культура никого не интересует. Я общаюсь с несколькими знакомыми славистами за границей, интерес большой и вряд ли угаснет в ближайшее время.

В комментарии положу фото со своей защиты. Мы там с моей научной руководительницей, профессором Маргаритой Ивановной Громовой.

Справедливости ради, надо сказать, что защиты по современной драматургии всегда были тем еще квестом. Сам материал не был близок тем, кто занимался Серебряным веком или советской литературой. Лично мне много пришлось выслушать на тему того, что я занимаюсь низкой массовой культурой, что все это не останется в истории, не достойно научного изучения и т. д. Я же не вижу лучшего способа изучать современность - только через исследование текущей литературы. Что останется - не нам решать (и какое нам дело?)

#драматургия

Радостная новость от Театра.doc! В нем с 26 по 29 апреля пройдет Фестиваль молодой драматургии.

В программе 8 конкурсных пьес и 3 внеконкурсных — новые работы Полины Бородиной, Миши Дурненкова и других авторов, а также - анонима, за которым скрывается автор самых лютых аншлагов "Любимовки".

Отборщики фестиваля: критики Алена Карась, Кристина Матвиенко и режиссер Ира Волкова.

Режиссеры читок прошли отбор через опен-колл, куда подались (с ума сойти!) 200 человек (вы видите, как режиссерам не хватает площадок для экспериментов?)

Эксперты, актеры, режиссеры работают на фестивале бесплатно — так они осуществляют поддержку новым авторам.

После конкурсных пьес, по традиции, будут обсуждения, в которых может участвовать каждый зритель. Всё как всегда.

Место: Док на Лесной.

Здесь программа с аннотациями конкурсных пьес.

Чтобы зарегистрироваться на читки, нужно будет ответить на несколько вопросов (см. ссылку выше) и прислать их почту news@teatrdoc.ru

От организаторов: "Хотим, чтобы читки стали местом сборки сообщества и открытого разговора, чтобы это место было безопасным — поэтому просим передать наше приглашение знакомым и друзьям, будем дико благодарны".

Друзья, вы знаете, что делать.

#драматургия

Срочная новость. Главный редактор издательства Individuum Алексей Киселев, театральный критик Елена Ковальская и филолог Наталья Осипова поговорят о наследии Михаила Угарова. Завтра!

7 ноября
20:00

Открытый вебинар «Метод Угарова: Постановка взгляда»

Обсудят и книгу, и воспоминания, и наследие. Для меня большая честь попасть в такой сборник. Знаю, что некоторые драматурги и режиссеры уже сделали его своей настольной книгой.

#антисловарьугарова
#драматургия #любимыеавторы

Провинция. Театр. Смерть. Вот главные темы Николая Коляды. Можно поставить между ними знак равенства, а можно и знак неравенства – это уже вопрос режиссерской интерпретации.

Лонгрид критика Павла Руднева об ушедшем Николае Коляде...

Если вы мало знали об этой величине, то текст Павла настолько исчерпывающ, насколько это возможно в формате онлайн-журнала.

А #драматургия и театр Коляды ждут новых исследований. Написано о них много, но, как пишет Павел, многое должно быть "пересмотрено, перечитано". Главная, титульная пьеса Коляды пока не определена театром.

#любимыеавторы

Если бы я делала свой книжный клуб, то мы бы читали там драматургию - я бы выпрашивала свежие пьесы у любимых авторов, те, что еще никто не читал, и мы бы читали их дома, а на встречах - по ролям. И авторы бы нас боялись, но прислушивались...

Впрочем, чего мечтать, когда уже завтра начнётся Фестиваль молодой драматургии - с 22 по 26 апреля - да ещё и в трех точках: Театр.doc, Doc.Industrial и кафе "Жан - Жак".

Сначала в "Жан-Жаке" сразу дадут фриндж-программу: тут и шокирующе откровенный автофикшн о взрослении девушки-подростка, и пьеса, устроенная как последовательность чертежей дома главного героя, и поминальный плач, и аудиодневники.

Основная программа представит пьесы на всегда актуальные темы: как трудно стать матерью, например, или как сложно усыновленному ребенку, или про то, что молодому писателю тоже трудно. Есть герои - десятилетние дети и гости из будущего, особые дети и подражательницы Ланы Дель Рей.

Подробности программы

Выбирайте, что отзывается - и вперед - узнавать новое про наше время.

#драматургия

Продолжаем наше любимое дело. Коллеги - учить людей писать документальные пьесы, а я - рассказывать вам про это.

Школа Un/Filmed проводит набор студентов.

Тьюторы - режиссер, актриса и драматург Анастасия Патлай (рассказываю о ее проекте "Оскорбленные чувства" в курсе "Гаража") и театровед, куратор Лиза Спиваковская, а лекции по истории документального театра читает сама Елена Ковальская.

Обучение раз в неделю онлайн. В финале - читки с профессиональными актерами.

У выпускников отличные результаты, публикации и постановки.

Подробности здесь.

#документальныйтеатр #драматургия

Хорошо проходят летние дни - мне удается знакомиться с площадками и театрами, до которых не было возможности дойти раньше. Прежде всего, с людьми, конечно.

Я много слышала про Театр труда, но, увы, ни разу не была на их спектаклях. А тут основательница театра, Елена Лазько, пришла ко мне на курс по литературе расширения - чтобы написать свою книгу - и вот через какое-то время я уже сидела у них в театре за красным бугристым столом-реквизитом и фотографировалась с лопатой, украшенной стразами. Ее должны были использовать в спектакле "Сталевары", но передумали.

Да, это те самые "Сталевары" Олега Ефремова, когда-то шедшие по всему СССР. В Театре труда Елена Лазько сделала ремейк легендарного спектакля. Получилась современная производственная драма.

Театр труда - единственный в стране (а, может, и в мире), работающий в жанре производственной драмы. Он вырос из Лаборатории индустриальной драмы, созданной в 2015 году, и уже имеет увлекательную историю, про которую, надеюсь, напишет Елена.

А еще в театре есть пространство, в котором можно показывать искусство. Так что ждем новых коллабораций Театра Труда с художниками и кураторами.

#самоорганизации #драматургия