Об искусстве Саши Язова, «цифровом детстве», зумерах, играх, живописи расширения, симулякрах, симуляциях и документах эпохи говорим с куратором Ильмирой Болотян.

Новый выпуск девятого сезона «Пока все дома у Антона» уже на канале. Смотрим! 🔥🔥🔥🔥

Вижу имя - Борис Рыжий - обязательно делаю анонс.

21-23 марта пройдет премьера спектакля «Б. Р.», посвященного Борису Рыжему – «последнему поэту XX века» 

Участие в постановке примут актер МХТ им. А. П. Чехова Алексей Кирсанов, премьер Большого театра Игорь Цвирко, танцовщик и хореограф Максим Петров, исполнитель Всеволод Дорохов, музыканты euphoria orchestra и другие артисты.

Премьера состоится на «Хлебозаводе» в Москве, а 4-6 апреля спектакль покажут в «Севкабель Порту» в Санкт-Петербурге. 17, 19 и 20 апреля – в Свердловской киностудии в Екатеринбурге.
 
Судя по списку участников, будет совмещение музыки, хореографии и других видов искусства. Режиссер - Даниил Романов.

Билеты

#любимыеавторы #поэзия #Питер

Вы удивитесь, наверное, но в театр я впервые попала только в 19 лет, а заинтересовалась этим видом искусства, с тех пор как в школьном театре мне досталась роль юной капризной Королевы в спектакле по "Двенадцати месяцам" Маршака (лучше могла быть только роль Падчерицы). Помню, надела свое лучшее платье, а ещё - меня во время репетиций научили капризно топать ножкой. Тогда никто и предположить не мог, что я займусь театральной критикой.

Так что школьный театр — это не нафталиновые костюмы и затертые до дыр сюжеты, это то, что может определить жизнь подростка, его интересы и даже миссию.

Посмотрела, а что у нас есть сейчас на тему школьных театров, и обнаружила творческое объединение «Парк Культурная Школа»!

Всего за год они собрали два спектакля (и четыре полных зала!) с нуля, готовят «Чеховский фестиваль» и это, по их словам, только начало…

Вот, что пишут: "Наша миссия — дать подросткам возможность пробовать реализовать свои идеи. Театр теней? Музыкальная импровизация? Главное, не бояться предлагать!"

Как они все это делают и самое главное - как попасть туда вашему подростку, всё в канале ПКШ! Скоро также у ребят премьера, подписывайтесь, чтобы не пропустить.

#поддержка

Коллеги из нового медиа не случайно сослались на меня выше. Я пишущий художник, во всех своих проектах работала с текстами - и это та тема (соединение литературы и современного искусства), которая меня сейчас больше всего интересует. Думаю над курсом на эту тему, уже есть договорённость с проектом "Пишем на крыше" журнала "Вопросы литературы" - осталось дописать программу и анонсировать 👌

#новости

Начинаем неделю с рубрики #танец (ох, как я скучаю по движению)

{ВЕСНА ПРЕМЬЕР В СТУДИИ СДВИГ}

Каждый весенний месяц студия представит по одной премьере танцевальной работы от трёх художниц из разных городов — Маша Яшникова-Ткаченко (г. Москва), Аня Кравченко (г. Санкт-Петербург) и Юля Авраменко (г. Самара).

Ближайшая премьера уже в эти выходные — 29 и 30 марта!

О всех показах ниже, save the dates ↘↘↘

{ПРИСТАЛЬНОЕ ПРЕСЛЕДОВАНИЕ} // танцевальный перформанс // 29, 30 марта 20:00
билеты и подробности

{ПАРТИТУРЫ ДЛЯ ВСТРЕЧИ} // танцевальный перформанс // 12, 13 апреля 20:00
билеты и подробности

{ТРИ ТЕЛА} // танцевальный спектакль // 3, 4 мая 20:00
билеты и подробности

Друзья, я обещала вам анонс своего нового курса, посвященного проектам, созданным *между* современным искусством и литературой, и вот я решилась, наконец. Хотя сейчас есть некоторые сложности со временем, интерес к теме победил. Все, кому тоже интересно, пожалуйста, присоединяйтесь. Будем вместе обсуждать самые разные кейсы и ваши идеи. Вся информация ниже.

#современноеискусство #литература

Онлайн-семинар «Современное искусство и литература»

Ильмира Болотян — художник, писатель, кандидат филологических наук.

Задача семинара – познакомить слушателей с основными векторами взаимодействия художников и писателей в области современной литературы и искусства. От иллюстраций до книг художника, от поэтических экспликаций к выставкам до полноценных романов, от текстовых экспериментов до партиципаторных проектов, превратившихся в книги. Пишущие смогут расширить свой жанровый диапазон, а художники - извлечь идеи для своих литературных опытов.

Курс состоит из двух частей. Первая, основная, посвящена обсуждению теории и собственно произведений (список участники получат предварительно). Вторая часть (1-2 занятия) – обсуждение идей и проектов слушателей семинара..

Приветствуются произведения, не содержащие обсценной лексики и излишне откровенных сцен, а также не разжигающие рознь на национальной, религиозной и иных почвах.

Ограничение объема — не более 5 тысяч знаков.
Формат для подачи — файл Word или pdf.

В заявке опишите замысел вашего будущего произведения, либо уже готовое (по возможности добавляя фотографии), выполненное в междисциплинарном формате и технике; также принимаются рецензии и статьи о подобных объектах искусства – на пересечении арта и литературы.

Заявки по ссылке: http://school.voplit.ru/page58518401.html

Чтобы написать программу этого семинара, я консультировалась со знатоками: любимыми арт-критиком Валерием Леденевым и художницей Лизой Морозовой, куратором Оксаной Поляковой и писательницей Женей Некрасовой. Это будет эксперимент. Большая часть вещей, о которых я хочу рассказать, не переведена на русский язык, однако наша задача на этом этапе: обозначить границы взаимодействия литературы и искусства, определиться с терминами (а у меня есть некоторые идеи по использованию критических терминов относительно живописи к литературе) и самое главное - помочь вам с вашими проектами. До встречи на курсе!

Тут на днях был Всемирный день театра, и я, как обычно, его пропустила. Исправляю ситуацию приглашением на спектакль, поднимающим непривычную и сложную тему. Тем самым, напоминаю, что, несмотря на все наши разочарования, театр может и должен быть инструментом влияния на реальность.

Режиссер Анна Бесчастнова написала пьесу, вышедшую в финал конкурса "Ремарка", и поставила спектакль "Белое,чёрное и настоящее" в независимом театре в Петербурге "Затотеатр"- про то, как маленький ребенок оказывается один на один с алкогольной действительностью взрослых.

Жанр постановки определили как социальное драмеди. Долгое время спектакль играли в баре (осознавая всю горькую иронию по поводу этого). И вот, наконец, 13 апреля "Белое,чёрное и настоящее" можно будет увидеть именно в театре - в Zart House в Санкт-Петербурге. По промокоду LETO - билеты со скидкой 25 процентов!

А 26 апреля в 19.00 - в Архангельском театре драмы в рамках фестиваля "Малые формы-2" (есть у меня подписчики из Архангельска? В тот же день тот же спектакль сыграют в баре "JAM!" в 21.00).

Описание меня зацепило сразу: маленький мальчик вынужден спасать целую деревню от засилья алкоголя, а еще помочь одной корове, участь которой в деревне обычно предрешена. Этот сюжет косвенно пересекается с моим личным деревенским опытом, про который я совсем недавно рассказывала подруге-писательнице, выросшей в городе, для того чтобы она дописала деревенские главы романа.

С нетерпением буду ждать спектакль в Москве (чтобы не пропустить, подписываемся на канал театра), а вас прошу переслать информацию знакомым в Петербурге и Архангельске.

Билеты на показ в Питере можно купить также через Яндекс афишу, но уже без промокода.

#Питер

Современный #танец и фольклор? Да. В исполнении танцевальной компании bereg.

3 апреля на площадке Арт-платформы в Новом Манеже пройдет премьера спектакля "СКАЗ". Хореограф - Виктория Арчая.

Работая с фольклором, важно учитывать его основные архетипы: Мать, Мудрец, Творец, Искатель, Бунтарь - в сказках они представлены такими героинями, как Елена Премудрая, Марья Моревна, Василиса Прекрасная и Баба Яга. Именно они и будут в центре внимания спектакля.

Проект обещает зрителям соприкосновение с глубинными слоями славянской культуры через движение, звук и образ. Движение здесь как отражение внутренних переживаний участников, мост между прошлым и настоящим.

Премьера будет состоять из трех частей:
- перформанс в холле перед показом;
- показ;
- неформальное общение, угощение для зрителей и артистов.

bereg - молодая танцевальная компания, специализирующаяся в contemporary dance и перформансе. Художественный руководитель - Саша Рудик.