Продолжу рубрику #иммерсивныеситуации вот этим проектом:

Сон Анны Монс

Современный танец, вокальный перфоманс и видеоарт в единственном сохранившемся жилом доме Немецкой слободы.

Athena Dance Company (ранее про них не писала, обратите внимание) приглашает на пластический иммерсивный перформанс, фабула которого строится вокруг отношений Петра I и немки Анны Монс. Мать и старшая сестра царя тут тоже важные персонажи, поэтому будем считать, что это такая вокально-танцевальная версия исторического сюжета. Однако, как следует из названия, мы увидим сны Анны, что позволило постановщику (режиссёр Афина Ерофеева) дать вольные интерпретации этому роману. 

Ансамбль наполнит пространство медитативным звучанием, охватывающим диапазон от околоакадемического и барочного до религиозного и фольклорного.

Вы станете свидетелями  взаимодействия профессиональных танцовщиков с интерьерами комнат и подземных палат Дома Анны Монс.

Танцовщики (как на подбор): Игорь Клинский (хореограф проекта в Большом театре, артист "Дашков 5", экс-артист балета МАМТ), Егор Салогуб (артист балета МАМТ), Айта Манжикова (артистка проекта "Медитация"), Людмила Воронина (экс-артистка труппы Context, Провинциальные танцы, Красноярского музыкального театра), Алёна Ходырева (экс-артистка Нового Классического балета под рук. Михайлова), Анастасия Есина (артистка танцевальной компании Radi Sveta), Афина Ерофеева.

Вокальный ансамбль Choir(5): Дарья Буюн, Мария Гескина, Людмила Данилова, Ксения Дягилева и Евгения Фомина. Choir(5) – объединение саунд-артистов, музыкантов, изучающих звуковые ландшафты.  

Видеоарт: медиахудожница Камила Юсупова.  

Билеты: https://www.afisha.ru/performance/son-anny-mons-312386/

#перформанс #танец

Сегодня мы все узнали пугающую новость: Женю Беркович отправляют в колонию. Куда именно, информации пока нет.

Совсем недавно я получила от Жени ответ, где она поздравила меня с рождением дочери. А приемные дочери Жени остались без мамы на... все еще сложно поверить... несколько лет.

Я долго не решалась опубликовать отзыв Жени на #дочьтракториста, хотя она мне разрешила и всячески поддерживала, но сегодня делаю это, чтобы еще более очевидными стали необыкновенные качества Жени: ее внимание к каждому человеку, ее увлеченность творчеством в широком смысле, ее планы, многим из которых не суждено будет сбыться из-за того, что какие-то люди (не буду заменять их словом "система"), пользуясь данной им властью, заключили ее и Светлану Петрийчук в колонию по совершенно абсурдному обвинению.

Слова из письма 26.05.2024:

«Прочитала с огромным удовольствием (и некоторым содроганием от узнавания) твою книгу. Она и вообще вау, и по степени попадания в опыт плюс минус нашего поколения ВАУ!

Дала ее прочесть своей соседке, она москвичка, 44 года, из них последние примерно 20 была ну очень "в системе", работала на АП и прочее государственное, всякие там медиа, пиар и т. д. А до того - ролевые игры, магазин "Путь к себе", и далее по списку. Ну и я все это хорошо так захватила, только у нас обеих не было той части опыта, которая про нищету, насилие и деревню. И все равно, ух, мы тут в камере повспоминали! Но даже без всего этого, мне кажется, это просто очень крутая книга не только для "переживших". Спасибо!

Это вообще была моя давняя мечта: написать/сделать что-то про таких "эскапистов 90-х", эзотерика - Толкиен, но я так ничего и не родила, сколько ни думала. А ты вот, родила!»

Я держу при себе это распечатанное письмо Жени и перечитываю периодически для поддержки - и сокрушаюсь, что не могу, по своей немощи, ничем существенным помочь ей - а Женя может! Может даже в самых неподходящих для этого условиях. Мне вспоминаются "Горе от ума", "Евгений Онегин", "Остров Сахалин" и другие произведения, которые были созданы авторами в сложных условиях. И я, надеюсь, что сил Жени хватит перенести условия колонии и, возможно, написать новые стихи, новые тексты, задумать новые спектакли.

Ждем новости о Свете, о том, куда теперь можно писать девушкам и как можно помочь им самим и их близким.

#новости

Приближается день рождения важного любимого Театра.doc

15 февраля театр отметит праздник Днем открытых дверей

23 года назад Док был создан Еленой Греминой и Михаилом Угаровым как сцена документального театра и современной пьесы (мне и сложно поверить, и радостно от того, что я была свидетельницей этого события). Скоро восемь лет, как театр работает без своих создателей. Это были тяжелые годы для всех нас. Но Док живет –  благодаря художникам, которые выражают свое видение современной реальности, и  зрителям, которые готовы встречаться с реальностью в театре.

В этом году команда театра решила уточнить художественную программу Дока, а внутренние процедуры сделать открытыми и прозрачными.

Новые документальные проекты, как надеются нынешние соучредители, родятся в программе "Играем в Угарова" (она пройдет с марта по июнь, следите за новостями). Постановки же новых пьес вырастут из читок Фестиваля молодой драматургии (пройдёт в конце апреля, тоже сообщу дополнительно).

Открываются опен-коллы в две программы Дока – Партнерскую и “Свободное место”. Кто будет отбирать новые работы? Учредители и команда Дока.

Что будет 15 февраля? Открытие творческой кухни Михаила Угарова и документального театра – программы “Играем в Угарова”, куда по опен-коллу наберут целых 30 участников.

15 февраля с 15.00 и до позднего вечера художники-документалисты дадут пять мастер-классов по методам Михаила Угарова, а также по собственным методам в сходном направлении. Это Иван Угаров, Дарья Ковальская, Александр Родионов, Александр Хант, Элина Петрова.

Док зовет присоединиться тех, кто хотел бы участвовать в этой трехмесячной программе; кто ищет новые пути в театральной работе, но устал учиться и хочет действовать; кто был зрителем, но хотел бы стать делателем.

Приходите на одно занятие или на все пять.

Регистрируйтесь здесь.

#документальныйтеатр #опенколл

Самый короткий и самый весёлый отзыв на #дочьтракториста от бывшей коллеги, ныне переводчицы.

Еще можно купить на маркетплейсах остатки последнего тиража, но дешевле будет приобрести у меня - есть еще экземпляры по цене издательства.

Появился телеграм-канал с цитатами Михаила Юрьевича Угарова! Автор себя не обнаружил, но исправно каждый день публикует заметки МЮ не только из доступных подписчикам жж и фб, но и старых печатных интервью. Не знаю, как такое чтение воспринимается теми, кто не знал лично Угарова, меня оно бодрит - отмечаешь, как прозорлив был Михаил Юрьевич, порой резок и категоричен - тем и прекрасен.

И, напомню, что 15 февраля в Доке будет День открытых дверей, где объявят программу "Играем в Угарова".

#документальныйтеатр

Архивные #новости

Интервью, о котором речь ниже, записывали летом. Утром врач сказала, что отправляет меня на сохранение беременности. Я уговорила ее отпустить меня до вечера, потому что ну никак не могла пропустить разговор с искусствоведом и куратором Кириллом Светляковым. Мы общались несколько часов, сложно было остановиться. А потом я с сожалением поехала в больницу - работать гораздо интереснее, конечно, чем лежать под капельницами.

Раздел Garage Interviews будет и далее пополняться беседами с искусствоведами. А уже сейчас в нем можно найти интервью с Николаем Молоком, Екатериной Андреевой, Андреем Хлобыстиным, Леонидом Бажановым и другими видными фигурами искусствознания.

#архив #научныйотдел

#garageinterviews: Кирилл Светляков о первых встречах с искусством и работе в Третьяковской галерее

На этой неделе в рубрике #garageinterviews — фрагмент беседы с искусствоведом и куратором Кириллом Светляковым.

В опубликованном на канале отрывке Светляков делится воспоминаниями о своих детских перформативных опытах, вдохновлённых первым знакомством с художественными «-измами» — в частности, дадаизмом и сюрреализмом.

В полной версии интервью, представленной в RAAN, он рассказывает о своём обучении на отделении истории искусства МГУ в 1990-е годы; о том, как стал свидетелем легендарного перформанса Олега Кулика «Бешеный пёс, или Последнее Табу, охраняемое Одиноким Цербером», созданного совместно с Александром Бренером; о влиянии на него Бориса Касаткина, ученика Владимира Вейсберга, а также о начале работы в Третьяковской галерее под руководством Андрея Ерофеева.

Часть интервью посвящена обсуждению значимых кураторских проектов, реализованных в ГТГ во время работы Кирилла Светлякова заведующим отделом новейших течений с 2010 года и главным специалистом по современному искусству с 2016 года.

Интервью берёт художница, куратор и критик Ильмира Болотян. Видеосъёмка — Андрей Качалян и Надежда Гришина. Монтаж — Андрей Качалян.

Полная версия интервью по ссылке!

#Москва

Давно не писала про события по любимому хештегу #Питер

Со мной связался театр "Атмосфера" (вам в копилку) с просьбой сделать анонс спектакля. Смотрю, автор пьесы - Маша Огнева, к которой у меня особое отношение. Я несколько лет была ридером премии "Дебют", номинация "Драматургия", то есть я одной из первых читала работы авторов, многие из которых в дальнейшем стали заметными и признанными. Это не значит, что без меня бы их не заметили. Просто каждое такое попадание было подтверждением того, что я среди массы текстов отбирала действительно лучшие. Среди авторов были Ярослава Пулинович, Керен Климовски, Дмитрий Богославский, Олжас Жанайдаров, Анна Батурина, Ирина Васьковская и другие. И вот в 2012 году - Маша Огнева.

Пьеса "За белым кроликом", которую поставила "Атмосфера", впервые прозвучала на фестивале #Любимовка в 2018 году.

В центре сюжета — две девушки, которые, опаздывая на электричку, садятся в попутку и оказываются в плену "кроличьей норы". Этот кэрроловский образ здесь становится обозначением жуткого двойного преступления, реально произошедшего в 2012 году в заброшенном пионерском лагере. Матери героинь проходят сложный путь после потери, ставя перед собой цель добиться справедливости. Параллельно с этим главная героиня Оля, запутавшаяся в сомнениях и страхах, не может сделать важный выбор в своей жизни - оставить или нет незапланированного ребенка.

Премьера спектакля состоялась 11 сентября 2023 года на сцене молодёжного центра НЕО. За время своего существования спектакль неоднократно становился лауреатом и обладателем гран-при театральных фестивалей и конкурсов.

У меня нет возможности посмотреть показ, поэтому приведу здесь отзыв одной из зрительниц Ксении:

«История, рассказанная на сцене, очень банальна и от этого ещё более жутка. Хочется отметить минималистическую эстетику постановки и грамотное внедрение мультимедийных технологий, которые не отвлекают внимание, а работают на создание общей фантасмогоричной атмосферы. Помимо очевидной социальной проблемы несовершенства системы правосудия, спектакль поднимает множество других философско-психологических тем: как жить после потери, кто виноват, можно ли предотвратить трагедию, правильно ли избегать мира, чтобы защитить себя от боли? В конце даётся исчерпывающий и бескомпромиссный ответ на главный вопрос».

Надежда Хмара, режиссёр спектакля: «Наш театр неоднократно обращался к острым темам. Этот спектакль был самым сложным для постановки. Важно было подойти к материалу осторожно и, углубляясь в пьесу, ничего не потерять на выходе. Мы думаем, что у нас получилось».

Санкт-Петербург

15 марта в 19:00 на площадке "Арт-гостиная Воскова, 6"

Билеты

Как мы знаем, театр «Шалом» обрел новое пространство, то самое, где когда-то обитал Центр им. Мейерхольда, чем привлек к себе особое зрительское и профессиональное внимание. Я бы не торопилась с оценками этого события, да и все, кто знают его художественного руководителя, уверены, что команда театра понимает о той ответственности, которая легла на них после переезда. Однако сегодня я хочу напомнить, что и на старой сцене на Варшавке продолжают показывать замечательные спектакли. Например, «Обычную человеческую историю» — премьеру этого сезона. 

В свою очередь, хочу поддержать старый «Шалом», тем более, что сейчас театр совместно с каналом [art] common grounds разыгрывает два билета на этот спектакль (см репост ниже).

Работа Ярослава Жевнерова очень созвучна духу театра — сквозь личную историю отдельного человека здесь чувствуется история общечеловеческая, ветхозаветная.

Спектакль сыграют 5 марта в 19:00, условия участия в конкурсе можно узнать в канале [art] common grounds. Его авторы Сабина и Яся часто устраивают подобные сюрпризы для подписчиков, много и очень искренне пишут о театре и культурной жизни в Москве в целом.

Конкурс 💙

Не так давно рассказывали о премьере в театре «Шалом» — очень светлом спектакле с гуманистическим посылом «Обычная человеческая история». Режиссер Ярослав Жевнеров исследует состояние человека за мгновение до смерти и его полные любви к жизни воспоминания о минувшем через призму ветхозаветной истории. Совместно с театром «Шалом» решили разыграть два билета на спектакль, который состоится 5 марта в 19:00.

Для участия в конкурсе необходимо:

1) Подписаться на Театр «Шалом» и «[art] common grounds»;
2) Нажать кнопку «Участвовать».

Победитель получит два билета на спектакль. Итоги конкурса подведем 25 февраля💫

Новое в рубрике #музыка, в которой я знакомлю вас с современной академической и неакадемической музыкой (и знакомлюсь заодно сама).

Сначала событие.

25 февраля пройдет концерт оркестра im Spiegel и пианиста Юрия Фаворина «Четыре темперамента», где музыка Пауля Хиндемита раскрывается в диалоге с Бахом.

Программа построена вокруг «Четырех темпераментов» Хиндемита для фортепиано и струнного оркестра. Когда в 1940 году хореограф Джордж Баланчин заказал Хиндемиту музыку для нового балета, тот обратился к старинной теории Гиппократа. Согласно ей, в нас присутствуют четыре жидкости: смешиваясь в определенной пропорции, они определяют наш темперамент.

«Четыре темперамента» прозвучит в финале, а все остальные вещи в программе - это подготовка к ним. Всего в программе два сочинения Баха и два — Хиндемита, но звучат они так, словно написаны четырьмя совершенно разными авторами. Так отражается идея сочетания разных темпераментов.

Теперь - книга:

Издательство Ad Marginem выпустило сборник очерков Ролана Барта "Образ. Музыка. Жест", в котором, помимо работ о знаке, значении и письме, есть тексты о художниках, и главное - статьи о музыке и театре. Большинство работ публикуются по-русски впервые.