Если вы ещё не знакомы с каналом архивной сети RAAN, то наш неофициальный канал ниже.
#архив #научныйотдел
#архив #научныйотдел
Forwarded from telegraan
5 августа исполняется год нашему каналу telegraan!
Ровно год назад мы объявили о начале деятельности телеграм-канала сети архивов Российского искусства (RAAN).
Мы благодарим коллег и партнёров, которые постоянно делятся архивными материалами и документами для канала! Также говорим спасибо подписчикам, читателям и всем тем, кто ставит реакции под постами!
И планируем в дальнейшем ещё больше рассказывать об архивных документах, фото и видео, размещённых в RAAN. В ближайшее время поделимся фотографиями из мастерских художников, обратимся к фонду Наталии Овсянниковой, в котором хранятся документы Владислава Мамышева-Монро, и узнаем историю самоорганизованной галереи «ЖИР» — следите за публикациями!
Фото: Эскиз «В преддверие весёлого праздника». Фонд Владислава Мамышева‑Монро. 04.03.1995.
Ровно год назад мы объявили о начале деятельности телеграм-канала сети архивов Российского искусства (RAAN).
Мы благодарим коллег и партнёров, которые постоянно делятся архивными материалами и документами для канала! Также говорим спасибо подписчикам, читателям и всем тем, кто ставит реакции под постами!
И планируем в дальнейшем ещё больше рассказывать об архивных документах, фото и видео, размещённых в RAAN. В ближайшее время поделимся фотографиями из мастерских художников, обратимся к фонду Наталии Овсянниковой, в котором хранятся документы Владислава Мамышева-Монро, и узнаем историю самоорганизованной галереи «ЖИР» — следите за публикациями!
Фото: Эскиз «В преддверие весёлого праздника». Фонд Владислава Мамышева‑Монро. 04.03.1995.
❤7❤🔥1
Возвращаюсь в строй (отпуск, знаете ли, не давал мне шанса) объявлением в рубрику #поддержка
Предлагаю помочь осуществиться спектаклю «Пещерные мамы» . Это мистическая чёрная комедия о трёх женщинах из татарской деревни, столкнувшихся с собственным прошлым. Спектакль будет поставлен по пьесе современного драматурга Рината Ташимова молодой командой Школы-студии МХАТ и ГИТИСа. Причем работа идет уже год: репетиции проходят, декорации в производстве. Ребята ведут телеграм-канал спектакля, в котором рассказывают о процессе, публикуют бэкстейджи и дополнительные материалы.
Вот, что они пишут: "Сейчас мы делаем последний рывок: собираем деньги на костюмы и реквизит. В создании лотов приняли участие молодые художники-сценографы, а популярные актёры театра и кино подписали свои любимые театральные книги, которые мы разыгрываем среди участников краудфандинга. Сейчас можно выиграть книги Константина Хабенского, Ани Чиповской и Антона Кузнецова. Нам очень важна как денежная, так и информационная поддержка."
Премьера спектакля запланирована на ноябрь 2023 года на Старой сцене «Мастерской П. Н. Фоменко».
Подробности на странице краудфандинга: planeta.ru/campaigns/cave_mamas
Предлагаю помочь осуществиться спектаклю «Пещерные мамы» . Это мистическая чёрная комедия о трёх женщинах из татарской деревни, столкнувшихся с собственным прошлым. Спектакль будет поставлен по пьесе современного драматурга Рината Ташимова молодой командой Школы-студии МХАТ и ГИТИСа. Причем работа идет уже год: репетиции проходят, декорации в производстве. Ребята ведут телеграм-канал спектакля, в котором рассказывают о процессе, публикуют бэкстейджи и дополнительные материалы.
Вот, что они пишут: "Сейчас мы делаем последний рывок: собираем деньги на костюмы и реквизит. В создании лотов приняли участие молодые художники-сценографы, а популярные актёры театра и кино подписали свои любимые театральные книги, которые мы разыгрываем среди участников краудфандинга. Сейчас можно выиграть книги Константина Хабенского, Ани Чиповской и Антона Кузнецова. Нам очень важна как денежная, так и информационная поддержка."
Премьера спектакля запланирована на ноябрь 2023 года на Старой сцене «Мастерской П. Н. Фоменко».
Подробности на странице краудфандинга: planeta.ru/campaigns/cave_mamas
Planeta.ru
Спектакль «Пещерные мамы» | Planeta
Постановка современной пьесы Рината Ташимова. Премьера — в ноябре 2023 года на старой сцене «Мастерской П.Н.Фоменко». Проект студентов и выпускников Школы-студии МХАТ и ГИТИСа.
❤9❤🔥2👍1
Не секрет, что я периодически бываю в Швеции. Никогда этого не предполагала и не планировала, но так получилось - я от всей души полюбила эту страну, не закрывая глаза и на те особенности, которые не разделяю. Поэтому иногда я буду писать о ней. О Швеции. Ведь каждый раз, когда я туда еду, я не знаю, попаду ли в неё вновь.
Пока готовлюсь к предстоящей поездке в сентябре, просматриваю накопившиеся книги по теме. Нашла любопытную статью в сборнике "Мир шведской культуры" об одной особенности шведского кино. Автор - Диана Кобленкова. Вот вам короткий конспект.
Шведский кинематограф аполитичный, а значит - "аутистичный". Искусство Швеции развивается не по горизонтали, а по вертикали. Оно постоянно соединяет два полюса - человека и Бога, а все, что между ними - история. (Это было удивительно читать, потому что я видела совсем другие векторы в современном искусстве Швеции).
Главная и неизменная тема - поиск индивидуальной свободы. Сюда же автор относит Пеппи Длинныйчулок и считает, что в то время как шведское общество сверхнормативное, в его искусстве культивируется асистемная модель поведения.
Из произведений Гоголя в Швеции чаще всего переиздается "Шинель". Автор приводит мнение шведского критика о том, что это произведение так популярно, потому что чиновник в ней взбунтовался.
Автор выделяет четыре группы фильмов на тему свободы. В первой, самой крупной, бунтуют женщины, далее во второй по убыванию - любовные пары, только потом - мужчины, и последняя группа - дети.
Знаковые примеры фильмов первой группы от автора (о других она не пишет):
"Интермеццо" (1936) Муландера
"Персона" (1965) Бергмана
"Я любопытна - желтый", "Я любопытна - голубой" (1968) Шёмана
"Мужчины, которые ненавидят женщин" (2009) Оплева
Я не смотрела указанные фильмы Шёмана, но именно в них, судя по описанию, раскрыта тема, которая мне интересна - отказ Швеции от насильственной борьбы с врагом. Мне такая политика кажется привлекательной, потому что она бережет людей. Однако главная героиня Лена с трудом принимает эту позицию. Она считает, что отказ от насилия лишает шведов активности, делает их апатичными. Сама Лена при этом занимается политикой индивидуально, не входя в партии, просто занимая гражданскую позицию по каждому вопросу и коллекционируя мужчин, каждый из которых для неё олицетворение власти.
Мне нравится, как режиссёр завершил картину: Лена заражается чесоткой от любовника, и врач (конечно, мужчина) говорит ей: "Свобода - совсем непростое дело, поэтому ты и стоишь здесь". Асоциальность не равна свободе. Любая свобода ведёт к последствиям, часто - неприятным.
Кобленкова затем пишет, что, "к сожалению", эти фильмы Шёмана дали моду на сцены сексуального и психологического унижения женщин ("Триллер. Жестокое кино" Фридолински, "Лилия - фореве" Мудиссона и др.). Интересно, как дело обстоит сейчас.
#кино #Швеция
Пока готовлюсь к предстоящей поездке в сентябре, просматриваю накопившиеся книги по теме. Нашла любопытную статью в сборнике "Мир шведской культуры" об одной особенности шведского кино. Автор - Диана Кобленкова. Вот вам короткий конспект.
Шведский кинематограф аполитичный, а значит - "аутистичный". Искусство Швеции развивается не по горизонтали, а по вертикали. Оно постоянно соединяет два полюса - человека и Бога, а все, что между ними - история. (Это было удивительно читать, потому что я видела совсем другие векторы в современном искусстве Швеции).
Главная и неизменная тема - поиск индивидуальной свободы. Сюда же автор относит Пеппи Длинныйчулок и считает, что в то время как шведское общество сверхнормативное, в его искусстве культивируется асистемная модель поведения.
Из произведений Гоголя в Швеции чаще всего переиздается "Шинель". Автор приводит мнение шведского критика о том, что это произведение так популярно, потому что чиновник в ней взбунтовался.
Автор выделяет четыре группы фильмов на тему свободы. В первой, самой крупной, бунтуют женщины, далее во второй по убыванию - любовные пары, только потом - мужчины, и последняя группа - дети.
Знаковые примеры фильмов первой группы от автора (о других она не пишет):
"Интермеццо" (1936) Муландера
"Персона" (1965) Бергмана
"Я любопытна - желтый", "Я любопытна - голубой" (1968) Шёмана
"Мужчины, которые ненавидят женщин" (2009) Оплева
Я не смотрела указанные фильмы Шёмана, но именно в них, судя по описанию, раскрыта тема, которая мне интересна - отказ Швеции от насильственной борьбы с врагом. Мне такая политика кажется привлекательной, потому что она бережет людей. Однако главная героиня Лена с трудом принимает эту позицию. Она считает, что отказ от насилия лишает шведов активности, делает их апатичными. Сама Лена при этом занимается политикой индивидуально, не входя в партии, просто занимая гражданскую позицию по каждому вопросу и коллекционируя мужчин, каждый из которых для неё олицетворение власти.
Мне нравится, как режиссёр завершил картину: Лена заражается чесоткой от любовника, и врач (конечно, мужчина) говорит ей: "Свобода - совсем непростое дело, поэтому ты и стоишь здесь". Асоциальность не равна свободе. Любая свобода ведёт к последствиям, часто - неприятным.
Кобленкова затем пишет, что, "к сожалению", эти фильмы Шёмана дали моду на сцены сексуального и психологического унижения женщин ("Триллер. Жестокое кино" Фридолински, "Лилия - фореве" Мудиссона и др.). Интересно, как дело обстоит сейчас.
#кино #Швеция
❤🔥6❤5👍1
Мне редко, но присылают книги на отзывы. Ещё реже я действительно пишу про них. Сегодня будет не совсем обычный для моего канала пост - расскажу о детской книге Ирины Иванниковой "Идём в театр!" (изд-во "Архипелаг").
Сразу скажу, российские детские книги - моя боль. Я успела позаниматься иллюстрацией (не спрашивайте) с преподавательницей Британки, а потому без слез не могу смотреть на жуткие шрифты, положенные по ГОСТу со времен царя Гороха, унылую вёрстку, плохую печать... У книги, которую получила я, изображение на обложке пошло пикселями... ("Кто-то поработал на отъ*бись", - подумала я, прекрасно зная, как это бывает: выслали не тот файл или выслали тот, но поставили не тот, не проверили - и так далее). Надеюсь, что весь этот "битый" тираж разослали блогерам, а не детям.
И все же отброшу свой снобизм и посмотрю на книгу глазами ребёнка. (Ребенком я была в 80-е и 90-е, поэтому надо сделать скидку на это). Так вот, мне бы она несомненно понравилась! Во-первых, иллюстрации Марии Коротаевой тёплые и добрые, наполнены деталями, которые хочется разглядывать, и персонажами, которых сразу хочется перерисовать себе в тетрадку. Во-вторых, про театр я в детстве имела весьма смутные представления, а телевизионные спектакли вызывали скорее недоумение, но я очень любила узнавать что угодно новое про искусство в широком смысле, поэтому сама тема мне бы точно зашла. В-третьих, тексты... Похожие стихи я в основном читала в "Мурзилке" и "Весёлых картинках", поэтому несколько штук точно бы переписала себе.
В ТЕАТРЕ
Происходящее в спектакле
Всего лишь выдумка, не так ли?
Но почему-то наяву
Смеюсь в театре и реву...
Не поспоришь, правда? Или...
ТЕАТР В ДЕЙСТВИЯХ
Пьеса поставлена.
Зритель сидит.
Драма в основе
спектакля - лежит.
"Браво!" - летит.
Проплывает букет.
И разливается,
падая, свет.
Конечно, речь в книге о классическом театре. Можно узнать о профессиях, закулисье, в том числе о том, что делает театральный мышонок. Так как книга выпущена Московским театром кукол, много внимания уделено и этому виду зрелищ.
Пока писала пост, подумала, что классно было бы написать и нарисовать книгу про современный театр. Или есть такие? Пишите в комментариях, что интересного читали в детстве на эту тему. У меня была единственная такая книга (кроме пьес по школьной программе) - случайно купленные на развале театральные анекдоты. Вот тогда я поняла, что в театре никогда не соскучишься.
#литература #простокрасиво
Сразу скажу, российские детские книги - моя боль. Я успела позаниматься иллюстрацией (не спрашивайте) с преподавательницей Британки, а потому без слез не могу смотреть на жуткие шрифты, положенные по ГОСТу со времен царя Гороха, унылую вёрстку, плохую печать... У книги, которую получила я, изображение на обложке пошло пикселями... ("Кто-то поработал на отъ*бись", - подумала я, прекрасно зная, как это бывает: выслали не тот файл или выслали тот, но поставили не тот, не проверили - и так далее). Надеюсь, что весь этот "битый" тираж разослали блогерам, а не детям.
И все же отброшу свой снобизм и посмотрю на книгу глазами ребёнка. (Ребенком я была в 80-е и 90-е, поэтому надо сделать скидку на это). Так вот, мне бы она несомненно понравилась! Во-первых, иллюстрации Марии Коротаевой тёплые и добрые, наполнены деталями, которые хочется разглядывать, и персонажами, которых сразу хочется перерисовать себе в тетрадку. Во-вторых, про театр я в детстве имела весьма смутные представления, а телевизионные спектакли вызывали скорее недоумение, но я очень любила узнавать что угодно новое про искусство в широком смысле, поэтому сама тема мне бы точно зашла. В-третьих, тексты... Похожие стихи я в основном читала в "Мурзилке" и "Весёлых картинках", поэтому несколько штук точно бы переписала себе.
В ТЕАТРЕ
Происходящее в спектакле
Всего лишь выдумка, не так ли?
Но почему-то наяву
Смеюсь в театре и реву...
Не поспоришь, правда? Или...
ТЕАТР В ДЕЙСТВИЯХ
Пьеса поставлена.
Зритель сидит.
Драма в основе
спектакля - лежит.
"Браво!" - летит.
Проплывает букет.
И разливается,
падая, свет.
Конечно, речь в книге о классическом театре. Можно узнать о профессиях, закулисье, в том числе о том, что делает театральный мышонок. Так как книга выпущена Московским театром кукол, много внимания уделено и этому виду зрелищ.
Пока писала пост, подумала, что классно было бы написать и нарисовать книгу про современный театр. Или есть такие? Пишите в комментариях, что интересного читали в детстве на эту тему. У меня была единственная такая книга (кроме пьес по школьной программе) - случайно купленные на развале театральные анекдоты. Вот тогда я поняла, что в театре никогда не соскучишься.
#литература #простокрасиво
❤12
Еще один книжный пост. На ММКЯ (Московская международная книжная ярмарка) первого сентября в 12.00 состоится презентация "Флобериума", того самого, который опубликовал мой роман "Дочь тракториста". Велик шанс встретить там меня (но коротко - с 12.00 до 13.00), приобрести книгу по приятной цене и получить автограф.
"Флобериум" издает современную литературу, поэтому их подборка точно будет интересна всем, кто интересуется новинками и трендами. Особое удовольствие - качество бумаги и печати, адекватный размер шрифта (некоторые издательства так мельчат из экономии, что читать невозможно) и - в моем случае - работа художника Дамира Муратова на обложке.
Адрес: Экспоцентр, Краснопресненская набережная, д. 14. Павильон 5, зал 5.3, 1-ый этаж, ЛИТЕРАТУРНАЯ ГОСТИНАЯ (обратите внимание, вход на ярмарку платный).
#литература #дочьтракториста
Фото в этом посте - Даши Хаджиевой
"Флобериум" издает современную литературу, поэтому их подборка точно будет интересна всем, кто интересуется новинками и трендами. Особое удовольствие - качество бумаги и печати, адекватный размер шрифта (некоторые издательства так мельчат из экономии, что читать невозможно) и - в моем случае - работа художника Дамира Муратова на обложке.
Адрес: Экспоцентр, Краснопресненская набережная, д. 14. Павильон 5, зал 5.3, 1-ый этаж, ЛИТЕРАТУРНАЯ ГОСТИНАЯ (обратите внимание, вход на ярмарку платный).
#литература #дочьтракториста
Фото в этом посте - Даши Хаджиевой
❤10❤🔥2
ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ
Из опыта работы куратором и в моем проекте "Агентство продвижения художников" мне давно стало ясным, что создание портфолио, artist statement и даже cv зачастую становится для начинающих авторов непреодолимой преградой. В первую очередь потому, что в нихнечего писать просто не видят смысла, не понимают, как это может помочь в наше время, тогда как эти документы - действительно просто документы. И без них никуда. Тем более, в текущих обстоятельствах.
В начале учебного года онлайн-галеререя ARTZIP и галерея pop/off/art запускают образовательные программы сообщества ARTHUB. Судя по программе, выступают именно практики, хорошо знающие особенности своей профессии и среды. Вот и я проведу именно мастер-класс.
4, 6, 9 сентября пройдёт "Практическое руководство по составлению портфолио и CV художника" (я бы добавила "в нынешние времена", но вы и так все понимаете).
Каждый раз, когда поднимается эта тема, мы, конечно, говорим и о мотивации, и о предмете вашей деятельности, и о том как профессионально её преподносить, и о художественной и институциональной среде, в которой вы будете работать.
Участники уже собрались, но есть возможность попасть на последние места со скидкой 10 %.
Промокод ILMIRA
Что вы получите:
✅️ под моим руководством и при условии, что за обозначенное время успеете сделать задания, вы сформулируете артист стейтмент, соберете CV и портфолио (и главное, поймете, зачем вам это нужно и на что можно рассчитывать);
✅️ сможете добавить получившийся результат в базу художников галерей ARTZIP и pop/off/art, к которой будут иметь доступ профессиональные арт-дилеры и галеристы;
✅️ заберете подборку конкурсов и open-calls;
✅️ все участники курса смогут целый месяц бесплатно участвовать в мероприятиях закрытого арт-клуба. С расписанием клуба можно ознакомиться - здесь.
Мастер-классы будут записаны. Кому важно, смогут получить сертификат.
Когда: 4 сентября и 6 сентября (20:00 - 21:20 МСК); 9 сентября (11:00 - 12:20 МСК)
Где: ZOOM
Записаться и узнать подробности:
+7 909 911 94 26 (Tg, WA)
#АПХ #художественноеобразование #современноеискусство
Из опыта работы куратором и в моем проекте "Агентство продвижения художников" мне давно стало ясным, что создание портфолио, artist statement и даже cv зачастую становится для начинающих авторов непреодолимой преградой. В первую очередь потому, что в них
В начале учебного года онлайн-галеререя ARTZIP и галерея pop/off/art запускают образовательные программы сообщества ARTHUB. Судя по программе, выступают именно практики, хорошо знающие особенности своей профессии и среды. Вот и я проведу именно мастер-класс.
4, 6, 9 сентября пройдёт "Практическое руководство по составлению портфолио и CV художника" (я бы добавила "в нынешние времена", но вы и так все понимаете).
Каждый раз, когда поднимается эта тема, мы, конечно, говорим и о мотивации, и о предмете вашей деятельности, и о том как профессионально её преподносить, и о художественной и институциональной среде, в которой вы будете работать.
Участники уже собрались, но есть возможность попасть на последние места со скидкой 10 %.
Промокод ILMIRA
Что вы получите:
✅️ под моим руководством и при условии, что за обозначенное время успеете сделать задания, вы сформулируете артист стейтмент, соберете CV и портфолио (и главное, поймете, зачем вам это нужно и на что можно рассчитывать);
✅️ сможете добавить получившийся результат в базу художников галерей ARTZIP и pop/off/art, к которой будут иметь доступ профессиональные арт-дилеры и галеристы;
✅️ заберете подборку конкурсов и open-calls;
✅️ все участники курса смогут целый месяц бесплатно участвовать в мероприятиях закрытого арт-клуба. С расписанием клуба можно ознакомиться - здесь.
Мастер-классы будут записаны. Кому важно, смогут получить сертификат.
Когда: 4 сентября и 6 сентября (20:00 - 21:20 МСК); 9 сентября (11:00 - 12:20 МСК)
Где: ZOOM
Записаться и узнать подробности:
+7 909 911 94 26 (Tg, WA)
#АПХ #художественноеобразование #современноеискусство
Teletype
мастер-класс Ильмиры Болотян
"Практическое руководство по составлению портфолио и CV художника: стратегии, техники и лучшие практики"
❤🔥5❤4👍3
Второй день провожу на книжных ярмарках. Сегодня как автор этого канала оказалась на международном Яблочно-книжном фестивале в Коломне.
В этом году тут: арт-павильон, три выставки, музыкальная андеграунд-программа, открытие нового объекта на карте Коломны - Дома Сурановых, и многое другое.
Тема фестиваля — «ДОМ, КОТОРЫЙ…». Наверное, поэтому "Редакция Елены Шубиной" презентует сборник малой прозы "Без очереди. Сцены советской жизни в рассказах современных писателей". Это, конечно, отдельный вопрос - почему именно сейчас нужно издавать (upd. на самом деле - переиздавать) книгу именно о советской жизни. Набросаю несколько мнений.
Издатель и редактор Елена Шубина заявила, что не согласна с тем мнением, будто малая проза сейчас никому не интересна и не продаётся, а в сборнике - Михаил Шишкин, Людмила Улицкая, Евгений Водолазкин, Дмитрий Быков, Татьяна Толстая, Александр Генис, Денис Драгунский, Александр Кабаков, Алексей Сальников, Дмитрий Воденников и не только. По сути, это дань поколениям, выросшим в 60-е, 70-е, 80-е, художественное путешествие в их молодость.
Писатель Алексей Варламов отметил, что, несмотря ни на что, Советский союз - все ещё родина многих и быть благодарным ей не помешает. В сборнике представлен его рассказ о службе в армии.
Филолог Николай Прянишников сказал, что сборник удался, потому что помогает осмыслить свой советский опыт. (С этой точки зрения, мне было бы интересно узнать мнение человека, который родился, когда никакого Советского Союза уже не было - что для него будет в этой книге?)
Философ Алексей Варламов вспомнил фразу: "Все, что было не со мной, помню" - и подчеркнул, что все истории сборника претендуют на создание некоей версии коллективной памяти.
Несомненно, советское нам ещё осмыслять и осмыслять, но меня смущает один момент: писатели явления не столько анализируют, сколько создают. Соотнесение своего опыта с написанным - удел наивного читателя, он связан с получением удовольствия от идентификации, и обычно филологами рассматривался как первый уровень прочтения текста. Будут ли второй и третий? Способствует ли этому композиция сборника? Или предисловие к нему (если оно есть)? Как автор, который на заказ - на тему - обычно не пишет (наверное, все впереди), я бы задала писателям сборника вопрос: "Зачем нам осмыслять сейчас феномен именно советского быта"? - и разместила бы их ответы в той же книге (в переиздании). Такое метаосмысление, как мне видится, могло бы дать многое читателю.
#литература #повседневность
В этом году тут: арт-павильон, три выставки, музыкальная андеграунд-программа, открытие нового объекта на карте Коломны - Дома Сурановых, и многое другое.
Тема фестиваля — «ДОМ, КОТОРЫЙ…». Наверное, поэтому "Редакция Елены Шубиной" презентует сборник малой прозы "Без очереди. Сцены советской жизни в рассказах современных писателей". Это, конечно, отдельный вопрос - почему именно сейчас нужно издавать (upd. на самом деле - переиздавать) книгу именно о советской жизни. Набросаю несколько мнений.
Издатель и редактор Елена Шубина заявила, что не согласна с тем мнением, будто малая проза сейчас никому не интересна и не продаётся, а в сборнике - Михаил Шишкин, Людмила Улицкая, Евгений Водолазкин, Дмитрий Быков, Татьяна Толстая, Александр Генис, Денис Драгунский, Александр Кабаков, Алексей Сальников, Дмитрий Воденников и не только. По сути, это дань поколениям, выросшим в 60-е, 70-е, 80-е, художественное путешествие в их молодость.
Писатель Алексей Варламов отметил, что, несмотря ни на что, Советский союз - все ещё родина многих и быть благодарным ей не помешает. В сборнике представлен его рассказ о службе в армии.
Филолог Николай Прянишников сказал, что сборник удался, потому что помогает осмыслить свой советский опыт. (С этой точки зрения, мне было бы интересно узнать мнение человека, который родился, когда никакого Советского Союза уже не было - что для него будет в этой книге?)
Философ Алексей Варламов вспомнил фразу: "Все, что было не со мной, помню" - и подчеркнул, что все истории сборника претендуют на создание некоей версии коллективной памяти.
Несомненно, советское нам ещё осмыслять и осмыслять, но меня смущает один момент: писатели явления не столько анализируют, сколько создают. Соотнесение своего опыта с написанным - удел наивного читателя, он связан с получением удовольствия от идентификации, и обычно филологами рассматривался как первый уровень прочтения текста. Будут ли второй и третий? Способствует ли этому композиция сборника? Или предисловие к нему (если оно есть)? Как автор, который на заказ - на тему - обычно не пишет (наверное, все впереди), я бы задала писателям сборника вопрос: "Зачем нам осмыслять сейчас феномен именно советского быта"? - и разместила бы их ответы в той же книге (в переиздании). Такое метаосмысление, как мне видится, могло бы дать многое читателю.
#литература #повседневность
antonovkapples.ru
Международный садово-книжный фестиваль «Яблоки в Коломне»
Что мы привозим из летних поездок? Как путешествия меняют нас? Какие места остаются в сердце? Что из этого превращается в литературу? Путешествия — это то, что укореняется в нас, как семена будущих историй. А «Яблоки в Коломне» — место, где эти истори
❤6
Вот сейчас писательница Евгения Некрасова озвучила мнение, которого очень не хватало на этой презентации. О том, что Советский Союз не кончился. И это не только наследие в общем, это ещё и наследие в виде насилия, потому что насильственное навязывание коммунального счастья - это тоже репрессивная история.
#литература #насилие
#литература #насилие
❤12⚡2
Сейчас еду обратно в Москву, и одна из моих случайных спутниц, которая также была на открытии Дома Сурановых в Коломне, рассуждает вслух, что не видит ценности такого музея, если Сурановы не были ничем знамениты, "просто купцы". Вспоминает Мелихово, Тарханы - вот там, да... А эти, мол, ничего такого городу и миру не дали...
Напишу здесь свой ответ, потому что даме, кажется, не нужна обратная связь. Однако её вопрос напомнил мне нашу общую проблему - в России почему-то не ценилась и не ценится жизнь обычных людей, их повседневность, их умение устраивать быт в любые времена, их способность (далеко не у всех, увы) сохранять семьи, дома, свою личную историю.
Так вот, Сурановы все это смогли. Крупно повезло сегодня увидеть одного из потомков этой семьи и хотя бы пунктирно проследить, как вообще произошло это чудо - его присутствие на открытии музея в доме своих предков.
Городской дом купцов Сурановых, относительно небольшой, кстати, с действительно скромными комнатами, всего лишь двухэтажный, расположен в Коломне на улице Посадской. В нём жило несколько поколений коломенских купцов, первый из которых был крепостным, но получил свободу. Поднялись они, как говорят, на производстве свечей и мыла (тут надо добавить, что ароматизированное мыло не было тогда обычной вещью). Одной из первых ярких личностей этой фамилии был Фёдор Суранов – купец, книгочей, писатель и книгоиздатель.
Долгое время здание стояло заброшенным и закрытым. Реставрировать его взялся центр познавательного туризма "Коломенский посад". Старались сохранить каждый элемент дома. Повезло, что в нем остались оригинальные двери, окна, фурнитура, кованные ажурные решетки и печные изразцы. Потомки Василия Суранова, владельца свечного завода, передали в дар Коломне их фамильную мебель.
Основатели музея решили выбрать 1890 год как точку, в котором здание будет восстановлено. Потомок Сурановых рассказал, что после революции дом уплотнили и быстро вытеснили его прежних обитателей. Покидая дом, Сурановы забрали вещи, предварительно составив их опись (удивительная предусмотрительность). Кто-то из их детей затем пошел работать в органы. И есть предположение, что положение и в какой-то степени неприкосновенность милиционеров, возможно, и помогли сохранить потомкам Суранова множество артефактов: от хорошо сохранившихся фотоальбомов XIX века до раритетного собрания сочинений Белинского (!) с пометками на полях (то есть его читали). Все эти вещи были переданы в новоявленный музей.
Интересно также, как часть семьи сохранила себя в 1930-е годы. Доподлинно ничего никто не знает, но внезапно один из Сурановых срывается с семьёй из Коломны и практически прячется в какой-то заброшенной деревушке неподалёку. Скрыться с глаз, перестать маячить, быть видимым - и все это для спасения семьи - тоже одна из стратегий её выживания в сложные времена.
Я так и не задала вопрос потомку Сурановых, что он думает о реституции, потому что они с супругой уверяли, что счастливы видеть в доме предков музей. Думаю, вопрос о реституции просто не пришёл им в голову, потому что таких прецедентов, насколько я знаю, у нас практически нет. Как почти нет и семей, благосостояние которых бы копилось хотя бы столетие, а не начиналось каждый раз заново с каждым новым поколением, потому что предыдущее было просто обворовано.
Насколько я поняла, в качестве развлечения в музее будет формат "реально проживаемой жизни", то есть можно будет на несколько дней стать посадским жителем Коломны XIX века. Вряд ли меня заинтересовал бы такой аттракцион, но то, что среди множества красивых заброшенных домов Коломны один из них обрёл новую жизнь, можно только поддержать.
#экскурсия #творческоесвидание #регионы
Напишу здесь свой ответ, потому что даме, кажется, не нужна обратная связь. Однако её вопрос напомнил мне нашу общую проблему - в России почему-то не ценилась и не ценится жизнь обычных людей, их повседневность, их умение устраивать быт в любые времена, их способность (далеко не у всех, увы) сохранять семьи, дома, свою личную историю.
Так вот, Сурановы все это смогли. Крупно повезло сегодня увидеть одного из потомков этой семьи и хотя бы пунктирно проследить, как вообще произошло это чудо - его присутствие на открытии музея в доме своих предков.
Городской дом купцов Сурановых, относительно небольшой, кстати, с действительно скромными комнатами, всего лишь двухэтажный, расположен в Коломне на улице Посадской. В нём жило несколько поколений коломенских купцов, первый из которых был крепостным, но получил свободу. Поднялись они, как говорят, на производстве свечей и мыла (тут надо добавить, что ароматизированное мыло не было тогда обычной вещью). Одной из первых ярких личностей этой фамилии был Фёдор Суранов – купец, книгочей, писатель и книгоиздатель.
Долгое время здание стояло заброшенным и закрытым. Реставрировать его взялся центр познавательного туризма "Коломенский посад". Старались сохранить каждый элемент дома. Повезло, что в нем остались оригинальные двери, окна, фурнитура, кованные ажурные решетки и печные изразцы. Потомки Василия Суранова, владельца свечного завода, передали в дар Коломне их фамильную мебель.
Основатели музея решили выбрать 1890 год как точку, в котором здание будет восстановлено. Потомок Сурановых рассказал, что после революции дом уплотнили и быстро вытеснили его прежних обитателей. Покидая дом, Сурановы забрали вещи, предварительно составив их опись (удивительная предусмотрительность). Кто-то из их детей затем пошел работать в органы. И есть предположение, что положение и в какой-то степени неприкосновенность милиционеров, возможно, и помогли сохранить потомкам Суранова множество артефактов: от хорошо сохранившихся фотоальбомов XIX века до раритетного собрания сочинений Белинского (!) с пометками на полях (то есть его читали). Все эти вещи были переданы в новоявленный музей.
Интересно также, как часть семьи сохранила себя в 1930-е годы. Доподлинно ничего никто не знает, но внезапно один из Сурановых срывается с семьёй из Коломны и практически прячется в какой-то заброшенной деревушке неподалёку. Скрыться с глаз, перестать маячить, быть видимым - и все это для спасения семьи - тоже одна из стратегий её выживания в сложные времена.
Я так и не задала вопрос потомку Сурановых, что он думает о реституции, потому что они с супругой уверяли, что счастливы видеть в доме предков музей. Думаю, вопрос о реституции просто не пришёл им в голову, потому что таких прецедентов, насколько я знаю, у нас практически нет. Как почти нет и семей, благосостояние которых бы копилось хотя бы столетие, а не начиналось каждый раз заново с каждым новым поколением, потому что предыдущее было просто обворовано.
Насколько я поняла, в качестве развлечения в музее будет формат "реально проживаемой жизни", то есть можно будет на несколько дней стать посадским жителем Коломны XIX века. Вряд ли меня заинтересовал бы такой аттракцион, но то, что среди множества красивых заброшенных домов Коломны один из них обрёл новую жизнь, можно только поддержать.
#экскурсия #творческоесвидание #регионы
❤17