До отъезда успела посмотреть спектакль "Семейный суд", маркированный как "иммерсивный". Все лучшее, что бывает в такого рода "классических иммерсивных" вещах, в нем присутствует, поэтому показ стал для меня напоминанием, почему мне так нравился этот тип театра.

Суд представлял собой короткие сценки, во время которых обвиняли одного из члена большой семьи: подросток пришел в нетрезвом виде, дочь в тридцать лет живет с родителями и не работает, внучки не навещают бабушку и даже не звонят, дочь-подросток упрекает взрослых в том, что те больше внимания уделяют младшей... Присяжными становятся зрители: сначала они выслушивают обе стороны обвинения, потом могут задать вопросы любому участнику, далее обсуждают между собой и голосуют.

Несмотря на то, что ситуации кажутся простыми и решение, кто прав, очевидным, сценаристу Кириллу Крутько и режиссеру Ивану Рубцову удалось их усложнить, а актерам (выпускникам единственного за последнее время курса Андрея Кончаловского в ГИТИСе и приглашенных актеров из Щукинского училища) задать характеры, которые обычно называют хрестоматийными. Впрочем, думаю, мне достаточно будет назвать вам имена матери - Римма, и отца - Натан, чтобы вы поняли, какие это типажи и что это именно их дочь все никак не съедет из родительского дома.

Актрисы, играющие девочек, подростка и младше, были настолько органичны, что сложно было поверить, что передо мной не дети. Это был эффект убедительной органики, естественно-детского присутствия ребенка на сцене, тембра и интонаций голоса, который, и правда, звучал как детский, а не имитация детского. Нам показали качественную актерскую игру (и разные актерские школы, конечно - кончаловцев от щукинцев можно, оказывается, отличить с первых фраз). И всему этому не могли помешать смутившие меня сначала накладные усы 22-летнего "дедушки".

В финале же зрителям, которых вновь соберут вместе после того, как они приняли свои решения по двум делам (то есть целиком вы все сцены не увидите) предстоит решить судьбу всего семейства. Споры, крики, даже легкая потасовка - известная причина любви людей к шоу и сериалам. Однако есть важная вещь, отличающая эту работу от простого развлечения - в ней присутствует обязательный элемент свободы для каждого участника, который и рождает условия для спонтанности (зрители искренне и серьезно спорят между собой о том, кто прав, а кто нет; разговаривают с актерами как с реальными людьми) и синхронности - совпадения зрительского ожидания с теми ответами, которые ему предлагает постановка.

Скажем, я пришла на спектакль с думами о непростой семейной ситуации. А на этом конкретном показе зрители делают выбор, который грозит семье спектакля разрушением. Сожаление аудитории по этому поводу велико, и нет сомнений в том, что каких бы взглядов относительно семьи не придерживался человек, в данном случае его ценности становятся вдруг совершенно "традиционными". Хотя часто находится один человек, которому интересно все разрушить и посмотреть, что выйдет. И мне как зрителю становится понятно, как разрешить мою личную ситуацию.

В этом собственно и есть ценность и смысл такого рода спектаклей и проектов - ты не можешь не сделать этический выбор - а это самоопредедение. А самоопределение всегда про ясность. А от ясности всегда лучше, чем до нее.

P.S. Кстати, "дедушка" не подвел: был убедительно стар, при этом не растерял молодецкий дух.

#иммерсивныйтеатр #актеры

В последнее время с коллегами много говорим о том, что, возможно, личные архивы - это единственный способ сохранить объективную картину времени (вместо официальной), но здесь есть некоторое противоречие. Личный архив максимально индивидуален и субъективен. Как через него говорить об объективном = реально существовавшем?

На самом деле, он объективен в том смысле, что чаще всего его собиратель не преследовал никакой иной цели, кроме как сохранить микроистории своей жизни и ближайшего окружения. Длинная переписка с кем-то важным, личные записи, которые никто не должен был прочесть, ежедневники со списками дел, небольшая коллекция (театральных) билетов, несколько фотоальбомов, книги, памятные вещи и папка документов - то, что обычно остаётся от любого человека. Теперь ещё есть цифровые следы. И все это - обычно выбрасывается родственниками или делится между ними.

Память рассеивается и распределяется, практически никак не интерпретируется, вырывается из контекста, смешивается с фантазией и стирается.

Другое дело - осознанно собранные архивы, которые обычно складываются людьми, уверенными как в значимости своей деятельности, так и в ценности сохраняемых материалов. Это может быть хаос из документов, рукописей и прочего, а может быть идеальный порядок: все разложено по папкам, по годам и/или алфавиту, подписано - короче, подготовлено для будущего. И, если второй случай - отрада для архивистов, то первый при разборе скорее утрачивает свои особенности и даже цельность. Вот он был, как и его хозяин, стремительно и спонтанно собран, внезапно пополняем и перемешан. При разборе же непременно будут обнаружены лакуны, пустые пятна, а ещё нечто - кажущееся совершенно лишним.

И все же, даже, если от нашего времени останется хотя бы один такой личный архив, по нему можно восстановить если не все, то многое.

(Продолжение следует)

#архив

Один писатель с одним издательством решили выпустить роман про гей-пару, закрасив чёрным «откровенные сцены» (на самом деле, строчки этих сцен). Хотя автор признаёт, что закон ещё не вышел, он подчёркивает, что такое решение они приняли, как бы его предваряя.

Что в итоге?

Много перепостов и обсуждений этой новости в литературных и около кругах. Замечательная рекламная кампания книги. А ещё - самоцензура.

#литература - пока самая свободная сфера деятельности, просто потому что она мало кого интересует и не имеет «больших охватов». Депутатов, придумавших этот законопроект, заботят прежде всего СМИ и телевидение. Это первое.

Второе: пока не ясно, как будет закон работать. Например, одно из предложений - запретить «распространение любой информации, включая произведения литературы и искусства, содержащей описание и (или) изображение нетрадиционных сексуальных отношений с участием несовершеннолетних». Читаю это и понимаю, что сюда можно притянуть за уши и сюжет моего романа. Но как в суде планируют доказывать, какие именно отношения изображены и насколько они традиционны, если нет никакого юридического определения «традиционных отношений» в произведениях? В таких случаях нанимают экспертов из филологов, и именно они пишут некое заключение на тему того, что увидели в тексте. Однако на любого филолога можно найти другого специалиста, который интерпретирует роман иначе. Потому что качественное произведение тем и ценно, что у него может быть несколько интерпретаций и прочтений.

В любом случае штрафы для физлиц не настолько велики, чтобы тратиться на чёрную краску. «За нарушение запрета предлагается ввести штрафы: для граждан — от 4 тыс. до 5 тыс. руб., для должностных лиц — от 40 тыс. до 50 тыс. руб., для юрлиц — от 800 тыс. до 1 млн руб. или (?) приостановка деятельности сроком до 90 дней» (для небольшого издательства эта сумма может быть критичной, для телеканала нет).

Уже имеющийся закон предписывает ставить маркер 18+ на книги (желательно их также запечатывать в пленку). Стремясь избежать обвинений, издательства и книжные магазины устанавливают возрастные цензы даже на издания школьной программы. Сборники Бродского, например. Имеющийся закон и так с успехом перевыполняется. Мы с агентством также ставим 18+ на мою книгу в соответствии с тем же законом о защите детей от вредной информации. Но не столько из-за того, что в нем есть дружба между девушками, сколько потому, что я не удержалась и оставила в тексте немного обсценной лексики.

Введение новых поправок имеет одну цель - навести побольше страху. Посмотрим, примут ли его, а дальше уже подумаем о плашках.

#юридическое

Авангардный театр, современные провокации, тело как инструмент сторителлинга. Во времена выученной беспомощности и отказа от мира, к которому мы привыкли, разум часто врет, чувства проходят, а вот тело - помнит все. Возможно, это язык искусства, которому ещё можно доверять.

Ребята из продакшна Stern https://t.me/shternproductuon и Аппарат.Театр открывают сезон спектаклем «ДТП. дневник телесной памяти».

От авторов: «Наше тело — путешественник с рюкзаком памяти за плечами. Что в рюкзаке? Спектакль расскажет о его содержании, доставая из глубины воспоминание за воспоминанием: предметы первой необходимости, медикаменты, тёплые вещи, секреты и тайны, моменты радости и боли. Мы несём в своих телах историю нашей жизни».

‘Дневник’ является документом, созданным на основе записей реальных современников, переосмысляет опыт телесной памяти великих людей, а также реконструирует новый зрительский опыт.

Мы ждём вас:
◾️3 сентября
◾️в 20:00
◾️в пространстве «Внутри»

🔻Билеты можно приобрести по ссылке: https://apparattheater.timepad.ru/event/2140057/

#телесность #дневники #минуткарекламы

#поддержка

Вот что я себе подарю сразу после отпуска.

​На фоне печальных новостей об отмене спектаклей Дмитрия Крымова мы бы хотели поддержать Дмитрия Анатольевича и напомнить о книге «Своими словами. Режиссерские экземпляры девяти спектаклей, записанные до того, как они были поставлены», которая вышла в «НЛО» летом прошлого года. В эту книгу вошли сценарии спектаклей, многие из которых, к сожалению, теперь недоступны зрителю.

Сам режиссер дает следующее определение сценарию спектакля: "... Это не пьеса, а нечто, что я называю «ход дела» и что является записью будущего спектакля с начала и до конца. С музыкой, шумами, паузами, мизансценами и местами для импровизаций. Этот плод своего воображения я приношу в компанию художников и артистов, и мы начинаем оживлять его, то есть репетировать. Этот «ход дела» – план, схема для оживления»".

Приобрести книгу можно на сайте «НЛО».

В дневниках Толстого всегда найдётся что-то поддерживающее для невротичных писателей.

Третья вещь, связанная с национальными идентичностями (упоминала о ней ранее кратко), настойчиво перебивает вторую.

Недавно был очередной случай разочарования знакомой тем, что я не отношусь к одной из многочисленных национальностей РФ. А я удивлялась, почему человек, с которым мы никогда не встречались, называет меня «дорогая» и с готовностью отвечает на вопросы. Секрет был простой - меня приняли «за свою». Писать об этом хоть серьезно, хоть с юмором, одинаково сложно, и отделаться выдумкой не получится. Сами ситуации, связанные с моими ФИО и историей происхождения (и вытекающих из него последствий), анекдотичны. Кто-то уже написал для меня сценарий, читая который хочется сказать одно: «Автор загнул и перегнул!»

#дневники #променя #литература #идентичность

Двадцать четыре дня не писал. Провел это время хорошо.

1906 год, 24 августа
77 лет

Не реклама и даже не #поддержка, а срочный анонс для тех, кто думал попробовать себя в критике или уже пишет, но хотел бы профессиональной обратной связи. Курс Антона Хитрова «Как писать о культуре, чтобы вас читали». Я бы ещё добавила: «Зачем сейчас писать о культуре» - пост Антона ниже обещает ответ и на этот вопрос.

Для записи пишите сюда:

@a_khitrov

Зачем учиться критике, когда наша страна воюет с собственной культурой — ограничивает, запрещает, выдавливает за границу?

На самом деле российскому искусству сейчас как никогда нужны новые авторы, новые тексты, новая оптика.
Потому что смотрите.
В институциях лютует самоцензура. Театры снимают с репертуара опасные спектакли и боятся работать с неудобными режиссерами. Центры современного искусства сворачивают острые проекты. Уверен, почти все важное и интересное в российской культуре теперь будет происходить либо на периферии, — в домашних галереях, частных театральных компаниях, в интернете, — либо вообще за границей.
А кто будет обо всем этом писать? Легальные СМИ? Опытные критики? Поверьте, быстро они не перестроятся. Они продолжат писать о площадках, за которыми следили годами.
Между тем, нашему читателю нужны тексты о смелом и честном искусстве, как минимум для того, чтобы это самое искусство найти (а как максимум — чтобы сравнить свои впечатления со впечатлениями кого-то, кто умеет классно формулировать). Независимым художникам, уехавшим и оставшимся, нужны тексты об искусстве, чтобы заполучить аудиторию. Даже прекрасной России будущего нужны тексты об искусстве, потому что там захотят понять, чем жила культура в самые стремные времена.
Так что давайте, пора освоить это дело прямо сейчас.
Если вы чувствуете благодарность какому-то автору, который поддерживает вас прямо сейчас — разберитесь, почему вы ее чувствуете, и выразите все это словами. Боитесь писать? Стесняетесь написанного? Не боитесь и не стесняетесь, но мечтаете писать еще круче? У меня для вас хорошая новость.
11 сентября стартует мой самый популярный онлайн-курс «Как писать о культуре, чтобы вас читали». В этот раз все примеры будут из России и малоизвестные. Потренируемся именно на том искусстве, о котором стоит писать сегодня.

Условия обычные. Восемь полуторачасовых занятий в зуме. Есть необязательные, но рекомендованные к выполнению домашки. После каждой лекции высылаю видео, которое остается с вами навсегда. Платить можно из любой страны мира. Месяц стоит 7 500 рублей, два месяца — 12 000. Записывайтесь в личке!

Всех друзей и подписчиков призываю шерить пост. Вы не представляете, как сильно это помогает делу

Приятно поделиться интервью с Дмитрием, интереснейшим социологом, каждая встреча с которым дает пищу для размышлений на годы. Мы познакомились, когда я заинтересовалась автоэтнографией. С тех пор канал Дмитрия - мой проводник в мире современной социологии. #поддержка

https://t.me/nizgoraev2

Дмитрий Рогозин – один из самых авторитетных и влиятельных социологов России – герой нового выпуска #Скажи Гордеевой.
Это интервью – американские горки, только для интеллекта: следить за мыслью Рогозина – один из самых крутых опытов, случившихся с нашей командой за последнее время.

КАТЕРИНА ГОРДЕЕВА ПРИЗНАНА МИНЮСТОМ РОССИИ ИНОСТРАННЫМ АГЕНТОМ

Мы благодарим Екатерину Шульман за подсказку героя интервью и Григория Юдина (он ученик Рогозина) – за помощь в подготовке к разговору.
Этот выпуск – тот редкий случай, когда я лично очень рекомендую досмотреть всё до конца и обещаю, что не пожалеете.
С Рогозиным мы говорим о том, как устроена социология, почему крайне вредно гоняться за однозначными ответами и чрезвычайно полезно не переставать задавать (в том числе, себе) вопросы, о том, существует ли абсолютное зло и как оно определимо. Чем ценна старость и как прожить максимально долго, причём здесь секс, существует ли старость и чем русские отличаются от всех остальных. И это – процентов двадцать интервью. Остальное – внутри ✌️

Новый #опенколл для художников и других практиков.

Музей историй Электрозавода (МузЭл) - проект историка Сергея Никитина-Римского - открыл опен-колл на три места в междисциплинарной #резиденции на Электрозаводе. Этот проект #сайтспецифик, поэтому от участников ждут осмысления наследия первого научно-производственного кластера, продукция которого была едва ли не в каждом доме по всему СССР.

Бюджет на реализацию каждого проекта составляет 300 000 руб, гонорар 100 000 рублей.

Участников ждут встречи с историками, энергетиками, работа с документами, встречи с бывшими сотрудниками предприятий. Детали участия можно посмотреть по ссылке дальше и в телеграме @elektrozawodsk (ну и перепост из их канала у меня ниже).

PS. Никитин-Римский известен документальным проектом "Красный Вольфрам", о котором я писала весной, международным просветительским циклом архитектурных Велоночей и книгой "Страна имен".

Арт-резиденция на Электрозаводе!
 
Музей историй Электрозавода и Музей Москвы объявляют прием заявок от художников, фотографов, видеографов, писателей, деятелей театрального искусства, исследователей-гуманитариев на участие в арт-резиденции. Проект посвящен творческому осмыслению технического, урбанистического, дизайнерского и историко-социального наследия шедевра индустриальной архитектуры, — Электрозавода.

Проект реализуется командой музея истории Электрозавода под рукодством историка Сергея Никитина-Римского, автора иммерсивного спектакля «Красный Вольфрам» на Электрозаводе, цикла Индустриальных Велоночей и других художественно-просветительских проектов, победителем грантового конкурса «Индустриальный эксперимент» Благотворительного фонда Владимира Потанина.

Ждём заявки до 30 сентября.

Бюджет, гонорары, условия участия и анкета здесь: https://mosmuseum.ru/events/p/elektrozavod_residency_open_call/

Лауреатом премии «Ясная Поляна» стал Дмитрий Данилов. Жюри отметило его роман «Саша, привет!» - о феномене казни. Главного героя, учителя, приговаривают к смерти за связь с 20-летней ученицей в России будущего. Казнь, однако, наступит тогда, когда захочет пулемёт Саша. Герой ждёт...

Мне кажется, среди номинантов премии именно эта вещь в большей степени про сегодня, поэтому приветствую такое решение жюри. Второе место я бы отдала Сергею Белякову за его документальную вещь «Парижские мальчики в Москве» (как точную картину сталинской Москвы, в которой мы можем увидеть параллели с сегодняшней), о которой я писала ранее (о других вещах Дмитрия также были посты). Болела и за Анну Матвееву. Ее новый роман «Каждые сто лет» я пока не успела прочесть, но сама форма - #дневники, которые ведут две героини с детства, меня очень заинтересовала.

#литература

В это время в Москве обычно проходил фестиваль молодой драматургии «Любимовка»... Громкое событие, всегда открывающее новые имена не только авторов, но и актеров, режиссёров.

Посмотрела, какие конкурсы драматургии остались вообще и хочу поддержать вот этот петербургский смотр, тем более что как раз сейчас у них открыт приём пьес.

IV Международный драматургический конкурс коротких пьес “Stories” проводится театром «Суббота». Основная цель конкурса — ускорить путь новой драматургии на русском языке на современную сцену.

Требования к текстам:
• написаны на русском языке за последние 2 года;
• объём не более 12 страниц (размер шрифта 12 кегль, 1 междустрочный интервал);
• ранее не ставившиеся в профессиональном театре;
• не являются переводами, сценариями и инсценировками.

Эксперты конкурса, читающие пьесы в этом году: режиссёр Андрей Сидельников, драматург Константин Стешик, театроведы и театральные критики Нияз Игламов, Татьяна Джурова, Юлия Осеева, Владимир Кантор. Рассылка пьес ридерам осуществляется на принципах анонимности, без указаний имён авторов.

Присылайте короткие тексты до 25 ноября на адрес stories-2022@yandex.ru с темой письма «Конкурс Stories 2022». Просят отправлять файлы в формате doc/docx, наименование файла «Название пьесы_ФИО». Один автор может прислать не более трёх коротких пьес, принимаются пьесы в соавторстве.

Итоги конкурса будут подведены не позднее 15 декабря. Фестиваль эскизов по новым пьесам IV конкурса запланирован на 21-22 января 2023 года в театре «Суббота».

#поддержка #драматургия

#недождусьутра, публикую то, что считаю важным сейчас. К театру и искусству обязательно вернемся.

Частой присказкой после #24февраля у меня стала фраза: «Каждый сейчас сходит с ума по-своему» - она помогала мириться с разными человеческими проявлениями. Однако некоторые бывшие россияне, кто из города Бордо, кто из Мексики, «кричащие» в постах, что россиянам надо пойти и устроить переворот за один вечер, продолжают все же меня удивлять. Я, конечно, понимаю с психологической точки зрения, откуда такая реакция, и нет никакого желания потакать ей вниманием – поэтому на эту тему будет только один этот пост. И про дело, а не про тех, кто выше.

Всем желающим активно действовать, есть варианты активно действовать. (Это не единственный способ из тех, как можно дожить эти дни, но о других позже). Я сама иногда писала, что альтернативных общественных движений нет, они были практически уничтожены, но, говоря об этом, я имела в виду независимые профсоюзы и движения, возникшие в поддержку малых народов, например. Что касается наших дней, то есть не одно, а много разных движений и низовых инициатив, делающих все возможное, чтобы противостоять разворачивающейся катастрофе - несмотря на ту опасность, которой себя подвергают организаторы. И помогать им можно издалека, даже из Бордо и Мексики - будет гораздо больше пользы. Начнем с политических и правозащитных.

Движение "Весна" Молодежное демократическое движение. Сразу реагируют на любые правовые нарушения, предлагают разные варианты действий, от невидимого сопротивления до публичных акций, ведут подробные репортажи с мест событий, помогают собирать средства на штрафы, организовывают кампании против очевидных нарушений прав человека.

Феминистское антивоенное сопротивление Публикуют самые актуальные новости, а также материалы, которые значительно дополняют картину происходящего (истории людей, работающих в госучреждениях, рассказы потомков репрессированных, сведения о положении женщин в Иране и других странах...), организовывают и проводят акции, рассказывают, как можно помочь беженцам и другим группам, выпускают газету "Женская правда".

ОВД-Инфо Наверное, нет человека, кто бы не слышал об этом движении юристов, правозащитников и других экспертов, на протяжении многих лет защищающих людей по самым разным делам: в последнее время - по делам за антивоенные высказывания. Они также организовывают различные кампании против нововведений в законодательство, например, об "иноагентах". Выступают против незаконных задержаний и беспредела силовиков.

Надо добавить, что разного рода движения (у которых одна цель) возникают постоянно. За последние дни возникли "Призыв к совести", "Гражданин и армия", Движение сознательных отказчиков. Есть также "Школа призывника" - правозащитно-просветительский проект (спасибо за ссылки "Весне").

И это только одна - очень важная - часть того сопротивления, которое было, есть и будет.

#феминизм #новости

#интригинашегогородка

Вдвойне интересно, как будет проходить Чувашская биеннале без Натальи Серковой, которая является одним из ее кураторов.

Upd. Связалась с организаторами. Наталья Серкова и Анна Заведий вышли из проекта Чувашской биеннале ещё раньше. Над ней продолжили работать местные исследователи. И это хорошие #новости