Если это кому-то поможет, я буду рада.
Речь о благотворительном проекте wwwteatr, который сделали для поддержки независимых театральных деятелей.
От организаторов: "Мы приглашаем независимых актеров и режиссеров придумать творческие проекты в онлайн-формате, а зрителей просим поддержать участников через пожертвование".
#самоизоляция #минуткарекламы
Посмотреть проекты участников можно на сайте площадки http://wteatr.ru/
Речь о благотворительном проекте wwwteatr, который сделали для поддержки независимых театральных деятелей.
От организаторов: "Мы приглашаем независимых актеров и режиссеров придумать творческие проекты в онлайн-формате, а зрителей просим поддержать участников через пожертвование".
#самоизоляция #минуткарекламы
Посмотреть проекты участников можно на сайте площадки http://wteatr.ru/
Коллеги, мы сегодня отлично пообщались с Катрин Ненашевой и много чего интересного друг про друга выяснили. За что огромное спасибо художнице Кате Анохиной и её проекту в инстаграме artists_on_artists. Там в прямом эфире встречаются два автора и болтают на те темы, что им интересны.
Я давно хотела больше узнать о бэкграунде Катрин, и она рассказала, в частности, о своей учёбе в Литинституте и о том, что её мастером была сама Олеся Николаева. Кто не в курсе, Олеся Александровна - православная поэтесса и прозаик, и ха! Она была моей любимой поэтессой во времена моего православного неофитства до такой степени, что я брала у неё несколько интервью. Так вот Катрин была одной из её любимых студенток, Олеся даже выдала ей литературную премию. А ещё Катрин работала в государственно-патриотической газете Александра Проханова "Завтра". Как она стала активисткой, феминисткой и художницей? Вот, послушайте в части первой:
https://www.instagram.com/tv/CBn9FVMnRdf/
Во второй части мы, в основном, говорим о своих факапах, а в конце - полезные простые упражнения для снятия отёков, которым я научилась от участниц моего проекта #нематериальныйтруд А что еще там про меня интересного? Минут 10 выясняли, сноб я или нет, например.
#любимыеавторы #русскийакционизмбессмысленныйибеспощадный #свиданиевмузее #интригинашегогородка #перформанс #партиципаторныештуки
Часть 2 👇
https://www.instagram.com/tv/CBoBnCunJ9M/
Я давно хотела больше узнать о бэкграунде Катрин, и она рассказала, в частности, о своей учёбе в Литинституте и о том, что её мастером была сама Олеся Николаева. Кто не в курсе, Олеся Александровна - православная поэтесса и прозаик, и ха! Она была моей любимой поэтессой во времена моего православного неофитства до такой степени, что я брала у неё несколько интервью. Так вот Катрин была одной из её любимых студенток, Олеся даже выдала ей литературную премию. А ещё Катрин работала в государственно-патриотической газете Александра Проханова "Завтра". Как она стала активисткой, феминисткой и художницей? Вот, послушайте в части первой:
https://www.instagram.com/tv/CBn9FVMnRdf/
Во второй части мы, в основном, говорим о своих факапах, а в конце - полезные простые упражнения для снятия отёков, которым я научилась от участниц моего проекта #нематериальныйтруд А что еще там про меня интересного? Минут 10 выясняли, сноб я или нет, например.
#любимыеавторы #русскийакционизмбессмысленныйибеспощадный #свиданиевмузее #интригинашегогородка #перформанс #партиципаторныештуки
Часть 2 👇
https://www.instagram.com/tv/CBoBnCunJ9M/
Forwarded from Чем мы заняты в тени (Anastasia Bogomolova)
#ударила_молния Очень интересный прямой эфир в artists_on_artists сегодня (прямо сейчас). Говорят Ильмира Болотян и Катрин Ненашева. Одно удовольствие — послушать умных взрослых художниц, ироничных и серьезных. Слово вечера — «насекомить» людей, то есть в процессе художественного исследования рассматривать некую социальную группу пристально.
Да и в целом пора перестать относиться к людям (любым) как к тем, кого нужно обязательно спасать. Без их запроса. Таких "спасателей" много в левой среде, но ещё больше тех, кто сам не спасает, а указывает остальным, кому, как и кого надо спасать, и с кем солидаризироваться. Себя спасите лучше от своего высокомерия.
Ниже - текст Насти Богомоловой о резиденции, в которой хотят "спасать" #регионы
#кризислевойкритики
Ниже - текст Насти Богомоловой о резиденции, в которой хотят "спасать" #регионы
#кризислевойкритики
Forwarded from Чем мы заняты в тени (Anastasia Bogomolova)
#огнем_и_мечом Какой очаровательный зашквар — Арт-резиденции Творческого Союза художников России, на которые ТСХР выдали 2,3 миллиона рублей президентского гранта. По условиям 12 художников отправляются в Оренбург и Владивосток на 8 (а-а-а-а!) дней, по итогам чего они сделают свои проекты и представят их на выставке в Москве и Петербурге. Конкурс действует для Приволжского, Уральского, Дальневосточного федеральных округов и Москвы.
Во-первых, насмешили с форматом. Жду с нетерпением результатов!
Во-вторых, меня опять триггернуло описание: «В силу исторических обстоятельств художественная жизнь в регионах страны, включая удаленные, ориентирована на европейские центры развития культуры, в первую очередь Москву и Санкт-Петербург [стойте! это же там вы собираетесь делать отчетную выставку своих резиденций?]. Фактически одна из основных причин центроориентированности и, как следствие, провинциализации художественной жизни регионов восточнее Уральского хребта — разрывы в ресурсной мощности региональных художественных сред; недостаточность организационного и информационного обеспечения в наибольшей степени способствует маргинализации локального творческого контекста».
Да, знаю, это чистый формализм в контексте заявки на президентский грант, «операция по спасению» длиною в 8 дней.
Но!
Как же уже затрахали с этой провинциализацией художников, которые живут в регионах (но могут работать где угодно при этом!). Что ни неделя, то кто-нибудь да отправляется спасать нас, бедных провинциалов, прозябающих в глубинке экзотических зверюшек, смелых маленьких воинов современного искусства, вылезающих из своих дыр и осмеливающихся заниматься чем-то.
С одной стороны, защитники заявляют (с интонацией колонизаторов): «В регионах столько талантов, но мы их не видим. Давайте сгоняем и посмотрим». В целом это хороший посыл, заявка на коммуникацию и узнавание.
Но, с другой стороны, ведь эти защитники же предлагают по факту не сотрудничество, не уважительное и равное отношение, не приглашения на выставки и образовательные инициативы, а прежде всего выделение художников в отдельную региональную касту, в резервацию, где они стоят в очереди у проволоки в ожидании ресурсов.
Сколько раз видела такое отношение у людей из Москвы, вполне приятных мне (даже художников!); этот микс из симпатии и превосходства, снисхождения и поощрительного похлопывания по плечу: «Ты такая умница, что-то делаешь, живя в своем регионе!»
Как я чертовски устала от этого. Как мне чертовски не хватает участия в таких проектах, где мои коллеги-художники и я оказываемся не потому, что мы авторы из регионов, а потому, что делаем работы, которые могут быть интересны в рамках той или иной концепции, идеи, направления; потому что мы можем быть вписанными в контекст на равных, а не по региональной квоте исключительно. В последние года два таких серьезных проектов стало больше, но и «операции по спасению» не убывают, а даже прибавляются! И они, считаю, обесценивают работу тех, кто не имеет планов на переезд из места, которое любит и в котором создает проекты вообще не про регионы и даже не про страны.
Какой возможный выход я вижу: готова топить за тревел-гранты для кураторов, искусствоведов и исследователей (не только москвичей!), которые бы ездили по стране и общались с авторами, налаживали бы контакты, узнавали бы наши проекты, зазывали в свои, писали бы статьи, книги, диссертации — да что угодно. И в то же время я не знаю, как сделать так, чтобы отношение к таким поездкам было не колониальное. Что, нужно обязательно придумать для участников таких грантов какой-то тест типа “Check your colonialism“?
Во-первых, насмешили с форматом. Жду с нетерпением результатов!
Во-вторых, меня опять триггернуло описание: «В силу исторических обстоятельств художественная жизнь в регионах страны, включая удаленные, ориентирована на европейские центры развития культуры, в первую очередь Москву и Санкт-Петербург [стойте! это же там вы собираетесь делать отчетную выставку своих резиденций?]. Фактически одна из основных причин центроориентированности и, как следствие, провинциализации художественной жизни регионов восточнее Уральского хребта — разрывы в ресурсной мощности региональных художественных сред; недостаточность организационного и информационного обеспечения в наибольшей степени способствует маргинализации локального творческого контекста».
Да, знаю, это чистый формализм в контексте заявки на президентский грант, «операция по спасению» длиною в 8 дней.
Но!
Как же уже затрахали с этой провинциализацией художников, которые живут в регионах (но могут работать где угодно при этом!). Что ни неделя, то кто-нибудь да отправляется спасать нас, бедных провинциалов, прозябающих в глубинке экзотических зверюшек, смелых маленьких воинов современного искусства, вылезающих из своих дыр и осмеливающихся заниматься чем-то.
С одной стороны, защитники заявляют (с интонацией колонизаторов): «В регионах столько талантов, но мы их не видим. Давайте сгоняем и посмотрим». В целом это хороший посыл, заявка на коммуникацию и узнавание.
Но, с другой стороны, ведь эти защитники же предлагают по факту не сотрудничество, не уважительное и равное отношение, не приглашения на выставки и образовательные инициативы, а прежде всего выделение художников в отдельную региональную касту, в резервацию, где они стоят в очереди у проволоки в ожидании ресурсов.
Сколько раз видела такое отношение у людей из Москвы, вполне приятных мне (даже художников!); этот микс из симпатии и превосходства, снисхождения и поощрительного похлопывания по плечу: «Ты такая умница, что-то делаешь, живя в своем регионе!»
Как я чертовски устала от этого. Как мне чертовски не хватает участия в таких проектах, где мои коллеги-художники и я оказываемся не потому, что мы авторы из регионов, а потому, что делаем работы, которые могут быть интересны в рамках той или иной концепции, идеи, направления; потому что мы можем быть вписанными в контекст на равных, а не по региональной квоте исключительно. В последние года два таких серьезных проектов стало больше, но и «операции по спасению» не убывают, а даже прибавляются! И они, считаю, обесценивают работу тех, кто не имеет планов на переезд из места, которое любит и в котором создает проекты вообще не про регионы и даже не про страны.
Какой возможный выход я вижу: готова топить за тревел-гранты для кураторов, искусствоведов и исследователей (не только москвичей!), которые бы ездили по стране и общались с авторами, налаживали бы контакты, узнавали бы наши проекты, зазывали в свои, писали бы статьи, книги, диссертации — да что угодно. И в то же время я не знаю, как сделать так, чтобы отношение к таким поездкам было не колониальное. Что, нужно обязательно придумать для участников таких грантов какой-то тест типа “Check your colonialism“?
Сборник, о котором я рассказывала, уже вышел в издательстве НЛО. Хоть какие-то хорошие #новости
В случае любой критики я всегда вспоминаю притчу о слоне и слепых мудрецах. Каждый мудрец считал слоном то, что ощупывал. Ну вот мы, авторы сборника, пощупали современный театр со стороны формальной. Спасибо Полине Богдановой, которая нас на это спровоцировала.
#теория #тенденция
Журнал Театр. • Выходит книга о разомкнутых формах в современном российском театре
http://oteatre.info/metamorfozy-teatralnosti-kniga/
В случае любой критики я всегда вспоминаю притчу о слоне и слепых мудрецах. Каждый мудрец считал слоном то, что ощупывал. Ну вот мы, авторы сборника, пощупали современный театр со стороны формальной. Спасибо Полине Богдановой, которая нас на это спровоцировала.
#теория #тенденция
Журнал Театр. • Выходит книга о разомкнутых формах в современном российском театре
http://oteatre.info/metamorfozy-teatralnosti-kniga/
Журнал Театр.
Журнал Театр. • Выходит книга о разомкнутых формах в современном российском театре
Сборник статей и интервью "Метаморфозы театральности. Разомкнутые формы", составленный Полиной Богдановой, готовится к печати в "Театральной серии" издательства "Новое литературное обозрение".
Forwarded from Павел Чиков 🕊
Итак, версия происходящего с Верзиловым
Оперативно прошла информация, что Петя что-то мутит на парад, поскольку в активистской среде идея с акцией на параде была, Петя о ней знал. Из-за парада, понятно, все службы на ушах, как бы кто чего не устроил. Людей, которые могут выбежать на поле финала ЧМ по футболу, в стране по пальцам одной руки пересчитать, поэтому внимание к Верзилову было обеспечено.
Он находился на карантине пару месяцев вдали от Москвы, но на днях вернулся, чем, безусловно, вызвал дополнительные подозрения. Его вели и слушали. В то же время он активно общался с Игорем Маркиным из Арт4 об организации выставки про арт-группу Война.
Поскольку задержать при таком раскладе объективно не за что, а нужно, то подняли расследуемое уголовное дело, в котором он проходил каким-то краем (а по Московскому делу все основные активисты, уверен, проходили на уровне оперативного сопровождения). Дело об организации массовых беспорядков в отношении неустановленных лиц формально продолжает расследоваться.
Вот по тому делу и провели обыск и допрос. Зацепило на всякий и Маркина, как активно контактировавшего с Петей в последнее время. Параллельно организовали провокацию, чтобы получить возможность оформить Пете административу по 20.1 КоАП (мелкое хулиганство), чтобы спокойно передержать его на период парада, а лучше и голосования.
Выводы тут делать нечего, и так всё ясно. Свободу Пете в общем! (надеюсь, без уголовки обойдется)
Оперативно прошла информация, что Петя что-то мутит на парад, поскольку в активистской среде идея с акцией на параде была, Петя о ней знал. Из-за парада, понятно, все службы на ушах, как бы кто чего не устроил. Людей, которые могут выбежать на поле финала ЧМ по футболу, в стране по пальцам одной руки пересчитать, поэтому внимание к Верзилову было обеспечено.
Он находился на карантине пару месяцев вдали от Москвы, но на днях вернулся, чем, безусловно, вызвал дополнительные подозрения. Его вели и слушали. В то же время он активно общался с Игорем Маркиным из Арт4 об организации выставки про арт-группу Война.
Поскольку задержать при таком раскладе объективно не за что, а нужно, то подняли расследуемое уголовное дело, в котором он проходил каким-то краем (а по Московскому делу все основные активисты, уверен, проходили на уровне оперативного сопровождения). Дело об организации массовых беспорядков в отношении неустановленных лиц формально продолжает расследоваться.
Вот по тому делу и провели обыск и допрос. Зацепило на всякий и Маркина, как активно контактировавшего с Петей в последнее время. Параллельно организовали провокацию, чтобы получить возможность оформить Пете административу по 20.1 КоАП (мелкое хулиганство), чтобы спокойно передержать его на период парада, а лучше и голосования.
Выводы тут делать нечего, и так всё ясно. Свободу Пете в общем! (надеюсь, без уголовки обойдется)
Forwarded from воспитание вкуса
Если вы решили себя поберечь и не ходите каждый вечер в 32.05 или бар «Голова» (no judgement), то можно посидеть дома на балконе и пройти самый красивый тест на свете, тест как объект совриска от Adobe. И заодно ответить на реально важные вопросы, ну и узнать, что вы - продюсер по жизни, например (я, слава Богу, нет)
https://mycreativetype.com
https://mycreativetype.com
Прочла тут три пьесы новых в кои-то веки, что же, хорошие #новости)
Женщины больше не изображаются слабыми и беспомощными жертвами, они показываются разными, в том числе, провокаторшами и "победительницами", которые своего добиваются силой: насилием, изнасилованием и убийством тоже (да, автор пьес - мужчина). А мужские герои, наконец, научились брать на себя ответственность: "Только я могу сам себя сделать взрослым" - это дорогого стоит.
Отказ от социальной инициации в виде армии или драк в подворотнях, да и само понимание того, что взрослеть вообще-то надо - ну, это не так часто встречалось раньше в драматургии. В основном, все метались, как раненые курицы, перед лицом обстоятельств, навалившейся любви или рефлексии. Может, и героини уже появились, кто берет на себя ответственность, хз. Театр обычно сильно отстает в отображении социальных процессов, если только сейчас драматурги ускорились.
Имя авторов пока не выдаю, пишу большие тексты.
#драматургия #феминистскаяпьеса #новаядрама
Женщины больше не изображаются слабыми и беспомощными жертвами, они показываются разными, в том числе, провокаторшами и "победительницами", которые своего добиваются силой: насилием, изнасилованием и убийством тоже (да, автор пьес - мужчина). А мужские герои, наконец, научились брать на себя ответственность: "Только я могу сам себя сделать взрослым" - это дорогого стоит.
Отказ от социальной инициации в виде армии или драк в подворотнях, да и само понимание того, что взрослеть вообще-то надо - ну, это не так часто встречалось раньше в драматургии. В основном, все метались, как раненые курицы, перед лицом обстоятельств, навалившейся любви или рефлексии. Может, и героини уже появились, кто берет на себя ответственность, хз. Театр обычно сильно отстает в отображении социальных процессов, если только сейчас драматурги ускорились.
Имя авторов пока не выдаю, пишу большие тексты.
#драматургия #феминистскаяпьеса #новаядрама
А разрешение цветов было дано? Не очередной #колониализм ли это?
#музычнодраматично
Upd. Придумал все, конечно, художник. Eugenio Ampudia. Почему-то театральным людям такие вещи в голову не приходят.
#музычнодраматично
Upd. Придумал все, конечно, художник. Eugenio Ampudia. Почему-то театральным людям такие вещи в голову не приходят.
Forwarded from воспитание вкуса
Один из самых впечатляющих и красивых концертов не только карантинных, но и всех времен, по-моему. В Барселонском оперном театре сыграли «Хризантемы» Пуччини для 2 тысяч растений, каждое из которых посадили на отдельное место в зрительном зале. То есть полный зрительный зал растений слушает Пуччини. Абсолютно законченное и цельное высказывание, музыка + инсталляция. Природа занимает место человека, хотя бы ненадолго.
Все растения после концерта были отправлены врачам в знак благодарности за борьбу в эти три месяца пандемии.
Все как надо: и поклоны музыкантов, и объявление с просьбой выключить телефоны, и бесшумные аплодисменты.
https://www.theguardian.com/world/video/2020/jun/22/barcelona-opera-reopens-with-performance-for-nearly-3000-potted-plants-video
Все растения после концерта были отправлены врачам в знак благодарности за борьбу в эти три месяца пандемии.
Все как надо: и поклоны музыкантов, и объявление с просьбой выключить телефоны, и бесшумные аплодисменты.
https://www.theguardian.com/world/video/2020/jun/22/barcelona-opera-reopens-with-performance-for-nearly-3000-potted-plants-video
Про театральные гранты мне мало что известно, но есть специалисты. 25.06, то есть совсем скоро, в 11.00 состоится очередной "Культурный завтрак" с фандрайзером Александрой Пашковой.
Пару слов об инициативе - это новая площадка для встречи представителей независимых театральных проектов с экспертами индустрии: критиками, режиссерами, актерами, блогерами, журналистами и кем только не.
Что будет на встрече? Александра расскажет, как писать заявки на гранты, чтобы увеличить шанс их получения и ответит на вопросы участников. Можно будет обсудить обоснование гранта, отчетность и многое другое.
Как принять участие? Нужно написать в мессенжер организатору Александру Туравинину. Вот ссылка на его фейсбук 👇
https://www.facebook.com/alexandr.turavinin
Пару слов об инициативе - это новая площадка для встречи представителей независимых театральных проектов с экспертами индустрии: критиками, режиссерами, актерами, блогерами, журналистами и кем только не.
Что будет на встрече? Александра расскажет, как писать заявки на гранты, чтобы увеличить шанс их получения и ответит на вопросы участников. Можно будет обсудить обоснование гранта, отчетность и многое другое.
Как принять участие? Нужно написать в мессенжер организатору Александру Туравинину. Вот ссылка на его фейсбук 👇
https://www.facebook.com/alexandr.turavinin
Как же надоели попрошайки, которые сначала слёзно просят что-то придумать, потому что пандемия, ты придумываешь, пишешь им текст благотворительности ради, а потом они же выносят тебе мозг тем, что статья всего (!) 10 тыс знаков.
Каким бы человек ни был профессионалом в своей сфере, вот это вот путание берегов, кто кому вообще помогает и кому это вообще нужно было изначально, подпортит репутацию кому угодно.
Господь, вразуми меня больше никогда не помогать взрослым людям каких-то бы то ни было журналов, театров и блогов какая бы ни случилась пандемия или война. Пусть все подохнет своей смертью, а в освободившееся время я лучше посижу в инстаграме.
#интригинашегогородка #работаемдальше
Каким бы человек ни был профессионалом в своей сфере, вот это вот путание берегов, кто кому вообще помогает и кому это вообще нужно было изначально, подпортит репутацию кому угодно.
Господь, вразуми меня больше никогда не помогать взрослым людям каких-то бы то ни было журналов, театров и блогов какая бы ни случилась пандемия или война. Пусть все подохнет своей смертью, а в освободившееся время я лучше посижу в инстаграме.
#интригинашегогородка #работаемдальше
Друзья, не пишите "рисечь". Мягкого знака тут быть не может, так как буква Ч обозначает мягкий звук сама по себе. Если уж нужно писать Research русскими буквами, то я бы писала "рисерч". А лучше, конечно, использовать банальное "исследование".
#золотыеслова #термины
#золотыеслова #термины
Forwarded from Чем мы заняты в тени (Anastasia Bogomolova)
Ваша любимая рубрика «Художница пишет про деньги и не краснеет».
Сегодня в ней запись интересного зума, который лично у меня идеально наложился на чтение книжки «Бредовая работа» Дэвида Гребера. На встрече в лектории «Сигмы» философ Мария Чехонадских и исследовательницы Дарья Юрийчук и Анастасия Дмитриевская беседуют о проблемах труда и нестабильной занятости в современном российском искусстве. Там много всего затронуто (и про профсоюз тоже речь идет!), но я зацепилась за обсуждение небезызвестной Facebook-группы «Шар и крест», про которую думаю все эти месяцы, спрашивая себя, а верно ли я поступила, так и не осмелившись там появиться со своими работами.
Для контекста: через этот паблик многие авторы продавали в карантин свои работы по цене от 2000 до 15 000 или 20 000 рублей. Проекты типа ШиК быстро стали институализироваться, а в украинской группе-аналоге «Соль и перец» даже появилась 10-процентная комиссия за продажи произведений.
Украинская же кураторка Елизавета Герман, говоря о подобных группах, замечает (ее слова цитирует одна из участниц дискуссии «Сигмы»): задуманные как антикризисные, эти инициативы на самом деле не предотвращают кризис, а фиксируют его. Художники, оказавшиеся в беде, искусственно задерживаются в рамках низких цен, что замедляет будущее развитие и без того слабого арт-рынка.
Еще одна проблема, проявляющаяся в группах наподобие «Шара и креста», — закрепление восприятия покупки искусства как благотворительного жеста, бонусом к которому становится получение в собственность работы художника. Эта мысль, пожалуй, режет меня по-живому.
Наконец, новые коллекционеры-благотворители, пришедшие покупать искусство через ШиК, впоследствии искренне удивятся рыночным ценам в галереях, на аукционах и в мастерских авторов, которые радикально отличаются от предложенных на демпинг-ярмарках ковидных времен. Реальные цены будут казаться завышенными, а не наоборот.
За скобками, конечно, остается разговор об опытных коллекционерах, получивших через ШиК возможность скупить классных авторов за копейки. Читала у кого-то, что перепродажи по более высоким ценам уже начались.
Сегодня в ней запись интересного зума, который лично у меня идеально наложился на чтение книжки «Бредовая работа» Дэвида Гребера. На встрече в лектории «Сигмы» философ Мария Чехонадских и исследовательницы Дарья Юрийчук и Анастасия Дмитриевская беседуют о проблемах труда и нестабильной занятости в современном российском искусстве. Там много всего затронуто (и про профсоюз тоже речь идет!), но я зацепилась за обсуждение небезызвестной Facebook-группы «Шар и крест», про которую думаю все эти месяцы, спрашивая себя, а верно ли я поступила, так и не осмелившись там появиться со своими работами.
Для контекста: через этот паблик многие авторы продавали в карантин свои работы по цене от 2000 до 15 000 или 20 000 рублей. Проекты типа ШиК быстро стали институализироваться, а в украинской группе-аналоге «Соль и перец» даже появилась 10-процентная комиссия за продажи произведений.
Украинская же кураторка Елизавета Герман, говоря о подобных группах, замечает (ее слова цитирует одна из участниц дискуссии «Сигмы»): задуманные как антикризисные, эти инициативы на самом деле не предотвращают кризис, а фиксируют его. Художники, оказавшиеся в беде, искусственно задерживаются в рамках низких цен, что замедляет будущее развитие и без того слабого арт-рынка.
Еще одна проблема, проявляющаяся в группах наподобие «Шара и креста», — закрепление восприятия покупки искусства как благотворительного жеста, бонусом к которому становится получение в собственность работы художника. Эта мысль, пожалуй, режет меня по-живому.
Наконец, новые коллекционеры-благотворители, пришедшие покупать искусство через ШиК, впоследствии искренне удивятся рыночным ценам в галереях, на аукционах и в мастерских авторов, которые радикально отличаются от предложенных на демпинг-ярмарках ковидных времен. Реальные цены будут казаться завышенными, а не наоборот.
За скобками, конечно, остается разговор об опытных коллекционерах, получивших через ШиК возможность скупить классных авторов за копейки. Читала у кого-то, что перепродажи по более высоким ценам уже начались.
YouTube
Карантин #15 // Беседа о проблемах труда и нестабильной занятости в искусстве
Пятнадцатая онлайн-встреча открытого лектория сигмы, поучаствовать в котором может каждый.
Анонсируем серию двуязычных публикаций сигмы совместно с кооперативом «Портал» (Йоханна Клинглер и Амир Сайфуллин) и рассказываем про ее цели. В качестве пролога…
Анонсируем серию двуязычных публикаций сигмы совместно с кооперативом «Портал» (Йоханна Клинглер и Амир Сайфуллин) и рассказываем про ее цели. В качестве пролога…
Коллеги, кто хотел бы научиться писать, обратите внимание. Есть бесплатные места, нужно написать небольшой тест #драматургия
В школе “Пишем на крыше” научат, как создать пьесу за семь вечеров.
Преподаватель - драматург Марта Райцес, по пьесам которой ставят спектакли в театрах разных городов – от Уфы до Красноярска. Именно она будет вести курс под названием “Практикум по драме: как не писать, а написать пьесу”, который пройдет с 1 июля по 19 августа в рамках школы писательского мастерства “Пишем на крыше”. Школа организована Национальным фондом поддержки правообладателей совместно со старейшим журналом критики и литературоведения “Вопросы литературы”.
За семь вечеров слушатели курса смогут написать собственные пьесы, воспользовавшись предложенным на практикуме инструментарием. А на восьмой вечер прочтут созданные ими тексты на публику. Занятия пройдут в режиме онлайн, так что присоединиться к курсу можно из любой точки мира.
За эти два месяца можно будет узнать ответы на важные и интересные вопросы: какие тексты пишутся для театра, чем драма отличается от других родов литературы, где черпать вдохновение и как правильно оформить свою пьесу? Также слушатели изучат теорию драмы, от Аристотеля до Труби, освоят мастерство написания диалогов и монологов, научатся прописывать образы героев, раскроют вместе с преподавателем все секреты работы над текстом, вычитки и правки рукописи, даже узнают, как защитить свое творение от “порчи” редакторами и режиссерами.
Занятия пройдут в режиме онлайн 1, 8, 15, 22, 29 июля, 5, 12 и 19 августа. Начало уроков в 16:00. Получить более подробную информацию о курсе и записаться на него можно на сайте: http://school.voplit.ru/program2020
Кроме того, Национальный фонд поддержки правообладателей и школа “Пишем на крыше” и дают всем желающим возможность занять одно из трех бюджетных мест и пройти практикум Марты Райцес бесплатно. Для этого нужно написать небольшой текст (не более 2500 знаков с пробелами) на тему пяти первых запросов в Google, выпадающих на словосочетание “мне 30 и я...”. Это может быть текст любого формата – будь то придуманный анекдот, ситуация из жизни или даже диалог в картинках. Прислать собственное творение нужно не позднее 30 июня по адресу: voplit@mail.ru
В школе “Пишем на крыше” научат, как создать пьесу за семь вечеров.
Преподаватель - драматург Марта Райцес, по пьесам которой ставят спектакли в театрах разных городов – от Уфы до Красноярска. Именно она будет вести курс под названием “Практикум по драме: как не писать, а написать пьесу”, который пройдет с 1 июля по 19 августа в рамках школы писательского мастерства “Пишем на крыше”. Школа организована Национальным фондом поддержки правообладателей совместно со старейшим журналом критики и литературоведения “Вопросы литературы”.
За семь вечеров слушатели курса смогут написать собственные пьесы, воспользовавшись предложенным на практикуме инструментарием. А на восьмой вечер прочтут созданные ими тексты на публику. Занятия пройдут в режиме онлайн, так что присоединиться к курсу можно из любой точки мира.
За эти два месяца можно будет узнать ответы на важные и интересные вопросы: какие тексты пишутся для театра, чем драма отличается от других родов литературы, где черпать вдохновение и как правильно оформить свою пьесу? Также слушатели изучат теорию драмы, от Аристотеля до Труби, освоят мастерство написания диалогов и монологов, научатся прописывать образы героев, раскроют вместе с преподавателем все секреты работы над текстом, вычитки и правки рукописи, даже узнают, как защитить свое творение от “порчи” редакторами и режиссерами.
Занятия пройдут в режиме онлайн 1, 8, 15, 22, 29 июля, 5, 12 и 19 августа. Начало уроков в 16:00. Получить более подробную информацию о курсе и записаться на него можно на сайте: http://school.voplit.ru/program2020
Кроме того, Национальный фонд поддержки правообладателей и школа “Пишем на крыше” и дают всем желающим возможность занять одно из трех бюджетных мест и пройти практикум Марты Райцес бесплатно. Для этого нужно написать небольшой текст (не более 2500 знаков с пробелами) на тему пяти первых запросов в Google, выпадающих на словосочетание “мне 30 и я...”. Это может быть текст любого формата – будь то придуманный анекдот, ситуация из жизни или даже диалог в картинках. Прислать собственное творение нужно не позднее 30 июня по адресу: voplit@mail.ru