Не прошло и пяти минут после публикации. Комментарии, думаю, излишни. #24февраля

Вот здесь можно почитать про то, что делают театры наши и мира: http://oteatre.info/onlajn-hronika-teatr-vo-vremya-vojny/

А вообще надо начинать партизанить.

Я знаю теперь уже от знакомых, что сейчас начинают увольнять сотрудников и сотрудниц культурных государственных институций, подписавших петиции или публично выразивших свою позицию.

#новости #24февраля #юридическое

Художественный руководитель Центра им. Мейерхольда Дмитрий Волкострелов уволен Департаментом культуры города Москвы без объяснения причин. Причину мы все знаем.

#новости 💔 #24февраля

UPD. Подробности: https://meduza.io/feature/2022/03/01/uvolen-hudruk-tsentra-imeni-meyerholda-dmitriy-volkostrelov-posle-antivoennogo-posta

ЦИМа больше нет 💔 #новости #24февраля

Центр им. Вс. Мейерхольда объединили с театром "Школа драматического искусства".

https://www.google.com/amp/s/tass.ru/kultura/13921831/amp

Театральный критик Алёна Карась ушла из ГИТИСа, где преподавала, после того как его ректор подписал письмо, поддерживающее "спецоперацию" в Украине.

#новости #24февраля

Многие артисты сейчас, как я понимаю, хотят поддержать людей, которые пострадали от происходящего в Украине, путем создания и распространения различных результатов своей интеллектуальной деятельности.

Учитывая последние новости по поводу ограничений в распространении информации, мы с коллегой (Анастасия Сковпень. Авторка телеграм-канала «Вычислить по IP») составили информационную справку о том, чего стоит избегать, с чем лучше быть аккуратнее и т.д. В частности, написали комментарий про статью о госизмене, о которой недавно сообщила генеральная прокуратура.

Прошу учесть, что это информационный материал, который, если вы можете и обладаете нужной экспертизой, мы с удовольствием дополним. Поэтому, если у вас есть комментарии, то пишите, пожалуйста, мне через телеграм бот.

Спасибо

P.S. Справка направлена исключительно на информирование людей о правильном соблюдении законов. Это не попытка обмануть закон или систему, а границы легального пространства для творчества.

Поддержка всем оставшимся сотрудникам ЦИМа 💔 #новости #24февраля

Центр "Фабрика" всегда был самым дружелюбным местом в инфраструктуре современного искусства Москвы, из-за чего неоднократно подвергался критике (мол, там не лучшие выставки, мол, там выставляются странные художники, и т.д.). Однако человеческая доброта и полное отсутствие снобизма директора Аси Филипповой и её сотрудников проявились и в этом жесте - дать возможность работы всем уволенным сейчас из культурных институций сотрудникам - как раз потому, что они практиковали эти качества из года в год. Замечу, что, несмотря на огромный вклад этой институции в культуру и развитие международных связей (резиденции, выставки иностранных художников), я не помню, чтобы её отметила хоть одна премия современного искусства. Это не справедливо, это, я уверена, фрустрирует, но не помешало "Фабрике" остаться самым открытым местом города.

#современноеискусство #24февраля

Центр Творческих Индустрий «Фабрика» объявляет прием заявок на проведение мероприятий от и для художников и кураторов, лишившихся работы в культурных институциях.

К участию приглашаются все деятели современной художественной арт-сцены, которые в силу текущих событий оказались в сложной жизненной ситуации и хотят показать и обсудить свои работы / проекты на независимой площадке.
Заявка участника должна включать в себя резюме, небольшое мотивационное письмо и описание проекта.

Заявки можно присылать до 19 марта по почте: air@fabrikacci.com

Каждый оказывается там, где оказался, вследствие когда-то принятых решений. Сложно понять, почему меня, изначально человека аполитичного и витающего в облаках, как любили говорить в семье, все время заносило в институции, транслирующие демократические свободы. Одно из первых мест работы - "Эхо Москвы". Я попала туда случайно (как и на все свои работы) в начале 2000-х годов. Сначала для меня это было просто радио, постепенно я поняла, что мир, оказывается, делится на множество партий, тусовок, групп и группировок, и я работаю на ту, ценности которой, вот совпадение, соответствуют моим.

Что это были за ценности? Превалирование духовного/культурного/интеллектуального над материальным; независимость; свобода суждений и поступков; порядочность, чистая совесть; гражданские свободы; законность; мир любой ценой... - безусловно, они сформировались у меня не только потому, что я выросла в 1990-е, но и как результат всего того, что я любила читать (Лев Николаевич здорово повлиял), нашего маргинального положения (по сути, беженцы, в крайне сложном материальном положении, отверженность по национальным признакам) и частых переездов (по моему опыту, для детей это совсем не полезно, потому что не формируется важных привязанностей).

Простой маминой фразы: "А мне кажется, Бог есть" - хватило, что поверить по-детски, но даже в церкви я оказалась в самом на тот момент прогрессивном приходе. По очень простой причине. Меня туда привела подруга-католичка, и это был единственный православный храм, где к католикам относились дружелюбно (потому что все те же ценности).

Надо ли говорить, что я сразу влюбилась в то, что делали основатели "Театра.doc": их внимание к исключенным или стигматизированным группам; их честность, доходящая порой до демонстрации того, что стыдно показывать (ну, например, что, делая спектакль о бездомных, мы на самом деле ни одного из них не пустим даже в подъезд); их смелость в освещении изнанки (психологи сказали бы: "Тени") российского общества, политики; их активная жизненная позиция при "ноль-позиции" на сцене (зритель не получал готового ответа, он должен был определиться самостоятельно)?

Кем я видела себя, вообще, в истории? Сначала - исследовательницей, которая последовательно будет рассказывать о людях, делающих новое искусство, впишет его в научный контекст; потом - автором этого самого искусства: мы с другими художницами делали феминистские проекты, участвовали в протестах 2010-х, ходили рисовать политические процессы в суды, читали лекции, поддерживали разные инициативы с помощью статей, донатов и своего присутствия.

Меня, тем не менее, не покидало ощущение, что все это мы делаем для "своих", что большая часть зрителей не видит наши выставки, не ходит на них и им не нравится то, что мы делаем. Быть в своем кругу мне было вполне комфортно, но хотелось выйти и к другим людям, тем, кого называют "средним классом". Это были проекты, вовлекающие мужчин и женщин, не интересующихся современным искусством. Я проводила им экскурсии, высылала ссылки, часами придумывала с ними их проекты, много общалась - но все это было просто каплей в море, одной из многих, которые могли бы когда-нибудь привести их к пониманию, зачем нужны современное искусство и активизм, а могли убедить, что нет, это не то, чем они хотели бы интересоваться. Потому что это не соответствует их ценностям, к которым они пришли на протяжение всей своей жизни и которые они часто не выбирали.

Такое длинное предисловие я написала для того, чтобы напомнить банальность: убедить кого-то в чем-то можно, только если хоть немного понять другого, что его привело к этой точке. Я ощутила, что в войне за влияние мы (говорю про свой круг) полностью проиграли только в тот день, когда закрыли "Эхо Москвы", что нас все это время просто терпели. На самом деле, совсем небольшому числу людей интересно то, что мы делаем в театре, искусстве, даже в кино. Но это нормально, это естественный ход истории культуры, в ходе которого маргинальное становится мейнстримом. Это вовсе не отменяет ценности сделанного. Мне очень жаль, что многих удалось зацепить за стыд, страх, но хуже то, что у многих людей проявилось желание манипулировать стыдом и страхом, цепляясь к знакомым и незнакомым. С обеих сторон. Я думаю, это самое последнее, чем сейчас стоит заниматься.

Единственное, что я могу, это продолжать делать то, что я умею, и делать это хорошо. Традиционно весной я ограничиваю свое присутствие в соцсетях. Помимо работы я буду думать, в каких формах можно продолжить свою личную практику. Марта Райцес придумала хороший слоган для спектакля Лизы Андреевой по моему тексту: "Написано в ковид, поставлено в войну". Хочу, чтобы потом можно было сказать про другие работы: "Написано в войну, поставлено/издано/выставлено в свободной России".

#литература #новости #современноеискусство #24февраля #променя

Не поспоришь.

#пафос #24февраля

Лучше быть жертвой, чем палачом.

1889 год, 2 января
28 лет

Письмо Ивана Вырыпаева к российским государственным театрам, которые ставят его пьесы:

"Дорогие коллеги!

В вашем театре играют мою (одну), а иногда и несколько моих пьес. По контракту, заключенному между нами, вы ежеквартально выплачиваете мне авторское вознаграждение, то есть проценты от продажи билетов.

Поскольку ваш театр финансируется министерством Российской Федерации или городским департаментом культуры вашего города, — то есть государством, которое сейчас ведет преступную войну с украинским народом, убивая граждан этой страны, разрушая инфраструктуру городов и деревень, — я принял решение и хочу сообщить вам, что все деньги, которые я буду получать от вашего театра, я буду переводить в фонды помощи Украины. Разумеется, (и я хочу это подчеркнуть) эти деньги пойдут только на мирные цели, и ни в коем случае, ни на военные.

Наши с вами деньги пойдут на оказание помощи украинским беженцам детям и матерям, всем кто сейчас нуждается в этой помощи. Я рад, что таким образом деньги из бюджета культуры РФ будут справедливо отданы тем, кто пострадал и страдает от варварского нападения России. Я постараюсь подробно информировать вас, на какие конкретно цели были отправлены заработанные нами с вами вместе деньги.

Зрители же, покупающие билеты на мои пьесы, должны знать, что, покупая билет на ваше представление по моей пьесе, они так же вносят свой посильный вклад в помощь трагически пострадавшим украинцам и хоть в какой-то степени (конечно, в невероятно малой) компенсируют тот чудовищный ущерб, который Россия наносит Украине.

Особенно, я рад сообщить о своем плане театрам БДТ, Театру наций и МХТ им. Чехова, ведь авторские проценты от этих театров гораздо больше, чем всех остальных театров вместе взятых. Так вместе с вами мы уже сейчас начинаем делать то, что когда-нибудь (я в этом абсолютно уверен) будет делать весь российский народ.

Это письмо будет опубликовано в медиапространстве, в социальных сетях, и на моем сайте, так что за нашей с вами акцией помощи украинцам будут следить как в России, так и зарубежом. Спасибо, что мы вместе."

https://meduza.io/feature/2022/03/08/dramaturg-ivan-vyrypaev-peredast-dengi-ot-spektakley-na-pomosch-ukraintsam

Шведский куратор и писатель Йонатан Хабиб Энквист оказался в Москве в 20-х числах февраля в рамках культурного обмена. Мы встретились с ним до 24 февраля - разговор был обычным знакомством. Я рассказала о своих проектах. Когда Йонатан попросил о второй встрече, через два дня после начала "спецоперации", было понятно, что речь пойдет только о ней.

Я была дезориентирована и не могла сосредоточиться. Мои мысли были о родственниках с Украины и собственных страхах. Из соображений безопасности Йонатан не указал имена тех, с кем общался, но меня в его статье - сумбурном эссе о попытке иностранца разобраться в том, что происходит - узнать легко.

Из моих ответов на вопросы автор выделил два момента: то, что я сейчас работаю над романом о 2010-х (и это в нынешнем контексте перевесило в его глазах все, что я делала раньше), и то, что патриарх Кирилл все-таки выступил с заявлением. Йонатана удивило, что никто из тех, с кем он встречался, не знал об этом. Да. Несмотря на то, что заявление вышло, многие в соцсетях писали, что РПЦ молчит. Даже, когда вышло письмо с призывом к активному миротворчеству, которое подписали более 250 клириков РПЦ, те люди, кого я отношу к своему кругу, его не одобрили или сделали вид, что его не было.

Церковь привыкли ругать, и последующие выступления Патриарха стали иллюстрацией того, что ее высшее руководство опять есть, за что критиковать. В частности, за то, что оно позволяет себе вещать с амвона о политике, что не приветствуется самой РПЦ: церковь призвана заниматься не политической и идеологической пропагандой, а проповедью христианства. Тем не менее, и отрицание тех точек соприкосновения, которые могли бы быть у церкви с сообществом (прежде всего, благотворительная деятельность), обесценивание тех священников, кто выступил ясно против, людьми, которых раньше называли интеллигенцией, а сейчас "креативным классом", указывает мне на три вещи.

Первая - "креативный класс" в большей своей части все еще остался наследником атеистического, антиклерикального мышления, поэтому в своей критике часто транслирует невежество. Не знает предмет и не любит его. Это видно тем, кто предмет знает, хорошо заряжено для тех, кто не разбирается, а прочим "оскорбляет чувства", как мы уже не раз убедились.

Второе - часть верующих, богословов и клириков считают себя наследниками катакомбной церкви 20 века и противопоставляют ее официальной, над заявлениями которой мы обычно ужасаемся. Но многие ли из нас знают, чем одно отличается от другого? Для большей части людей любая институция - нечто однородное, во что можно бросить камень и попасть во всех разом. (Так не работает).

Третье - пока это будет продолжаться, будет продолжаться и все остальное. Вспомним, когда начались зимние протесты. А когда привезли Пояс Богородицы? 2011-ый. Где больше собралось людей, где они готовы были стоять сутками? Надо ли проводить опрос, чтобы понять, какая часть из них сейчас одобряет действия России? Пока "креативный класс" смеялся над верующими, над теми, кто говорил "более лучше одеваться", и прочими "ватниками" (креативное название, не правда ли?), он оказался в пугающем меньшинстве. Многие рассказывают мне, как неприятно удивлены тем, что и их родители оказались под влиянием пропаганды. Вопрос теперь, что будем делать мы, те, кто не уехал, в тот момент, когда правда откроется и для них? И как мы можем способствовать выявлению этой правды?

Когда Йонатан под конец спросил, как я себя чувствую, я хотела ответить ему: "I am tired and exausted" - но измученный мозг выдал обратное: "I am tired, but not exausted". Он взял эту фразу в качестве заголовка, изменив "я" на "мы".

Дорогой европейский друг, мы exhausted, abandoned, no more young. Cancelled.

Это была рубрика #24февраля
Текст Йонатана гугл переводит ужасно, но оставлю на память: http://www.tidskriftenordobild.se/ordoblogg/category/vi-r-trtta-men-nnu-inte-utslitna-en-rapport-frn-ngra-februaridagar-i-moskva-2022

Уважаемые подписчики, как это случилось со многими, мой канал "Между искусством и театром" превратился в просто мой канал. Посты, подобные тем, что выше и этот, обычно можно было увидеть в моем фейсбуке (сейчас не пользуюсь), тексты про художников и репортажи с выставок - в инстаграме (показалось уместным остановиться на числе публикаций 666), здесь же я старалась писать только по теме канала. И, в общем, это правило все еще соблюдается, только крен сейчас будет в пользу рубрики #литература, в мое импровизированное исследование 2010-х.

Мне это важно не столько для моего текста (возможно, он никогда не будет дописан), сколько для понимания, что привело нас к точке, в которой мы оказались (гибель мирного населения в соседней стране и наша беспомощность), и что из этой точки теперь можно делать (когда есть уверенность, что поздно для всего) и как сосуществовать с теми, кто все это поддерживает. Пока что я могу только писать, работать, быть на связи с теми, кто уехал, и теми, кто остался. И обращать внимание на те самые исключенные группы, которые не попались раньше на глаза нашей инклюзивности. А исключены из повестки оказались родители, их друзья, родственники, все те, кто находился за пределами наших проектов, открытий, биеннале, инсталляций, перформансов и прочих нарративов современного искусства. Этот разрыв я чувствовала каждый раз, когда мама приезжала в Москву на выставки современного искусства, или когда я пыталась показать какой-нибудь модный фильм отцу. Или когда участницы выставок приводили родителей с собой на открытия. В большей части работ для них не было практически ничего актуального. Либо язык оставался для них зашифрованным. Как вышло, что они больше поверили абсурду и лжи ТВ? Как вышло, что их совсем не привлекли другие ценности? Как получается одновременно совмещать "людей жалко" и "иначе бы напали на нас"?

Церковь оказалась такой же исключенной (я не помню ни одного проекта, в котором художники работали бы с группами верующих - а потом это стало опасной темой) и превратилась в источник скандалов. В продолжение вчерашней темы напомню, какая роль была отведена РПЦ в медиаскандале с "Пусси Райот". Анонимный источник из клириков тогда выдвинул версию, которая сейчас кажется наиболее достоверной (выделено мной): «Весной церковное руководство определило для церкви стратегическую нишу в обществе. Она должна состоять из обывателей и таким образом полностью совпадать с путинским большинством. Несколько жестких выпадов церковников против интеллигенции и рассуждения о ее вине перед отечеством в 1917 году – это попытка вытолкнуть интеллигенцию на периферию церковной жизни, т.к. интеллигенция составляет костяк протестного движения». В свою очередь библеист Андрей Десницкий, кстати, отец замечательной художницы Анны Десницкой, отметил: «В свое время в Польше и других странах Восточной Европы коммунизм рухнул, когда объединились костел, национальная интеллигенция, патриоты и демократы. Для нашей власти очень хорошо сделать так, чтобы наша интеллигенция и наша церковь относились друг к другу с подозрением и враждебностью, потому что если они объединятся, вместе они смогут сделать очень много». Из истории мы знаем, что к движению еще должна присоединиться часть армии. Но это давно не наш случай. Общество рассыпалось, разъединилось, разуверилось, и церковь я привожу в пример только как одну из институций, формально не связанную с государством, но в лице некоторых ее деятелей, увы, участвующую в формировании прогосударственных общественных настроений. Это процесс, начавшийся давно, и это то разочарование, которое большая часть интеллигенции так и не смогла ей простить.

(Я не социолог и не политолог, но у меня есть опыт работы корреспондентом и журналистом).

#24февраля

Художница из Екатеринбурга Анастасия Богомолова рассказывает о программе, в которой принимают участие российские и шведские художники, а в своём блоге - что она предпринимает сейчас как художник. Деятельность - то, что поможет нам всем удержаться на плаву. Но я не смогла быстро сориентироваться. На встрече я призналась, что начала работать "в стол" ещё до начала событий, осознавая неуместность fine art сейчас. Прежние методы лично для меня не работают, остаются более привычные и менее затратные artist (значит, не научный) research и writing/письмо. Когда я пойму, что ещё могут делать художники сейчас, я напишу.

#современноеискусство #24февраля

Маленькой спасительной гаванью для меня в последние 15 дней оказалась онлайн-группа Cross Pollination — программы обмена, которую инициировали самоорганизации Mint (Стокгольм) и «После Красного» (Москва) с поддержкой департамента культуры шведского посольства. После череды осенне-зимних вебинаров проект должен был завершиться обменными поездками, в итоге шведская сторона предложила продолжить встречи онлайн, чтобы поддержать российских художников. Первый после начала войны созвон был очень эмоциональным, в конце я предложила в следующий раз поговорить об уместности искусства в военное время — вопросом об этом сейчас задаются практически все знакомые мне художники, с которыми я нахожусь в постоянном контакте (и пока многие отвечают на него отрицательно).

Бразильская художница Карла Закканьини (сейчас она базируется в Швеции), апеллируя к своему опыту жизни в разрушаемом диктатурой латиноамериканском обществе, предложила разделить один вопрос на два: «Возможно ли искусство в ситуации, когда язык ограничен?» и «Какое искусство релевантно в тяжелые времена?» Позиция Карлы — вера в то, что искусство создает пространство, где вещи, которые сложно или невозможно артикулировать (потому отнимается даже слово), могут быть быть переведены на универсальный язык. В пример она приводит ряд художников из Южной Америки: Cildo Meireles, Paulo Brusky, Antonio Manuel, Ana Bella Geiger, Anna Maria Maiolino, Lygia Pape, Lygia Clark, Helio Oiticica, Victor Grippo.

Сейчас я тоже много думаю про язык и его ограничения. Даже не в законодательстве, а в частных разговорах, где война все еще присутствует как «сложившаяся ситуация» и «сложные обстоятельства». Михаил Толмачев, который также участвует в программе, рекомендовал почитать «LTI. Язык Третьего рейха» Виктора Клемперера. Я открыла книгу и наткнулась на кусок:

То и дело цитируют афоризм Талейрана: язык нужен для того, чтобы скрывать мысли дипломатов (и вообще хитрых и сомнительных личностей). Но справедливо как раз обратное. Пусть кто-то намеренно стремится скрыть — только лишь от других или от себя самого — то, что он бессознательно носит в себе, — язык выдаст все. В этом, помимо прочего, смысл сентенции: le style c’est l’homme; высказывания человека могут быть лживыми, но его суть в неприкрытом виде явлена в стиле его речи.

Страшные переживания связаны у меня с этим своеобразным (в филологическом смысле) языком Третьего рейха. Поначалу, когда я еще практически не знал преследований, я старался как можно меньше слышать этот язык. <...> Я искал спасения в работе, с головой уходя в нее, читал лекции, судорожно оглядывая пустеющие ряды передо мной, напряженно трудился над исследованием дорогого мне восемнадцатого столетия французской литературы. Зачем еще больше отравлять себе жизнь чтением нацистской писанины, если и без того жизнь отравлена тем, что происходит вокруг. Если случайно или по ошибке мне в руки попадала какая-нибудь нацистская книжка, я отбрасывал ее в сторону после первого же абзаца. Если на улице слышались истошные вопли фюрера или его министра пропаганды, я делал большой крюк, обходя репродуктор, а при чтении газет брезгливо выуживал голые факты (в своей наготе они уже были достаточно неутешительными) из мерзкой баланды речей, комментариев и статей. После чистки среди служащих и чиновников, в ходе которой меня лишили кафедры, я всерьез решил оградить себя от действительности. Моими любимцами по-прежнему оставались такие несовременные и давно оплеванные всеми, кто о себе что-то мнил, просветители: Вольтер, Монтескье и Дидро. Теперь я все свое время и все силы мог посвятить моему опусу, работа над которым продвинулась уже далеко; что же касается восемнадцатого века, то я, можно сказать, как сыр в масле катался в библиотеке — ни одна немецкая, да, пожалуй, и сама Парижская национальная библиотека не смогла бы лучше снабжать меня необходимыми материалами. Но в тот момент меня подкосил запрет на пользование библиотеками, и труд моей жизни был выбит из рук.