Forwarded from PhilosophyToday
Известный интеллектуал Илья Будрайтскис непрочь на масленицу полакомиться блинчиками, вид сверху
Кстати, да, отличные новости от #библиотекагаража ❤️ Всё для вас.
#Анясходила в Центр Вознесенского, где Мастерская Брусникина показала спектакль "В.Е.Р.А", и считает, что он великолепен. Судите сами:
"Стихи Вознесенского, Ахмадулиной, Евтушенко, Рождественского. Прекрасно читали, слушала с замиранием сердца.
⠀
Речь Никиты Хрущева сейчас вызывает смех, однако мы понимаем, что в те времена все воспринималось совсем иначе....
⠀
Много тонкого юмора, поэзии и дебатов... Все, чтобы досидеть от начала до конца и выйти счастливым человеком. Советую!"
Как вы понимаете, сейчас крайне мало спектаклей, на которых хочется не просто досидеть до конца, но при этом ещё и чувствовать себя счастливой, поэтому рекомендую обратить внимание на эту постановку всем тем, кто соскучился по этой чистой радости.
"Стихи Вознесенского, Ахмадулиной, Евтушенко, Рождественского. Прекрасно читали, слушала с замиранием сердца.
⠀
Речь Никиты Хрущева сейчас вызывает смех, однако мы понимаем, что в те времена все воспринималось совсем иначе....
⠀
Много тонкого юмора, поэзии и дебатов... Все, чтобы досидеть от начала до конца и выйти счастливым человеком. Советую!"
Как вы понимаете, сейчас крайне мало спектаклей, на которых хочется не просто досидеть до конца, но при этом ещё и чувствовать себя счастливой, поэтому рекомендую обратить внимание на эту постановку всем тем, кто соскучился по этой чистой радости.
Теперь немного про женщин с длинными волосами. Часто можно увидеть, как женщины без остановки поглаживают свои волосы сверху вниз, и, чем длиннее волосы, тем интенсивнее они это делают. Так вот, когда вы это делаете в общественных местах, от вас не шарахаются только потому, что некуда. Любая тряска длинными распущенными волосами и навязчивое обмусоливание их руками не воспринимаются окружающими как что-то красивое, скорее - как источник заразы.
#нематериальныйтруд
#нематериальныйтруд
Художница Анастасия Богомолова написала важный текст про избирательность художников и её отсутствие, про то, в какой момент она возникает и почему её многим не хватает. Начало поста - у Насти в канале. А я добавлю, что избирательность важна и на уровне посещения выставок. Недавно меня пригласили на выставку к 8 марта (уже настораживает), название которой скрою, чтоб не пиарить, с таким сомнительным кураторским текстом, что мне стало не по себе от неизбирательности художниц, которые согласились в ней участвовать. При том, что их проекты, правда, классные. И нет, меня не восхищает самонадеянность кураторки (как иногда восхищает вот такая наглая незамутненность у организаторов, типа недавней ярмарки в Гостином дворе), потому что она проистекает из общей неизбирательности всего сообщества. Ведь пустили же эту выставку на площадку.
#современноеискусство #интригинашегогородка
#современноеискусство #интригинашегогородка
Forwarded from Чем мы заняты в тени (Anastasia Bogomolova)
В какой момент этой мотивации оказывается недостаточно? Я понятия не имею. Просто интуитивно ты приходишь к понимаю: так, с этим более-менее ясно, а давай теперь пойдем куда-то еще и попробуем что-то другое.
Большая удача, если в такой период ты получаешь ответ на этот запрос. И ты идешь куда-то еще, и пробуешь что-то другое, и понимаешь про себя как про автора больше. В какой степени ты можешь погружаться в работу над выставками, где отдаешь контроль, а где сохраняешь активное участие. Мне кажется, что мне повезло: в такой момент мы начали сотрудничать с галереей «ОкNо» в Челябинске и ее командой, где я обрела поддержку, шанс на эксперимент и «место для шага вперед».
Вот на этом этапе, а не на начальном закладываются основные представления о работе художника. Еще раз: базовые. Скажем, сколько мне нужно времени, чтобы выполнить задачу (концепция, создание, продакшен, монтаж). Чем дальше, тем больше решений по тайм-менеджменту приходится принимать; я не слишком востребованный художник, но я с 2017 года планирую работу на год, у меня реально нет свободного месяца. Потому что в условиях уязвимого положения и максимальной нестабильности единственное, что ты можешь как художни_ца сделать, — это, блин, планировать, чтобы хоть как-то спрогнозировать результаты. Например, приближение к выставке мечты и сотрудничеству с интересным куратором, к получению заветного гранта, к поездке в резиденцию, наконец!
Или вот еще базовое требование — знание того, на что подписываешься. Хорошо бы думать про такое еще на стадии, когда только начинаешь выставляться. Но в тех условиях это совсем роскошь. Впрочем, роскошь это, похоже, и когда ты становишься опытнее.
Наверное, меня не задела бы так ситуация с фестивалем, но за последний месяц это третий проект, в котором я отказалась участвовать по схожим причинам. В первом случае я была не согласна с концепцией и контекстом представления моей работы (прямо скажем, притянутой за уши на выставку), в другом до открытия оставалось меньше месяца, а монтаж, очевидно, совпадал по срокам с другим проектом.
Я не понимаю, может, мне только кажется, что это такие важные базовые условия для работы? Может, я правда выпендриваюсь или типа того? Может, я прошу многого?
Думается мне, что с подобным подходом можно даже не мечтать о формировании некоего кодекса принципов чуть выше элементарных. Но страшнее другое: так мы не перейдем действительно на тот заветный «Ваш уровень», не вырастем, не станем интереснее и ярче, не будем развиваться.
Год назад я узнала, что иностранные художники, приглашенные в один большой выставочный проект, стали отказываться от участия из-за площадки со спорным социальным и экологическим бэкграундом. Вот это действительно роскошь для большинства российских авторов, которые, скорее всего, и не подумают о столь сознательных факторах. Какое там, если нам бы хоть даты выставки знать, а ее название на открытии выясним.
Большая удача, если в такой период ты получаешь ответ на этот запрос. И ты идешь куда-то еще, и пробуешь что-то другое, и понимаешь про себя как про автора больше. В какой степени ты можешь погружаться в работу над выставками, где отдаешь контроль, а где сохраняешь активное участие. Мне кажется, что мне повезло: в такой момент мы начали сотрудничать с галереей «ОкNо» в Челябинске и ее командой, где я обрела поддержку, шанс на эксперимент и «место для шага вперед».
Вот на этом этапе, а не на начальном закладываются основные представления о работе художника. Еще раз: базовые. Скажем, сколько мне нужно времени, чтобы выполнить задачу (концепция, создание, продакшен, монтаж). Чем дальше, тем больше решений по тайм-менеджменту приходится принимать; я не слишком востребованный художник, но я с 2017 года планирую работу на год, у меня реально нет свободного месяца. Потому что в условиях уязвимого положения и максимальной нестабильности единственное, что ты можешь как художни_ца сделать, — это, блин, планировать, чтобы хоть как-то спрогнозировать результаты. Например, приближение к выставке мечты и сотрудничеству с интересным куратором, к получению заветного гранта, к поездке в резиденцию, наконец!
Или вот еще базовое требование — знание того, на что подписываешься. Хорошо бы думать про такое еще на стадии, когда только начинаешь выставляться. Но в тех условиях это совсем роскошь. Впрочем, роскошь это, похоже, и когда ты становишься опытнее.
Наверное, меня не задела бы так ситуация с фестивалем, но за последний месяц это третий проект, в котором я отказалась участвовать по схожим причинам. В первом случае я была не согласна с концепцией и контекстом представления моей работы (прямо скажем, притянутой за уши на выставку), в другом до открытия оставалось меньше месяца, а монтаж, очевидно, совпадал по срокам с другим проектом.
Я не понимаю, может, мне только кажется, что это такие важные базовые условия для работы? Может, я правда выпендриваюсь или типа того? Может, я прошу многого?
Думается мне, что с подобным подходом можно даже не мечтать о формировании некоего кодекса принципов чуть выше элементарных. Но страшнее другое: так мы не перейдем действительно на тот заветный «Ваш уровень», не вырастем, не станем интереснее и ярче, не будем развиваться.
Год назад я узнала, что иностранные художники, приглашенные в один большой выставочный проект, стали отказываться от участия из-за площадки со спорным социальным и экологическим бэкграундом. Вот это действительно роскошь для большинства российских авторов, которые, скорее всего, и не подумают о столь сознательных факторах. Какое там, если нам бы хоть даты выставки знать, а ее название на открытии выясним.
Тем временем, посты Насти исчезли из ее канала, одна часть осталась в комментах 🤷🏻♀️ вот уж реальные #интригинашегогородка
UPD. Все на месте!
UPD. Все на месте!
Лайфхак от художника Кирилла Шаманова #чертовосовременноеискусство
Forwarded from ПОСТКРИВДА (Кир Шаманов) (NIC STAVROGIN)
Часто люди стесняются торговаться с художниками и из-за этого не покупают искусство, даже если оно нравится или начинают торговаться как на индийском рынке, чем обижают автора и обламываются-позорятся. Есть общеприинятая, лояльная практика - торговаться на 20-30%. Это и художника не обидит, и скидка вполне существенная.
Бесплатное и участие в лаборатории Вилисова✌️я сама к Вите пойду, когда мне будет уже за 40, а вам ждать нечего, записывайтесь. Дедлайн - сегодня!
#режиссервилисов
#режиссервилисов
Forwarded from вилисов
7 марта в 23:59 должен закончиться приём заявок на мою лабораторию цифрового перформанса и дополненной реальности в рамках резиденции KRAI в москве. форма для подачи заявки вот здесь — https://forms.gle/eYWRyBjV9DcyzMNVA
а я напомню ещё раз, что это будет. мы с тридцатью участниками проведём две недели (начиная с 1 апреля без перерывов) на репетиционной базе и за её пределами. мы будем изучать цифровой и медиа-перформанс, отклоняться в сторону диджитал-арта, сайнс-арта, видеомэппинга и генеративной графики, отдельно мы будем подробно изучать дополненную реальность и смешанную реальность, а также возможности, которые эта технология открывает перед театральными, перформативными и музейными проектами.
за две недели перед нами будет стоять задача собрать итоговое перформативное событие — каким оно будет, никто не знает, но оно должно использовать те технологии и язык, о которых мы будем на лаборатории разговаривать.
участие в лаборатории полностью бесплатно, а для тех, кто приезжает в москву специально на лабу, есть места в хостеле. я писал уже об этом два раза и напишу ещё: совершенно буднично, как простой факт, а не в рамках эмоционального маркетинга: как моё «смещение» в мае прошлого года стало абсолютно прорывной лабораторией, уровня которой ни одна из театральных институций не смогла повторить ни до, ни после, — так и эта моя лаба снова поднимает планку на весь 2020-й и показывает, какой на самом деле должна быть лаборатория перформативных искусств. в этот раз — не на базе театральной институции вообще) вот с таким простым фактом вас оставляю, до встречи в апреле, до конца приёма заявок остаётся чуть больше суток, и я ещё раз прошу всех репостнуть ссылку на анкету где-то у себя. те, кому это может быть важно, имеют право знать о таких возможностях. спасибо.
а я напомню ещё раз, что это будет. мы с тридцатью участниками проведём две недели (начиная с 1 апреля без перерывов) на репетиционной базе и за её пределами. мы будем изучать цифровой и медиа-перформанс, отклоняться в сторону диджитал-арта, сайнс-арта, видеомэппинга и генеративной графики, отдельно мы будем подробно изучать дополненную реальность и смешанную реальность, а также возможности, которые эта технология открывает перед театральными, перформативными и музейными проектами.
за две недели перед нами будет стоять задача собрать итоговое перформативное событие — каким оно будет, никто не знает, но оно должно использовать те технологии и язык, о которых мы будем на лаборатории разговаривать.
участие в лаборатории полностью бесплатно, а для тех, кто приезжает в москву специально на лабу, есть места в хостеле. я писал уже об этом два раза и напишу ещё: совершенно буднично, как простой факт, а не в рамках эмоционального маркетинга: как моё «смещение» в мае прошлого года стало абсолютно прорывной лабораторией, уровня которой ни одна из театральных институций не смогла повторить ни до, ни после, — так и эта моя лаба снова поднимает планку на весь 2020-й и показывает, какой на самом деле должна быть лаборатория перформативных искусств. в этот раз — не на базе театральной институции вообще) вот с таким простым фактом вас оставляю, до встречи в апреле, до конца приёма заявок остаётся чуть больше суток, и я ещё раз прошу всех репостнуть ссылку на анкету где-то у себя. те, кому это может быть важно, имеют право знать о таких возможностях. спасибо.
Google Docs
РЕЗИДЕНЦИЯ KRAI. ВТОРОЙ БЛОК.
С 15 по 25 июля в Москве пройдёт вторая часть диджитал-арт резиденции KRAI. Лаборатория будет посвящена цифровому перформансу и технологии mixed reality, а также формам существования текста в современном культурном пространстве. Дедлайн заявок: 1 марта.
…
…
Сегодня я поздравляю всех: 8 марта - общий праздник. И предлагаю прочесть интервью с драматургессой Диной Сафиной. По её пьесе "5 mm/h" в казанской творческой лаборатории "Угол" поставили 35-минутный спектакль, пользующийся теперь большим успехом. Дина в прошлом - астрофизик. В интервью она также рассказывает, как ушла из профессии и стала писать.
#феминистскаяпьеса #регионы
https://www.idelreal.org/a/30470277.html
#феминистскаяпьеса #регионы
https://www.idelreal.org/a/30470277.html
RFE/RL
Дина Сафина: Когда работа бесит, всё идет наперекосяк
Женщина под "стеклянным потолком"
А я психанула и тупо купила доллары. Не на все, конечно. Должны быть и рубли, и доллары и евро на счетах. Евро успела купить ещё до того, как он вырос, на одну поездку в сезон в Европу хватит. Если мы, вообще, куда-то будем ездить, вирус пока не успокоился. Не будем, и ладно. Экономия.
Можно потратить на лечение, если вдруг. Ну или родным не придётся тратить свои на похороны. Задумывался ли кто из тех, кому до 50, сколько неудобств мы причиняем близким, когда болеем или подыхаем? Дико дорого это все. Поэтому стоит оплачивать ДМС и иметь сумму хотя бы на собственные похороны.
Золото - консервативный надёжный способ, но фиг знает, зачем его покупать. Оно же там тупо лежит, то дешевеет, то дорожает (в кризисы). Имеет смысл покупать, если куплено все остальное и в рублях есть накопления.
Суть поста проста: меня радует, когда художники пишут про деньги в любых их видах. Это означает, что 1) они у них есть, 2) они не жалуются, а зарабатывают, копят и приумножают, 3) они талантливы не только как художники.
Большая часть населения не только не копит, но сидит по уши в кредитах, типа микрозаймов. У меня перед глазами жуткая история одной знакомой, которая довела Тинькофф так, что коллекторы, которым банк слил её данные, не только доставали её, но нашли номера всех её родных и знакомых в социальных сетях. Должна она была при этом меньше 100 тыс руб. Поэтому Тинькофф я не люблю, они за эти копейки не пощадили никого, даже больную мать должницы. Трезвонили без остановки. Знакомая - балда, конечно, я не знаю, закрыла ли она эту историю. Но она одна из миллионов, попавших в такую яму.
Всем желаю больше знать про деньги и про то, как они функционируют, чтоб никогда не попасть в такую ситуацию. А попали, выбирайтесь. Я тоже была та ещё клюшка (про деньги мне было типа неинтересно, вместо того, чтоб копить, я нудела, что мир в жопе и это невозможно, и кредит умудрилась как-то взять с одобрения психолуха 😱 - да, такие бывают), но одумалась. Значит, у любого получится.
UPD. Да, могу себе позволить купить доллар и за 71. Секрет простой - я просто регулярно их покупаю, поэтому за год выходит средний курс, не завышенный и не заниженный.
#современноеискусство #повседневность #антикапитализм #Внезапно #каквсеуспеть
Можно потратить на лечение, если вдруг. Ну или родным не придётся тратить свои на похороны. Задумывался ли кто из тех, кому до 50, сколько неудобств мы причиняем близким, когда болеем или подыхаем? Дико дорого это все. Поэтому стоит оплачивать ДМС и иметь сумму хотя бы на собственные похороны.
Золото - консервативный надёжный способ, но фиг знает, зачем его покупать. Оно же там тупо лежит, то дешевеет, то дорожает (в кризисы). Имеет смысл покупать, если куплено все остальное и в рублях есть накопления.
Суть поста проста: меня радует, когда художники пишут про деньги в любых их видах. Это означает, что 1) они у них есть, 2) они не жалуются, а зарабатывают, копят и приумножают, 3) они талантливы не только как художники.
Большая часть населения не только не копит, но сидит по уши в кредитах, типа микрозаймов. У меня перед глазами жуткая история одной знакомой, которая довела Тинькофф так, что коллекторы, которым банк слил её данные, не только доставали её, но нашли номера всех её родных и знакомых в социальных сетях. Должна она была при этом меньше 100 тыс руб. Поэтому Тинькофф я не люблю, они за эти копейки не пощадили никого, даже больную мать должницы. Трезвонили без остановки. Знакомая - балда, конечно, я не знаю, закрыла ли она эту историю. Но она одна из миллионов, попавших в такую яму.
Всем желаю больше знать про деньги и про то, как они функционируют, чтоб никогда не попасть в такую ситуацию. А попали, выбирайтесь. Я тоже была та ещё клюшка (про деньги мне было типа неинтересно, вместо того, чтоб копить, я нудела, что мир в жопе и это невозможно, и кредит умудрилась как-то взять с одобрения психолуха 😱 - да, такие бывают), но одумалась. Значит, у любого получится.
UPD. Да, могу себе позволить купить доллар и за 71. Секрет простой - я просто регулярно их покупаю, поэтому за год выходит средний курс, не завышенный и не заниженный.
#современноеискусство #повседневность #антикапитализм #Внезапно #каквсеуспеть
Forwarded from ПОСТКРИВДА (Кир Шаманов) (NIC STAVROGIN)
Рубль упал! Какой я молодец что храню свои утлые сбережения в золоте, приподнялся на 20% за пару дней, впервые профит на кризисе. Ребята, уже даже в сберонлайн есть такая функция - купить-продать золото и валюту, ну чо как дети то?! Золото не дешевеет, а иногда прямо скачет. Помогите себе и России стать богаче! Сразу всё в золото, а потом прямо в магазине, прямо перед покупкой чего-то, по 0,1 обменивайте. Пис!
#новости дня. Треснул зуб. Пока мой врач спасал его, я задремала. И во сне слышу голос:
- Господи, благодарю Тебя за то, что появляется все больше угнетенных групп, благодаря чему художники не останутся без работы.
- Шире! - скомандовал врач, и я очнулась.
#променя #современноеискусство #этическое
- Господи, благодарю Тебя за то, что появляется все больше угнетенных групп, благодаря чему художники не останутся без работы.
- Шире! - скомандовал врач, и я очнулась.
#променя #современноеискусство #этическое
Еще одна интерпретация проекта #нематериальныйтруд в театральном "Театрале". Весенне-праздничный вариант. Цитата: "И вот уже с выставки ты выходишь с ощущением того, что и тебе не мешает иногда побегать в розовом топике. Красота, как известно, – страшная сила, засосет любую феминистку". Спасибо миру театра за сюрпризы.
http://www.teatral-online.ru/news/26381/
http://www.teatral-online.ru/news/26381/
Театрал
Женщинам тут место
Традиционно март проходит у нас под эгидой весны и женственности. Я, конечно, не стану отклоняться от курса. И помимо самых жарких и искренних пожеланий счастья всем прекрасным дамам, попробую описать их (то есть женщин) положение в арт-сфере. Конкретно,…
Ресурс Colta.ru #Внезапно опубликовал круглый стол "От цифровой анонимности до социальных революций", который прошёл в рамках выставки Владимира Потапова "Кирилл Благолепов, 32 года, Москва" (pop/off/art). Писала о нем раньше, поэтому просто напомню, о чем была выставка.
"Это целый сюжет. Художник натыкается на фейковый аккаунт в фейсбуке под именем Кирилл Благолепов. Изучает его страницу и, конечно, находит перепосты фото, лайки. Ради этого фейки и создаются, для создания активности. По перепостам фото делает большую живопись по 12 тыс евро картина. Снимает видео, где опрашивает людей, знают они Кирилла или нет. В центре галереи выстраивают подиум с торчащими белыми столбами, на вершинах которых художник разложил разные предметы, которыми Благолепов мог бы обладать. Журнал Playboy, кеды, краски, ещё какая-то хрень. На самих столбах зрителям предложили маркерами дописать биографию фейка. Некоторые так и сделали, придумали ему любовь, работу. Другие просто писали, как будто в лифте или на заборе, свой поток бессознательного".
#выставки #современноеискусство #живопись #партиципаторныештуки
Кирилл Благолепов, или Портрет художника как цифровое ничто | Colta.ru
https://colta.ru/articles/art/23806-kruglyy-stol-ot-tsifrovoy-anonimnosti-do-sotsialnyh-revolyutsiy
"Это целый сюжет. Художник натыкается на фейковый аккаунт в фейсбуке под именем Кирилл Благолепов. Изучает его страницу и, конечно, находит перепосты фото, лайки. Ради этого фейки и создаются, для создания активности. По перепостам фото делает большую живопись по 12 тыс евро картина. Снимает видео, где опрашивает людей, знают они Кирилла или нет. В центре галереи выстраивают подиум с торчащими белыми столбами, на вершинах которых художник разложил разные предметы, которыми Благолепов мог бы обладать. Журнал Playboy, кеды, краски, ещё какая-то хрень. На самих столбах зрителям предложили маркерами дописать биографию фейка. Некоторые так и сделали, придумали ему любовь, работу. Другие просто писали, как будто в лифте или на заборе, свой поток бессознательного".
#выставки #современноеискусство #живопись #партиципаторныештуки
Кирилл Благолепов, или Портрет художника как цифровое ничто | Colta.ru
https://colta.ru/articles/art/23806-kruglyy-stol-ot-tsifrovoy-anonimnosti-do-sotsialnyh-revolyutsiy
www.colta.ru
Кирилл Благолепов, или Портрет художника как цифровое ничто
Владимир Потапов, Ильмира Болотян, Кирилл Мартынов, Миша Мост и Сергей Попов о фейках наших дней