#интригинашегогородка Оказывается, будет Год театра в нашей стране. Пока вот такие новости. Спасибо Вилисову, бдит. Кому не знакомы перечисленные фамилии, не огорчайтесь. В прогрессивном театральном мирке их не то что не знают, но не учитывают. Что ж, интрига...

Опиздохуительная история: человек, называющийся премьер-министром этой страны, вчера утвердил состав оргкомитета, который будет заниматься проведением в России «Года театра» в следующем году. Помните, председатель СТД калягин на встрече с путиным в апреле, где тот пообещал год театра, заверещал: «Ура! Вы не представляете, как театральное сообщество будет радо!»

Я даже не говорю о том, какие туда входят люди. Я не понял, что за приписка «по согласованию» к некоторым членам — может быть их ещё не успели спросить, но в целом это сказка Афанасьева: Дмитрий Киселев, Игорь Верник, Владимир Толстой, Заславский, Калягин, Гергиев, Женовач, худрук «новосибирского драматического театра п/к Сергея Афанасьева» Сергей Афанасьев, Цискаридзе. То есть в списке (который лежит здесь — http://static.government.ru/media/files/1oO3jNdyyBcywRH1cny0JA2w33iE1Nd1.pdf) есть какие-то умеренные люди, не людоеды, типа Урина, Швыдкого, Миронова, Фокина — но всё равно вот этот уёбищный тип скользих конформных мудаков. А в остальном просто дикий ад, дикий.

Но я обратил внимание на другое: всего 37 членов оргкомитета. Из них 2 (две!) женщины. Первая — Мария Ревякина (понятно, да?), а вторая, председатель оргкомитета — Ольга блять Голодец.

Друзья, желаю вам отличного 2019 года театра. Надеюсь нас всех просто сожгут.

На фото вы видите мой небольшой архив афиш, пригласительных, статей из журналов и других материалов "Театра.doc", театра "Практика", фестивалей "Новая драма", "Текстура", "Евразия" и др., собранных с 2000-го по 2010-е годы. Довольно много, но недостаточно. Поэтому бросаю клич: если у вас сохранились подобные материалы, напишите мне в личку @IlmiraBolotyan - зачем, отвечу каждому. Перепост приветствуется.
#театрдок #новаядрама

На фото - режиссер Театра.doc Зарема Заудинова просматривает мой архив. Нашли статью "Средний палец Михаила Угарова" о его постановке "Обломoff" в Центре драматургии и режиссуры. Только сейчас ясно осознала, на сколько важны для складывания истории все эти незначительные вещи, вроде афиш и пригласительных. Очень многое может сказать дизайн, еще больше - заметки на полях корявым почерком. Из сегодняшнего дня вижу, какая смелая была риторика у создателей Дока. Каждый их спектакль сопровождался громкими эпитетами - и они не ошиблись.
#театрдок

Открыла тут второй номер "Современной драматургии" (а это даже не журнал "Театр.", его, мне кажется, только ученые читают и региональные худруки, может быть), а там статья Полины Богдановой "Чувашская палитра". Круть! За что и люблю такого рода журналы. Я в них всегда нахожу редкий материал или идеи для материалов и проектов. Ну разве какая-нибудь "Афиша" стала бы писать про Чувашский театр имени К.В. Иванова? То-то.

Короче, почему я так обрадовалась? Потому что Чувашия - моя родина, мама уехала из Тюмени рожать меня в свою деревню, чтобы я ее когда-нибудь прославила. Чем и занимаюсь собственно. Но до национальной темы я добралась только сейчас. И, по ходу, Театр имени Иванова мне в помощь.

Полина точно отмечает, что давно прошли уже те времена, когда на периферии ставили то же, что и в Москве. В Чувашии пошли по пути поиска корней. "Не могу сказать, что я увидела здесь какие-то новые эстетические влияния и поиски, какие-то револючионные открытия. Но я увидела самобытный театр с хорошей крепкой труппой, прекрасными артистами, твердым и разумным художественным руководством... Театр именно самобытный. Такой не увидишь в каком-то другом городе или республике".

Я так поняла, что самобытность - как раз в показе специфических вещей, экзотизмов, тех самых корней: культ предков, деревня как лучшее место для человека, языческие обряды и неоязычество, пение - темы деревенщиков, в общем.

Еще - убедительная игра актеров, когда они играют животных, природные стихии. Воистину после постмодернизма остается только орать, но, видите, где-то все это работает, если верить впечатлениям Полины, а я верю. В мюзикле "Во мне душа Пихампара" артисты играют стаю волков.

Ну и, помимо вот это вот этнографического, есть и исторический спектакль "Константин Иванов", о почитаемом тут поэте, авторе поэмы "Нарспи". Как пишет Полина, это спектакль о рождении чувашской интеллигенции и о рождении народного самосознания.

Надо сказать, что чуваши - самый стеснительный народ из тех, с кем я сталкивалась. В этом регионе Большой брат всегда был важнее и лучше. Поэтому вот эта национальная тенденция меня радует, пока она именно о самосознании и желании идти своим путем. Сама я планирую в дальнейшем ближе узнать чувашских неоязычников, если они меня, конечно, подпустят. Мои имя и фамилия заведомо их настораживают. Они, кстати, имеют самые простые фамилии: моя мама Петрова, бабушка Коновалова, а Ивановых там больше всего. Но имена любят давать причудливые: Луиза, Мальвина, Ильмира.
#регионы #мюзиклы

Короче, время пришло. Театр.doc собирает архив себя, без вас вообще никак. Если у вас есть наши: билеты, программки, афиши, видео, фото, рецензии (вырезки из газет!) за любое время нашего существования — пожалуйста, присылайте это нам. Присылать можно на почту zaudinova@gmail.com. Кроме того, связаться можно в фейсбуке — @konoplintus, и в телеграме тоже — @konoplintus (никакой оригинальности). Для тех, кто любит традиционное — по телефону +79253309639.

Если говорить про #перформанс, то вот он, в классическом виде: обнаженное тело, работа с собственным изображением, переосмысление скульптуры, невыносимые условия исполнения, длительность (8 ч подряд).

Если говорить про театр, то это - тот факт, что художница повторяет перформанс для журнала Vogue. То есть он был уже ею исполнен в других условиях, теперь он делается на заказ, зрители - редакция.

Чего не хватило? Осмысления, зачем это делать для Vogue. Куликовская планирует повторить этот перформанс еще десятки раз - в идеале ей каждый раз нужно обосновывать место, иначе получаем вот такой своеобразный театр-аттракцион одной исполнительницы.

Ответ мог бы быть любой, в том числе - "ради гонорара".

https://vogue.ua/article/culture/art/art-proekt-marii-kulikovskoy-dlya-vogue-ua.html

К вопросу о том, когда надо начинать. Когда вам приспичило. Это касается любой деятельности. В 29 я занялась иллюстрацией, а в 31 переключилась на современное искусство. Все это время я зарабатывала редактурой и "лечением" сценариев.
#чтениенаночь

Собрали несколько примеров того, что художником можно стать в любом возрасте. Было бы (очень сильное) желание.
https://bit.ly/2uuY2he

Я смотрю многие театральные блогеры пиарят один фестиваль, аж пар из ушей. Мне тоже предлагали (за проходки), но я сказала, что только за деньги. Денег мне не дали, поэтому я спокойно могу написать, что у феста среди художников довольно плохая репутация. Видимо, поэтому в этом году они вдарили по театральной публике. Даже Олег Кулик что-то делает театральное, судя по описанию. Специально сейчас название феста не указываю, дождусь, когда у них опять художников обидят, вот тогда напишу. А зрители пусть ходят, куда ходят.
#интригинашегогородка

Upd. Сразу вопросы: а за деньги бы что написала? Примерно то же самое, но с описанием программы феста и рекомендациями, на что стоит идти, на что нет.
Upd2. Да, если кому-то что-то от меня надо, то я не работаю бесплатно и не пишу бесплатно. И другим не советую. Бесплатно только по любви.

"Художественный журнал" выпустил, наконец, электронную версию номера про театр и перформанс, так что можно прочесть мою статью о театральных художественных жестах на примере работ Всеволода Эдуардовича Лисовского и компания. По-моему, еще никто про современный российский театр в таком ключе не писал. В идеале доведу эту статью до книги.
#жест #перформанс #партиципаторныештуки #трансформатордок #театрдок #всеволодлисовский

http://moscowartmagazine.com/issue/64/article/1357

Евгений Зайцев гениально написал про театральную программу "Формы". Без лишних подробностей, но как будто все увидела своими глазами. Те, кто пишут, берите пример.
#новости

В субботу прошел фестиваль «Форма».
Расскажем обо всей театральной программе разом.

«Abuse Opera». Театр. На вынос. Санкт-Петербург
Исполнители акапельной оперы рассредоточились по одному из бывших зданий мануфактуры (здесь проходили почти все события театральной программы) и, повинуясь замысловатой партитуре, рассказывали жестокие, а иногда забавные, истории про насилие в школе и дома. В определенные моменты и в некоторых местах помещения, благодаря акустике и всяким периодическим и непериодическим колебаниям, получалось мощно.

«Фразы простых людей». Театр Тру. Санкт-Петербург
Минимал-микс из псевдоглубокомысленных фраз типа «смысл в том, что его нет» и живеньких матерных частушек с последовательным переводом на французский. Можем ли мы оставить вас без примера частушек? Конечно, не можем. Наслаждайтесь. «Раз Петрович невзначай сунул хуй в английский чай. В этот миг всё стало новым: хуй — английским, чай — хуёвым»

«RUN». Renate Keerd. Эстония
Трое длинноволосых (это важно, т.к. волосы здесь — один из ключевых инструментов актеров) исполняют партитуру прыжков, кувырков и прочих двигательных упражнений. Двадцать минут хореографического театра абсурда.

«Ноу Шоу». Театр Организмы. Санкт-Петербург
Стендапообразные монологи о деградации личности от милого увальня перемежаются музыкальными интерлюдиями. Напоминает Гришковца с его упоением обыденностью. Только «Организмы» поют получше и в пошлый сентиментализм не уходят.

«Четыре жирных уёбка». Театр им. Алехандро Валенсио. Москва
Апофеоз импровизационного театра. Хотя уебков было заявлено четыре, на сцену вышли только трое. Четвертый вроде как сдох прямо перед спектаклем. По этому поводу объявили минуту порицания, в течение которой эти трое всячески костерили, точнее сказать хуесосили, не явившегося. Перед началом зрителям раздали сырые яйца и помидоры. Они тут же стали швырять их в актеров, а им только того и надо было. Зрители на этом празднике дурака становятся четвертым — коллективным — уебком.
Досмотреть не удалось, из-за единственного косяка в организации театральной программы: спектакль АХЕ начался сильно задолго до того, как закончился спектакль Алехандро Валенсио. Досмотреть можно будет в сентябре. Или в октябре.

«Полихром». АХЕ. Санкт-Петербург
Если бы Ромео Кастеллучи и Хайнер Гёббельс бухали, получался бы русский инженерный театр АХЕ. С помощью скотча, красок и конфетти Семченко и Исаев творят свои ритуалы. Работает, как всегда, безотказно.

Извините, что среди ночи, но что это?! Вот вам для сравнения, как не стоит писать о театре сейчас даже шутки ради. Если кого-то рассмешат эти тексты, напишите мне в личку, я возьму у вас интервью.
#недождусьутра #чтениенаночь

господи! why?!

http://www.colta.ru/articles/theatre/984

Отличные #новости про #ридингруппы в Образовательном центре Музея "Гараж"! Не пропустите. Благодаря Валере вы сильно прокачаете не только знание теории театра, но и навыки восприятия разных театральных и перформативных форм. Тем более, акцент будет на партиципаторном искусстве. Запись на ридинг-группу будет по регистрации, я еще напомню.