Открываю рубрику #отзывызрителей С Аней мы познакомились на спектакле для двоих #Этикет Потом увиделись на "Черном море" в "Практике". Поболтали, в результате появились Анин пост и эта рубрика. Так что, уважаемые зрители, присылайте мне ссылки на ваши отзывы. А то мы тут с критиками толчемся в своем тесном мирке и делаем перепосты друг друга, не видя белого света.

https://www.facebook.com/100000875749899/posts/1871503202888853/

Ссылку подглядела у критика Ольги Таракановой. Этот текст - бальзам на душу всем, кто постоянно не успевает за трендами, но рад написать научную статью, которую прочитает максимум сотня человек.

И от меня несколько утешений. Мой учитель по славянским языкам Федор Альбрехт на мои вопросы "А зачем мне сербский язык?" (кстати, пригодился только один раз в жизни), "А зачем мне отличать фразеологические единицы болгарского от русских?" - отвечал гениально: "Ильмира, все знают о полезности полезного, и мало кто - о полезности бесполезного".

А художник Анатолий Осмоловский на мой вопрос, какая аудитория у его журнала "База", ответил: "Не важно, сколько человек прочитает вашу статью или прослушает вашу лекцию. Важно, кто эти люди".

Мое мнение - хорошо сочетать в себе и то, и другое, но это путь в популяризацию, что не каждому дано.

Читаем и утешаемся. #тенденция
https://knife.media/club/hypebeast/

Сегодня ко мне приходила Елена Молдованова из Шанинки, которая закончила магистратуру по специальности "медиапродюсирование". Елена пишет работу на тему "Рынок современной драматургии в России и стратегии продвижения автора". Актуальная тема, правда? Учитывая, что тема продвижения в творческих средах вообще закрытая и темная.

Елена сделала вывод, что фестивали современной драматургии играют структурообразующую роль на рынке современной драматургии. И, видимо, фестиваль - самый прозрачный (умеренно прозрачный) лифт для молодого драматурга. Учитывая то, что фестивалей и конкурсов в драматургии раз, два и обчелся, то путей продвижения смехотворно мало.

Тут еще вопрос, является ли драматургия индустрией? Есть ли какой-то рынок? На мой взгляд, любые экономические схемы с трудом натягиваются на творческие среды. С одной стороны, есть производственный процесс, процесс обмена, иногда есть агенты, прямое взаимодействие с кино- и театральной индустрией, есть потребители. С другой стороны, нет инфраструктуры толком (ну или систему репертуарных театров считать такой структурой?), поэтому о какой индустрии вообще можно говорить? Западный опыт показывает, что творческая индустрия существует, наша показывает "на безрыбье и рак рыба". Виноват кто? Ну, конечно, режим и зритель, кто еще. Зритель не заинтересован типа в новом, режим тоже. На самом деле, уверена, зритель не заинтересован, потому что ему мало предлагают. И он мало что видел. А режим существует по каким-то своим безумным законам, понять его логику невозможно.

Драматургов (из новых) мы насчитали около 50-ти, из них человек 7, по нашим предположениям, могут жить на доходы от постановок пьес.

Елена признает, что в ее исследовании больше вопросов, чем ответов. Тем не менее, актуальность темы детектед. Ждем готовую работу. #антикапитализм

Молния! #новости Виктор Вилисов с июля будет штатным редактором раздела "Театр" журнала "Афиша"! Об этом на своей странице в фейсбуке сообщил редактор "Афиши" Филипп Вуячич.

Интересно, теперь Вилисова будут аккредитовывать на фестиваль "Территория" или скандалы продолжатся.

А еще мне очень интересно, куда двинул прежний штатный редактор Алексей Киселев.
#интригинашегогородка

Кстати, появился новый конкурс #драматургия

Наконец, рассказываю: в последних числах июня приём текстов открыла лаборатория студенческой драматургии «просто пьесы», куда меня вежливо пригласили ридером. В этом году проект осваивается в новом, поэтому к участию приглашены не только драматурги, но и музыкальные композиторы.

Самой специфики отбора пока нет, но уже сейчас ясно, что выход на музыкальное через драматургию – шанс сказать о них куда больше, чем они говорят за себя. За здравую спекуляцию на открытости текстов и выходе на периферию музыки / литературы вместо унылой драмы-драмы от меня отдельная благодарность.

Ограничений в жанре, как и в объёме – нет. Работы принимаются от студентов любых ВУЗов, пишущих на русском языке. Отправляете на prosto.plays@gmail.com, где также указываете: 1. ФИО; 2. Возраст; 3. Место проживания; 4. ВУЗ и специальность.

Время есть до 6-го сентября, так что просто пишите свои партитуры, инструкции, новостные сводки и всё прочее, что можно принять да драматургию.

Первоисточник: https://vk.com/wall-133711925_130.

#интригинашегогородка Оказывается, будет Год театра в нашей стране. Пока вот такие новости. Спасибо Вилисову, бдит. Кому не знакомы перечисленные фамилии, не огорчайтесь. В прогрессивном театральном мирке их не то что не знают, но не учитывают. Что ж, интрига...

Опиздохуительная история: человек, называющийся премьер-министром этой страны, вчера утвердил состав оргкомитета, который будет заниматься проведением в России «Года театра» в следующем году. Помните, председатель СТД калягин на встрече с путиным в апреле, где тот пообещал год театра, заверещал: «Ура! Вы не представляете, как театральное сообщество будет радо!»

Я даже не говорю о том, какие туда входят люди. Я не понял, что за приписка «по согласованию» к некоторым членам — может быть их ещё не успели спросить, но в целом это сказка Афанасьева: Дмитрий Киселев, Игорь Верник, Владимир Толстой, Заславский, Калягин, Гергиев, Женовач, худрук «новосибирского драматического театра п/к Сергея Афанасьева» Сергей Афанасьев, Цискаридзе. То есть в списке (который лежит здесь — http://static.government.ru/media/files/1oO3jNdyyBcywRH1cny0JA2w33iE1Nd1.pdf) есть какие-то умеренные люди, не людоеды, типа Урина, Швыдкого, Миронова, Фокина — но всё равно вот этот уёбищный тип скользих конформных мудаков. А в остальном просто дикий ад, дикий.

Но я обратил внимание на другое: всего 37 членов оргкомитета. Из них 2 (две!) женщины. Первая — Мария Ревякина (понятно, да?), а вторая, председатель оргкомитета — Ольга блять Голодец.

Друзья, желаю вам отличного 2019 года театра. Надеюсь нас всех просто сожгут.

На фото вы видите мой небольшой архив афиш, пригласительных, статей из журналов и других материалов "Театра.doc", театра "Практика", фестивалей "Новая драма", "Текстура", "Евразия" и др., собранных с 2000-го по 2010-е годы. Довольно много, но недостаточно. Поэтому бросаю клич: если у вас сохранились подобные материалы, напишите мне в личку @IlmiraBolotyan - зачем, отвечу каждому. Перепост приветствуется.
#театрдок #новаядрама

На фото - режиссер Театра.doc Зарема Заудинова просматривает мой архив. Нашли статью "Средний палец Михаила Угарова" о его постановке "Обломoff" в Центре драматургии и режиссуры. Только сейчас ясно осознала, на сколько важны для складывания истории все эти незначительные вещи, вроде афиш и пригласительных. Очень многое может сказать дизайн, еще больше - заметки на полях корявым почерком. Из сегодняшнего дня вижу, какая смелая была риторика у создателей Дока. Каждый их спектакль сопровождался громкими эпитетами - и они не ошиблись.
#театрдок

Открыла тут второй номер "Современной драматургии" (а это даже не журнал "Театр.", его, мне кажется, только ученые читают и региональные худруки, может быть), а там статья Полины Богдановой "Чувашская палитра". Круть! За что и люблю такого рода журналы. Я в них всегда нахожу редкий материал или идеи для материалов и проектов. Ну разве какая-нибудь "Афиша" стала бы писать про Чувашский театр имени К.В. Иванова? То-то.

Короче, почему я так обрадовалась? Потому что Чувашия - моя родина, мама уехала из Тюмени рожать меня в свою деревню, чтобы я ее когда-нибудь прославила. Чем и занимаюсь собственно. Но до национальной темы я добралась только сейчас. И, по ходу, Театр имени Иванова мне в помощь.

Полина точно отмечает, что давно прошли уже те времена, когда на периферии ставили то же, что и в Москве. В Чувашии пошли по пути поиска корней. "Не могу сказать, что я увидела здесь какие-то новые эстетические влияния и поиски, какие-то револючионные открытия. Но я увидела самобытный театр с хорошей крепкой труппой, прекрасными артистами, твердым и разумным художественным руководством... Театр именно самобытный. Такой не увидишь в каком-то другом городе или республике".

Я так поняла, что самобытность - как раз в показе специфических вещей, экзотизмов, тех самых корней: культ предков, деревня как лучшее место для человека, языческие обряды и неоязычество, пение - темы деревенщиков, в общем.

Еще - убедительная игра актеров, когда они играют животных, природные стихии. Воистину после постмодернизма остается только орать, но, видите, где-то все это работает, если верить впечатлениям Полины, а я верю. В мюзикле "Во мне душа Пихампара" артисты играют стаю волков.

Ну и, помимо вот это вот этнографического, есть и исторический спектакль "Константин Иванов", о почитаемом тут поэте, авторе поэмы "Нарспи". Как пишет Полина, это спектакль о рождении чувашской интеллигенции и о рождении народного самосознания.

Надо сказать, что чуваши - самый стеснительный народ из тех, с кем я сталкивалась. В этом регионе Большой брат всегда был важнее и лучше. Поэтому вот эта национальная тенденция меня радует, пока она именно о самосознании и желании идти своим путем. Сама я планирую в дальнейшем ближе узнать чувашских неоязычников, если они меня, конечно, подпустят. Мои имя и фамилия заведомо их настораживают. Они, кстати, имеют самые простые фамилии: моя мама Петрова, бабушка Коновалова, а Ивановых там больше всего. Но имена любят давать причудливые: Луиза, Мальвина, Ильмира.
#регионы #мюзиклы

Короче, время пришло. Театр.doc собирает архив себя, без вас вообще никак. Если у вас есть наши: билеты, программки, афиши, видео, фото, рецензии (вырезки из газет!) за любое время нашего существования — пожалуйста, присылайте это нам. Присылать можно на почту zaudinova@gmail.com. Кроме того, связаться можно в фейсбуке — @konoplintus, и в телеграме тоже — @konoplintus (никакой оригинальности). Для тех, кто любит традиционное — по телефону +79253309639.

Если говорить про #перформанс, то вот он, в классическом виде: обнаженное тело, работа с собственным изображением, переосмысление скульптуры, невыносимые условия исполнения, длительность (8 ч подряд).

Если говорить про театр, то это - тот факт, что художница повторяет перформанс для журнала Vogue. То есть он был уже ею исполнен в других условиях, теперь он делается на заказ, зрители - редакция.

Чего не хватило? Осмысления, зачем это делать для Vogue. Куликовская планирует повторить этот перформанс еще десятки раз - в идеале ей каждый раз нужно обосновывать место, иначе получаем вот такой своеобразный театр-аттракцион одной исполнительницы.

Ответ мог бы быть любой, в том числе - "ради гонорара".

https://vogue.ua/article/culture/art/art-proekt-marii-kulikovskoy-dlya-vogue-ua.html

К вопросу о том, когда надо начинать. Когда вам приспичило. Это касается любой деятельности. В 29 я занялась иллюстрацией, а в 31 переключилась на современное искусство. Все это время я зарабатывала редактурой и "лечением" сценариев.
#чтениенаночь

Собрали несколько примеров того, что художником можно стать в любом возрасте. Было бы (очень сильное) желание.
https://bit.ly/2uuY2he

Я смотрю многие театральные блогеры пиарят один фестиваль, аж пар из ушей. Мне тоже предлагали (за проходки), но я сказала, что только за деньги. Денег мне не дали, поэтому я спокойно могу написать, что у феста среди художников довольно плохая репутация. Видимо, поэтому в этом году они вдарили по театральной публике. Даже Олег Кулик что-то делает театральное, судя по описанию. Специально сейчас название феста не указываю, дождусь, когда у них опять художников обидят, вот тогда напишу. А зрители пусть ходят, куда ходят.
#интригинашегогородка

Upd. Сразу вопросы: а за деньги бы что написала? Примерно то же самое, но с описанием программы феста и рекомендациями, на что стоит идти, на что нет.
Upd2. Да, если кому-то что-то от меня надо, то я не работаю бесплатно и не пишу бесплатно. И другим не советую. Бесплатно только по любви.

"Художественный журнал" выпустил, наконец, электронную версию номера про театр и перформанс, так что можно прочесть мою статью о театральных художественных жестах на примере работ Всеволода Эдуардовича Лисовского и компания. По-моему, еще никто про современный российский театр в таком ключе не писал. В идеале доведу эту статью до книги.
#жест #перформанс #партиципаторныештуки #трансформатордок #театрдок #всеволодлисовский

http://moscowartmagazine.com/issue/64/article/1357