Forwarded from жизнь как перформанс
Телеграм-спектакль, созданный Катей Троицкой и Катей Ганюшиной в рамках резиденции «Барабан отдыхает» (2019) - https://t.me/zdesmozhno
Telegram
Здесь можно говорить
Телеграм-спектакль, созданный Катей Троицкой и Катей Ганюшиной в рамках резиденции «Барабан отдыхает» (2019)
Подслушивать зрителей ещё продолжают, так что следите за тем, что творится в Болотов.даче в прямом эфире!
Любимовка началась, и это счастье. На первой пьесе много улыбалась, в конце и вовсе умиротворение - а она ведь про путь пилигрима, камино в Испании, вроде не осмысленного поначалу - а все больше и больше и.... Дальше - пьеса Ани Гилёвой!! Приходите, тут хорошо. И новое пространство - 💚
Forwarded from Любимовка
Каждый год мы ищем самые близкие и удобные кафе для участников и гостей фестиваля. Новая площадка «8/3» — новые места!
Раз. Этажом выше площадки находится бильярдный клуб «15 шар», в котором во время фестиваля скидка 20% на всё меню по купонам. Их можно найти в фойе площадки в почти неограниченном количестве. А есть вообще крутая штука – весь день комплексные обеды по 250 рублей. Но они уже без скидки, конечно.
Два. Китайский ресторан «Lunch-Joy» прямо во дворе в 30 метрах от площадки. Во время фестиваля скидка 10% по паролю «Любимовка».
Три. Наш клуб арт-кафе «Смайл» на Покровке, 48. Каждый вечер фестиваля скидка 10% всё по тому же паролю.
Список партнёров фестиваля с каждым годом растёт, и к юбилею мы сделали прекрасный проморолик. Спасибо Петру Эрдману, Ольге Усик и Джану Бадмаеву!
#любимовка2019
https://youtu.be/iAleWvPyAek
Раз. Этажом выше площадки находится бильярдный клуб «15 шар», в котором во время фестиваля скидка 20% на всё меню по купонам. Их можно найти в фойе площадки в почти неограниченном количестве. А есть вообще крутая штука – весь день комплексные обеды по 250 рублей. Но они уже без скидки, конечно.
Два. Китайский ресторан «Lunch-Joy» прямо во дворе в 30 метрах от площадки. Во время фестиваля скидка 10% по паролю «Любимовка».
Три. Наш клуб арт-кафе «Смайл» на Покровке, 48. Каждый вечер фестиваля скидка 10% всё по тому же паролю.
Список партнёров фестиваля с каждым годом растёт, и к юбилею мы сделали прекрасный проморолик. Спасибо Петру Эрдману, Ольге Усик и Джану Бадмаеву!
#любимовка2019
https://youtu.be/iAleWvPyAek
YouTube
Промо-ролик к юбилею фестиваля
Продакшн, камера, монтаж: Пётр Эрдман.Спасибо Ольге Усик и Джану Бадмаеву.31 августа - 7 сентября 2019 годановая театральная площадка «8/3»lubimovka.ru
За лето настолько привыкаешь ходить, даже на спектаклях, что хочется и в сентябре продолжить какие-то пространственные театральные опыты, даже если в закрытых помещениях. Вот в закрытом как раз — и каждый раз разном — пройдёт спектакль Лены Смородиновой, более известной как театральный критик и лектор, но это пока, под названием «Буду делать тебя звездой».
Вы будете группами перемещаться вслед за проводницами - сцены на разных локациях, правда, посмотрите одни и те же, но в своём, получается, порядке и со своими ассоциациями. Спектакль нарекли продолжением «янебоюсьсказать» и вот почему: к французской (откровенно неважной и скорее бульварной) пьесе Бонниччи, благодаря которой проект вообще состоялся и даже как русско-французский, Лена присовокупила отрывки из собственных интервью с русскими актрисами, режиссёрками и другими представительницами артистического мира — о сексизме, гендерных установках и предложениях в театральной среде. Эти отрывки тут очевидно самые важные, и даже артистки (и даю вы правильно поняли, артистов-мужчин здесь нет) меняются в лице, когда к ним переходят. Круче всего, говорят, тема работала в модном отеле «Рихтер», где вот это ‘продюсер зовёт обсудить’ легко представить на месте, но и на Рублевке, и в других местах, кажется, тоже должно совпасть. И что удивительно: с этой темой все же как-то сочетается в спектакле эстетика женского тела, вполне картинно-киношная, скорее всего, специально, чтобы мы задумались, хотя отрицательных эмоций не вызывают красивые фигуры вовсе.
http://xn--80abbehadebcuc1at7c2calb9pqc.xn--p1ai/ + Лена дарит вам промокод на тысячу рублей по коду bdtzfriends !
Вы будете группами перемещаться вслед за проводницами - сцены на разных локациях, правда, посмотрите одни и те же, но в своём, получается, порядке и со своими ассоциациями. Спектакль нарекли продолжением «янебоюсьсказать» и вот почему: к французской (откровенно неважной и скорее бульварной) пьесе Бонниччи, благодаря которой проект вообще состоялся и даже как русско-французский, Лена присовокупила отрывки из собственных интервью с русскими актрисами, режиссёрками и другими представительницами артистического мира — о сексизме, гендерных установках и предложениях в театральной среде. Эти отрывки тут очевидно самые важные, и даже артистки (и даю вы правильно поняли, артистов-мужчин здесь нет) меняются в лице, когда к ним переходят. Круче всего, говорят, тема работала в модном отеле «Рихтер», где вот это ‘продюсер зовёт обсудить’ легко представить на месте, но и на Рублевке, и в других местах, кажется, тоже должно совпасть. И что удивительно: с этой темой все же как-то сочетается в спектакле эстетика женского тела, вполне картинно-киношная, скорее всего, специально, чтобы мы задумались, хотя отрицательных эмоций не вызывают красивые фигуры вовсе.
http://xn--80abbehadebcuc1at7c2calb9pqc.xn--p1ai/ + Лена дарит вам промокод на тысячу рублей по коду bdtzfriends !
будуделатьтебязвездой.рф
#будуделатьтебязвездой
Интерактивный сайт-специфик спектакль
И на октябрь уже можно планы составлять - вот ТЦ На Страстном готовит оч интересный Solo. "Сторителлинг Алексея Розина по текстам Толстого, новый взгляд на актерское существование от инженерного театра АХЕ, лондонский спектакль Дмитрия Акриша про абьюз, три звезды современного европейского театра – бунтарь и провокатор Ян Фабр, король французского артхаусного кино Дени Лаван, итальянский перформер, актер и режиссер Роберто Латини и многие другие".
Интригует особо следующий анонс: "В спектакле «Кто убил Анну» выпускница «Мастерской Брусникина» Марина Васильева раскроет свое видение причин самоубийства Анны Карениной, ссылаясь на медицинские исследования про гормональные сбои человеческого организма."
http://nastrastnom.ru/
Интригует особо следующий анонс: "В спектакле «Кто убил Анну» выпускница «Мастерской Брусникина» Марина Васильева раскроет свое видение причин самоубийства Анны Карениной, ссылаясь на медицинские исследования про гормональные сбои человеческого организма."
http://nastrastnom.ru/
Приходите к нам на «Что ответили Птицы Францизску Ассизскому» в Орнитарий (парк Сокольники) наконец? 14 сентября, погода ожидает вроде быть хорошей, самое то! Вопросы совам и ястребам задают самые разные, от «есть ли у вас бог» до «каким вы видите будущее России», и вы вот рискните - свой. Я, увы, встречать не буду, но этот проект - большая любовь, и те, кто приходят, нас понимают. Ловите возможность! https://transformatordoc.timepad.ru/event/1046339/
Forwarded from NET значит NET
Фестиваль NET объявил программу 2019. Ох и наездимся мы между Москвой и Санкт-Петербургом:
https://netfe.st
https://netfe.st
В Казани второй раз будет проходить лаборатория по соединению людей театра и людей науки - что называется, как пропустить это в канале с названием "Театр и академия"! По ссылке можно посмотреть видео с учёными и написать заявку - чтобы сделать с ними театральное (или театрально-исследовательское..) нечто. Часть процесса - заочно, а главная - в Казани. Дерзайте! Нет, ну правда, не думайте, что учёные так просто на творческие проекты идут, надо разбирать, пока готовы. https://zhivoygorod.io/annihilation2019
zhivoygorod.io
Театрально-научная лаборатория «Аннигиляция» 2019
Forwarded from gire gitmeyecektir
Второй программный из летних! О том, как я полюбила современный танец, — и почему думаю, что он перевернет большие театры.
Три причины: воображение, практики, сообщества — все вместе, новая политизированность.
Три звездных собеседницы: Настя Прошутинская, Таня Гордеева, Аня Козонина, — и еще целый массив имен и названий.
Первый в жизни текст, над которым я думала ПОЛГОДА.
https://knife.media/new-dance
Три причины: воображение, практики, сообщества — все вместе, новая политизированность.
Три звездных собеседницы: Настя Прошутинская, Таня Гордеева, Аня Козонина, — и еще целый массив имен и названий.
Первый в жизни текст, над которым я думала ПОЛГОДА.
https://knife.media/new-dance
Нож
Не надо стесняться: гид по российскому современному танцу
Театр и танец — это репетиция свободы.
Я неделю как в Париже, что я успела за нее посмотреть:
18. Акрам Хан, Outwitting the Devil. Ну, Акрам хан как Акрам Хан. Место было интересное - люблю залы в торговых центрах (этот вот был на Place d'Italie), причем местные не всегда о них знают, это занятно :-)
19. Два танца от молодых-уже замеченных: Maud Blandel, Lignes de conduite - танец четверых девушек с длинными волосами вокруг колокола, причем огромный колокол там, который они опускают канатами, - худшая часть, ибо язычка нет, и пока они тужатся его опустить на очередные сантиметры, думаешь о том, что музыка-то колокольная здесь предзаписана, и вот зачем? а так репетитивно, медитативно, красиво. И Simon Tanguy, Fin et suite - тот самый танец с юмором, где много слов и смеха вокруг сюжета ожидания молодыми конца света. Это прям хорошо было.
20. La Ribot!! наконец-то посмотрела Ля Рибо! она прям крутецкая, Panoramix - это набор маленьких пластических пьес, вокруг женского тела, с предметами (одеждой, бытовыми всякими и вдруг крыльями...), которые она срывает походя со стен, публика все время вынуждена переходить-переусаживаться по пространству галереи, максимально непринужденно и при этом задумываешься еще как.
21. День культурного наследия провела в Шатийоне (парижский пригород)- там была прогулка в наушниках с отрывками из литературы по городу. Карта меня вогнала состояние ступора, ибо там не были совсем указаны улицы, а только нарисованы дома, у которых надо остановиться и слушать очередную запись. Нашла половину, придется ехать еще )) Еще пока я ждала наушники, посмотрела предпоказ отрывков из нового спектакля Murs de Fresnes, сделанный на основе найденных после второй мировой надписях на стенах тюрьмы во Френе. Там можно было в телефоне выбирать, кого из персонажей хочешь смотреть (голосованием), какой эпизод, и - нажимать вопросик, если ты хочешь, чтобы на допросе еще раз спросили твоего героя... А потом отвечать, веришь ты ему или нет. Психологический эксперимент, так сказать. Потом еще был хип-хоп танец на рыночной площади, атмосфера там была семейная и положительно-городская.
22. Фестиваль Cergy, soit! Увы, узнала о нем только накануне, так что попала только на последний день из трех. И из-за дождя главную вещь для меня отменили. А тем не менее показали нам сделанные специально для этого пригорода муралы, видела пару пластических и цирковых этюдов, и самое удачное - попала на прогулку с Décor sonore, Le son qui vient du ciel. Сержи - такое странное место, где к префектуре и еще к куче всего поднимаешься из электрички на эскалаторе и обнаруживаешь себя как будто в отдельном городе. И это как нельзя лучше подходило проекту, в котором к звукам натуральным примешивали запись природных звуков, причем совсем не было видно, откуда она идет - но пространство на подъеме помогало этой звуковой записи распространяться далеко и объемно. Мы ходили за художником и вслушивались, и было очень сложно уже понять, где запись, а где - правда город, и, например, птиц, которые мне казались совершенно чужеродными пространству из зданий-зданий-зданий, потом я увидела вживую, в чем и была своего рода драматургия: сначала тебе кажутся эти аудиодорожки совершенно параллельными, а потом - сходятся в одно. Оказалось, что звуки записывали в течение недели в Сержи, хотя птицы из Амазонии присутствуют на ней тоже))
А, еще был вербатим-спектакль об иммигрантах "Europe(s)", сделанный небольшим променадом. Дождь мешал, но больше всего мешала клишированность: вот вроде все хорошо, люди думают об иммигрантах и призывают им писать письма и вообще помогать, и делают героями серба, цыганку, араба... Но почему же из того, что они говорят, видишь скорее карикатуру. Или в лучшем случае - набор стереотипов, набор разрушения стереотипов, что в общем одно и то же.. Задумалась о методе, в общем.
18. Акрам Хан, Outwitting the Devil. Ну, Акрам хан как Акрам Хан. Место было интересное - люблю залы в торговых центрах (этот вот был на Place d'Italie), причем местные не всегда о них знают, это занятно :-)
19. Два танца от молодых-уже замеченных: Maud Blandel, Lignes de conduite - танец четверых девушек с длинными волосами вокруг колокола, причем огромный колокол там, который они опускают канатами, - худшая часть, ибо язычка нет, и пока они тужатся его опустить на очередные сантиметры, думаешь о том, что музыка-то колокольная здесь предзаписана, и вот зачем? а так репетитивно, медитативно, красиво. И Simon Tanguy, Fin et suite - тот самый танец с юмором, где много слов и смеха вокруг сюжета ожидания молодыми конца света. Это прям хорошо было.
20. La Ribot!! наконец-то посмотрела Ля Рибо! она прям крутецкая, Panoramix - это набор маленьких пластических пьес, вокруг женского тела, с предметами (одеждой, бытовыми всякими и вдруг крыльями...), которые она срывает походя со стен, публика все время вынуждена переходить-переусаживаться по пространству галереи, максимально непринужденно и при этом задумываешься еще как.
21. День культурного наследия провела в Шатийоне (парижский пригород)- там была прогулка в наушниках с отрывками из литературы по городу. Карта меня вогнала состояние ступора, ибо там не были совсем указаны улицы, а только нарисованы дома, у которых надо остановиться и слушать очередную запись. Нашла половину, придется ехать еще )) Еще пока я ждала наушники, посмотрела предпоказ отрывков из нового спектакля Murs de Fresnes, сделанный на основе найденных после второй мировой надписях на стенах тюрьмы во Френе. Там можно было в телефоне выбирать, кого из персонажей хочешь смотреть (голосованием), какой эпизод, и - нажимать вопросик, если ты хочешь, чтобы на допросе еще раз спросили твоего героя... А потом отвечать, веришь ты ему или нет. Психологический эксперимент, так сказать. Потом еще был хип-хоп танец на рыночной площади, атмосфера там была семейная и положительно-городская.
22. Фестиваль Cergy, soit! Увы, узнала о нем только накануне, так что попала только на последний день из трех. И из-за дождя главную вещь для меня отменили. А тем не менее показали нам сделанные специально для этого пригорода муралы, видела пару пластических и цирковых этюдов, и самое удачное - попала на прогулку с Décor sonore, Le son qui vient du ciel. Сержи - такое странное место, где к префектуре и еще к куче всего поднимаешься из электрички на эскалаторе и обнаруживаешь себя как будто в отдельном городе. И это как нельзя лучше подходило проекту, в котором к звукам натуральным примешивали запись природных звуков, причем совсем не было видно, откуда она идет - но пространство на подъеме помогало этой звуковой записи распространяться далеко и объемно. Мы ходили за художником и вслушивались, и было очень сложно уже понять, где запись, а где - правда город, и, например, птиц, которые мне казались совершенно чужеродными пространству из зданий-зданий-зданий, потом я увидела вживую, в чем и была своего рода драматургия: сначала тебе кажутся эти аудиодорожки совершенно параллельными, а потом - сходятся в одно. Оказалось, что звуки записывали в течение недели в Сержи, хотя птицы из Амазонии присутствуют на ней тоже))
А, еще был вербатим-спектакль об иммигрантах "Europe(s)", сделанный небольшим променадом. Дождь мешал, но больше всего мешала клишированность: вот вроде все хорошо, люди думают об иммигрантах и призывают им писать письма и вообще помогать, и делают героями серба, цыганку, араба... Но почему же из того, что они говорят, видишь скорее карикатуру. Или в лучшем случае - набор стереотипов, набор разрушения стереотипов, что в общем одно и то же.. Задумалась о методе, в общем.
23. к 8 утра надо было приехать в Aubervilliers - через всю мою ветку. Я, конечно, опоздала, но как же была счастлива, что группа еще не ушла!! 3,5 часа молчаливой прогулки по району, нельзя друг с другом общаться, только вслушиваться в свое дыхание и в город. В середине уселись на площадь и художник (американский композитор, звуковой художник Craig Shepard) достал оборудование, чтобы записывать городские шумы, по прибытии обратно мы ее прослушали, и отведали даже совместный обед. Было ощущение и вправду commune. Эта прогулка - проект в рамках Festival d'automne, и о ней, кстати, надо бы написать подробнее..
Суперважная конференция. Пути России, секция под руководством Михаила Рожанского и Дмитрия Спорова - о социальных исследованиях в публичном пространстве, в том числе о театре будут говорить! Завтра и послезавтра. http://conferences.msses.ru/putirossii2019
27 сентября:
Артем Кравченко (МВШСЭН, Институт этнологии и антропологии РАН) «Как забыть?!» Возвращение исторической памяти местному сообществу через пьесу.
Ольга Заславская (Международный Центр Альтернативной Культуры, Будапешт) Перспективы Art Science в условиях "цифрового поворота"
Наталья Тышкевич (журнал DOXA) Исследовательские школы DOXA: на границах с популяризацией
Тимофей Раков, Михаил Пискунов (Тюменский госуниверситет, Центр «Человек, природа, технологии») История советской науки как public history (миф о рождении Академгородка)
Екатерина Гилева (Новосибирский государственный технический университет, СибГУТИ) Между исследованием и мифотворчеством: на примере документальной прозы
Ян Сурман, Мария Меньшикова (ИГИТИ ВШЭ, Антиуниверситет) Интеллектуальный активизм: Культуры критики и Антиуниверситет.
28 сентября:
Валерий Золотухин (ШАГИ РАНХиГС), Варвара Склез (ШАГИ РАНХиГС, Институт этнологии и антропологии РАН) Реконструкция как способ публичной работы с прошлым в советском и современном российском театре
Дарья Скибо (ЦНСИ, Санкт-Петербург) Внутри этнических дилемм: профессиональная и индивидуальная ответственность исследователя.
Илья Штейнберг (НОЦ ИС РАН) Как интервью о традиционном образе жизни влияет на этничность информанта
Елена Ерохина (Институт философии и права СО РАН, Новосибирск) Общественная экспертиза как инструмент сохранения этнокультурного многообразия: дилемма родного языка
Елена Коркина (Центр независимых социальных исследований-Иркутск) Непрофессиональные городские исследования: запросы и риски (опыт проекта «Город Иначе»)
Владимир Ильин (Санкт-Петербургский государственный университет) Социология для кого? "Простые люди" как целевая группа социального исследований.
27 сентября:
Артем Кравченко (МВШСЭН, Институт этнологии и антропологии РАН) «Как забыть?!» Возвращение исторической памяти местному сообществу через пьесу.
Ольга Заславская (Международный Центр Альтернативной Культуры, Будапешт) Перспективы Art Science в условиях "цифрового поворота"
Наталья Тышкевич (журнал DOXA) Исследовательские школы DOXA: на границах с популяризацией
Тимофей Раков, Михаил Пискунов (Тюменский госуниверситет, Центр «Человек, природа, технологии») История советской науки как public history (миф о рождении Академгородка)
Екатерина Гилева (Новосибирский государственный технический университет, СибГУТИ) Между исследованием и мифотворчеством: на примере документальной прозы
Ян Сурман, Мария Меньшикова (ИГИТИ ВШЭ, Антиуниверситет) Интеллектуальный активизм: Культуры критики и Антиуниверситет.
28 сентября:
Валерий Золотухин (ШАГИ РАНХиГС), Варвара Склез (ШАГИ РАНХиГС, Институт этнологии и антропологии РАН) Реконструкция как способ публичной работы с прошлым в советском и современном российском театре
Дарья Скибо (ЦНСИ, Санкт-Петербург) Внутри этнических дилемм: профессиональная и индивидуальная ответственность исследователя.
Илья Штейнберг (НОЦ ИС РАН) Как интервью о традиционном образе жизни влияет на этничность информанта
Елена Ерохина (Институт философии и права СО РАН, Новосибирск) Общественная экспертиза как инструмент сохранения этнокультурного многообразия: дилемма родного языка
Елена Коркина (Центр независимых социальных исследований-Иркутск) Непрофессиональные городские исследования: запросы и риски (опыт проекта «Город Иначе»)
Владимир Ильин (Санкт-Петербургский государственный университет) Социология для кого? "Простые люди" как целевая группа социального исследований.
msses.ru
Московская высшая школа социальных и экономических наук
Forwarded from Ma Vie Bohème (Ksenia Perepelkina)
Когда вы в последний раз чувствовали себя одиноким? Есть ли у вас близкие люди или вы идёте по жизни в одиночку? Готовы ли вы умереть в одиночестве? И как вы думаете, сколько в толпе вокруг вас одиноких? Ответы на эти вопросы вы судорожно начнёте искать во время нового проекта - аудиопроменада «Одинокий город» режиссёра Елены Ненашевой и драматурга Анны Гилёвой.
Одноименную книгу Оливии Лэнг я прочитала почти взахлёб. Меня заинтересовало тонкое сочетание self-философии и рассказов об одиночестве таких великих людей, как Хоппер, Уорхол, Войнарович и др. А ведь все началось с того, что автор переехала из Лондона в Нью-Йорк к парню, который почти сразу ее бросил. Оливия, переживая депрессию, начала исследовать тему одиночества через призму города и произведений искусства. И как я удивилась, когда открыла релиз новой работы Лены и поняла, что это все связанные и повязанные друг с другом темы.
В назначенное время вы приходите в Мультимедиа арт музей с заряженным телефоном и наушниками, скачиваете izi travel и на 70 минут погружаетесь в тему одиночества и способы его восприятия. Вас ждёт 10 совершенно разных объектов искусства: от фотографий до инсталляций, к каждой из которой записан свой фрагмент одиночества: пост на фб, отрывок из книги, научная статья и много всего разного. Со стороны это в точности похоже на прогулку по городу: ты останавливаешься у витрин, а вокруг тебя голоса улицы и неизвестных прохожих. Почти все десять треков после спектакля мне захотелось переслушать, в надежде найти свою правду во всем этом. Но чтобы это сделать, самое главное надо ответить: одиночество «от» или одиночество «для»?
Аудиопроменад будет проходить в МАММе каждые выходные с 5 октября по 10 ноября, хватайте билеты:
http://mamm-mdf.ru/events/detail/audiospektakl-odinokiy-gorod-mamm/?fbclid=IwAR1wUW8-GkiHUBBKKidIC72AsZaTvtkosijfYJkakDBSOBoJKhzoJJ3x4kA
Одноименную книгу Оливии Лэнг я прочитала почти взахлёб. Меня заинтересовало тонкое сочетание self-философии и рассказов об одиночестве таких великих людей, как Хоппер, Уорхол, Войнарович и др. А ведь все началось с того, что автор переехала из Лондона в Нью-Йорк к парню, который почти сразу ее бросил. Оливия, переживая депрессию, начала исследовать тему одиночества через призму города и произведений искусства. И как я удивилась, когда открыла релиз новой работы Лены и поняла, что это все связанные и повязанные друг с другом темы.
В назначенное время вы приходите в Мультимедиа арт музей с заряженным телефоном и наушниками, скачиваете izi travel и на 70 минут погружаетесь в тему одиночества и способы его восприятия. Вас ждёт 10 совершенно разных объектов искусства: от фотографий до инсталляций, к каждой из которой записан свой фрагмент одиночества: пост на фб, отрывок из книги, научная статья и много всего разного. Со стороны это в точности похоже на прогулку по городу: ты останавливаешься у витрин, а вокруг тебя голоса улицы и неизвестных прохожих. Почти все десять треков после спектакля мне захотелось переслушать, в надежде найти свою правду во всем этом. Но чтобы это сделать, самое главное надо ответить: одиночество «от» или одиночество «для»?
Аудиопроменад будет проходить в МАММе каждые выходные с 5 октября по 10 ноября, хватайте билеты:
http://mamm-mdf.ru/events/detail/audiospektakl-odinokiy-gorod-mamm/?fbclid=IwAR1wUW8-GkiHUBBKKidIC72AsZaTvtkosijfYJkakDBSOBoJKhzoJJ3x4kA
mamm-mdf.ru
Спектакль-променад «Одинокий город» - Елена Ненашева, Анна Гилёва, Михаил Заиканов (Multimedia Art Museum, Moscow)
C 5 октября по 10 ноября каждые выходные в МАММ проходит спектакль-променад «Одинокий город». ...
Для #летающийкритик из Парижа
В "The Way She Dies" Тьяго Родригеса и tg STAN эпизод смерти Анны Карениной читают завороженно: все знают, что будет, но текст привязывает и не дает отойти в сторону, и ты катарсически следишь и летишь за безумным, но неожиданно красивым? - шагом. Да, вот никогда не думала, что смерть Карениной красивая. И много было бы вопросов, если бы не главное в спектакле смещение: дело не в смерти и не в Анне, хотя то, как к поезду переходят сразу по решении Анны уйти от мужа, уже показывает интерпретацию, где погибель и уход за новым и страстным - одно. Дело в, как ни наивно и пафосно, в литературе, в страсти именно до историй и вообще приключений, не случайно одна из Анн (на сцене две пары актеров, одна из антверпенской компании tg STAN, другая - из лиссабонского Театра королевы Марии, и играют они по тексту самого Родригеса современные супружеские пары прежде всего) заговаривает о voyages - в которых до того потребности вроде и не испытывала. Чем больше героини читают книгу - в этот раз Толстого - тем больше не могут довольствоваться только рутиной своей "нормальной", как заповедуют мужья, жизни. Когда на современные одежды им партнеры надевают юбки из парчи или накидывают соболя, это желание чего-то другого, разнообразного, какого-то полета - чувств, мысли - делается уже визуально очевидным. Вот вообще не (не только) про "а теперь они уже играют не себя, а Анну и Вронского".
Да, в общем, в самом начале, когда жена признается мужу, что больше не испытывает к нему чувств - и подробнейшим и очень литературным образом начинает эти чувства расписывать, свои прошлые бабочки в животе, уже понятно, что дело не в мужчинах, а в этой радости плетения тонких материй, которую так щедро дарит литература, а вот строительство дома, к чему будет апеллировать муж из другой, правда, пары, не очень. В романтике, в конце концов.
Роли мужа и любовника здесь играют одни и те же (муж в одной паре - любовник в другой, и наоборот, но пары как бы разные), и нет никакого особенного различия - возрастного, телесного - кроме как огня в глазах и вообще яркости, вихрастости в поведении и немного в одежде. При этом стоит а ля Вронскому начать говорить про соревновательность с мужем любовницы - и интерес к нему сходит на нет. А к а ля Каренину, который вчитывается в оставшуюся от матери книгу Толстого и ищет, но не находит там ответов про нее, а только про себя, и то скорее вопросы - наоборот, все больше испытываешь нежности.
Русский здесь, если у кого возник вопрос, не звучит, только в переводе на французский - но важно, конечно, что и французский для пар не родной, так-то между собой супруги говорят на голландском и португальском, и только с новыми возлюбленными - переходят (и даже учат специально!) на français. Название и вовсе на английском… Языком любви здесь становится язык вымысла - перевод с экзотического русского, со словечками типа kvas и mujik. Этот язык творит свой универсум и затягивает. В финальной сцене текст Толстого актеры читают на своих родных, а субтитры на пару минут отключают, - и даже не понимая значения, чувствуешь сладость на кончике языка. Слушаешь переливы звуков и забываешь о том, что перед тобой - как героиня спектакля держала перед собой йогурт и проверяла, перестанет ли видеть его, когда вслух муж ей будет читать роман.
Вот об этом забытьи, странной, полупреступной радости унесения в другие миры по волнам искусства, - и был, кажется, этот спектакль в Театре Бастилии.
В "The Way She Dies" Тьяго Родригеса и tg STAN эпизод смерти Анны Карениной читают завороженно: все знают, что будет, но текст привязывает и не дает отойти в сторону, и ты катарсически следишь и летишь за безумным, но неожиданно красивым? - шагом. Да, вот никогда не думала, что смерть Карениной красивая. И много было бы вопросов, если бы не главное в спектакле смещение: дело не в смерти и не в Анне, хотя то, как к поезду переходят сразу по решении Анны уйти от мужа, уже показывает интерпретацию, где погибель и уход за новым и страстным - одно. Дело в, как ни наивно и пафосно, в литературе, в страсти именно до историй и вообще приключений, не случайно одна из Анн (на сцене две пары актеров, одна из антверпенской компании tg STAN, другая - из лиссабонского Театра королевы Марии, и играют они по тексту самого Родригеса современные супружеские пары прежде всего) заговаривает о voyages - в которых до того потребности вроде и не испытывала. Чем больше героини читают книгу - в этот раз Толстого - тем больше не могут довольствоваться только рутиной своей "нормальной", как заповедуют мужья, жизни. Когда на современные одежды им партнеры надевают юбки из парчи или накидывают соболя, это желание чего-то другого, разнообразного, какого-то полета - чувств, мысли - делается уже визуально очевидным. Вот вообще не (не только) про "а теперь они уже играют не себя, а Анну и Вронского".
Да, в общем, в самом начале, когда жена признается мужу, что больше не испытывает к нему чувств - и подробнейшим и очень литературным образом начинает эти чувства расписывать, свои прошлые бабочки в животе, уже понятно, что дело не в мужчинах, а в этой радости плетения тонких материй, которую так щедро дарит литература, а вот строительство дома, к чему будет апеллировать муж из другой, правда, пары, не очень. В романтике, в конце концов.
Роли мужа и любовника здесь играют одни и те же (муж в одной паре - любовник в другой, и наоборот, но пары как бы разные), и нет никакого особенного различия - возрастного, телесного - кроме как огня в глазах и вообще яркости, вихрастости в поведении и немного в одежде. При этом стоит а ля Вронскому начать говорить про соревновательность с мужем любовницы - и интерес к нему сходит на нет. А к а ля Каренину, который вчитывается в оставшуюся от матери книгу Толстого и ищет, но не находит там ответов про нее, а только про себя, и то скорее вопросы - наоборот, все больше испытываешь нежности.
Русский здесь, если у кого возник вопрос, не звучит, только в переводе на французский - но важно, конечно, что и французский для пар не родной, так-то между собой супруги говорят на голландском и португальском, и только с новыми возлюбленными - переходят (и даже учат специально!) на français. Название и вовсе на английском… Языком любви здесь становится язык вымысла - перевод с экзотического русского, со словечками типа kvas и mujik. Этот язык творит свой универсум и затягивает. В финальной сцене текст Толстого актеры читают на своих родных, а субтитры на пару минут отключают, - и даже не понимая значения, чувствуешь сладость на кончике языка. Слушаешь переливы звуков и забываешь о том, что перед тобой - как героиня спектакля держала перед собой йогурт и проверяла, перестанет ли видеть его, когда вслух муж ей будет читать роман.
Вот об этом забытьи, странной, полупреступной радости унесения в другие миры по волнам искусства, - и был, кажется, этот спектакль в Театре Бастилии.
О риске и этике в партисипативном театре, статья в ПТЖ: http://ptj.spb.ru/archive/94/viewers-theater/kogda-teatr-mozhet-byt-opasnym/ или скан печатной журнальной версии : https://www.academia.edu/40435099/
"В дискуссии здесь обычно следует контраргумент: они же могли встать и уйти. Это же не реальное насилие, не реальное взятие в заложники. И дальше: если человек не прекращает насилие над собой в театре, считай, тепличных условиях, и никто не выбегает на сцену защищать его, то что же будет вне театра? Вердикт: виноваты сами зрители, им нужно тренироваться отстаивать свои честь и достоинство и противостоять нежелательным действиям.
Такая линия рассуждения основана на двух противоречащих друг другу посылках. Первая гласит, что театр и «обычная» жизнь суть одно, как все происходит на сцене — так оно приблизительно и в жизни (поэтому если участники не протестуют против унижения — с ними что-то не так). Вторая — что театр есть игра и иллюзия (поэтому реагировать нужно, не погружаясь).
Общая проблема этих посылок в том, что выходят на сцену или отвечают на просьбу о действии актеров часто именно потому, что это не как в жизни".
"В дискуссии здесь обычно следует контраргумент: они же могли встать и уйти. Это же не реальное насилие, не реальное взятие в заложники. И дальше: если человек не прекращает насилие над собой в театре, считай, тепличных условиях, и никто не выбегает на сцену защищать его, то что же будет вне театра? Вердикт: виноваты сами зрители, им нужно тренироваться отстаивать свои честь и достоинство и противостоять нежелательным действиям.
Такая линия рассуждения основана на двух противоречащих друг другу посылках. Первая гласит, что театр и «обычная» жизнь суть одно, как все происходит на сцене — так оно приблизительно и в жизни (поэтому если участники не протестуют против унижения — с ними что-то не так). Вторая — что театр есть игра и иллюзия (поэтому реагировать нужно, не погружаясь).
Общая проблема этих посылок в том, что выходят на сцену или отвечают на просьбу о действии актеров часто именно потому, что это не как в жизни".
Коллеги по культурному цеху и студенты! Территория предлагает скидку (проф.тариф почти) на свои спектакли, это октябрь, то есть уже. Там Мило Рау, Анна Абалихина, Саймон Стоун. Тут все правила: https://territoryfest.ru/about/news/professionalnyy-tarif-ot-festivalya-territoriya-/
Не откладывайте! И надеюсь почитать вас потом:)
Не откладывайте! И надеюсь почитать вас потом:)
Почему остались только комментарии иностранцев - загадка, но приятно засветиться как зрителю на французском телевидении, что уж! Это та самая прогулка в тишине (назвали ее меж собой "капсулой тишины") по пригороду. Ходила потом второй раз вечером, очень уж пришлось по душе.
https://mobile.francetvinfo.fr/culture/le-compositeur-graig-shepard-invite-a-ecouter-la-ville-d-aubervilliers-dans-des-randonnees-silencieuses_3641287.html
https://mobile.francetvinfo.fr/culture/le-compositeur-graig-shepard-invite-a-ecouter-la-ville-d-aubervilliers-dans-des-randonnees-silencieuses_3641287.html
Franceinfo
Le compositeur Graig Shepard invite à écouter la ville d'Aubervilliers dans des randonnées silencieuses
Dans le cadre du Festival d'Automne à Aubervilliers, le tromboniste et compositeur américain Graig Shepard invite le public à des ballades sonores pour écouter la ville.