пиши перформенс
2.53K subscribers
560 photos
50 videos
29 files
510 links
рекламу не делаю!!
поддержать: https://boosty.to/vnchkaa/donate
связаться: @vnchkaa
Download Telegram
Ничто на фестивале «Хрупкий» не воодушевляет меня так, как неожиданно возникшее чувство перспективы

Казалось бы, независимый фест без бюджета, сделанный в четыре руки с Артемом и ушедший ниже радаров из-за давления — а из раза в раз удается детализировать и прояснять характеристики сегодняшнего времени, причем в самых разных контекстах

Итоги закончившегося феста:

• мы заработали на билетах на 73% больше, чем на прошлом фестивале; научиться работать в жирный плюс, делая проект без каких-либо анонсов — мощный скилл, я теперь и такое умею

• 42% билетов (это ж дофига!) были куплены по стоимости выше обычной, что позволило нам с Темой без ущерба для себя вписывать бесплатно тех, у кого трудности с деньгами; более финансово защищенные зритель:ницы помогли менее защищенным

• одну работу с феста хотят перевести на японский, а еще две пригласили на эвропэйскый фест политического театра))) это все вообще смешно, тк «Хрупкий» долгое время казался мне чисто локальной штукой, которая за пределами российского контекста не интересна и не нужна. но, как говорится, все режимы похожи друг на друга, каждый режим несчастлив по-своему

• к нам присоединился Егор, решивший снять фильм про «Хрупкий»; вдвойне круто, что мы смогли уйти от формата фильма про нас с Артемом и оглядеть целое поле героев вокруг нас и фестиваля. глядишь, что-то ценное про сегодняшний день понять и получится! ну и будет что показать всем уехавшим))

• меня позвали преподавать в университет на основе того, что сделано на «Хрупком»)))))))))

если вы никогда не были на «Хрупком», но хотите попасть на следующий фест, заполните эту форму. так мы будем знать, кому выслать будущие анонсы 💞🫂
🔥2717👍7🥰5
Антооон 💔💔💔
🔥1
Forwarded from Plot (Антон Хитров)
Кыргызский художник поехал в Москву на Марину Абрамович — а попал в спецприемник. Это было в 2011 году, а в 2024-м о нем поставили спектакль, который теперь можно посмотреть онлайн

Я помню эту выставку, она называлась «В присутствии художника» и шла в «Гараже», который в то время еще работал в настоящем гараже. Я тогда учился на втором курсе института, практически ничего не знал о современном искусстве, и имя Марины Абрамович не говорило мне примерно ни о чем. Но тут вдруг оно стало звучать отовсюду, и не запомнить его было уже нереально.

А вот кыргызский художник Чынгыз Айдаров очень хорошо знал, кто такая Абрамович. Он так мечтал увидеть ретроспективу знаменитой перформерки, что поехал трудовым мигрантом в Москву и жил там в «резиновой» квартире (это когда пара десятков человек ютится на площади для одной семьи), лишь бы скопить денег и попасть в музей. Так вышло, что попал он в итоге в московский спецприемник, где и познакомился с заключенным по прозвищу Дядя Фантомас — будущим героем его картин и рисунков.

Со временем Айдаров все-таки оказался в «Гараже», и не как посетитель, а как художник, участник выставки. В 2021 году на выставке «Служба времени» музей показал видеодокументацию его перформанса «Улитка». Это был проект как раз о трудовой миграции. Айдаров купил товарищам-строителям новые матрасы, забрал у них старые, — 27 штук, — сшил их в длинную-длинную полоску, отвез в поле и скатал в гигантский, выше собственного роста, рулон.

В прошлом году Айдаров и его единомышленники из коллектива «Заманбап искусство» оформили весь этот противоречивый опыт в спектакль-биографию «Дядя Фантомас и другие истории Чынгыза Айдарова». Этот проект показали на фестивале сайт-специфического театра «Место — действие»; запустил его бишкекский театр «Место д...», а курировали Ольча Щетинина, Роман Хузин и Ваня Демидкин.

Сайт-специфический театр — значит созданный для конкретного места и в какой-то степени об этом месте. В случае «Дяди Фантомаса» это дом главного героя, он же — мастерская, он же — штаб-квартира коллектива «Заманбап искусство». Айдарову этот дом арендовали друзья после того, как художник перенес инсульт в 2022 году. Сам он как перформер в спектакле не участвовал — после инсульта Айдаров не может говорить.

«Дядя Фантомас» — это экскурсия с элементами театра художника: эпизоды из жизни Айдарова разыграны с помощью картонных масок и тому подобных DIY-объектов. Гид и рассказчик — Марат Райымкулов, тоже художник и участник «Заманбап искусства». Проект легкий, ироничный и дружелюбный, но речь идет о серьезных и болезненных вещах. Я бы сказал, это разговор о культурных и социальных иерархиях — и, что даже важнее, о способах их преодоления, которые, собственно, Айдаров и предлагает в своем искусстве.
16🔥5
на канале эни кто — подробная фиксация впечатлений от работы над «комнатой для взрослых» в рамках «Хрупкого»!! тут и тут
💔124
24-летний Сигарев, Чечня и «Ройял Корт»

встретил Сандрика Родионова, а он мне — подарок: буклет первого фестиваля документального театра в России, декабрь 2000 г.

в качестве продолжения нашел статью в «Независимой газете» с речами Эдуарда Боякова, Михаила Угарова, команды «Ройял Корта» и критика парижской газеты «Либерасьон» Жан-Пьера Тибода!

https://www.ng.ru/culture/2001-01-20/7_theatre.html

и подписывайтесь на @Theatredoc
10🔥8💔6
Сколько бы раз не показывал спектакль Бориса Никитина «Эссе о молчании» в разных городах, никогда не обращал особого внимания на этот отрывок. А когда в очередной раз сыграл «Путевой очерк» на «Хрупком» месяц назад, жестко релейтнулся.

Я сомнительно отношусь к идее документальности, которая претендует на то, чтобы представлять реальность. Показывать, какова она. Документируя, ты неизбежно воспроизводишь собственные стремления. Ты выдаешь отбор за абсолютную реальность. Это искажение неизбежно. Поэтому документальность — высшая форма иллюзии, пропаганды. Документальность не просто изображает реальность, она ее производит. Наблюдатель не отделен от наблюдаемой им реальности какой-то магической стеной. Он является частью реальности. Наблюдая и описывая, ты вмешиваешься и меняешь реальность.

Поэтому я с подозрением отношусь к любым документальным проектам, которые пытаются меня просветить или обучить. И с подозрением отношусь к тому, как на сцене людей соблазняют представляться своими настоящими именами, чтобы придать легитимность той или иной конструкции реальности. Это сводит их к упрощенному "я". Они должны быть самими собой, иначе вся конструкция рухнет. Они превращаются в собственных призраков, вынужденных бесконечно повторять конструкцию своей идентичности на каждом спектакле. Но, в отличие от актера, эти люди не могут просто отказаться от роли, покинув сцену. Следствие этого: человек как застывший документ.
16👍4🔥3💔2
пиши перформенс
Думаю, все уже в курсе, что Наиля Аллахвердиева ушла с поста директорки Музея современного искусства PERMM. В прошлом месяце в музее и у Наили дома прошли обыски. Не хочу, чтобы этот кейс быстро потерялся в общем информационном потоке, поэтому поделюсь кое…
На экс-директорку Музея современного искусства PERMM Наилю Аллахвердиеву завели уголовное дело. Очередной чудовищный мув в беспросветном мраке. Повторю лишь, что написал в декабре, когда Наилю уволили:

Я прожил в Перми всего год, но какой — это был 2022. Переехав в марте по любви, я оказался в городе, где у меня практически не было знакомых. И я был совершенно разочарован в каких-либо возможностях искусства влиять на реальность, прежние стратегии и ценности работы казались ложными и провальными.

Наиля была одной из первых и в целом немногих, кто откликнулась на мой приезд — приглашала в музей, много и долго общалась, делилась книгами и каталогами и в принципе за короткое время так погрузила меня в богатый и прежде незнакомый мне культурный контекст, что на этих энергиях я еду до сих пор (об этом в спектакле «Путевой очерк» целая глава). Благодаря этому погружению я нашел такие сюжеты и методы, которые сонастроили меня со временем и вернули к чувству, что культурная деятельность имеет смысл. Так я стал делать в PERMM свои первые события — то лекции, то экскурсии, то еще что. Наиля откликалась на все мои предложения и даже предлагала то, к чему я сам еще не был готов. Это был очень, ОЧЕНЬ важный для меня год, в том числе благодаря поддержке Наили.


Сил Наиле и ее семье! 💔
💔23😢9🕊82
на днях написал в сториз:

«за 2 месяца в россии посмотрел столько безответственно доброго искусства, что хочется выть

а еще: быть строже к себе, запоминать все и не стесняться вести себя как городской сумасшедший, которому все вокруг кажется бесконечно неправильным»

и получил столько реплаев от делающих культуру людей, сколько не получал давно — все писали, что чувствуют то же, благодарят за озвученное

а я сто тыщ раз подумал, прежде чем публиковать это, потому что думал ровно то же, что все, кто мне реплают — что раз подобной дискуссии публично нет, то и запроса на нее нет. запрос, как выяснилось, есть, а чего нет — так это пространства для такого разговора, а также других говорящих, которые могли бы своим примером настроить взгляд на публичное

когда думаю об этом, пытаюсь вспомнить, откуда бралась институциональная критика в сообществе вокруг меня на протяжении 2017-2022 гг. и думаю про Витю Вилисова — он позволял себе ненависть и агрессию, и эта ненависть и агрессия делала невозможной дискуссию с теми, на кого она была направлена (вопрос о необходимости тогда такой дискуссии оставим в стороне). но что еще делала эта ненависть и агрессия — создавала ниши для более умеренной критики, типа моей. потому что Витя делал горизонт утопических изменений видимым.

я не думаю, что наличие таких говорящих — необходимое условие для существования критики, но тогда это сработало. что должно сработать сейчас, когда нет ни сил, ни энергии, ни пользы (на мой взгляд) в таком типе речи, я не знаю

к слову! в добром искусстве не вижу ничего плохого даже сейчас, да и сам иногда участвую в его производстве. когда я говорю о «безответственно добром», акцент важно сделать именно на безответственном. доброта — тоже может быть важным ресурсом, пусть и не тем, что ведет к изменениям в моменте. но и с добротой нужно работать критически, создавая зоны солидарности
37🔥9💔7
записал 14-минутный войс о спектакле «Дядя Фантомас и другие истории Чынгыза Айдарова» с нашего феста сайт-специфик театра «Место — Действие» в Бишкеке для канала Маши Слоевой!

рассказал, как мы работали над видеоверсией спектакля, почему это не документация, а именно видеоверсия, и как основа спекта родилась в бытовой встрече

https://t.me/masha_salon/338

фото Лады Бельской с показа «Дяди Фантомаса» в Театре.doc
6👍2🔥2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
«Мне кажется, театр — это способ создавать новые формы социальности, новые формы встреч, новые формы событий между людьми», — говорит Елена Ковальская, на дворе лето 2021

Это фрагмент фильма Таисии Круговых про гастроли казахстанского коллектива ORTA на фестиваль Noname в ЦИМе

На крыльце — разговор между Рустемом Бегеновым, Ковальской и Анастасией Патлай:

Бегенов
Вы говорите: «мне нравится менять отношения между людьми», и вы для этого используете театр

Патлай
И вашу власть

Ковальская
Власть?

Патлай
Конечно! Понимаете, если бы не ваша власть, это все не могли бы организовать. Вы организатор, потому что у вас есть власть. И поэтому вы назначаете правила игры.
15🔥6🤩2
ТБИЛИСИ, 10 апреля в 21:00 покажу запись спектакля «Дядя Фантомас и другие истории Чынгыза Айдарова» с нашего феста сайт-специфик театра «Место — Действие» в Бишкеке.

О спектакле:

До 2021 г. художник Чынгыз Айдаров дважды приезжал на заработки в Москву, чтобы собрать деньги и попасть на выставку художницы Марины Абрамович. В Москве Айдаров был трудовым мигрантом — работал грузчиком на кондитерском комбинате и жил в резиновых квартирах на 20-30 человек, которые в стесненных условиях ежемесячно платят за койко-место.

Из-за просроченных документов вместо выставки Айдаров попал в спецприемник. Там он познакомился с человеком, которого все называли Дядей Фантомасом. Эту и другие истории из жизни художника вы услышите в спектакле.

В сентябре 2022 г. Чынгыз Айдаров перенес тяжелую форму инсульта. С тех пор он проходит реабилитацию, живет и работает в мастерской, которую совместными усилиями арендовывают его друзья и родственники, художественное сообщество и другие неравнодушные люди.

Очерки набегов на Москву кыргызского художника, потерявшего способность говорить после инсульта, в спектакле рассказывают его коллеги и друзья. Действие спектакля происходит в той самой мастерской.


«Проект легкий, ироничный и дружелюбный, но речь идет о серьезных и болезненных вещах. Я бы сказал, это разговор о культурных и социальных иерархиях — и, что даже важнее, о способах их преодоления, которые, собственно, Айдаров и предлагает в своем искусстве», — пишет критик Антон Хитров о спектакле в телеграм-канале Plot.

Показ пройдет во Frame на Бетлеми, 23. Вход за донейшн: половина средств уйдет на поддержку площадки, половина — на реабилитацию Чынгыза.

Зарегистрироваться!
5🔥2
Фестиваль «Хрупкий» взрослеет!

У нас первый кризис)) Художник фестиваля эни кто пересказал разговор с кем-то из зритель:ниц о том, что на фестивале много валидации нас с Артемом как кураторов-мужчин. В частности этот сюжет породил классные разговоры о том, зачем вообще таким проектам нужна централизация и какой она может быть. Но прежде чем пересказывать сюжет конкретного кейса, поделюсь общей мыслью о кризисах в проектах — я думаю, это характерно не только для нас, но в принципе для любой структуры

Я много обращаюсь к опыту Центра им. Мейерхольда как, цитируя Женю Петровскую, самой социально-ответственной площадки страны в свое время. Но для меня это никогда не значило, что в ЦИМе нет проблем — там было дофига всего, с чем мне не хотелось бы сталкиваться в работе!

НО единственное, что отличало ЦИМ от любого другого театра — это готовность команды (и лично Лены Ковальской) критику слушать, принимать и работать с ней в дальнейшем. Из-за этого у меня по итогу к ЦИМу осталась только благодарность) И когда я прочитал посты эни, вспомнил этот сюжет и понял, что проблемы — это ок, и нам просто есть над чем поработать к следующему фестивалю, чтобы точнее смэтчить ценности, которые были озвучены нами, с тем, что есть внутри

В подкасте «Против театра» все та же Женя говорила об этом, когда делилась реакцией на аудит, написанный с Дашей Вернер для одного из буклетов ЦИМа в 2021 году:

Это не просто текст. Это текст, после которого институция стала задавать сама себе вопросы, отвечать на них и что-то менять. В чем-то да, в чем-то нет, но во всяком случае мы теперь выработали какой-то единый язык, когда мы понимаем, что в технической части так, так было и будет, но мы не делаем вид, что это как будто к нам не относится, а понимаем, что это часть нас, и она такая. Дальше, возможно, за год и за два не решится, что с этим делать. Но проблема признана, от нее не отмахиваются.


Опыт ЦИМа учит: социально-ответственным делает не работа без проеба (такого не бывает), а открытость к работе с самим проебом!

Возвращаясь в валидации! Поделюсь текстом сообщения, в котором я озвучил свою позицию на этот счет:

Я тоже замечал неоднократно эти ситуации, когда дискуссия строится вокруг валидации наших действий как таковых. С одной стороны, мне понятна природа этой реакции: для многих людей существование феста после отмены и работоспособность тайного формата дали мощный заряд воодушевления. С другой стороны, я думаю, что далеко на топливе только такой поддержки не уедешь. Если говорить только это, теряется целое полотно смыслов, на которые фестиваль и пытается навести фокус.

Я иногда делаю какие-то усилия, как мне кажется, чтобы уйти дальше разговора "ребята молодцы" и проблематизировать нашу же рамку, как делал, когда показ "Если бы знать" в чате сам же и раскритиковал, поделившись недовольством собственной работой

Но в то же время я иногда думаю, а имею ли я право быть недовольным чьим-то фидбэком. Мне кажется, что в сегодняшней реальности настооолько нет публичного языка для коммуникации и структурного фидбэка, что иногда "ребята молодцы" идет просто от отсутствия языка для иного типа разговора. В эти моменты я думаю, что поиск и создание этого языка — длительный процесс, на который нужно много времени и примеров, и поэтому лояльно отношусь, когда кто-то пытается выразить нам респект, но делает это лишь в формате "ребята молодцы"

НОООО я полностью согл, что принятие такого фидбэка с моей / нашей стороны, пусть и основанное нежелании критиковать тех, кто нас поддерживает, в крайней своей форме может привести к тому, что рефлексия из пространства фестиваля просто выпадет. Видимо, чтобы это не было, надо все-таки осекаться чаще

Видимо, надо искать какую-то промежуточную форму — научиться поднимать вопрос о том, что хочется уйти от фокуса на нас, но в то же время быть благодарными за любую поддержку и так очень небольшого сообщества
28🔥10👍8😁1
Аня взяла интервью полтора месяца назад, а вышло оно в день годовщины с отмены «Хрупкого» в Петербурге, когда мы еще не решили дальнейшую судьбу фестиваля. Посмотрим, что дальше, но в любом случае спасибо за поддержку каждому и каждой!

К слову! По следам поста о кризисе фестиваля созвонились с Настей Бабаевой, чтобы поговорить о власти в театре. Думаем расшифровать и выложить наш разговор поскорее 🌸
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤‍🔥95🕊2
Forwarded from ПРОСТРАНСТВО
🌼В состоянии «Хрупкого»

Фестиваль перформативного театра «Хрупкий» снова осуществился в феврале этого года, но в этот раз непублично. Участники, присутствовавшие на мероприятиях вживую, ощущали себя частью сообщества, главными критериями которого были честность и открытость разговора и перформативных переживаний. Эти качества стали ключевыми, ради которых зрители приезжали из других стран и городов.

Театральный критик Анна Шалунова тоже была на фестивале, но дистанционно — поддерживая коммуникацию с организаторами фестиваля Ваней Демидкиным и Артемом Томиловым. И кураторы «Хрупкого» рассказали об эффектах и принципах тайного, проблемы институциализации и о том, ради чего зрители приходят на фестиваль в наше время.

Q&A «Хрупкого» по ссылке

Если вы хотите попасть на следующий «Хрупкий», но раньше не получали приглашения на фестиваль, заполните эту форму. Доступ к ней будет только у кураторов фестиваля!

Фото: Лада Бельская

#пространство_театра
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥10👍63