ну мы! люблю Женю Петровскую!

Итак, фестивали.
Сезон закончился, и мы быстро забудем прекрасный летний театр. Я буду напоминать.

Начну с конца — фестиваль «Хрупкий», где я была перформером, скажем так.
Интересно не это, а продюсерская логика фестиваля.

«Хрупкий» не сравнить с высокобюджетными монстрами, но когда эта самая продюсерская логика есть и приводит к результату — выходу в плюс — это неважно. И я не только про деньги.
Что самое главное найти — супервовлеченную группу зрителей, пусть небольшую и целиться в нее, а не в некую «универсальную» аудиторию (это те, на кого рассчитаны спектакли почти любого гостеатра, которые «для всех», то есть ни для кого).
Уверена, что эта небольшая супервовлеченная группа придет и на следующий, и на следующий фестиваль.
Помним, что фестиваль не анонсировался в сми, социальных сетях, блогах и т.д. (к черту пиар!).
Кейс «Хрупкого» толкнул меня вернуться к серьезному отношению к словам «миссия», «ценности» и «цели». Буду думать об этом дальше.
Денег организаторы тоже заработали.

Фестиваль кураторский, программа однородная. Я к стыду не посмотрела ничего. Видимо, разговоры о театре и анализ его последних лет мне сейчас милее.
И, конечно, это фестиваль инклюзивный в смысле поддержки малой группы, которую великие театральные деятели окрестили «обочиной». Естественно, зарыв глубоко в памяти, что лучшее, что когда-то сделали они, осталось в подвалах.

собрал в хронологической последовательности все события нашего сентябрьского фестиваля. если вы по очереди откроете каждую ссылку, сможете представить драматургический ход афиши!

Все проекты фестиваля сайт-специфик театра «Место — Действие» — в одном посте.

Переходите по ссылкам и изучайте, какими были спектакли и перформансы художников и художниц, живущих в Бишкеке.

Я отрываюсь от земли

Ярлик

Тропы

Азбука сайт-специфик театра

Мой маленький сад

Связи

Эхо ВДНХ

Человек и Космос

Дядя Володя

Дядя Фантомас и другие истории Чынгыза Айдарова

Дух города

Игра улиц и сердец

Белек

Бетме-Бет

Собрал небольшую статью, в которой рассказал, как появился наш фестиваль сайт-специфик театра «Место — Действие» в Бишкеке, из каких блоков состояла его афиша, какие сайт-специфик проекты делались в Бишкеке задолго до нас, а также показал все наши 13 работ!

https://syg.ma/@vnchkaa/kak-my-sdelali-festival-mesto-deystvie

Оля Иванникова предложила сделать папку с каналами о театре, и меня эта идея сначала жестко фрустрировала.

Уже 2,5 года я не ощущаю этот канал как что-то, что принадлежит мне. Я завел его в другое время и в других обстоятельствах, тем самым попав в определенные тенденции времени.

Помните, была такая тема: институциональная критика, дискуссия о телеграм-каналах против неповортливых журналов, новая волна письма о театре? Если не помните, прочитайте текст Насти Николаевой. От всего этого не осталось и следа.

Сейчас я воспринимаю этот канал исключительно утилитарно — как возможность редкого публичного разговора и иногда поддержки вещей, которым нужна поддержка. Но утилитарность — это не миссия!

Поэтому призываю вас подписаться на тех, кто с чувством сильно большей ответственности, чем я сегодня, ведет свои каналы.

С языком и позициями многих людей из этой папки я не согласен, с кем-то нас сильно развело время, но разность — лучший повод собраться вместе!

https://t.me/addlist/EGrK18210fI3OThi

Недавно Артем Томилов рассказал про «Хрупкий» на одной конференции о театре. Я послушал это выступление и понял, что нам нужно опубликовать его. Поколдовал над написанным, что-то добавил от себя, и вот ✨

Пошерьте, кому не трудно!!

https://syg.ma/@vnchkaa/kak-my-delaem-festival-hrupkiy

Несмотря на то, что я работал в течение всего фестиваля сайт-специфик театра «Место — Действие» в Бишкеке, моя непосредственно кураторская работа закончилась за несколько месяцев до начала проекта, когда мы собрали программу.

Я делал много чего еще, но в остальном ощущал себя скорее как функцию, а не человека с волей. Какое-то время я думал, что это баг, но потом понял, что так даже лучше — было бы куда более неуместно, если бы я свою личную творческую амбицушку реализовывал в далеком от меня культурном контексте, который живет своей жизнью, в котором есть свои вопросы и задачи.

И когда я принял, что наш фестиваль не на 100% является моей волей и соответствует лично моим запросам в творчестве, стало легче — в отклике на местный контекст я увидел другое, не менее интенсивное пространство для творчества.

Просто природа этого творчества заключалась не в реализации собственных амбиций, а в попытке соединить: что нужно пространству и что я из этих необходимостей могу закрыть. Так сказать, поделился стратегиями творчества в эмиграции!

https://syg.ma/@vnchkaa/kak-my-sdelali-festival-mesto-deystvie

Истории театра

В прошлом ноябре, когда гулял по Ташкенту, подумал, что было бы прикольно сделать серию спектаклей, где я буду пересказывать чужие спектакли.

Но говорить не о них, а разворачивать в речи саму фактуру сценического действия во всех ее деталях. Подумал, что это мог бы быть даже целый фестиваль: комплексная вселенная, где пересекаются имена прошлого и настоящего, звезды и ноунеймы. Где с помощью смены речевых регистров, только на уровне языка возникало бы движение события. Каждый спектакль должен был носить в себе название оригинального спектакля и имя автора, все в кавычках: «“Махабхарата” Питера Брука»…

А сегодня из подкаста Михаила Калужского «Закати сцену» я узнал, что ровно такой же проект, но с фильмами, был давно уже сделан в Театре.doc Алексеем Юдниковым) Назывался «Носитель: избранное». На YouTube лежат многие записи!

https://www.youtube.com/@nositelizbrannoe/videos

Три стратегии трех лет

2022. Год с 24 февраля я искал для себя возможность быть полезным, оставаясь в России. Но за год пришел к мысли, что моя творческая работа способна быть уместной и нужной только в формате ситуативных всполохов, между которыми остаются большие промежутки времени. В этой логике были сделаны все проекты этого года: несколько фестивалей онлайн и серия событий офлайн. Когда я понял, что пользы от моего перманентного присутствия в стране нет, я уехал.

2023. Я уехал в феврале, не имея никакого интереса к какому-либо пространству. Поэтому выбрал стратегию: раз в мире нет места, где мне действительно хотелось бы быть, буду передвигаться потихоньку и смотреть, как этот самый мир устроен. К тому же, с крупной эмиграции после начала мобилизации прошло всего четыре месяца, и я чувствовал, что многие пространства напряжены от обилия усиленных эмигрантских стремлений к творчеству. Я решил, что не хочу усиливать это напряжение, поэтому на девять месяцев перестал делать какие-либо проекты. Пожил в Грузии и в Казахстане, был в Турции, Кыргызстане и Узбекистане, но в позиции наблюдателя, стремящегося понять, как устроены разные типы и волны эмиграции и как происходит интеграция моих друзей и коллег.

2024. Во-первых, соединение стратегий двух прошлых лет: ситуативного творчества в России и наблюдения за жизнью других. Два с половиной фестиваля в Москве и Петербурге, а также серия одиночных событий в этих же городах. Пожил в Казахстане (еще раз) и Сербии, был в Кыргызстане (еще несколько раз), Черногории, Боснии и Герцеговине и Армении. Во-вторых, приращение новой стратегии: начало творческой деятельности за границей, когда стал нащупываться язык разговора за пределами знакомого контекста РФ и когда острота от столкновения местных и неместных стала не такой, как прежде. Фестиваль в Кыргызстане и серия событий в Кыргызстане, Казахстане и Грузии.

2025. Чувствую, что стратегии 2024 года исчерпывают себя. С одной стороны, все меньше опор и возможностей в России. С другой стороны, все меньше сил быть наблюдателем, но и пространства для якорения не нашлось. Поэтому скажу: в какой точке мира вы не были бы сейчас, дайте знать, если готовы делать что-нибудь вместе. Может быть, озвученные стремления помогут нащупать новые методы для работы!

«Все мы вышли из "Против театра" Демидкина»

в комментах к этому посту оставлю ссылки еще на три подкаста о театре. так сказать, отечески поддержать культуру театрального подкастинга!

Года 3-4 назад был бум театральных подкастов. Я была спикером в двух. И одним из них — «Против театра» — очень горжусь и ни одного слова назад не возьму.

Самый лучший подкаст про театр эвер называется «Только наш». Он посвящен педагогу Зиновию Корогодскому и его театральному наследию, но, конечно, это исследование про советский театр вообще, про связь времен (почему мы такие и откуда), историю, которая только будет написана. Придумали и сделали его Ваня Демидкин и Артем Томилов.

«А что сегодня?», — подумала я и пошла слушать.
Первым был подкаст «Увидимся в театре», который ведут создательницы канала «Артохолик». Я выбрала выпуск с молодым режиссером Аскаром Галимовым, выпускником курса Крымова-Каменьковича в ГИТИСе. К слову читала им маленький курс по современному театру в прошлом году. Но, кажется, все зря).
«Зеленая травка-муравка» прости господи. Час на скорости 1,5, но я все равно еле выдержала. Набор банальностей, приправленный словами «гениальный», «свобода», «рецепт вдохновения», «позвали в Вахтангова на новый сезон». Все счастливы — спикер, ведущие.
Процитирую одного очень уважаемого мною коллегу, немного переврав, что вообще говорить/отвечать/иметь мнение и высказывать его на все и всегда необязательно.

Чтобы срочно прийти в себя, я послушала камерный подкаст «Дефицит синдрома театра». В описании говорится, что это подкаст для тех, кто устал от «экспертной экспертности». На самом деле это та самая экспертность и есть, просто завернутая в классную обертку и поданная внятным, интересным, ироничным языком. Одна из соведущих — Галя Шматова, культуролог, театровед, умнейший человек, который всегда отличает стоящее от всякой шляпы. Подкаст делает вид, что он исторический, но на самом деле очень современный.

(Пойду готовить арахисовую пасту и пересматривать «Каренину» Джо Райта).

слушал на днях выпуск «Петербургского театрального подкаста», где у Димы Крестьянкина спросили, что важнее в театре — процесс или результат. и тут я кааак понял

что на «Хрупком» это разделение проходит совершенно не в том месте, где я привык

все работы мы делаем в первую очередь как продукт, не сильно фокусируясь на процессе подготовки. это во многом связано с ограниченностью ресурса: у нас нет ни бюджета, ни стационарной площадки, художники работают с нами удаленно, так что впервые мы по-настоящему видим работы со зрителями во время показа. в таком поп-ап формате просто нет места для процессуальности при создании. да и лично у меня нет тяги к ней: когда готовлю свой «Путевой очерк», даже думаю: «как же я буду счастлив те полтора часа, что идет спектакль». остальное — за скобками

НО течение самого фестиваля построено как одно большое произведение — процессуальность здесь проявляется в ситуативном связывании работ друг с другом. фестиваль «Хрупкий» — это специально организованное время, сшитое воедино из множества не связанных между собой работ. нооо, оказавшись в одном контексте, времени и месте, при посредничестве нас с Артемом, эти работы начинают взаимодействовать друг с другом. во всяком случае, нам так говорят)) поэтому многие приходят смотреть не один проект, а переживают время «Хрупкого» в максимальном объеме

пользуясь случаем, напомню про наш текст о фесте: https://syg.ma/@vnchkaa/kak-my-delaem-festival-hrupkiy