Про Московскую биеннале ничего не слышно. Между тем, есть такое письмо. Если бы среди подписантов не было знакомых, не стала бы делать перепост. Потому что знаю, что это такое - быть куратором групповой выставки, и меня тоже художники много в чем упрекали (чаще всего, в грубости, но что для них грубость, для меня - повседневная речь). Со стороны российских художников в кулуарах были жалобы только на Третьяковку; куратору, наоборот, сочувствовали.

Возможно ли такое письмо от российских художников? Нет. Не факт, что и я бы такое подписала, но меня ни на какие московские биеннале никто пока не звал. Кучу разных историй о том, как экономят на художниках и как их эксплуатируют, я слышу регулярно. На публику же такие вещи выносятся крайне редко. Боятся, что больше никто никуда не позовет, видимо.

Upd. Несколько жалоб слышала на эксплуатацию художников Уральской биеннале, но одновременно и оправдательный аргумент - про маленький бюджет. Маленьким бюджетом можно оправдать все, конечно. На практике выигрывают те художники, которые вежливо, но настойчиво умеют требовать свое. Хуже положение у скандалистов. Выцепить свое они могут, но репутацию себе портят. Лучше же всех, видимо, похуистам. Но им обычно и деньги не так важны.
#интригинашегогородка

Друзья, близится Московская биеннале современного искусства 2019! Я писала вам уже о так называемом «кураторе», который будет в этот раз руководить выставкой (спойлер - это театральный режиссёр, лол). В начале этого лета было опубликовано письмо художников, участников биеннале 2017. Я, как участник прошлой биеннале наслышана о непрофессиональном поведении Юлии Музыкантской, поэтому поддерживаю художников, волонтеров и всех-всех работников биеннале. Перевожу вам письмо на русский язык и настоятельно прошу распространить его, насколько это возможно (репост!).

«ОТКРЫТОЕ ПИСЬМО ХУДОЖНИКОВ МОСКОВСКОЙ БИЕННАЛЕ 2017

Поскольку дискусионные споры и неоплаченные финансовые расходы вокруг 7-й Московской биеннале современного искусства остаются нерешенными, мы публикуем открытое письмо, подписанное группой участвующих художников.

Уважаемый соучастник Московской биеннале-2019,

Мы художники, которые приняли участие в Московской биеннале 2017 года. Мы считаем, что вы можете извлечь пользу из нашего опыта участия в биеннале и общения с ее директором, г-же Юлии Музыкантской.

Подготовка к выставке была катастрофой. Некоторые из работ были серьезно скомпрометированы (в одном случае художнику пришлось выставить работу во время открытия), сотрудники и технические специалисты подвергались издевательствам и жестокому обращению, а художники столкнулись с крайней неорганизованностью. Монтаж чаще всего длился всю ночь, без адекватного оборудования, персонала, еды и напитков.

Мы подписали контракты, требующие от нас выполнения работ, что мы и сделали. В этих договорах также четко указана сумма выплат за производственные затраты и за работу, причитающаяся нам. В сентябре 2018 года, спустя год, эти суммы не были выплачены.

В октябре 2018 года мы написали коллективное письмо г-же Музыкантской. Оно было написано после длительного периода неудачных индивидуальных переговоров. Мы давно выполнили свои обязательства, и все сроки истекли. Мы также узнали, что многим работникам биеннале не заплатили.

На протяжении всего времени Юлия утверждала, что она чувствует себя «заложницей» биеннале из-за чрезвычайного дефицита бюджета, вызванного сменой места проведения (а также просьба к художникам продлить продолжительность выставки в июле 2017 года). Мы, участники биеннале, не были осведомлены об экстремальных изменениях в бюджете и возможностях биеннале. Однако мы были вовлечены в финансовую и личную жизнь без нашего согласия. Мы определенно точно знаем, что ситуация на биеннале не оправдывала то, как с нами обращались.

Любая связь с Юлией по-прежнему очень огорчает и внушает беспокойство. Юлия, как и куратор Юко Хасегава, в попытке вмешаться лишь производили многочисленные оправдания, угрозы (по крайней мере, в одном случае была попытка предъявить иск) и заявления, направленные против нас. В настоящее время есть художники, которые до сих пор не получили выплаты. Те немногие, кому заплатили (начиная с письма, отправленного в октябре 2018 года), пишут вам в знак солидарности и в качестве подтверждения. Помимо невероятно тяжелых финансовых проблем, поведение и злоупотребление Юлии по отношению к нам и ее сотрудникам крайне неуместны и недопустимы.

Мы настоятельно призываем вас отказаться от участия в биеннале. Мы не хотели бы, чтобы аналогичный опыт работы отразился на художнике, которого вы, возможно, планируете пригласить. Мы не верим, что вы бы захотели оказать поддержку проекту, пока г-жа Музыкантская, как директор, бесстыдно эксплуатирует художников.

В случае, если вам потребуется дополнительная информация или доказательства - мы в вашем распоряжении.

Искренне благодарим за внимание,

Художники Московской биеннале 2017 года (в алфавитном порядке):

Aurora Sander (Ellinor Aurora Aasgaard & Bror Sander Berg Størseth)
Cécile B. Evans
Bahar Behbahani
Revital Cohen & Tuur Van Balen
Guillaume Couturier
Alexandra Daisy Ginsberg
Joey Holder
Nile Koetting
Marie-Luce Nadal
Jammie Nicholas
Uriel Orlow
Laure Prouvost
Susan Schuppli
Sissel Tolaas
Ryan Trecartin»

Если пройти в первоисточник письма, то можно увидеть, как список подписавшихся увеличивается. Например, присоединился #валяфетисов

Кто-нибудь объяснил?

#интригинашегогородка
#АПХ

вообще конечно ОЧЕНЬ крутой кейс с открытым письмом участников прошлой московской биеннале — http://artguide.com/posts/1834 — и он очень крутой даже не потому, что люди (не русские, разумеется)) в открытую выступили и сказали, что им не заплатили, а ещё и указали на недопустимое обращение директорки музыкантской с техническим стаффом биеннале. в россии в арт-среде и тем более театральной это всё вообще непредставимо. вот разве что сегодня увидел что режиссер олег христолюбский пишет в фб, что площадка «скороход» не заплатила его подрядчикам — и то без упоминания и названия площадки, и имени ответственных. ну реально исключительный случай, олегу респект.

а так — всем привычно ходить без позвоночника с языком в жопе, потому что индустрия так устроена, что если ты «вынесешь мусор из избы», потом тебя просто не позовут к ресурсному корыту. мой основной интерес в сфере театра лежит, поэтому про контемпарт даже не буду говорить. и это всё очень смешно, потому что те самые молодые чуваки, которые называют вилисова токсичным и не готовы светиться в каких-то проектах рядом с ним, потому что тусовка заругает — они же работают на всех этих деревянных чуваков без башки. и никогда не появится открытое письмо работников фестиваля «территория», в котором рассказывается, что дирекция в лице якимовой и должанского вынуждала их открывать персональные ноутбуки, чтобы смотреть, нет ли там сливов вилисову; что та же якимова просто безумно ведёт себя с подчиненными: от незапланированных объёмов ответственности тупо до абьюза. и про деньги, разумеется, куда они уходят в таких масштабах 🙈 почему такого письма не появится: потому что если люди его подпишут, их потом не возьмут на фестиваль net, не возьмут в театр практика, ну и куда-нибудь ещё. и это в москве. в регионах, где 6 театров на город, вообще всё по аду.

почему: потому что непрозрачность, непубличность и подковерность взята за правило, потому что люди панически боятся любого негативного резонанса, хотя это абсолютно обычная вещь для любой сложноустроенной организации.

так что ребят это не вилисов токсичный, это вы переставайте ссать, и когда вы зауважаете сами себя, может быть вас зауважают в ответ) всем чмоки 😘

московской биеннале удачи и крутых проектов с куратором дмитрием черняковым! очень хочется в россии уже увидеть что-нибудь про глубинную русскую культуру, какой-нибудь такой исконной драмы! дефицитный товар в мире победившего бездуховного совриска 😢

Хлеба и зрелищ — так часто описывают желания современной публики. Но эти слова, считают авторы Forbes, могут быть применимы и к музейным меценатам.

«Хлеб» у них, правда, есть: роскошные закрытые ужины на фоне работ Рембрандта или Ренуара. Но это вполне себе норма, ими никого уже не удивишь. Поэтому Британский музей устраивает ночной квест в своих залах, а лондонский Музей общественного транспорта — испытания отреставрированного паровоза 1892 года. Похоже на сценарий иммерсивных спектаклей, но нет, это вечеринки для благотворителей.

«Меценаты из поколения миллениалов не готовы жертвовать во имя высоких идей, им нужны яркие эмоции и впечатления. Музеи думают, как их удивить, пока все ужинают».

Читать материал полностью.

Почему-то очень рада за Наталью Ситникову. Для меня она - одна из сотен невидимых российских художниц. Абстракция, #живопись, в общем, все самое непопулярное. Если бы ее не было в списке, продолжила бы критиковать биеннале. А пока отвлекусь на другие дела. Есть и кроме меня критиканы) #интригинашегогородка

Итак, озвучены участники предстоящей биеннале, публикую их здесь:

Художники Основного проекта 8-й Московской международной биеннале современного искусства:
1. Георг Базелиц (Германия)
2. Стефан Балкенхол (Германия)
3. Александр Бродский (Россия)
4. Евгения Буравлёва (Россия)
5. Харм Вейстра и Эдди Бал (Нидерланды)
6. Соня Гангл (Австрия)
7. Евгений Гранильщиков (Россия)
8. Алекс Кац (США)
9. Андрей Кузькин (Россия)
10. Мария Кулагина (Россия)
11. Халла бинт Кхалид (Саудовская Аравия)
12. Рашид аль Кхалифа (Бахрейн)
13. Мохаммед Кходжа (Саудовская Аравия)
14. Мария Лассниг (Австрия)
15. Лейла (Азербайджан)
16. Алексей Лука (Россия)
17. Орхан Мамедов (Азербайджан)
18. Тони Мателли (США)
19. Мунтин / Розенблюм (Австрия)
20. Герман Ницш (Австрия)
21. Павел Отдельнов (Россия)
22. Паола Пиви (Италия, живёт и работает в США)
23. Егор Плотников (Россия)
24. Виталий Пушницкий (Россия)
25. Нео Раух (Германия)
26. Герхард Рихтер (Германия)
27. Наталья Ситникова (Россия)
28. Мария Суворова (Россия)
29. Лицзюнь Фан (Китай)
30. Ксения Хауснер (Австрия)
31. Джан Хуан (Китай)
32. Вали Экспорт (Австрия)

https://moscowbiennale.art/article/660906619378098303

Ну, камон, ну, такое в Институте "База" студенты делают. Точнее, уже не делают, потому что скучно.
#неомодернизм

Вопрос к Юле - какого хрена это все еще считается самой интересной и концептуальной работой в 2019 году? Других не завезли?

Джулио Паолини - живой классик arte povera, а работа сделана еще в те годы, когда Осмо материала в руках не держал )

За что люблю научный язык - за то, что здесь всем известные вещи объясняются так, что понять их можно, перечитав несколько раз. Продолжаем разбираться в миметических и остальных текстах. Конспект статьи В.И. Тюпы "Нарратив и другие регистры говорения" #теория

"В миметическом тексте драматурга субъект нарративной интенции отсутствует. Герой – не свидетель, а участник представляемых событий (со своими интенциями). Роль свидетеля оставляется читателю или – при посещении театра – частично дается актеру. Но сценические высказывания исполнителя не становятся повествованием о герое, они лишь вносят в его речевое поведение интерпретирующие акценты, которые, будучи обращены к зрительному залу, сохраняют позицию «судии» за зрителем.

Событие – это такая смена состояний жизни, которая своей однократностью, дискретностью и непредсказуемостью противополагается процессу или ритуалу.

Нарративное форматирование референтного высказыванию семантического поля («мира») состоит в образовании событийной цепи состояний, то есть в наделении повествуемого интригой и членением его на эпизоды, т.е. участки текста, репрезентирующие фрагменты мира, характеризующиеся единством места, времени и состава актантов.

Описание как композиционная форма, противопоставляемая повествованию, представляет собой репрезентативную ремарку в дискурсе иного рода (или между дискурсами). По своей функциональности такое описание – это связывание или переход, а не выхватывание или отступление, как иногда кажется.

Однако в составе культуры имеется немало текстов, описательных по своей собственной природе: фиксирующих сохраняющиеся неизменными, повторяющиеся или принципиально повторимые стояния референтных объектов дискурсии. Описательный текст, фиксирующий одно-единственное состояние, репрезентирует так сказать «нулевую», нерезультативную процессуальность (вербальное развертывание модели атома или картины интерьера). Тогда как «нулевая событийность» в нарративном тексте невозможна в силу его дискретно-эпизодической природы, создающей напряжение интриги: несостоявшийся побег в рассказе Чехова «Мальчики» – это тоже событие, а не отсутствие события".

Друзья и коллеги, я всегда рада вашей обратной связи. Я уверена, что мало кто из вас читает мои конспекты Тюпы. Это занятие для особых гурманов и гурманок. Тем более, рада тем, кто обращает на них внимание.
#теория

процесс завораживает своей бессмысленностью )