Петербург. 1909 год.

На Бестужевских курсах проводят перепись, чтобы составить «духовный облик русской учащейся женщины и выявить её миросозерцание и личность».

Девушек спрашивают обо всем, включая их культурный досуг:

😊52% респонденток отвечают, что в течение учебного года посещают выставочные и музейные экспозиции от 1 до 3 раз.
☺️6,3% из них мечтают о художественной деятельности и планируют посвятить себя искусству.

Именно в эти годы проходят легендарные выставки журнала «Золотое руно» (1908–1910) — в России зарождается бунтарский, дерзкий и ни на что не похожий авангард.

Насколько хорошо вы знакомы с историей авангарда? Предлагаем проверить себя в воскресной #викторина.

Скрепка — первый в России женский бизнес-клуб с культурным кодом🤩

Пришло время сверить ответы

#викторина

😊 В начале XX века русские художники обратились к иконописи. Что именно авангардисты заимствовали из иконы?

Авангардисты шли вразрез с академической школой. В иконе они искали новый художественный язык: плоскостное изображение, намеренное вытяжение и деформацию фигур, выразительные жесты и нестандартные композиционные решения, ломающие привычную перспективу.

☺️ На выставках журнала «Золотое руно» и в коллекции мецената Сергея Щукина русские художники вживую увидели шедевры Матисса, Пикассо, Гогена и Ван Гога. Какая главная творческая задача встала перед ними в этот момент?

Авангардисты не хотели быть просто подражателями французских мастеров. Свою идентичность они нашли, соединив западный модернизм с русским народным искусством (лубком, иконой, вывеской).

☺️ Почему для Ильи Машкова и художников его круга был так важен французский мастер Поль Сезанн?

Сезанн ломал классическую перспективу, экспериментировал с ракурсами и создавал ощущение неустойчивости формы, «выворачивая» предметы на зрителя. «Валеты» подхватили это и добавили свой колорит: крупный формат картин-манифестов, жирные контуры, сочные краски и сюжеты в духе трактирных вывесок и простых натюрмортов.

☺️ После раскола в «Бубновом валете» Михаил Ларионов и Наталия Гончарова создали ещё более радикальное объединение «Ослиный хвост» (1912). Какие новаторские и провокационные приемы они использовали на этом новом этапе?

Объединение «Ослиный хвост» стало символом еще более радикального разрыва с прошлым. Его участники искали вдохновение там, где «серьезные» художники его никогда не видели.

Михаил Ларионов увлекся «заборной живописью» — уличными рисунками и надписями, а в своей известной «солдатской серии» дерзко перенес «высокую» классическую иконографию (образы Венеры или купальщиц) на грубые мужские тела и армейский быт.

Наталия Гончарова усилила связь с древнерусской иконой: она имитировала золото с помощью светлой охры, использовала библейские мотивы и насыщенные, чистые «новгородские» красный и синий цвета.

💙 Скрепки в ВК
💙 Бестужевки в ВК
💙 Канал Скрепки в ВК

Скрепка — первый в России женский бизнес-клуб с культурным кодом🤩

Подводим итоги совместного розыгрыша с брендом платков «Русские в моде»!

Победителями нашего розыгрыша стали:
😊 Анастасия Макарова 🌸 - 5gekvh

Анастасия получает платок из коллекции Нины Ручкиной.

☺️ Мария Тяпкина - 5fmkeo

Мария получает гостевой визит на выбор на открытое мероприятие бизнес-клуба «Скрепка» в Москве в течение 3-х месяцев с момента завершения розыгрыша.

Поздравляем победителей!🔥

Готовим новые розыгрыши, следите за обновлениями! ❤️

💙 Скрепки в ВК
💙 Бестужевки в ВК
💙 Канал Скрепки в ВК

Скрепка — первый в России женский бизнес-клуб с культурным кодом🤩