​​О закрытии Люцифера и Бруклин 9-9, который уже спасли

В конце прошлой неделе прогремели новости о закрытии множества сериалов, после чего началась истерия в интернете. Новые сериалы пока еще не успели набрать достаточную фанатскую базу, чтобы за них поборолись, но за "Люцифера" и "Бруклин 99" началась война не на шутку. Соответствующие хештеги почти мгновенно взлетели в топы твиттера, и в течение ближайших суток канал NBC выкупил Бруклин 9-9, подарив фанатам как минимум еще полсезона (13 эпизодов).

Ситком о буднях полицейских Бруклин 9-9 — это определенно один из лучших современных комедийных сериалов. Некоторые ритуалы шоу уже стали каноничными. Герои давно нам знакомы, успешно развиваются и берут новые высоты, а расследования порой все еще удивляют. Достоин ли этот проект жизни? Определенно да.

А вот новостей по Люциферу пока что нет, несмотря на то, что твиты SaveLucifer и RenewLucifer за пару суток перевалили за 1.5 млн. Последняя серия вышла в понедельник, завершив повествование гигантским клиффхенгером, которого фанаты ждали три года. Сценаристы, кстати, признались, что написали его отчасти для того, чтобы шоу не закрыли. Почему же так вышло?

Последний сезон "Люцифера" был откровенно слабым, несмотря на введение нового персонажа, которого играет "тот самый Супермен из Смолвилля". К концу сезона сериал исправился, но рейтинги было уже не изменить. И тем не менее решение довольно поспешное. Буквально в прошлом году сериал номинировался в нескольких категориях, у него хорошая оценка и на Томатах, и на IMDb, и реально мощная и верная публика по всему миру. Самым верным было бы дать еще полсезона, чтобы благополучно завершить все сюжетные линии, а не обрубать на самом важном моменте. В поддержку возвращения высказался даже Нил Гейман, создатель самого персонажа.

​​Хитрость, Rise и Переправа: три сериала, закрытых после первого сезона

Сериал Хитрость, о котором мы уже писали. Странный инфантильный главный персонаж, закрученная история заговора всемирного масштаба и так-себе героиня. Касл в оформлении "Иллюзии обмана" не убедил зрителей. Так что прощаемся и не жалеем. Заслуженно закрыт. Ждем вместо него "Новобранца" с Филлионом.

Сериал Переправа/The Crossing похож сразу на кучу подобных сериалов. Море выкидывает на берег тела сотен людей, часть из них выжила, и они утверждают, что прибыли из будущего, в котором "усовершенствованные" люди захватили мир, устроив геноцид обычных людей. Кто-то из вышестоящих очевидно пытается прикрыть дело, другие же протагонисты стараются докопаться до сути, ведь оказывается это не первая "переправа" в истории. В общем, ничего особо нового сериал не дает. Завершить сюжет одним сезоном явно не получится, но особо никто и не будет жалеть. Ну и фиг с ним.

Сериал "Rise" повествует об учителе литературы (Джош Рэднор, Тед из КЯВВМ), который решился поставить в школе очень вызывающий мюзикл, в сюжете которого и инцест, и насилие над детьми, и подростковая беременность, и суицид, и нетрадиционная ориентация, и вроде даже БДСМ. Естественно, родители, мягко сказать, недовольны, а дети наоборот хотят эти темы показать. Собственно, смотреть на Рэднора — одно удовольствие. Сюжет, конечно, это мозаика из клише, но они гармоничны, так что смотреть приятно и интересно. По сути это фильм, растянутый на сериал. Финальная серия с постановкой вышла сегодня, и к сожалению, хронометража не хватило, чтобы разобраться с последствиями. Будем найдеяться, что все устаканилось, хоть мы это и не увидим. Поэтому логически завершен одним сезоном.

💡 На самом деле "Дэдпул 2" намного ближе к комиксам, чем вы думаете

Об оригинальной истории Кейбла, и почему создатели "Дэдпула 2" сделали правильный выбор, показав его именно таким.
И кстати, сделали это максимально близко к комиксам, не навредив персонажу, чем прославился еще первый фильм.

Все без спойлеров к "Дэдпулу 2".

Читайте на Дзене
- - - - -
Даша Йог-Енот

​​👤 Анон - не дотянули

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 5.7 / 10, IMDb — 6 / 10.
🔎 Теги: #фильм #фантастика #триллер, #ТониМорелло

Новозеландский режиссер и сценарист Эндрю Никкол, дебютировавший в 1997 году с фантастической лентой «Гаттака», остается и по сей день верен своему излюбленному жанру – антиутопии. Но, к сожалению, превзойти свою первую работу или выйти на такой же уровень у него так и не получилось ни во «Времени», ни в «Гостье», ни в новом проекте под названием «Анон». Исключение составляют лишь «Шоу Трумана», к которому Никкол написал сценарий, но не был режиссером, и наиболее известная его работа «Оружейный барон», снятая в жанре криминальной драмы. Это отнюдь не значит, что Эндрю Никкол вышел в тираж и продолжает двигаться вперед за счет былой славы. Он мастер социальной фантастики, умеет создавать необычные миры будущего и затрагивать актуальные темы, просто «Гаттака» оказалась наиболее цельным и многогранным произведением.

В «Аноне» действие разворачивается в недалеком будущем, где каждому человеку с рождения вмонтировано специальное устройство, которое записывает все им увиденное и услышанное, а также может дополнять реальность различными сообщениями или рекламой. В этом мире живет и работает полицейский детектив Сол Фриленд (Клайв Оуэн). Все расследования преступлений связаны с просмотром записей «из глаз» потерпевших, свидетелей и обвиняемых, которые хранятся в облаке. Но однажды, детектив случайно натыкается на прекрасную незнакомку (Аманда Сайфред), в буквальном смысле этого слова, ибо в базе данных на нее ничего нет, что совершенно невозможно в их мире. После этого начинается цепь интригующих хитросплетений и рассуждений на тему анонимности и всеобщей прозрачности.

Несмотря на актуальность проблемы, фильм запоздал с появлением на свет лет эдак на 15 – 20. Создается впечатление, что ты смотришь киберпанк из далеких 90-х («Джонни мнемоник», «Странные дни» и др.), который разбавили минималистическими декорациями и вставками съемок от первого лица, будто действие разворачивается в компьютерной игре. Такой прием был неплохо использован в экранизации легендарного «Doom» (2005), в «Терминаторе 2» (1991) и «Мире Дикого Запада» (1973). И, конечно, не стоит забывать про отечественный «Хардкор» (2016), снятый целиком от первого лица. Все бы ничего, но тут «вид из глаз» получился слишком плавным и неестественным, за исключением одной сцены прыжка с крыши.

Минималистская эстетика с пустым городом и почти полным отсутствием массовки создает отталкивающее впечатление. Где, спрашивается, все те люди, за которыми наблюдает Большой Брат?! Декорации должны были подчеркнуть тоталитарность системы с одной стороны и создать атмосферу нео-нуара с другой. С первой задачей они еще справились, но не со второй. О нуарной составляющей здесь куда больше кричит черная шляпа второго детектива (Колм Фьор) и роковая красотка-аноним, а так же страдающий алкоголизмом главный герой.

Хочется верить, что Эндрю Никкол не остановится на этом, и продолжит творить и дальше. Ведь такая фантастика, пусть и не совсем удачно реализованная, куда глубже и интеллектуальнее, нежели засилье фильмов про супергероев. Правда, надо признать, что и недавний технотриллер Джеймса Понсольдта «Сфера» по одноименному роману Дэйва Эггерса, затрагивающий схожую тему личной свободы получился весьма слабым и разочаровывающим. Быть может, эта проблема уже настолько реальна, сложна, страшна и неизбежна, что грамотно изобразить ее на экране становится весьма проблематично.

​​📖 Черновик отечественной кинофантастики

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — нет оценки, IMDb — нет оценки.
🔎 Теги: #фильм #фантастика #российский, #ТониМорелло

Завтра на экраны выходит относительно долгожданный фильм. Вспоминая прошлые "успехи" российского кинематографа в жанре фантастики, и вам, и нам немного боязно надеяться на что-то хорошее, но...

Мы сходили на фильм и готовы поделиться впечатлениями.

Читайте на Дзене

Или прям тут 👇

​​👩‍🎤👨‍🎤 Как разговаривать с девушками на вечеринках - английский панк 70-х

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 6.8 / 10, IMDb — 5.9 / 10.
🔎 Теги: #фильм #фантастика #мелодрама #комедия, #ТониМорелло

Картина «Как разговаривать с девушками на вечеринках» – увлекательное фантастическое повествование о любви. События фильма разворачиваются в пригороде Лондона в 1977 году. Трое панков-старшеклассников после очередного концерта отправляются на поиски афтерпати и случайно забредают на необычную вечеринку, полную небольших групп людей в удивительных костюмах разнообразных цветов. Один из них увлекается сексуальной Стеллой (Рут Уилсон), другой находит себя в странном танце, а главный герой Энн (Алекс Шарп) влюбляется в прекрасную Зэн (Эль Фаннинг). Поначалу ему кажется, что она всего лишь чокнутая американка, но чуть позже он узнает, что она инопланетянка, как и все остальные на вечеринке. Это лишь интригующая завязка фильма, который можно назвать фантастической романтической комедией, пропитанной панк-культурой.

Данную работу поставил Джон Кэмерон Митчелл по одноименному рассказу ныне весьма популярного английского писателя Нила Геймана. Американец Митчелл – провокационный режиссер, сценарист, актер – известен театральной и киношной публике по своему мюзиклу, а позже фильму, – «Хедвиг и злосчастный дюйм». Британец Гейман в свою очередь в большей степени известен по роману «Американские боги» и комиксу "Sandman". В создании прекрасного визуального стиля Митчеллу помогали оператор Фрэнк Дж. ДеМарко, снимавший «Не угаснет надежда» с Робертом Рэдфордом, а так же художник по костюмам Сэнди Пауэлл, обладательница трех Оскаров за свои прошлые работы. Наряду с этим в картине можно услышать чумовую музыку 70-х, причем не столько хиты, как это обычно бывает, сколько треки менее известных групп, что даже больше погружает в ту атмосферу.

Смотреть эту картину одно удовольствие, если вы так же, как ее создатели, любите панк-рок и Британию 70-80х. Анимированные психоделические сцены, дополняющие происходящее, выглядят ярко и завораживающе. Помимо уже перечисленных звезд (а по-другому их и не назовешь, ведь Рут Уилсон и Алекс Шарп еще и театральные актеры, удостоившиеся высоких наград), в актерском составе блистает неувядающая Николь Кидман в образе панк-королевы Бодицеи, и выглядит она очень убедительно. А обворожительная Эль Фаннинг, которой, наконец-то, уже больше 18 лет, заставит понервничать даже тех, кто превосходно умеет разговаривать с девушками на вечеринках.

​​#классикасегодня Побег из Шоушенка — фильм о надежде... и смене секс-символов

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 9.1 / 10, IMDb — 9.3 / 10.
🔎 Теги: #фильм #классика #драма #криминал, #ТониМорелло

Ура, лето! Мы с друзьями давно хотели взяться за пересмотр старых фильмов, чтобы оценить, как они звучат сегодня. Причем, речь не только о классике кинематографа, но и просто о фильмах детства, которые мы когда-то засмотрели до дыр. Выдержали ли они проверку временем? Начинаем с классики:

В детстве «Побег из Шоушенка» был одним из моих самых любимых фильмов. Я засмотрел до дыр видеокассету. Причем запись эта была сделана с телевизора, но с вырезанной рекламой. Появление официальных видеосалонов и магазинов с кассетами, а чуть позже и с DVD, позволяли окунуться в мир кинематографа с головой. Становилось все меньше свободного времени на пересмотр наизусть заученных фильмов. Таким образом, кассета с «Шоушенком» оказалась где-то в глубине шкафа. Но не сам фильм. Он крепко засел в памяти, и я навсегда запомнил, кто такая Рита Хейуорт, и что порой постер может быть нечто большим, нежели просто постером. К слову сказать, как я узнал уже много лет спустя, книга, которая легла в основу сценария, называлась «Рита Хейуорт и спасение из Шоушенка». Безусловно, я еще неоднократно видел эту картину, и особенно было приятно случайно наткнуться на нее по телевизору. И вот теперь, когда за спиной у меня несколько тысяч кинолент, в том числе и с блистательной Ритой Хейуорт, я решился целенаправленно пересмотреть этот удивительный и прекрасный фильм, запавший мне в душу много лет назад.

С первых же кадров я погрузился в увлекательную драматическую историю об Энди Дюфрейне, которого потрясающе сыграл Тим Роббинсон. Фильм пролетел как одно мгновение, хотя и имеет хронометраж в 142 минуты. Став старше, я по-иному смотрел на происходящее на экране. Многое воспринималось теперь иначе: что-то стало более понятным, что-то более смешным. Оказалось, что пресловутый плакат с Ритой Хейуорт не висит на стене на протяжении всего заточения Энди Дюфрейна (как мне почему-то казалось раньше), а сменяется новыми с изображением других красавиц своего времени. Так мастерски режиссер и сценарист Фрэнк Дарабонт показывает не столько долгосрочное пребывание в тюрьме, сколько смену эпох, а с ними и секс-символов в насыщенной и бурно текущей жизни за пределами стен исправительного учреждения.

В фильме множество ярких моментов, о которых можно рассуждать часами. Но главным для меня теперешнего стало ощущение, что эта картина в первую очередь о надежде. Не просто о силе человеческого духа и неистребимом желании обрести свободу, как, например, показано в замечательном фильме Франклина Шаффнера «Мотылек», где снялись выдающиеся актеры Стив МакКуин и Дастин Хоффман, а именно о надежде. Ведь надежда придает сил и освещает будущее, к которому мы стремимся. А Энди Дюфрейн не только надеялся, а еще и упорно работал. И вот итог: «Побег из Шоушенка» придает сил и воодушевляет, и по-прежнему производит неизгладимое впечатление.

Тони Морелло

​​🏡 Реинкарнация — однозначно страшно

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — нет оценки, IMDb — 7.8 / 10.
🔎 Теги: #фильм #ужасы #триллер, #ТониМорелло

К сожалению, иногда бывает так, что трейлер выглядит куда интереснее, чем сама картина. Именно это можно сказать про новый фильм ужасов «Реинкарнация». Красивые интригующие кадры с домом в миниатюре, где живут герои, показанные в трейлере, остаются лишь кадрами, не неся никакой смысловой нагрузки в фильме; также и девочка с необычной внешностью производит более яркое впечатление именно в рекламном ролике. Но несмотря на это, «Реинкарнация» умудряется вас напугать. Все-таки сюжетная составляющая для ужастиков, как правило, отходит на второй план, и главное в подобных картинах – создание напряженной тревожной обстановки. Другое дело, что хочется не все два часа вжиматься в кресло (именно столько идет эта лента), а видеть некий смысл, а не набор штампов с тайным семейным прошлым и вызовом духов.

Картину «Реинкарнация» поставил режиссер дебютант Ари Астер по собственному сценарию. В главных ролях снялись Тони Коллет, Гэбрил Бирн, Алекс Вулф и Милли Шапиро. Оператором стал Павел Погожельский. Благодаря его работе и отличным декорациям ужастик получился достаточно стильным и выделяющимся на фоне других картин жанра. Что же касается актеров, то и они играют довольно правдоподобно, впрочем, от обладателей Золотого Глобуса Коллет и Бирна другого и не ждешь. К тому же режиссер, возможно, специально взял на эти роли актеров, уже игравших в мистических фильмах. Тони Коллет снималась в потрясающем «Шестом чувстве» М. Найт Шьямалана, а Гэбриела Бирна наверняка многие помнят по роли самого Дьявола в «Конце Света» Питера Хайамса.

После просмотра данной киноленты остается противоречивое впечатление: при всей обыденности она каким-то неведомым образом остается в памяти, а в ближайшую ночь не хочется выключать свет перед сном или оставаться одному в темном помещении. Поэтому, если вы любите хорроры или просто хотите испугаться, то вам определенно стоит сходить на «Реинкарнацию».
—-
Тони Морелло

Тони говорит, что этот кадр лучше отражает саспенс фильма. : )

​​#классикасегодня Крокодил Данди (1986) — Австралия, любовь и крокодилы

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 7.1 / 10, IMDb — 6.5 / 10.
🔎 Теги: #фильм #классика #комедия #приключения, #ТониМорелло

Мы тут решили пересмотреть старые фильмы: как классику, так и просто любимые сердцу картины из детства. На прошлой неделе смотрели Побег из Шоушенка, на этой — Крокодила Данди.

Если вы росли на голливудских фильмах 80 – 90-х годов, и по-прежнему любите их пересматривать или же испытываете непреодолимую ностальгию по тому времени, то работа Питера Фэймена «Крокодил Данди» подойдет как нельзя кстати. Те, кто помнит этот фильм наизусть, не дадут соврать и согласятся, что он и сейчас, спустя 30 лет, смотрится очень бодро и весело. Надо, правда, отметить, что «Крокодил Данди» все-таки австралийский фильм, а не американский, хотя и был создан под влиянием голливудских приключенческих комедий. К тому же действие второй половины фильма происходит в Нью-Йорке, поэтому легко можно запутаться в его происхождении. Да и два последующих продолжения, пусть и не таких ярких, снимались уже непосредственно при участии США.

«Крокодил Данди» был очень успешен в прокате и собрал нешуточную кассу не только в Америке, но и во всем мире. В главных ролях снялись австралиец Пол Хоган и американка Линда Козловски, которые в 1990-м стали мужем и женой. Харизматичный Хоган играет бравого охотника на крокодилов, живущего в глубинке в Австралии, к которому приезжает очаровательная журналистка (Козловски) из Нью-Йорка ради сенсационного репортажа. Между прочим, за эту роль Пол Хоган удостоился Золотого Глобуса.

Фильм наполнен добрым юмором, забавными ситуациями и австралийским колоритом, а также иронией режиссера, которая прослеживается во взгляде чужестранца-деревенщины на современный быт и поведение горожан в Нью-Йорке. Украшением служит и по-настоящему искренний любовный роман между столь разными, но весьма притягательными героями.

Так что фильм однозначно выдержал проверку временем.

Тони Морелло

​​#книганедели Зеркало, зеркало - неожиданно хорошая книга о подростках от Кары Делевинь

🌟 Рейтинги: LiveLib: 7.7 / 10, Goodreads: 7.4 / 10
🔎 Теги: #книга, #YA #детектив, #ДарьяЙогЕнот

Это история, рассказанная от лица подруги пропавшей девушки. Это 15 лет, Лондон, проблемы со сверстниками и музыкальная группа. Это поиск сил на то, чтобы простить, помочь, повзрослеть и найти себя.

Неожиданно, но сюжет затягивает и не отпускает до конца. Даже допустим, что полиция реально не обратила внимания на очень похожие случаи исчезновения девушек, потому что взрослые не обратили внимания на слова их друзей, таких же подростков. И простим сильно безумное завершение детективного расследования.

Книга набирает очки по-другому. Тут живые персонажи, которые хоть и истерят, но все-таки развиваются: главная героиня не обижается на подругу, когда та нервах срывается и оскорбляет ее, пьющая мать извиняется за поступки, гуляющий отец моментально приходит на помощь, подруга исправляет сделаную сгоряча ошибку... Здесь нет безумных супергеройских поступков, есть соображающие ребята и девушки. И искренне хочется, чтобы у них все в жизни получилось.

По отдельности мы вязли в хаосе, бесцельно неслись неведомо куда, нетерпеливо ожидая, когда же закончится этот отрезок нашей жизни и мы наконец сможем жить по-настоящему, быть свободными. А потом появилось "Зеркало, зеркало" -- название придумала Роуз, потому что, по ее словам, вместе мы всех, сука, прекрасней в этой стране.

Рейтинг книги, — 18+, — крайне неадекватен, потому что он тут исключительно из-за ненормативной лексики. Это книга о подростках и для подростков. Здесь правильные герои и множество цитат, которые 10 лет назад я бы точно повыписывала во все дневники и на тетрадки. Читать ее в даже в 17 лет уже поздно.

Я перевожу взгляд с маминого лица на папино и впервые за невероятно долгое время вроде как чувствую себя нормальным подростком.
Потому что для меня быть безумной рыжеволосой девицей, которая играет на ударных и мечтает повстречать девушку своей мечты, и есть норма.
Норма, видите ли, она для всех разная.

Приятного чтения!

Для тех, кто не понял: да, это та самая Кара! :)

​​🏀🗡 Плащ и Кинжал (сериал, 2018-...) - ну как то эмм

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — нет оценки, IMDb — 6.9 / 10.
🔎 Теги: #сериал #супергерои #фантастика, #ДарьяЙогЕнот

Ох, как же сложно было собраться с силами и потратить пару часов на просмотр очередного супергеройского подросткового сериала... Особенно смущала низкая оценка. Любопытство победило. И что?

По итогам двух эпизодов нам известно: девушка создает кинжалы из света, парень дымится и перемещается, во обретении сил виновата детская травма+катастрофа. Оба силы не контролируют, закономерности их проявления пока только начинают прослеживаться. Плюс все сильнее на героев давят их личные проблемы, но пока что обходится без утрированных подростковых истерик (это плюс). Ах да, еще они регулярно видят сны и мечты людей, к которым прикасаются. Любопытно ввели женщину-полицейского, которая пока что и слова не сказала, но визуально нам намекнули, что она сыграет роль.

В общем, вроде интересно, но за недельку-другую между сериями напрочь забудешь, а что там вообще было, потому что сюжет развивается со скоростью черепахи, порой прыгающей во времени. Видимо, создатели хотели сделать из этого особую фишку. К сожалению, это не "Западный мир", здесь хочется пожать плечами и переключить на что-нибудь другое.

И вроде даже эстетически красиво, но черт побери как же медленно. Такими темпами главные герои адекватно скооперируются лишь в конце сезона! Комикс, что ли, почитать...

​​#классикасегодня "Пустоши" (1973) — сильный фильм даже спустя 45 лет

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 7.7 / 10, IMDb — 7.9 / 10.
🔎 Теги: #фильм #классика #драма #криминал, #ТониМорелло

В последние годы американский кинорежиссер и сценарист Терренс Малик снимает фильмы, порой понятные только ему одному да кучке высоколобых интеллектуалов, оставляя в полном недоумении массового зрителя. При этом сниматься в его бессюжетных картинах — большая честь для любого актера, в том числе и для мировых звезд. Например, в условной трилогии «Древо жизни», «К чуду» и «Рыцарь кубков» задействованы Брэд Питт, Шон Пенн, Джессика Честейн, Бен Аффлек, Ольга Куриленко, Кристиан Бэйл, Кейт Бланшетт и другие именитые актеры.

Но в начале своей карьеры, до того как стать затворником и отстраниться от кинематографа аж на целых 20 лет (именно столько лет прошло между выходом на экраны «Дней жатвы» в 1978-ом и «Тонкой красной линией» в 1998-ом), Терренс Малик снял два превосходных фильма: «Пустоши», и упомянутые «Дни жатвы», — которые по достоинству оценили не только критики, но и обычные зрители.

«Пустоши» стали для Малика дебютной полнометражной работой. Картина увидела свет в 1973-ом году, а через 20 лет была внесена в Национальный реестр выдающихся фильмов. В главных ролях снялись Мартин Шин и Сисси Спейсек. Фильм основан на реальной истории, произошедшей в 1958-ом году в Небраске и прилегающих штатах. Пара влюбленных Чарльз Старкуэзер и Кэрил Фьюгейт совершают дерзкие убийства и ограбления, чем наводят ужас на мирных жителей штата кукурузников. Надо сказать, что события тех лет крепко засели в душу американскому народу, вследствие чего получили не одну экранизацию, пусть и с разными трактовками. В их числе известная работа Оливера Стоуна «Прирожденные убийцы», прообразами персонажей которой стали именно Чарльз и Кэрил.

В фильме Малика главные персонажи получили иные имена — Кит и Холли, — а сам сюжет претерпел некоторые изменения. Режиссер снял драматический роуд-муви о заблудших душах юных героев. Они совершают убийства не ради удовольствия или наживы, а от безысходности. В их убогой жизни в маленьком провинциальном городе ничего не происходит. Кругом лишь одна пустота: как снаружи, так и внутри. Кит пытается быть похожим на культового Джеймса Дина, а Холли, удостоившаяся внимания взрослого парня, ощущает себя королевой бала из модных журналов. В какой-то момент это приводит к первому убийству, а затем и к побегу. Здесь побег является не попыткой скрыться и избежать наказания, а возможностью обрести себя, найти свое предназначение. Но куда бы ни бежали герои, они по-прежнему находятся на пустошах, на выжженной земле, где нельзя ничего обрести, если в тебе самом пустота.

Несмотря на то, что в этом году фильму стукнуло 45 лет с момента выхода на экран, он смотрится на одном дыхании. Красивое зернистое изображение, за что мы и любим фильмы 70-х, помогает окунуться в непередаваемую словами атмосферу фильма. А благодаря прекрасной актерской игре Мартина Шина (он получил приз Сан-Себастьяна за лучшую мужскую роль) и Сисси Спейсек, а так же вечным экзистенциальным вопросам, поднятым Терренсом Маликом, эта лента актуальна и по сей день.

​​🦖 "Мир Юрского периода: Павшее царство" - краткая рецензия

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 6.4 / 10, IMDb — 6.7 / 10.
🔎 Теги: #фильм #приключения #фантастика #боевик, #ДарьяЙогЕнот

Опять коза.

​​💃 "8 подруг Оушена" - неплохо, очень даже неплохо

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 6.4 / 10, IMDb — 6.3 / 10.
🔎 Теги: #фильм #криминал #боевик #комедия, #ДарьяЙогЕнот

Воспринимайте как хотите, но я обожаю трилогию Содерберга. Со всеми ее ошибками и недочетами. Это фильмы, которые смотришь сначала ради сюжета, а потом еще не раз пересматриваешь ради диалогов, динамики между персонажами и ритма повествования. Сумел ли новый фильм добраться до высот хотя бы второго фильма? Нет. Но на это глупо было надеяться, все-таки Стивен Содерберг не вернулся в режиссерское кресло, его место занял Гэри Мосс, он же написал сценарий.

"8 подруг Оушена" с первой сцены цитирует первый фильм, только на этот раз вместо Клуни перед комиссией предстает прекрасная Сандра Буллок в роли Дебби Оушен, сестры Дэнни. 5 лет и сколько-то там месяцев она планировала идеальное ограбление во время гала в Метрополитен-музее и для этого ей нужны 8 прекрасных подруг.

Фильм намеренно цитирует некоторые фишки трилогии, но без пошлости и без наглости, присущей ремейкам. Перед нами новая история и новые интересные персонажи, которым, к сожалению, не дали раскрыться в полной мере. Фильм местами немного подвисает, хотя у него самый короткий хронометраж, в диалогах не хватает огонька и недосказанности, но все равно рука не поднимается обзывать его плохими словами. Сеттинг как никогда красив, девушки прекрасны, ограбление интересное и с двойным дном. Парочка камео и мелькание известных лиц добавляет шарма и пряности. Смотреть в кино не обязательно, но любителям жанра советую глянуть хотя бы в домашней обстановке.
- - - - -
Дарья Йог-Енот

​​#классикасегодня Под кайфом и в смятении (1993) — сон о юности и летнее утро

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 6.9 / 10, IMDb — 7.7 / 10.
🔎 Теги: #фильм #классика #комедия, #ТониМорелло

Про американского независимого кинорежиссера и сценариста Ричарда Линклейтера с уверенностью можно сказать, что он как никто другой умеет снимать фильмы настроения. Вторая по счету режиссерская работа Линклейтера «Под кайфом и в смятении» представляет собой бессюжетное повествование о последнем учебном дне американских подростков в небольшом городке штата Техас в 1976 году. Тем самым эта работа продолжает традиции культового фильма Джорджа Лукаса «Американские граффити». Между прочим, для Лукаса это тоже была вторая полнометражная картина в качестве режиссера.

Сам Линклейтер, как и герои его фильма, из Техаса, из Хьюстона, и родился он в 60-м году. Таким образом, режиссер обращается к своим личным воспоминаниям и к тому времени, которое ему хорошо знакомо. Но эту работу нельзя назвать рефлексивной или ностальгической. Режиссер собирает увлекательные аспекты жизни подростков и умело их изображает на экране. Он создает потрясающую атмосферу свободы и беззаботности, которая была у любого старшеклассника в любой стране мира. От этого фильм только выигрывает и поэтому понятен каждому зрителю, и совершенно не важно, знаком ли он с американской культурой и обычаями молодежи тех лет или нет.

С одной стороны «Под кайфом и в смятении» можно описать одной известной фразой — «секс, наркотики, рок-н-ролл», что в принципе вполне логично, ведь фильм назван по одноименной песне («Dazed and confused») легендарной британской рок-группы Led Zeppelin. С другой стороны эта картина — будто прекрасный сон о юности, где можно убежать от хулиганов, подружиться с компанией старшеклассников, победить в драке, обрести любовь, заказать бочонок пива домой и не получить нагоняй от родителей.

Этот фильм, вышедший на экраны в 1993 году, любопытен еще и тем, что в нем снимались тогда еще никому не известные Бен Аффлек, Мэттью МакКонахи, Милла Йовович, Коул Хаузер, Адам Голдберг и Рене Зеллвегер. Помимо этого фильм наполнен потрясающей музыкой 70-х. В картине звучат композиции таких групп, как: Deep Purple, KISS, Nazareth, ZZ Top и многих других.

Летом, как это ни банально, нужно смотреть именно летние фильмы, чтобы лучше их прочувствовать, и получить большее наслаждение. Вот и данную картину лучше всего смотреть именно сейчас, причем желательно начинать просмотр за полночь, чтобы встретить рассвет вместе с героями, ведь именно началом следующего дня заканчивается этот удивительный фильм.

​​#книганедели Призрак Ани - щекочущий нервы детский комикс от Веры Бросгол

🌟 Рейтинги: LiveLib: 7.4 / 10, Goodreads: 7.8 / 10
🔎 Теги: #комикс, #YA #триллер, #ДарьяЙогЕнот

"Шедевр" - Нил Гейман. Так написано на обложке, и, думаю, это лучшее описание истории Ани — она по-юношески геймановская. В стиле Коралины.

В центре повествования русская девочка Аня, живущая с мамой и младшим братом в Штатах, посещающая американскую школу и избегающая всего русского: сырники слишком жирные, мальчик Дима слишком странный, мама слишком пытается ее откормить, подруга Шивон приставучая, школа бесит, а уроки физры предназначены для того, чтобы их прогуливать... Она врет о своей фамилии и гордится, что избавилась от акцента. Она делает все, чтобы не выделяться, и рада, что уже хотя бы не такая странная, как была раньше. Однажды она проваливается как Алиса в яму в парке. И знакомится с девочкой Эмили. Вот только девочка мертва. Но, может, ее призрак поможет решить все проблемы Ани?

Не сказать, что сюжет плавно перетекает в хоррор, но нервишки точно щекочет. Это интересная история типа "загляни в зеркало" или "посмотри на себя со стороны". Не слишком глубокая и совсем не завуалированная, но в приятном монохромном оформлении и с живой прорисовкой. И я особенно надеюсь, что она снова начала есть сырники!

Если увидите на прилавке книжного — обязательно пролистайте, чтобы получить собственное впечатление. А дальше уже решать вам. Лично мне больше по душе фэнтезийно-юмористический и более взрослый комикс "Нимона" про девочку-sidekick суперзлодея, но его, к сожалению, пока что не перевели, а зря!
- - - - -
Дарья @Yogacoon