мы всё-таки сделали третий выпуск – я очень счастлив, конечно, так что: https://soundcloud.com/contrelet/tap3 и apple podcasts: gourl.page.link/qpqc

#3: Maailmanloppu о незнакомцах и зрителе, которого терпят

Тайминг:
00:55 – Розалинд Краусс, или что значит «против тяьтра»?
05:22 – зона высвобождения времени;
07:01 – сайт-специфик как взаимное форматирование;
10:13 – есть ли предел у открытости?
11:20 – копия / оригинал, или фейк как театр;
13:35 – незнание как развитие комплекса;
15:41 – конфликт со смертью;
18:24 – «синтеза искусств нет, есть только фотосинтез»;
21:16 – камуфляж, или пиджачок Джудит Батлер;
26:17 – о невозможности продюсирования;
32:09 – «Институт на одну ночь»;
34:09 – Жиль Делез, или учреждение везде периферии;
34:57 – как балансировать между государственным и независимым?
40:08 – паленые Balenciaga как творчество и креативность;

музыка: Леонид Именных
обложка: Иван Наумов
сведение: Алексей Антипов

последнее время я часто думал, где взять деньги на подкаст, потому что пока мне весело и есть потенциал у платформы – вижу четыре варианта:

1. частные спонсоры, типа аккаунта на Patreon’е, но искренне понимаю, что не вывезу контрибьютить такое кол-во контента, чтоб оправдывать чужие вложения постоянно, так что помогите хотя бы инфоподдержкой.

2. получить грант, чтобы делать его, подкаст, на деньги условного СТД – ресурсы ограничены, распределять их надо заново, но использовать их, взяв из системы, выглядит слишком травматичным снаружи; попробую, если будет возможность, наверное.

3. работать вместе с институциями, фестивалями, проектами также, как с «Точкой доступа» – мне нравится такой формат, так что если вы один из организаторов, то напишите мне.

4. иметь заработок на стороне, чтоб компенсировать затраты подкаста – как бы о чем речь, если у меня даже работа прекариатская, ну алло(((

деньги нужны на оплату soundcloud, который после 3х часов материалов становится платным – от 6$ до 12$ в месяц; на оплату звукорежиссера и аренду аппаратуры (или студии), а в утопической перспективе хочется и самому получать деньги за работу!!!

пишите, если что – @boyreport, а так soundcloud, apple podcasts, ю ноу 🌸

одним из пунктов, про который мы с Артемом говорили в подкасте, было разделение культуры становления и культуры репрессии. мы взяли их не из пустоты, а как спекуляцию мысли и терминологии Ильи Инишева – его текста «Культура и восприятие» на «ПостНауке», который Артем читал, готовясь к записи, по моей просьбе.

завтра у «ПЕРФОБУФЕТА» начнется трехдневный воркшоп «ОБЛАКА», в рамках которого я проведу ридинг-встречу двух текстов Инишева: того и этого. мне кажется, это именно то, о чем в частности было у Рансьера: интеллектуальная эмансипация, так как, с одной стороны, куратором, то есть гарантом знания выступлю я, а с другой, конечно, я совершенно не знаю этот формат (который начиная с сентября веду в «Скороходе») – и это история также становится моей личной лабораторией. сам воркшоп посвящен автоперформансу, вот мы и посмотрим, насколько текст тоже может быть перформативным, и где границы такой спекуляция в знании.

Запускаю в «Скороходе» ридинг-группу «Меньше слёз». Такой вот лайв-подкаст формат для тех, кто хочет побазарить за книжки – раз в месяц, а дальше посмотрим. На первый раз взяли Рансьера, но не «Эмансипированного зрителя» – it’s okay, если уже читали – а пару эссе: «Эстетическая революция и её последствия» (есть на англ.), а ещё «Танец света. Париж, Фоли-Бержер, 1893». Регистрируйтесь, пожалуйста, осознанно – 25 мест. Делать это можно здесь. Любовь!

а пока петербургские колониалисты смотрели «Утополис Петербург» от Rimini Protokoll, ну или «Процесс» К. Люпы, меня увезли в Сергиев Посад на «Посмотри. Цвет. Aufbruch». это спектакль, где спотыкаешься о свою колониальную оптику, но дело даже не в этом. мой друг Ваня Заславец и его команда делают независимый и сайт-специфичный театр в Посаде – проекту уже два года, он называется «Театральный Квартирник». в целом это проект, эстетически похожий на независимый театр Петербурга, что либо говорит о целостном качестве, либо об отсутствии идентичности. я знаю, что изначально имею больший кредит доверия, приходя к ним, чем обычно, потому что локальный опыт интригует как таковой. этим летом у них была «Иранская конференция», которую Ваня ставил на стадионе, а два года назад приезжал «Театр. На вынос». спектакль, на который меня привезли, шел на уже заброшенном заводе «Звезда», где очень хорошо.

в 00:16 на заброшенной «Звезде» в Сергиевом Посаде Ваня сказал, что если на показе будут спонсоры, они попросят пепел коров на след. раз – в конце сентября и октябре покажут «Посмотри. Цвет. Aufbruch» опять. в театр за пределы Москвы, все как у V-A-C, но только своими силами, да.

если Гоголь-центру урезать бюджет, получится премьера «Как эстонские хиппи разрушили советский союз» в ЦИМе. такой популистский гламур с фотографиями того, как у нас винтят людей на митингах — обычно я это в инсте у Пети Верзилова смотрю. там перед этим еще на экране пишут: «и так они разрушили советский союз» — . . . — «или нет», после чего у нас внутри что-то поменялось, конечно.

а, все по пьесе Михаила Дурненкова с прошлой Любимовки о трипах под наркотиками, где у героев есть одна функция – отваливаться по пути, как реверс «Волшебника страны Оз» и / или любой голливудский кинчик. это отлично сделано, также отлично, как в 1996 г. «Чапаев и пустота» со всей его галлюциногенной эстетикой, хм.

идти, если Серебренникова любите.

У Маши Слоевой есть программный лекторий в «Ржевской» библиотеке, прекрасно показывающий как надо работать с архивом. Они перебрали все документы с 1946 года, выписав названия всех лекций, которые были в ней прочитаны (это единственное, что от них осталось), а теперь зовут читать лекции о современности с их архивными именами – и ближайшие читаем я, Маша и Белла Рапопорт :)

21-го сентября в 19:00 я продолжаю свой пермский лекционный вайб на стыке искусства и культуры, то есть «Как красиво одеваться (1961)»:

«В современном театре этот вопрос задают себе редко, но если и задают, то чаще всего хореографы. Их совместные с дизайнерами проекты – практика для мирового танца не новая, но вполне актуальная: Александр Экман делает рекламу Bolon, а Уэйн Макгрегор ставит для COS. В одном из эссе Бодрийяр пишет: «под властью моды уже сами труд и досуг как таковые меняются своими знаками», что происходит и с танцем, для которого повседневный вопрос красивого лука – вопрос осознанности и собственной идентичности».

регистрация здесь: https://biblioteka-rzhevskaya.timepad.ru/event/1042737/

я чувствую себя Ириной Сироткиной