«We began to see close relation not only between movement and music, but between space and time»

https://m.youtube.com/watch?v=ZNGpjXZovgk

Посмотрел отложенную “Left Right Left Right” Александра Экмана в исполнении NDT2. На его сайте написано, что постановка “revolves around concentration, timing and rhythm”, что в принципе соотносимо с любым танцем и заложено в движение изначально. То есть, исходя из этого, мне хотелось какой-то сторонней проработки, которой в конечном счете и не хватило.

И вновь возвращаясь к “Dance open”, движения хореографа полностью вписываются в уже описанный мною принцип повсеместного дружелюбия. Поэтому смотреть, как здесь в очередной раз с этим работают, попросту неинтересно. Даже не везде органичной смотрится сильная экспрессия с широкими жестами и криками, – частыми стилевыми атрибутами Экмана, – учитывая монохром в костюмах, сильное затемнение и отсутсвие декораций.

Оттого и заметно, как отличаются связки с ярко выраженной эмоцией и движением на фоне сценической пустоты от более сдержанных эпизодов. Последние впечатляют куда больше. И хотя мне в целом такое кажется чрезмерно скучным, элементы на беговых дорожках точно мощнее говорят о концентрации, времени и ритме, чем остальное.

https://www.youtube.com/watch?v=A7_4lbU75QY

Опубликовал большой текст о том, как строится пушкинский миф у ДАП. Это, понятное дело, не про театр, а про поэзию, но, учитывая политику нашей страны, и на таком материале есть место для жесткой спекуляции:

http://bit.ly/2FoMD53

На самом деле, ДАП на моём канале вообще не случайный персонаж. В его проектах как нельзя более актуально встаёт вопрос о тексте-как-действии и физическом, материальном успехе поэзии. То есть, конечно, он здесь в принципе не новатор, так как текст в качестве визуального объекта создавали ещё сотни лет назад (самый известный, наверное, Гийом Аполлинер).

Об этом можно говорить как о ситуации описания. То, что в фигурной и/или визуальной поэзии было дубликатом реальности, скорее иллюзией образа и попыткой изобразить существующий в мире предмет через буквы, начиная с исторического авангарда становится ситуацией выражения. Разрыв строки, игра со шрифтом, типографией и так далее – это сомнение насчет природы и формы текста, в чём, кажется, и есть его главная заслуга. Встаёт вопрос о наличии поэтического слова в отрыве от образности, а также о его вычленении в качестве объекта.

Помимо пространства, меняется и организация поэтического времени, самого процесса чтения. На первой фотографии, например, совершенный перформанс: формула «смерть рядом» стоит на границе основного массива текста, будучи периферией к основной вертикали. Сам процесс этого чтения выступает эквивалентом для места в пространстве письма.

Об этом я планирую ещё написать большой текст, разобрав стратегии ДАП, например. И, пользуясь случаем, прошу прислать мне статьи, материалы и публикации на подобные темы, вдруг интересное что-то будет: @boyreport

На сайте Met’a сейчас лежит “Shutters Shut” в исполнении двух танцовщиков NDT. В этом пятиминутном дуэте язык стихотворения Гертруды Стайн “If I Told Him: A Completed Portrait Of Picasso” переносится на движение, становится его структурой и партитурой.

Хореография полностью следует за текстом, жест дублирует его вокабуляр. Но, в отличие от проектов того же Ханса Ван Манена, не на уровне смысла или эмоции, переложения надстройки, а в языке, его ритме и структуре. То есть, за каждым словом попросту закреплено движение, отдельный паттерн. Он и дублирует собой всё поэтическое.

Однако, движение также пренебрегает базовыми поэтическими моделями, которые в тексте стоят в основе: концептуальное членение на абзацы, а также аллитерация, исп. звукового уровня слов. От этого танец остается без своей изначальной референции к Пикассо, которой в принципе и не требуется, наверное.

Если у Гертруды Стайн слова оказываются схожи сочетанием звуков, что и создаёт повествование, то у постановки, думаю, такого запроса вообще не стояло. Они наиболее простым образом сшили текст и движение, забыв о какой-либо попытке транскрипции. Поэтому все пять минут выглядят скорее забавными, а не сильными на сказанное.

https://www.metmuseum.org/metmedia/video/concerts/netherlands-dans-theatre-shutters-shut

У «Точки доступа» будет нормальная программа. Провести лето в Петербурге уже и не так сомнительно, ага – «Questioning / Кто ты?», «Музей инопланетного вторжения», «Марат/Сад» Раннева, повторяют «Разговоры беженцев» и так далее:

https://tochkadostupa.spb.ru/#/schedule

А ближайшие два вечера субботы я сам проведу в «театре post». Сначала, 26 мая буду на двух «Я свободен» – первый от Волкострелова, второй от Лисовского, а 2 июня на великом «Молчании на заданную тему» и премьере «Диджея Павла». Если и смотреть, то каждый из них.

Билеты есть, понятное дело, на все спектакли: http://teatrpost.ru

И, наконец, последний анонс на День города, 27 мая. К нам привезут «Пытки 2018», проект Театра. doc, наконец дошедший и до нас: «Мы читаем свидетельства тех, кто подвергался пыткам, их родителей и тех, кто борется за них здесь, по другую сторону тюрьмы». Событие необходимое и бесплатное. Делитесь с близкими, пожалуйста:

https://www.facebook.com/events/2024642501086207/?ti=icl