Please
6.32K subscribers
18.6K photos
637 videos
1 file
1.38K links
Комментарии о прошлом и настоящем мира моды. Без шелухи.

vk.com/please
soundcloud.com/pleaseradio
instagram.com/please.mob

По вопросам сотрудничества: @pleasemag
info@pleasemob.ru
Download Telegram
Интерьер нового токийского флагмана любимых Andersson Bell сильно нас удивил. Небольшое бруталистское здание 1993 года постройки внутри дополнили островками ретрофутуристической мебели и функциональными цветовыми акцентами. С богато декорированной, часто избыточной одеждой такое убранство (напоминающее московский клуб «Плутон») контрастирует радикально, как и с другими пространствами бренда. Заказ выполнила токийская же студия I IN.
Ли Маккуин был большим поклонником кроссовок: он заявлял, что обладал 500 парами. Среди них были и Reebok Instapump Fury и множество экспериментальных и трейловых Nike. Думаем, собственные коллаборационные модели с PUMA он выпускал с воодушевлением. Тем более в этом ему, кажется, помогал талантливый обувной дизайнер Петер Шмид. Первые модели 2006 года навеяла человеческая анатомия, но фокус делали на удобстве конструкции — все было подчинено удобству.

На фото вы видите модель 2008 года Spine Mid Velcro — там строение организмов явлено в самом буквальном смысле. Прозрачная подошва демонстрирует скелет некого существа, словно помещённый в колбу с формалином в анатомическом театре. Надеемся, что у большинства владельцев пар, как и у их кроссовок, хребет всё же был.

Похожие принципы Маккуин использовал и в других коллаборациях — например, с Samsonite 2006 года. После 2008-го к обуви добавилась и совместная линия одежды PUMA by McQueen.
Sneaker Freaker обратились к недавнему и отдалённому прошлому, чтобы вспомнить релизы кроссовок, посвящённые пиву. Жаль, не мы додумались до этого первыми (хотя, казалось бы, должны были). Если сомневались, опрокинуть ли сегодня кружку пенного, считайте это знаком — уже среда, так что это не возбраняется.
Forwarded from Bon Mot
В свете последнего показа Prada остается только вздохнуть по тем временам, когда ее референсы были куда как сложнее. Посмотрите это видео, но если вам, как и мне, трудно выносить столь экспрессивную манеру подачи материала, начните с 8 минуты. Любопытно, что автор не упоминает, что эстетизированная униформа во многом была придумана Габриэле Д’Аннунцио. Я делал серию постов на эту же тему. А если хотите погрузиться в эту тему поглубже, то ищите книгу “Мода в эпоху фашизма”.
Please pinned a photo
Настоящую оду молодости спел Джон Гальяно в RTW коллекции Christian Dior FW01. Помимо явных отсылок к набирающему тогда обороты хип-хопу дизайнер прошёлся и по субкультурам предыдущих десятилетий.

Сразу бросаются в глаза гранж и оммажи Курту Кобейну с его смешными шапками и шубами, съёмки в которых случились совсем недавно от описываемого показа. Чуть более ранний атрибут — эйсид-хаус смайлик, ставший символом одного из основных клубных жанров второй половины 1980-х. Несмотря на зарождение в США, его расцвет связывают с клубами Великобритании (частично рассказывали об этом тут). Как вы помните, сам креативный директор — британец.

Ещё один кадр в прошлое — и мы видим бохо с как бы костюмами 1970-х и дублёнками. Вновь возвращаемся в 2000-й — в этом году вышел художественный фильм «Спиздили» «Большой куш», от которого, вероятно, и достались элементы боксёрской экипировки, в которых сам Гальяно вышел на финальный поклон.

В комменты добавим фото других образов, заслуживающих внимание.
К этой гремучей смеси кодов прибавляем кампейн Dior FW01, выполненный в стилистике анимэ. Снимал Ник Найт.