Великий и ужасный создатель серий Metal Gear Solid и Death Stranding что-то зачастил с появлениями в модных журналах. Результаты последнего такого случая можно увидеть в майском номере Vogue Japan. Ну, или у нас. Часть съёмок прошла в студии Kojima Production, а компанию ему составили Анок Яй и Сиори Куцуна.

В марте кроссовочный рынок сместился от громких хайп-релизов к более продуманным и нюансным моделям.

В центре внимания — технологические обновления Nike, сдержанные коллаборации вроде Thom Browne × Asics и возвращение архивных силуэтов в новом прочтении.

Разбираемся вместе с авторами объединения Please, какие пары задали тон месяцу и как меняется язык дизайна.

Ещё немного о кроссовочных новинках — на этот раз о тех, выход которых мы почему-то пропустили. Asics US7-S GEL-Kinetic Fluent, разработанные совместными усилиями Kiko Kostadinov Studio и Asics SportStyle, — настоящее чудо. Обратим внимание, что это inline релиз, а не коллаборация. Сочетания оттенков и детализированных узоров удачно дополняют один из передовых дизайнов японского бренда.

Ещё одна победа PUMA — вторая коллаборация с соотечественниками NO/FAITH STUDIOS на базе шикарной пары Beisser. О ней рассказывали здесь, и её даже можно заполучить в свой гардероб сегодня — ищите в свежей подборке кроссовок на весну для The Blueprint.

В интервью независимого немецкого бренда нашли любопытную деталь: NO/FAITH STUDIOS — единственные, кто взялся переработать выразительную пару авторства Петера Шмида. Впрочем, добрались до неё они не с первой попытки. Сначала бренды поработали над другим фактурным силуэтом — Talon. На третьей фотографии запечатлены оба детища немцев.

«Кусаки» в их интерпретации получили полностью кожаный верх в спокойном коричневом оттенке — явную стремительность и «спортивность» модели компенсировали материалами и палитрой. Ну, и заодно напомним источник вдохновения, который сподвиг Шмида на такой облик кроссовок.

В филиале Музея Виктории и Альберта в шотландском городе Данди проходит выставка Catwalk: The Art of the Fashion Show. Содержание легко угадывается по названию: если окажетесь на экспозиции, увидите фото, видео, предметы одежды и артефакты с важных шоу разных лет. К слову, у Артура есть текст на тему их развития.

Наше внимание привлёк знаковый экспонат, олицетворяющий заметный период в моде, — мегафон с показа Chanel SS15. Примерно с того момента и всю следующую пятилетку активизм и леволиберальная повестка в моде набирала обороты. В какой-то момент мы увидим показы и бренды, полностью состоящие из своеобразных социальных комментариев (для иллюстрации первого вспомните Pyer Moss, для второго — Denim Tears).

История «за всё хорошее» не кончится одномоментно: следующие 5 лет отделы по инклюзивности будут сокращать, лозунгов на подиумах станет заметно меньше, а громкие скандалы и извинения почти исчезнут из информационной повестки. Хотя это позволит многим выдохнуть, индустрии диагностируют уже другой список проблем — более субстанциональный и системный. По касательной мы его обсуждали в материале про новый минимализм. Любопытно подумать о том, какой символ будет у модной пятилетки 2025-2030…