Первая половина 1990-х в Vivienne Westwood прошла под знаком художественного контраста. В коллекции AW90 «Portrait» Вествуд впервые разместила фотопринт — работу ярчайшего представителя стиля рококо Франсуа Буше 1743 года «Дафнис и Хлоя» (1 ряд).
Лёгкость, манерность, интимность придворного искусства в этом стиле с одной стороны представляется полной противоположностью принципам и методам Вивьен, а с другой представляется перекличкой с эпатажными фотографиями дизайнера из эпохи магазина Sex, 1970-х. Ещё один пример использования работы мастера — «Геркулес и Омфала» (1732-1734 г.) в нижнем ряду из SS93 «Grand Hotel». Помимо знаковых корсетов репродукция появилась на сумках, брюках и множестве других предметов.
Произведение другого мэтра рококо — Жан-Оноре Фрагонара — также появилось на нескольких предметах в AW91 «Dressing Up» (средний ряд). Присутствие «Swarm of Cupids» 1767 года приводит к достижению несколько комичного эффекта в контексте дома Вествуд — настолько диссонирует настроение картины с характером британки.
Лёгкость, манерность, интимность придворного искусства в этом стиле с одной стороны представляется полной противоположностью принципам и методам Вивьен, а с другой представляется перекличкой с эпатажными фотографиями дизайнера из эпохи магазина Sex, 1970-х. Ещё один пример использования работы мастера — «Геркулес и Омфала» (1732-1734 г.) в нижнем ряду из SS93 «Grand Hotel». Помимо знаковых корсетов репродукция появилась на сумках, брюках и множестве других предметов.
Произведение другого мэтра рококо — Жан-Оноре Фрагонара — также появилось на нескольких предметах в AW91 «Dressing Up» (средний ряд). Присутствие «Swarm of Cupids» 1767 года приводит к достижению несколько комичного эффекта в контексте дома Вествуд — настолько диссонирует настроение картины с характером британки.
🔥7❤6
Засмотрелись на художницу Алису Гулканян в съёмке Studio Slow… Чёрно-белая гамма кадров и образов из концепт-стора — мягкий намёк на Чёрную пятницу, которая стартовала в концепт-сторе по расписанию, то есть сегодня! В основе концепции старые фотографии цирковых артистов, раскрывающих пластику человека через объём и формы одежды, нередко гипертрофированные.
Ставим «Класс» идее и визуалу, а теперь к делу: по 30 ноября онлайн и офлайн действует промо-код BLACKOUT со скидкой 20% на все, кроме раздела SALE, который также обновился — в него добавились десятки позиций со скидкой 40%.
Ставим «Класс» идее и визуалу, а теперь к делу: по 30 ноября онлайн и офлайн действует промо-код BLACKOUT со скидкой 20% на все, кроме раздела SALE, который также обновился — в него добавились десятки позиций со скидкой 40%.
❤5⚡4🔥3😍2
На презентации новой итерации «Открытого хранения» в музее Garage Артур испытал огромное удовольствие (и даже побродил по выставке второй раз). Делимся фрагментами работ, которые стоит увидеть лично, и лучше бы с экскурсией, как это получилось у него.
Обычно весьма сдержанный к фотоработам, наш редактор максимально проникся величественностью кадров из некогда неприступного для фотографов Института биоорганической химии авторства Анастасии Цайдер (1 фото). «Постель Саломеи» (2 фото) Константина Звёздочётова побывала в 1990-м на молодёжной секции 44-й Венецианской биеннале и содержит в себе сюрприз, о котором не узнать из экспликации. Всего через пару недель заменят монументальную работу 0331с (3 фото), созданную на бумаге с помощью огнетушителя и 9 добровольцев — масштаб всего полотна стоит прочувствовать, стоя перед ним. Если у вас найдётся время, вы сможете подробно познакомиться с проектами Галереи в Трёхпрудном переулке, существовавшей в 1991-1993 годах, с помощью таймлайна с архивом проектов (4 фото).
Приятны и размеры экспозиции — осмотр занимает ровно столько времени, чтобы свежесть восприятия не улетучилась на середине. Если же этой меры вам не хватит, один экспонат, воспроизведённый в нескольких разбросанных по этажам экземплярах, удовлетворит вашу страсть к исследованию!
Обычно весьма сдержанный к фотоработам, наш редактор максимально проникся величественностью кадров из некогда неприступного для фотографов Института биоорганической химии авторства Анастасии Цайдер (1 фото). «Постель Саломеи» (2 фото) Константина Звёздочётова побывала в 1990-м на молодёжной секции 44-й Венецианской биеннале и содержит в себе сюрприз, о котором не узнать из экспликации. Всего через пару недель заменят монументальную работу 0331с (3 фото), созданную на бумаге с помощью огнетушителя и 9 добровольцев — масштаб всего полотна стоит прочувствовать, стоя перед ним. Если у вас найдётся время, вы сможете подробно познакомиться с проектами Галереи в Трёхпрудном переулке, существовавшей в 1991-1993 годах, с помощью таймлайна с архивом проектов (4 фото).
Приятны и размеры экспозиции — осмотр занимает ровно столько времени, чтобы свежесть восприятия не улетучилась на середине. Если же этой меры вам не хватит, один экспонат, воспроизведённый в нескольких разбросанных по этажам экземплярах, удовлетворит вашу страсть к исследованию!
❤6👍3🔥3
Бурю противоречивых эмоций вызвали у нас тенденции, описанные в свежем материале nss о кризисе в мужской моде.
Сначала цифры: сравнивая SS25 и SS26, автор насчитал сокращение на почти 30% числа мужских показов — в среднем с ~80 до ~55. Прошлым летом мужскую часть LFW отменили полностью. Годовое число мужских коллекций у Louis Vuitton — 2, женских — 3. Всё больше брендов, среди которых Fendi и Kenzo, объединяют женские и мужские шоу, а другие бренды, вроде Undercover, чаще представляют мужские коллекции через лукбуки. Больше деталей найдёте в самом материале.
Причины упадка объяснимы: объём рынка женской одежды примерно в 2 раза больше, чем у мужчин. Интерес к инновационным моделям также отстаёт. Всё реже мужчины смотрят в сторону традиционного люкса, предпочитая сопоставимые по уровню дизайна и качества бренды сегментом ниже: Auralee, Mfpen, Our Legacy, A.Presse, Needles (да, японцев много). Это соответствует нашим наблюдениям и личным практикам. Тренд на «нормальную» качественную одежду нам симпатичен, но его обратная сторона — повальная «одинаковость» (и тут японцам вновь нет равных) образов. К силуэтам «по ГОСТу» мужчины выбирают по элементам декора и фурнитуры, но смотреть показы и лукбуки становится всё скучнее.
Другой важный момент: инновации сегодня почти всегда приводят к отчётливой феминизации, а это нравится далеко не всем. Врать не будем, мы тоже не в восторге. И всё же пространство для креативного сияния и отличных от базы вещей есть: Maison Mihara Yasuhiro, KidSuper и Glass Cypress хорошо справляются с этим без явных перегибов. Предложить что-то свежее (не концептуально новое, а именно свежее для сегодняшнего потребителя) можно: нам, например, не достаёт игры с пропорциями в плечевой зоне, интересных головных уборов, а также сложных, способных к трансформации конструкций брюк. Однако нам остаётся лишь наблюдать за тем, придут ли эти мысли командам Домов и брендов.
Сначала цифры: сравнивая SS25 и SS26, автор насчитал сокращение на почти 30% числа мужских показов — в среднем с ~80 до ~55. Прошлым летом мужскую часть LFW отменили полностью. Годовое число мужских коллекций у Louis Vuitton — 2, женских — 3. Всё больше брендов, среди которых Fendi и Kenzo, объединяют женские и мужские шоу, а другие бренды, вроде Undercover, чаще представляют мужские коллекции через лукбуки. Больше деталей найдёте в самом материале.
Причины упадка объяснимы: объём рынка женской одежды примерно в 2 раза больше, чем у мужчин. Интерес к инновационным моделям также отстаёт. Всё реже мужчины смотрят в сторону традиционного люкса, предпочитая сопоставимые по уровню дизайна и качества бренды сегментом ниже: Auralee, Mfpen, Our Legacy, A.Presse, Needles (да, японцев много). Это соответствует нашим наблюдениям и личным практикам. Тренд на «нормальную» качественную одежду нам симпатичен, но его обратная сторона — повальная «одинаковость» (и тут японцам вновь нет равных) образов. К силуэтам «по ГОСТу» мужчины выбирают по элементам декора и фурнитуры, но смотреть показы и лукбуки становится всё скучнее.
Другой важный момент: инновации сегодня почти всегда приводят к отчётливой феминизации, а это нравится далеко не всем. Врать не будем, мы тоже не в восторге. И всё же пространство для креативного сияния и отличных от базы вещей есть: Maison Mihara Yasuhiro, KidSuper и Glass Cypress хорошо справляются с этим без явных перегибов. Предложить что-то свежее (не концептуально новое, а именно свежее для сегодняшнего потребителя) можно: нам, например, не достаёт игры с пропорциями в плечевой зоне, интересных головных уборов, а также сложных, способных к трансформации конструкций брюк. Однако нам остаётся лишь наблюдать за тем, придут ли эти мысли командам Домов и брендов.
nss magazine
Is menswear going through a creative crisis? Between canceled shows and aesthetic monotony, innovation in men's fashion seems impossible
Menswear is in crisis in 2025: cancelled shows, co-ed mergers, a 9-30% drop in runways and a “sameness” epidemic. Discover why luxury giants are cutting men’s collections, enthusiasts are turning to Auralee and Our Legacy, and real innovation feels impossible.
❤6