Слушайте. Не знаю, как сказать. Но. Я. Каким-то галактическим чудом. Добыл. Спектакль Уилсона. В Камеди франсез. По басням Лафонтена.
*много букв "а" капсом*
Пока не посмотрел, но спешу делиться.
https://vk.com/video-129481581_456239205
*много букв "а" капсом*
Пока не посмотрел, но спешу делиться.
https://vk.com/video-129481581_456239205
Всё, кончился Дягилевский фестиваль. Был — и весь вышел. Пост про балеты завтра будет, а пока вот что: вчера в Buro24/7 вышел мой исключительно прикладной текст о том, куда богатым зажравшимся москвичам следует идти на Чеховском фестивале. Мой любимый грандиозный жанр — выступать на тему спектаклей, которые не видел. Почитайте, впрочем, все.
https://www.buro247.ru/culture/theatre/24-may-2017-tchekhov-theatre-festival-moscow.html
https://www.buro247.ru/culture/theatre/24-may-2017-tchekhov-theatre-festival-moscow.html
BURO.
Что смотреть на Чеховском театральном фестивале в Москве
От канадской деликатности до румынского гротеска
#впд_дгльфст
Ну вот смотрите, две стратегии у вилисова высказывания про балеты вообще и в частности про три балета на Стравинского, которые я смотрел в пермском оперном позавчера на прогоне и вчера на закрытии фестиваля. Обе стратегии равноценные и вне кокетства. Стратегия первая: самоустраниться и сказать, что я идиот и в балете не понимаю (и это правда), раз люди покупают билеты за пятнадцать тысяч и хлопают по десять минут, — ну, миллион ищущих женщин не может ошибаться, а также ну раз это ставят, значит не дураки же там они все с Курентзисом. Стратегия вторая: сказать, что, милые, я, конечно, идиот, но всё-таки не тотально, и лучшими хореографами современности считаю Яна Фабра и Роберта Уилсона (что тоже правда), потому что они работают с пластикой и танцем вне хореографической парадигмы, как бы это всё дело деконструируя; и посмотрев хотя бы «Власть театрального безумия» Фабра или «Эйнштейна на пляже» Уилсона, 1) можно понять, как следует нынче работать с телом в смысле танца; 2) совершенно невозможно без гогота смотреть на вот эти красочные изящные балеты, сделаные в интонации озорного идиотизма с такими шуточками-прибауточками, смотрится это предельно провинциально и вызывает оторопь.
И всё же я коротко по всем трём премьерам пройдусь, идиот-то идиот, а мнение имею, а как же вы без него, и так далее.
I) «Поцелуй феи» в постановке Вячеслава Самодурова.
Все танцевальные критики, об которых я спотыкался на своём пути здесь, мне говорили в ответ на мои вопросы, что в смысле хореографии этот балет жутко качественный и профессиональный глаз радует чистотой и ровной диагональю. Может быть, именно во внимании к деталям Самодуров как-то не увидел, что спектакль как _спектакль_ у него разваливается. Нужно сказать, что здесь очень хороший свет. Декорации предельно странные, ладно эти стеночки по бокам, где их только не суют, но когда начинают выкатывать облачка, деревья и солнышко на металлических подставках с колёсами, — ты приходишь в ужас. Сделано это как-то очень страшно, такая книжка-раскраска, которая не то что в эстетику спектакля не лепится, — тут её и нет особенно, — но просто сама по себе ужасно выглядит и ужасно сделана. Очень понятная интенция — сделать такие сказочные картинки, но для кого, интересно, уже пятьдесят лет работает Уилсон, можно было вполглазочка подглядеть, как можно клёво и нестыдно рисовать натурные фигурочки лесов и кустов. Когда вывозят мельницу с основанием в виде свастики, уже как-то хочется истерически гоготать и, ну, извините.
II) «Петрушка» в постановке Владимира Варнавы.
Варнава дней пять назад на перекрёстке Ленина-Сибирской жал мне руку, а потом лайкнул пост на фейсбуке, так как же я теперь могу его ругать? Шутка. В действительности мне его балет страшно понравился ещё на прогоне, и я в трансляции об этом писал. Понравился, прежде всего, спектакулярностью: прекрасные костюмы Солодовниковой, какие-то предметы безумные, красивейший декор и сам балет сделан в клоунадной интонации, которая иногда перетекает в, как бы это сказать, выразительно гротескную, когда, например, они там все линией во главе с танцором с головой панды бочком двигаются и кричат «У-А!». Насколько мне опять же мои дружочки-приятели из отрасли говорили, в смысле хореографии там не очень сильно того-этого, но как спектакль это работает прекрасно. И всё же: вот эта интонация цветного весёлого озорства, — я понимаю, как её можно было радостно воспринимать в восьмидесятых годах в доме пионеров, но как её воспринимать сейчас? Не знаю.
III) «Жар-птица» в постановке Алексея Мирошниченко.
Ну вот смотрите, две стратегии у вилисова высказывания про балеты вообще и в частности про три балета на Стравинского, которые я смотрел в пермском оперном позавчера на прогоне и вчера на закрытии фестиваля. Обе стратегии равноценные и вне кокетства. Стратегия первая: самоустраниться и сказать, что я идиот и в балете не понимаю (и это правда), раз люди покупают билеты за пятнадцать тысяч и хлопают по десять минут, — ну, миллион ищущих женщин не может ошибаться, а также ну раз это ставят, значит не дураки же там они все с Курентзисом. Стратегия вторая: сказать, что, милые, я, конечно, идиот, но всё-таки не тотально, и лучшими хореографами современности считаю Яна Фабра и Роберта Уилсона (что тоже правда), потому что они работают с пластикой и танцем вне хореографической парадигмы, как бы это всё дело деконструируя; и посмотрев хотя бы «Власть театрального безумия» Фабра или «Эйнштейна на пляже» Уилсона, 1) можно понять, как следует нынче работать с телом в смысле танца; 2) совершенно невозможно без гогота смотреть на вот эти красочные изящные балеты, сделаные в интонации озорного идиотизма с такими шуточками-прибауточками, смотрится это предельно провинциально и вызывает оторопь.
И всё же я коротко по всем трём премьерам пройдусь, идиот-то идиот, а мнение имею, а как же вы без него, и так далее.
I) «Поцелуй феи» в постановке Вячеслава Самодурова.
Все танцевальные критики, об которых я спотыкался на своём пути здесь, мне говорили в ответ на мои вопросы, что в смысле хореографии этот балет жутко качественный и профессиональный глаз радует чистотой и ровной диагональю. Может быть, именно во внимании к деталям Самодуров как-то не увидел, что спектакль как _спектакль_ у него разваливается. Нужно сказать, что здесь очень хороший свет. Декорации предельно странные, ладно эти стеночки по бокам, где их только не суют, но когда начинают выкатывать облачка, деревья и солнышко на металлических подставках с колёсами, — ты приходишь в ужас. Сделано это как-то очень страшно, такая книжка-раскраска, которая не то что в эстетику спектакля не лепится, — тут её и нет особенно, — но просто сама по себе ужасно выглядит и ужасно сделана. Очень понятная интенция — сделать такие сказочные картинки, но для кого, интересно, уже пятьдесят лет работает Уилсон, можно было вполглазочка подглядеть, как можно клёво и нестыдно рисовать натурные фигурочки лесов и кустов. Когда вывозят мельницу с основанием в виде свастики, уже как-то хочется истерически гоготать и, ну, извините.
II) «Петрушка» в постановке Владимира Варнавы.
Варнава дней пять назад на перекрёстке Ленина-Сибирской жал мне руку, а потом лайкнул пост на фейсбуке, так как же я теперь могу его ругать? Шутка. В действительности мне его балет страшно понравился ещё на прогоне, и я в трансляции об этом писал. Понравился, прежде всего, спектакулярностью: прекрасные костюмы Солодовниковой, какие-то предметы безумные, красивейший декор и сам балет сделан в клоунадной интонации, которая иногда перетекает в, как бы это сказать, выразительно гротескную, когда, например, они там все линией во главе с танцором с головой панды бочком двигаются и кричат «У-А!». Насколько мне опять же мои дружочки-приятели из отрасли говорили, в смысле хореографии там не очень сильно того-этого, но как спектакль это работает прекрасно. И всё же: вот эта интонация цветного весёлого озорства, — я понимаю, как её можно было радостно воспринимать в восьмидесятых годах в доме пионеров, но как её воспринимать сейчас? Не знаю.
III) «Жар-птица» в постановке Алексея Мирошниченко.
Тут уже совсем тушите свет. Во-первых, чисто визуально это какой-то кромешный советский ужас. Сверху выплывают кусочные декорации; свет — ужаснее не придумаешь, он даже не вульгарный, а просто вообще не помогает спектаклю; какие-то чудовищные пачки, костюмы в блёстках и так далее. Я не мог подумать, что на сцене пермского оперного увижу провинциальный спектакль. Вот увидел. Возможно, это такой специальный оммаж советскому наследию, но выглядит это чудовищно и непонятно, для чего таким заниматься. По хореографии, опять же, сошлюсь на балетных друзей. Все хором говорят, что это такая энциклопедия мирового балета, мол, он напиздил, не стесняясь, по кускам отовсюду и всё это собрал в свой спектакль. Вот я не знаю, что там с энциклопедией мирового балета, но даже ненасмотренный в хореографии я зафиксировал топорнейший грабёж одного из важнейших движений спектакля Димитриса Папаиоанну «Nowhere», где ряд танцоров руками делают такую механистическую змейку (https://www.youtube.com/watch?v=rgG8HnL65yE). Может быть, и Папаиоанну у кого-то это пизданул, ну тогда уж извините категорически.
Вообще же, милые, мне по-прежнему непонятно, зачем в эпоху Хайнера Геббельса вот этим всем таким заниматься, извините. Ну есть же всякие севастопольские ТЮЗы и магнитогорские оперные, не отбирайте у людей хлеб, театр мирового уровня, господи спаси.
Вообще же, милые, мне по-прежнему непонятно, зачем в эпоху Хайнера Геббельса вот этим всем таким заниматься, извините. Ну есть же всякие севастопольские ТЮЗы и магнитогорские оперные, не отбирайте у людей хлеб, театр мирового уровня, господи спаси.
Forwarded from посттравматический театр
милые, а покажите кто-нибудь театральному блогеру Вилисову каких-нибудь других влиятельных людей в современном театре помимо Уилсона и Фабра, а то совсем уже невыносимо
А вот слушайте чего: оказывается, онлайн всё это время был спектакль Андрея Могучего «Изотов». Посмотрел в поезде.
Чудо чудесное. Прекрасная работа с пространством, сценографией и видео. Немножко смущает романтическая интонация, но кто не грешен.
Ну и помимо всего спект смешной очень. Извините что коротко, но тра-та-та, сами понимаете. Посмотрите обязательно.
https://vk.com/video-129481581_456239208
Чудо чудесное. Прекрасная работа с пространством, сценографией и видео. Немножко смущает романтическая интонация, но кто не грешен.
Ну и помимо всего спект смешной очень. Извините что коротко, но тра-та-та, сами понимаете. Посмотрите обязательно.
https://vk.com/video-129481581_456239208
Помимо прочего, таки посмотрел в поезде «Басни Лафонтена» Уилсона.
Слушайте, ну сил никаких нет. Это вот к вопросу о том, что в комментах ниже ругались, что все спектакли Уилсона похожи друг на друга.
Меня главным образом удивило, какая филигранная работа проделана в смысле интонации: он начинает за упокой с вот этой действительно форсированной вычурностью под барочную музыку, доходит до почти эпического размаха в середине на волке и ягнёнке, потом — за счёт музыки опять же — выползает из историчности в современность, а заканчивает снова тем же, чем начал, — деликатной клоунадой под барочную музыку.
Ещё что занятно: тут у него почти все персонажи в масках животных, а кто без — те совсем недегуманизированы: совсем без грима, с ординарными причёсками и так далее.
Опять же фантастика, как он работает со звуком, мало кто об этом упоминает. Искажение голоса осла, муравья етс етс.
Короче почти рядышком с «Сонетами Шекспира» встаёт, тем более по такому же принципу варьете спектакль собран. Очень, очень хорошо. Посмотрите обязательно. На всякий случай по ссылке с видео прицепляю файл со всеми баснями, за исключением одной, которые здесь использованы, прямо в порядке их появления. Файлик лепил для себя, а потому он грязноватый, страшно извиняйте.
https://vk.com/wall-129481581_717
Слушайте, ну сил никаких нет. Это вот к вопросу о том, что в комментах ниже ругались, что все спектакли Уилсона похожи друг на друга.
Меня главным образом удивило, какая филигранная работа проделана в смысле интонации: он начинает за упокой с вот этой действительно форсированной вычурностью под барочную музыку, доходит до почти эпического размаха в середине на волке и ягнёнке, потом — за счёт музыки опять же — выползает из историчности в современность, а заканчивает снова тем же, чем начал, — деликатной клоунадой под барочную музыку.
Ещё что занятно: тут у него почти все персонажи в масках животных, а кто без — те совсем недегуманизированы: совсем без грима, с ординарными причёсками и так далее.
Опять же фантастика, как он работает со звуком, мало кто об этом упоминает. Искажение голоса осла, муравья етс етс.
Короче почти рядышком с «Сонетами Шекспира» встаёт, тем более по такому же принципу варьете спектакль собран. Очень, очень хорошо. Посмотрите обязательно. На всякий случай по ссылке с видео прицепляю файл со всеми баснями, за исключением одной, которые здесь использованы, прямо в порядке их появления. Файлик лепил для себя, а потому он грязноватый, страшно извиняйте.
https://vk.com/wall-129481581_717
Так, уважаемые сахарные мальчики, перечные девочки и гендерно-неконформные мои дружочки и приятели, внимание, вопрос. Кто уложит у себя в славном городе Петербурге многострадальное вилисовское тело ночи на три начиная с первого июня? Пешая доступность к БДТ увеличивает ваши и мои шансы быть взаимноприятными. Помогите мне, пожалуйста, за всё хорошее и так далее. Могу показывать непубличные видео спектаклей, могу рассказывать шутки, могу не рассказывать. Давайте берите уже. @paragvaev
В Электротеатре сегодня подошёл ко мне режиссёр Семён Александровский, передавал вам всем привет и звал всех приходить на спектакли pop-up театра в Петербурге. Не то чтобы так конкретно, но я это вычитал между звуков. Приходите, пожалуйста (https://www.popupteatr.ru). Также деликатно ругался на предмет видеозаписи «cantos», мол, пермский оперный против её присутствия онлайн; я пояснил ему и поясню приличия ради ещё раз тут: видеозапись прекрасной постановки Александровским изумительной оперы Сюмака «cantos» появилась в ютуб-аккаунте композитора восьмого мая сего года и лежала там, не пуская особенных кругов по воде; двадцатого мая в паблике ВК «музыкальный артхаус», на уведомления о постах которого я подписан, выложили ссылку на это видео. Совершенно очевидно, что я её тут же скачал её с ютуба и выгрузил в видеозаписи этого паблика, ровно для этого наши с вами славные театральные платформы и существуют. Затем Сюмаку позвонили из театра и попросили видео удалить, что им и было сделано. Все те тонны видеозаписей, которые я выцыганиваю непосредственно от пресс-служб театров, их видеостудий или режиссёров, я получаю, что называется, под подписку о нераспространении, и ни один человек не может пожаловаться, что я хоть раз эти обязательства нарушил. Тут же дело иное, сами понимаете. А если всегда учитывать опосредованную позицию театров, так все полторы сотни спектаклей, которые тут лежат, следует потереть и возвертать назад те сотни часов экзальтации и удовольствия людей, которые их смотрели. Ну это же не дело, милые мои.
Вообще же мне думается, что театры недооценивают буквально финансовый профит, который они получают от распространения видеозаписей. Потому что даже мне всё время пишут «по вашей рекомендации купил билет туда-то; посмотрела видео такого-то режиссёра и пошла на его такой-то другой спектакль, спасибо». Абсурдная совершенно уверенность, что если выложили видеозапись, то все посмотрят и в театр потом не пойдут. Вот как вы думаете, я, посмотрев, допустим, «Purgatorio» Кастеллуччи на видео, пожалел бы на него, скажем, полторы сотни долларов, будь у меня шанс попасть вживую? То-то и оно.
Поэтому давайте радоваться и танцевать на тему того, что у нас есть возможность посмотреть опиздохуительную постановку кантоса, хоть она и не передаёт масштабов охуения вживую, — могу вам, как живой свидетель, ответственно заявить.
https://vk.com/video-129481581_456239204
Вообще же мне думается, что театры недооценивают буквально финансовый профит, который они получают от распространения видеозаписей. Потому что даже мне всё время пишут «по вашей рекомендации купил билет туда-то; посмотрела видео такого-то режиссёра и пошла на его такой-то другой спектакль, спасибо». Абсурдная совершенно уверенность, что если выложили видеозапись, то все посмотрят и в театр потом не пойдут. Вот как вы думаете, я, посмотрев, допустим, «Purgatorio» Кастеллуччи на видео, пожалел бы на него, скажем, полторы сотни долларов, будь у меня шанс попасть вживую? То-то и оно.
Поэтому давайте радоваться и танцевать на тему того, что у нас есть возможность посмотреть опиздохуительную постановку кантоса, хоть она и не передаёт масштабов охуения вживую, — могу вам, как живой свидетель, ответственно заявить.
https://vk.com/video-129481581_456239204
Извините ради бога, но тут в лучшем театральном журнале России вышел мой текст про «ILLUSIA» Филиппа Григорьяна. Почитайте, пожалуйста. Новосибирцы — всем идти.
http://oteatre.info/zolotaya-pyl/
http://oteatre.info/zolotaya-pyl/
Журнал Театр.
Журнал Театр. • Золотая пыль
Фото: Фрол Подлесный. В новосибирском «Красном факеле» вышла «ILLUSIA» Филиппа Григорьяна по «Комической иллюзии» Пьера Корнеля. Корреспондент Театра.
Силами самого красивого драматурга России, Валерия Печейкина, попал сегодня, вы не поверите, на «Машину Мюллер» Серебренникова в Г-центр. Слушайте, вот во-первых совсем нет времени писать длинный пост, а во-вторых писать об этом как-то идиотически, потому что ну а кто про это ещё не написал. Но я всё-таки напишу длинно, но позже, когда почитаю тексты других. Потому что лично мне показалось, что я увидел довольно рваную работу, про которую заявлено, что она работает с подсознанием, а на самом деле она работает довольно конвенционально с эмоциональными состояниями и вообще выстроена почти по типу варьете. Также мне показалось, что этот спектакль спасает только великий Богомолов, без которого как бы это всё выглядело, я вообще не представляю. Кроме того, мне показалось, что тут не то чтобы завалялись бездны вкуса, особенно это становится понятно, когда чудесная оперная певица обнаруживает собой драг-квин и поёт что-то эстрадное. Короче, главное впечатление — всё очень рвано, и здесь, конечно, не следует мне рассказывать о монтажности текста Хайнера Мюллера. Миллион московских критиков не могут ошибаться, и, скорее всего, я просто идиот, но самое главное, что спектакль, видимо, действительно сложный, просто мне не понравился, но мне прямо хочется про него написать, и я вот почитаю тексты других и напишу.