мне кажется очень ценным, когда пишут режиссёры. вот Козинский написал фидбек на мазэрашу, хотя я удивился вообще, что он досидел — зная его немножко, я даже не приглашал, потому что, ну, постеснялся. пост, который он написал, в моем языке (не знаю, как в его) — идеальный пост в жанре «надо сформулировать про товарищей, которые много работали и их не хочется обидеть». но я про другое: вот константин юрьевич богомолов, извините что я до него опять доебался, в интервью собчак формулирует в который раз ублюдочную абсолютно позицию: про коллег я критически не высказываюсь. это вот та самая цеховая солидарность, которую ещё как-то задней ногой можно обьяснить у режиссеров, но ничем нельзя объяснить у российских критиков — а они ведь тоже уже давно работают в режиме «ну все наши знакомые, честно работают, чего мы будем ругаться?». у меня это вызывает просто бешенство. то есть в журналистской например среде абсолютно нормально жёстко разъёбывать работу коллег. и никто не воет про солидарность, солидарность — это когда текст голунова выходит в 32 медиа сразу. а когда кто-то делает хуйню — почему бы и не написать об этом? потому что ну давайте честно: в российском театре никакой реальной публичной дискуссии не существует. ну вот просто ее нет. и если критики не могут ее запустить, то давайте ее запустят режиссёры и кураторы. не своими спектаклями, а буквально текстами в публичном поле. мне кажется очень крутым, что вот приходят на мазэрашу другие режики и потом пишут что да, ну сорян, это какая-то пиздец графомания, зато музыка хорошая, или там вау вилисов конечно взломал кинотеатральный формат. что угодно. публичная коммуникация в том числе в формате разъёбов это необходимый элемент движения всего зоопарка вперёд. приятно конечно, когда коллеги тебя поддерживают, плюс у каждого найдётся десять ебанутых фанатов, которые напишут что всё что ты делаешь грандиозно. но если не будет таких людей которые будут тебе напоминать регулярно что вообще-то ты делаешь хуйню и можно ещё немножко поработать, то я не понимаю как жить вообще.

очень странно читать реакции разных людей на историю режиссёра Артёма Фирсанова, который зачем-то учится во ВГИКе и вот ему запретили снимать дипломный фильм, запрещали показы акции, посвященной Серебренникову, потом он снял фильм о том, как ему запрещают снимать фильм и университет его валит на дипломе, передвигает показы, чтобы никто не пришел, запрещает вход гостей и –– !! –– вызывает росгвардию.

и вот люди реально пишут длинные посты с месседжом: я долго не хотел/а об этом писать, потому что я нахожусь в индустрии, но вообще-то вгик это помойка говна и конвейер по осваиванию бюджета.

вау.

любой крупный российский вуз –– помойка говна, вот так сюрприз. гитис, ргиси, вгик, вшэ, какой угодно. зачем в 2019 году учиться в вузах в россии, если у вас нет проблем с альтернативной социализацией, я не понимаю. если есть, для этого можно полгода походить к терапевту вместо четырех или пяти лет обучения. короче очень странно. понятно, что любой русский имеет право на образование и мы должны прикладывать усилия, чтобы изменить эту помойку говна. но современное искусство учит нас работать с реальностью в её текущем моменте, чтобы извлечь из процесса наибольшее количество доступного удовольствия или концентрированного страдания, ведущего к высвобождению. никакого подобного опыта обучение в вузах и борьба с этими восьмидесятилетними преподавателями не обеспечивает. система может меняться десятилетиями, для одного человека это много.

короче очень странно. но разумеется, вгик это абсолютный пиздец. и абсолютный пиздец это то, что появляются посты, в которых пишут, что нельзя ругать вгик потому что у ректора там сыновья в минкульте и где-то ещё и могут закрыть доступ к индустрии. если кто-то может закрыть вам доступ к индустрии, значит такая индустрия не нужна.

так что очень поддерживаю режиссёра фирсанова, каким бы там мне не показался его фильм "первая смерть". жизнь и любовь побеждают смерть, вгику позор и обливание помоями. всем, кто ссыт писать о том, что вокруг пиздец –– порицание.

Я прямо сейчас нахожусь в абсолютно удивительном положении. Вот просто фантастика, давайте расскажу. Наверняка кто-то помнит, что у нас вообще-то 5 и 6 июля премьера спектакля «по вечерам нам бывает не очень при капитализме, но мы готовы потерпеть» на фестивале «боль» в ЗИЛе. Сегодня у нас был второй день репетиций, как и вчера, с 12 до 22 часов. Завтра будет репетиция весь день и всю ночь. У нас примерно 15-17 перформеров, точно не помню. Мы делаем этот спектакль с ними, Лёней Именных, Никитой Евглевским и Асей Фельдман. Давайте я расскажу, как я, заявленный режиссёром проекта, провёл сегодняшнюю репетицию: я пришёл, сколько-то часов походил, посидел, посмотрелся в зеркало репетиционной, двинул монолог о ценности непонимания перед командой, затем лег на пол в зале и часа два поспал, затем пришёл андрей и я поговорил с андреем ещё часа два. Первый показ спектакля послезавтра, второй — послепослезавтра. Сегодня я не сделал ничего, чтобы сдвинуть процесс в каком-либо направлении. Вчера, в общем, тоже: сначала я слушал несколько часов, как Именных говорит с перформерами, а потом после перерыва часа четыре я просто разговаривал с каждым из перформеров под камеры.

В принципе это очень длинный пост, но я напишу коротко. Этой работе предшествовал длинный коммуникационный и мыслительный процесс, который, в общем, катализировал в несколько пойнтов: 1) необходимо полное растворение власти режиссёра и его коллег, оппозиции между перформерами и креативной командой и исследование реальных возможностей горизонтализации процесса производства, потому что ну вот в мазэраше мы к этому отчаянно стремились, но, конечно, никакой горизонтали реально не произошло (хотя бы потому, что мы не понимаем, как она должна на самом деле работать), хотя никто ближе нас в россии к этому не придвинулся; 2) нам очень интересно находиться в этом процессе, но неинтересно, что получится в итоге; более того, мы все более-менее уверены, что спектакль, который мы покажем 5 и 6-го будет менее интересным чем процесс, ему предшествующий; лично я, впрочем, думаю, что если перформеры позволят себе отпустить себя и найдут смелость пустить в эти показы реальную неожиданность, то это может быть интересно; 3) зрители уничтожают вообще всё в таком процессе; то есть абсолютная бессмысленность зрителей вскрывает себя; наблюдать за таким процессом можно только предварительно определив себя как его участника; 4) капиталистический процесс производства искусства оказывает на нас огромное давление через спрос конечного продукта; все ждут чего-то ограниченного во времени, у чего будет начало, явная форма, конец, мессадж и катарсис; в том рабочем (вернее не-рабочем) процессе, который у нас формируется, абсолютно не чувствуется потребность выпускать какой-то спектакль, несмотря на то, что всем очевидно, что выработка искусства реально происходит; его просто нет необходимости оформлять; 5) очевидно и уже многажды озвучено, но искусство это не работа, а отдых, точнее высвобождение лени; 6) есть подозрение, что мы своей миллениалской чувственностью становимся свидетелями того, что искусство перестаёт работать. До показа полтора дня, а у двадцати человек, которые его делают, нет не то что плана того, что будет происходить, не то что скрипта спектакля, а даже базового фрейма, какой-то отправной структуры, которую можно заполнять собой. Это абсолютно удивительно.

А самое удивительное, что всё это произошло из абсолютно обычной моей персональной усталости: я незадолго перед первым сбором написал в рабочий чат небольшое честное сообщение о том, что я устал, мне лень и мне неинтересно это делать, и что я не верю, что я сейчас могу сделать что-то хорошее, поэтому я бы хотел снять с себя ответственность. Очень повезло делать что-то с людьми, которые это желание приняли и с этим работают.

Капитализм нас, конечно, победил. После двух дней плодотворной лени общее напряжение двинуло команду спектакля «по вечерам нам бывает не очень при капитализме, но мы готовы потерпеть», который мы покажем через четыре часа в ЗИЛе, в сторону конвенциональной арт-работы: придумано много сцен, локальных перформансов, взяты какие-то тексты, написана музыка, смонтированы видео.

Я абсолютно уверен, что идеальным развитием этой истории было бы не выпускать спектакль вообще. Не как концептуалистская идея — это демшански, — а как единственно адекватный исход, возникший в процессе. Как при этом не подвести людей, которые нас на «боль» позвали — другой вопрос. К сожалению, над всеми нами давлеет призрак самореализации и желание сделать работу, которая будет больше чем мы сами. Поэтому мы выстроили свет и заняли четыре пространства, где симультанно будут происходить разные вещи.

В принципе молчать иногда интересней чем говорить, так что у меня прямо такая большая тоска по несбывшемуся аборту этого спектакля. Мы провели всю ночь вместе и много чего придумали, это всё хорошо, музыкально и интересно. Но у меня ощущение загрязнения пространства. Наверняка это мои личные проблемы. Но мне обидно, что этот организм не вырос, потому что у него не было достаточного времени на это.

Но так или иначе, вот будет спектакль два дня. Что внутри: феминистский нойзкор, Дэвид Ланг, пропущенный через нейросеть, Ги Дебор и техно, научные серии Ленфильма и интервью перформеров мне, игра на модуляторах и сёстры Хачатурян, инсталляция Никиты Евглевского и локальные перформансы придуманные перформерами. В принципе с гордостью могу сказать, что за три дня способствовал появлению спектакля без режиссера.

Хотя в принципе всё это так неважно, вокруг так много людей, которые делают что-то значительно более интересное. Ну всё равно приходите. Лучше завтра, сегодня первый прогон на зрителя.

На «Собаке» вышел мой текст про Уилсона, до сих пор его люблю ностальгически, но как же всё-таки быстро время идёт и как легко можно разлюбить что-то важное, фантастика –– http://www.sobaka.ru/city/theatre/93249

Ну то есть разумеется хорошо что время идёт.

мастера крупной формы

согласен...

1) завтра отправим видео «мазэраши» всем по предзаказу

2) 13 июля в москве ещё раз показываем inferno кастеллуччи –– https://bettakassa.karofilm.ru/session/107774872

моя жизнь в искусстве: вчера сходил на открытие выставки молодых художников «за и против» в петербургском артплее, сейчас иду на открытие супермаркета prisma в au pont rouge, первая призма рядом с домом, должно быть интереснее, чем молодые петербургские художники.

из театральных впечатлений: напротив старой мариинки строится клубный дом, на нём висит рекламный баннер клиники пластической хирургии с мотто «лучшая версия тебя». я ехал на велосипеде и не смог сфотать, но прямо напротив этого баннера на мариинке висит баннер с дирижирующим гергиевым, где у него шесть пальцев. друзья, пластическая хирургия работает, гергиев уже сделал лучшую версию себя.

«мазэрашу» отправили всем, кому надо. чекайте почту и смотрите на здоровье. кому вдруг не пришло –– напишите мне со скрином перевода.