Ну я кстати сходил всё-таки на «Груз 300» Катрин Ненашевой. Перед тем как идти немножко смеялся от того, как люди, не смотревшие «ДАУ» и писавшие по его поводу, что в 2019 году субверсия насилия в качестве демонстрации того, что насилие это плохо, — это типа моветон и вообще вчерашка, нельзя насилием бороться с насилием, — так вот как они потом сходили на «Груз 300» и все выходили впечатлённые и писали о том, какой это важный спектакль. Но это было в Москве, а я сходил в СПб 31-го числа. Тут всё проходит в разрушенной коммуналке из нескольких комнат, внутри зонированных по полу монтажным скотчем.

Катрин называет это «иммерсивным спектаклем про пытки», какие бы коммерциализирующие коннотации определение «иммерсивный» не обеспечивало и как бы почти комично не дисгармонировало с пытками, спект действительно иммерсивный. Я первым делом назвал по просьбе одной из перформерок страницу и строчку в книжке «Надзирать и наказывать» — это должно было объяснить, что меня ждёт в ближайшее время; ну там ничего хорошего, понятно.

Спектакль сделан из трёх частей: первая предлагает зрителям ходить по перформативной коммунальной инсталляции: перформеры в разных комнатах изображают быт: мать нарезает кусочки хлеба и мажет их маслом, кто-то всё время пытается куда-то позвонить, время от времени перформеры перемещаются между комнатами и орут друг на друга. На столах и подоконниках разложены листы с описанием разных фирменных пыток от silovikov. Тут всё в принципе интересно и окей, квартира сама по себе абсолютно прекрасная, с ободранным всем вплоть до дранки под штукатуркой, с огромными окнами. В одной из комнат стоит двухъярусная железная кровать, включен проектор с караоке-хитами. Длится это минут сорок или час.

Во второй части предлагается поиграть в игру «командир — шавка». Зрителям нужно написать на бумажке своё имя и один факт о себе. Затем их перемешивают в пакете и вытаскивают: кто выходит первым, тот командир, второй — шавка: он/она должны выполнять все приказы командира, который должен их унижать, оскорблять и заставлять делать неприятное. И здесь спектакль абсолютно ломается. Есть все элементы, чтобы это было мощно, то есть нужно было просто оставить реальных зрителей один-на-один с собой, вот тебе и захватывающий социальный эксперимент. К сожалению, по какой-то причине в спектакле есть подсадные зрители. Как бы дико это ни звучало в 2019-м. То есть давайте так: мне и моим знакомым и незнакомым людям, которые смотрели и потом об этом писали, совершенно очевидно наличие как минимум трёх уток, которые задавали движение второй части спектакля, причём делали это так ущербно, что терялся просто любой интерес. Сидела, например, выразительная девушка с чёрным чокером, очевидно из их активистской или около тусовки, и всё время кричала командиру и зрителям: что же ты делаешь! зачем так! люди чему вы хлопаете! почему нельзя прекратить! я не могу на это смотреть просто, мне неприятно! (и продолжала смотреть, хотя была опция выйти из комнаты). Затем была очевидно фейковая драка между двумя перформерками.

У меня это вызывает огромный вопрос зачем. Зачем этот потенциально хороший спектакль заразили вирусом фейка. Может быть, в Москве это было как-то иначе, но здесь просто полное уныние. И зрители — зрители самое ужасное, они абсолютно не готовы к такому типу перформативности. Кто-то начинает раздеваться, кто-то начинает изображать мента, то есть люди реально начинают играть — но не в игру, а в театр, они выходят в центр условной сценической зоны и здесь им кажется важным как-то регулировать свою речь, движения, что угодно, кроме собственно выполнения правил игры — унижать и подчиняться. На этом фоне все моральные триггеры типа листиков «я просто смотрю на насилие» для тех, кто отказывается играть и не хочет выходить из комнаты, и прочая такая штука — это всё сразу абсолютно становится неинтересным. И неинтересно реагировать на заданные правила, я просто сидел в зрительском модусе. Потому что в общем же дилемма понятна: вы либо смотрите, либо вмешиваетесь, либо уходите; вы либо готовы быть командиром/подчиняться, либо вы отказываетесь это делать, — тогда спектакль превращается в добрую сказку для детей о том, как в Петербурге нашлись люди, неготовые мириться с насилием, — на этом спектакль заканчивается как сложное произведение искусства. В любом случае это работает как импульс к личному размышлению, но это обнуляет важность разговора о ценности самого спектакля, потому что тип вопросов, которые он поднимает, размазан по повседневной культуре довольно сильно.

В третьей части зрители собираются и обсуждают произошедшее, но я туда не пошёл, потому что опять же ну очень понятно, о чём там будут говорить. А вот если ты документалист и снимаешь как бомжа бьют ты вмешаешься или нет, ну и так далее.

UPD: ну вот Катрин пишет, что подставная была всего одна, самая унылая. Вопроса зачем вообще она была нужна это не снимает, конечно.

Изумительный конечно человек этот наш популярный режиссёр Константин Богомолов. (Пролистал первую серию «Содержанок», про мессадж очевидно ничего сказать не могу, но как можно было сделать это так провинциально с точки зрения картинки — вообще не понимаю. То есть реально «обручальное кольцо», фантастика.)

Абсолютно уникальный документ прислал дружочек Андрей Герасимов: в новой книжке Владимира Мартынова целая глава о том, как они готовили с Робертом Уилсоном «Апокалипсис» на Красной площади в Москве. Кто меня давно читает, помнит, что я ещё прошлой осенью наткнулся на коротенький абзац в Vanity Fair за 2007 год об этом проекте — и больше ничего, никакой открытой инфы и никто из прославленных критиков ничего не смог рассказать об этом. А тут целая история — и реально просто фантастическая, почитайте. И как же адово жаль, что это не случилось.

Через полчаса запуск с подробностями, но по трейлеру в принципе и так всё понятно.

Ну что, обещанная бомба. Мы с Театром на Таганке запускаем арт-инкубатор, каких не было. «Смещение» — это такая театральная лаборатория вообще для любого. Нас не интересует ваш возраст, есть ли у вас режиссёрское или любое другое профессиональное образование, опыт работы в вологодском тюзе; мы не ограничиваем вас по времени и тематике, мы не будем вас судить и выбирать победителя. Мы вас вообще ни в чём не ограничиваем, за исключением одного условия:

в проектах для этой лаборатории на сцене не могут присутствовать живые люди: актёры, перформеры, вообще никто. Делайте новый театр при помощи чего угодно, — за исключением актёров.

Всё это пройдёт с 27 мая по 2 июня. Курирую проект я, и я хочу сказать спасибо Муртузу Манилову и Ирине Апексимовой за то, что это вообще происходит. Я очень рассчитываю на то, что это будет мощнейший импульс появления театра идей в России, смещения от ебаной литературоцентричности и дешёвого импортированного через сломанный телефон концептуализма.

Ну и да — пожалуйста, подавайтесь. Вы же понимаете, что молодые режиссёры с фестиваля артмиграция не придумают новый театр. Это можем только мы сделать. Не помню, чтобы я так сильно просил о репостах со времён краудфандинга на «МАЗЭРАШУ». Все подробности и форма заявки — на нашем охуенном лэндинге — http://apollonia.today/tgnk/

Принимаю поздравления и поздравляю всех.

друзья, нормальное фото для анонса моего нового крупного лекционного перформанса в петербурге? голосуйте, пожалуйста 🇷🇺🌳💇‍♂️🎭🤹🏿‍♀️🏳️‍🌈🇷🇺

два месяца не писал текстов и успел забыть, какие же всё-таки ущербные русскоязычные театральные критики, даже молоденькие. сел писать про двух свежих богомоловых, стандартно сверяюсь с тем, что уже написано, – ни одного текста, который можно было бы назвать хотя бы нестыдным. я даже не знаю в чём больше дело: в абсолютно ублюдочном – просто пиздец! – языке тёток в кандибоберах, воспроизводящемся у «молодых коллег», или в том, что авторов до сих пор интересует, как в театре решена фигура персонажа и как колоризирована интонациями его речь. блять, почему бы вам уже всем просто не съебаться в дом престарелых и не засорять интернет своими говнотекстами. впрочем, тот же самый вопрос конечно и к сорокину с богомоловым.

Друзья, сегодня подробно обсудим мою книжку «Нас всех тошнит». Как вы знаете, её номинировали на премию Курёхина в номинации «лучший текст о современном искусстве». Награждать будут 21 апреля на второй сцене моего любимого театра БДТ. У меня в жизни мало приятного, поэтому я любые приятные события и номинации на премии принимаю положительно, вне зависимости от степени заслуженности.

Дальше идём. Вы знаете, что за полтора месяца первый тираж раскупили, и вот в конце марта книжку отправили на допечатку; вчера в магазины поступил второй тираж, тоже 2000, сегодня книжка появилась на ОЗОНе по отличной цене. Её можно купить, мне от этого будут роялти. В принципе можно и не покупать, потому что роялти конечно как с козла молока. Решать вам.

Одни говорят, книжка хорошая, другие говорят книжка плохая. Вот мой товарищ Ваня Демидкин пишет грубо говоря что книжка плохая. Ваня Демидкин вроде учится в Смольном, но не понимает (ну то есть понимает конечно, но не артикулирует), что все мы в разные периоды жизни делаем жесты, направленные на разных конкретных людей или слои людей, сегодня на одних, а завтра на других. И странно не понимать, что эта моя книжка это жест в сторону так называемой широкой публики. В сторону моих читателей и их друзей, которые вообще с индустрией культуры не связаны никак. У меня дохуя таких читателей: врачи, инженеры, менеджеры среднего звена, голубые воротнички, белые воротнички, чёрные, юристы, таксисты. Потому что я популярный блогер. И это всё для вот этих людей, которым нужен какой-то базовый язык для разговора о театре и какие-то маячки для ориентирования в этом мире. И с которыми мне на самом деле интереснее говорить, чем с моими коллегами, потому что если ты будешь бесконечно говорить со своими коллегами и писать книжки для них, то ты превращаешься довольно быстро в марину юрьевну давыдову-дмитревскую, а это страшная судьба для публичного интеллектуала. Но Ваню Демидкина можно понять, я тоже всегда хочу от людей, от которых много ждёшь или просто от людей условно твоих ценностей, чтобы их работы были идеальными, потому что иначе нахуя. Это всё нормально.

Что я сам думаю? Я думаю, что к книжке может быть много вопросов. По книжке и по «МАЗЭРАШЕ» я понял что мне довольно быстро перестаёт нравиться то, что я сделал. Это тоже нормально. Всё-таки объективная реальность такова, что для текущего книжного рынка России и текущего театрального контекста «Нас всех тошнит» – это реально бомба, после всех переизданий Станиславского и академической серии НЛО это радикальное обновление разговора о театре и дегеттоизация этой темы, этим я реально горжусь.

Последнее. Один добрый подписчик где-то неделю назад спрашивает: а почему про вашу книжку нет новостей в театральных изданиях? И тут мой любимый разговор про профессионализм. Да, друзья, ни Театр, ни ПТЖ, ни Театрал, ни Кольта не напишут ни про книжку, ни про МАЗЭРАШУ, ни про нашу опиздохуительную лабораторию «СМЕЩЕНИЕ», потому что вилисов это навальный и про него нельзя писать. Это просто ответка всем тем, кто меня убеждал в том, что эти издания – оплот профессионализма и они одни только освещают ландшафт театра. Друзья, эти издания – это туалетные листки пожилой демшизы с кудрями, и именно так на них и надо смотреть. Они давно освещают только свои дряблые жопы. Поэтому месячная посещаемость их сайтов это полпроцента от ежедневных просмотров этого телеграма. Все мы знаем, что это абсолютно рядовая ситуация, когда 23-летний чувак без профессионального образования за 4 месяца выпускает первую на рынке нормальную книжку про современный театр, а потом делает в регионе на частные деньги семичасовой спектакль – ну это случается тут каждый день, поэтому чего об этом писать. Вот это просто показатель того, как эти бессмысленные люди занимаются театральной журналистикой. Они ей занимаются плохо, говорить об этом неинтересно, хотя я зачем-то написал целый абзац. Потому что всегда приятно ткнуть палкой в неприятных людей.

Ильмира, слово «обижается» здесь неуместно, обижаться можно тогда, когда ты не получил кусок от престижного ресурса, который тебе кажется ты заслужил (вне зависимости так это или нет). Российские театральные и культурные медиа не являются таким ресурсом ни прагматически (любая веб-метрика типа SimilarWeb тебе покажет, что читают эти издания полторы калеки, а значит никакой пользы в продажах и awareness от текстов у них не будет), ни репутационно (потому что работают они на зрелую аудиторию с очень странными взглядами, см. фаброгейт, которая никак не пересекается с потенциальной ЦА моей книжки). Я пишу об этом потому что ситуация игнорирования вилисова входит в прямое противоречие с их апологетикой профессионализма.

И с тем, что ты пишешь про профессионализм и троллинг, я не согласен. Я 4 года учился на кафедре журналистики, а потом два года писал тексты не про культуру в крупные СМИ, и хотя это были довольно бессмысленные 4 года, без них я бы не выучил базовые вещи про работу в медиа; так вот для медиа – если оно реально нормальное, не может существовать в принципе такого сюжета как «неприятный человек». Такая локальная ангажированность моментально делает невыполнимой прямые функции медиа по информированию и образованию аудитории. То есть из медиа это превращается реально в стенгазету маленькой тусовки, – о чём я и говорю применительно к театральным СМИ в России. На русском языке не существует нормальных СМИ ни про театр, ни про культуру, их просто нет, всё что есть – глубоко провинциальная поеботина.
t.me/bolotyanpishet/741

Друзья, сейчас подробно обсудим видеозапись спектакля «МАЗЭРАША» и вопросы этики и морали. Я знаю поимённо всех тех людей, кто оплатил предзаказ на видеозапись за 765 рублей. Вы ж мои любимки. Вы поддержали создание независимого театрального проекта и заслуживаете уважения за это. Некоторые из вас спрашивают — когда же будет видеозапись? Друзья, видеозапись есть и уже давно, она появилась 8-го марта, когда пермская видеостудия с видеорежиссёркой Машей Клинчиной записали нас на восемь камер. Итоговое видео — 6 часов 31 минута. Это черновая версия монтажа, почти идентичная реальной длительности спектакля. Что теперь нужно сделать? Послать правки и получить финальную версию монтажа. Что надо будет сделать потом? Сесть нам с Лёней Именных и Никитой Евглевским в бункере и смонтировать хороший звук, а потом ещё раз взяться за видео и сделать из него произведение театрального видеоискусства. Значит ли эта формулировка, что я хочу сказать, что мы не знаем, когда у вас будет видео? Нет, не значит. Мы точно знаем, что видео у вас будет в конце мая или даже раньше. В связи с этим видео у нас будут довольно охуенные новости, которые пока хотелось бы оставить в секрете. Из остального могу только сказать что мы разумеется откроем возможность его купить всем, кому это будет надо. Всё-таки лучший спектакль 2019 года в России, и кто знает когда мы сделаем следующий лучший.

Дальше идём. Помимо этически спорного и комического случая с репортёром «Новой газеты» Кириллом Мартыновым, специально на «МАЗЭРАШУ» прилетевшим в Пермь, а затем ушедшим с территории завода до начала спектакля, потому что из-за отказа руководства завода запустить людей в другой цех зрителей держали на холоде минут 20 или больше, — был другой этически спорный случай. На втором показе какие-то местные акционисты или просто хуй пойми кто бесплатно прошли на спектакль бухие или скорее нанюханные. Они приходили в первый раз тоже непонятно как без билетов (это такой организационный проёб случившийся из нашей позиции пускать вообще всех) и потом рассказывали за воротами, после того как их выпиздила охрана: «мы увидели и поняли что это такой перфоменс куда можно прийти и набухаться». Один из этих чуваков увлёкся иммерсией и как-то слишком вмешался в происходящее. Я не знаю, что конкретно случилось, этого нет на видео и никто из команды этого не видел, потому что его конфликт с охраной случился как раз на транзите между двумя сценами, мы утаскивали экран и зрителей вели в центр цеха. Я думаю, что он начал доёбываться до зрителей, поэтому охранники решили его увести. Иначе не понимаю, с чего бы им это делать. И вот я сейчас отсматриваю видео и вижу, как включается прекрасная сцена плавающего звука с чудеснейшим саундскейпом и на фоне этот дебилушка истошно орёт что ему больно и его таскали трое. Я не видел, чтобы охранники его били или вообще применяли насилие. Я не знаю человека, который бы видел это. Если вы это видели, напишите. Это было бы странно с их стороны, потому что это профессиональная охрана, нанятая нами за деньги, которые вы нам собрали на краудфандинге. Я не думаю, что тащить под руки бухого уёбка это насилие. Я думаю, что это дружеская помощь. Но он действительно оказался на полу и стал орать. Эта его истерика давалась в три раунда, после третьей я подошёл к нему и сунул ему микрофон, чтобы он высказался. Из-за этого и сразу после этого со спектакля (а это был 1:26 из шести часов) одна моя дорогая подруга из Москвы ушла со спектакля, посчитав, что я реагирую по-мудацки. Потом эта компашка как-то высосалась из цеха, уж не знаю вывели ли их или они сами ушли. Факт остаётся фактом — гопари-акционисты с представлением об интервенции из 1990-х пришли на спектакль про любовь и Россию набухаться, а потом возмутились что им не рады. И теперь мои дорогие друзья Женя Беркович, Сергей Конаев, Ольга Федянина, Катерина Вахрамцева и другие ужасаются, что их дорогой друг вилисов не остановил насилие. Надеюсь этим постом ответить моим дорогим друзьям.

Я вот теперь смотрю видео и не понимаю что с этим эпизодом делать, потому что на видео его истерика ещё больше выглядит (звучит) как неловкая театральная заготовка: зрители стоят в центре цеха в темноте, вокруг них плавает Лёнин звуковой ландшафт, а слева лежит орёт бухой мудак, ну вот режиссёр вилисов сошёл с ума и решил такое придумать, реально так выглядит. Я надеюсь что мы сможем это как-то подчистить, потому что даже изнутри цеха было не очень понятно реально это или фейк. Но вот мои дорогие друзья жалуются что я не остановил насилие, а я более того жалею что сам не въебал сапогом по лицу тогда этому дорогому товарищу, потому что зачем портить своим ослиным ором видеозапись людям, делающим спектакль про любовь? Я вообще за насилие. Увидишь либерала — растопчи его печень. Живёшь с бабой? Не упусти момента ладошечкой по грудинке приложиться. Видишь театрального критика? Лопатой его по ебалу. Встретился с русским актёром? Кипятком ему на рожу, сучаре. Надо проявлять маскулинность, реализовывать воинственную натуру, которую в нас заложил Господь. Иначе будем как в Европе сюсеньки-масюсеньки. Не надо здесь такого.

Ого, Серебренникова, Апфельбаум и Итина отпустили из-под домашки под подписку о невыезде. Оттепель! Я считаю, это очередная победа гражданского общества! Поздравляю моих дорогих коллег из театрального сообщества, Союза театральных деятелей и Ассоциации театральных критиков. Вы сделали так, чтобы это наконец случилось! Пусть власть знает, что есть ещё мощные силы в стране, готовые побороться за своих и в конечном счёте отстоять!

​​ПОСМОТРЕТЬ НА ВИЛИСОВА ЗА ДЕНЬГИ

Друзья, очень хорошие новости у меня, может кому-то из вас тоже будет приятно. 25 апреля в семь вечера в отличном лофте на Васильевском острове можно будет прийти и посмотреть на мой новый лекционный перформанс. Я очень горжусь этим своим форматом, который реально с меня открылся в театральной среде, как бы неловко это ни получалось у других пока, но всё впереди. Я давно не делал лекционных перфов, а это реально отдушина, и я благодарен школе «Лёгкие люди», которые мне предложили тему, площадку и время это сделать.

Перформанс немножко вслед за Гёббельсом называется «I went to the theatre but did not enter. Как заняться независимым театром, а потом перестать понимать, что слово «театр» вообще значит». Подробно о чём это будет — по ссылке. Билеты реально стоят денег, ещё каких, я сел когда увидел. Но потом увидел, что в этой школе был например ивент «как получить свою желанную роль» за 6к, то есть это типа нормально и люди ходят, и вам ещё супер-повезло с прайсом. Я со своей стороны очень постараюсь сделать всё так, чтобы вообще не было жалко потраченных десяти стаканов кофе, ну потому что я не сумасшедший. Во-первых, это будет немножко профессиональная история, извините за это слово. Во-вторых, как обычно у меня это происходит будет непонятно — что лучше — форма или содержание. Я надеюсь, что будет весело и вы все будете вовлечены, а не сидеть на жопе как дебилы. Поскольку лекционный перф — это до сих пор абсолютно экспериментальный формат с непредсказуемым результатом, то может быть и провал. Это тоже нормально. В любом случае заранее спасибо всем, кто придёт, буду всех счастлив видеть, и сразу скажу что скорее всего это будет история, в которой я всё-таки буду НА СЦЕНЕ, а не сидеть показывать полуторачасовое видео с текстом.

Ну и имейте в виду, что вместимость зала всего 60 человек, а у этой школы есть своя большая аудитория, для своих выпускников и студентов они делают 50% скидку, то есть когда закончатся места — вообще непредсказуемо. 25 апреля в 19:00, всё!