Вчера смотрел «Мать» бельгийской компании Peeping Tom, арт-директируют которую Франк Шартье и Габриэла Карризо, — последняя и есть режиссерка спекта. Такой как-бы театральный триллер про отношения с матерью, про память, про телесное, про вот это вот всё. Комфортная работа на полтора часа.

Сделано всё максимально на уровне, и лично мне поэтому ну такое. Вот есть беспроигрышный европейский театр — вот это он. Абсолютно изъёбистый свет, декорации, живой звук, синтезированный звук, работа с музыкой, мизансценирование — всё суперкул, всё суперожидаемо. Такое прямо качество-качество.

Удивительно, как на всех повлиял Марталер. Тут тоже такой Марталер на отходосах. Дело происходит как бы в музее (и это тоже оч используемый концепт), а основные гэги строятся на том, что люди время от времени превращаются в музейные объекты, в экспонаты, их протирают тряпками и накрывают плёнкой. А тут раз и все внезапно поют и танцуют. Марталер витает просто над всем этим. Но по уровню до него, конечно, оч далеко. И здесь пространство для манифестации: не надо, друзья, если вы молодые режики или хотя бы ну значительно моложе (у Карризо с Марталером разница 20 лет), заниматься ебучей преемственностью и сохранением традиций. На поле абсурдистского пожилого антикапиталистического театра вы уже всё равно ничего великого не скажете, ну так и зачем дрыгаться. НУЖНЫ НОВЫЕ ФОРМЫ извините.

Но спектакль отличный динамичный и вообще. Где увидите — идите. А вот я зато фоточки сделал. А ещё я инстаграм завёл чисто театральный, там СТРОГО юмористический контент. Подписывайтесь, берегите себя — https://www.instagram.com/apolloniada/

Щас будет ПОЛЕЗНЫЙ пост. Я написал для Ленты огромный текст про политический театр в России, а точнее о том, что его здесь нет; выйдет на следующей неделе. И вот зип-файлом прикрепляю ⬆️ несколько пдфок — это академические тексты, которые мне помогли это написать, может быть кому-то будет полезно, т.к. некоторые из них из закрытых библиотек. И вот ещё ссылки на открытые источники: раз, два, три, четыре.

А во-вторых хочу сформулировать тезис, который вообще как бы выжимка из всего этого большого текста и моя такая, как мне кажется, очень удачная находка — прежде всего тем, что она очень ясная. Мой основной пойнт в том, что театр сегодня — если он хочет быть политическим — должен заниматься не производством эмансипирующего знания (как это делает, например, вся условная театральная фронда и даже Театр.doc: работают рупорами, медиумами), а производством эмансипирующего опыта. То есть созданием таких ситуаций, в которых у зрителя-участника есть прямая возможность реконфигурации собственного чувственного опыта, а значит — и своей политической субъектности. Как, например, делал в России Remote X — променад абсолютно комфортный и over-bourgeoise, но в условиях российского города, не принадлежащего никому, дающий горожанам эмансипирующий опыт по возвращению публичной территории себе. Я надеюсь, что тезис таким образом сформулированный будет очень полезен всем тем, кто хочет и занимается политическим театром/перформансом и может быть ищет направления, куда это может массивно двинуться.

на homo novus ОХУЕННО — https://www.instagram.com/apolloniada/

:)

вот, кстати, реальная задача для анализа театральных критиков: почему спектакль «утополис петербург» культовой театральной группы rimini protokoll вообще не получился. поскольку я, слава богу, не театральный критик, у меня очень простой абсолютно не иронический ответ на этот вопрос: потому что русскую адаптацию променада, originally появившегося в манчестере, доверили делать русским. русские — это кривожопые недотёпы, им что в руки не дай — всё получается добрый спектакль льва додина про вечность. не надо давать русским ничего в руки, лучше дайте хотя бы украинцам, ну серьёзно. у меня в инсте подробный лайв-отчёт с маршрута, кому интересно.

такое говно, конечно, аж обидно. а ведь кто-то за деньги ходил. прости нас, россия.

Коллеги, щас оч большая просьба приготовить ваши репостилки. У меня вышел большой текст про политический театр в России. Ну то есть это вообще про всё. В тексте два мэйн-пойнта: 1) что есть; 2) что должно быть. Даже не говорю про то что протащил Рансьера и Мановича в издание-миллионник, но зато говорю, что ввожу в этом тексте нео-терминологию «театр/спектакль как интерфейс». Очень доволен этим текстом на самом деле, он важный — https://lenta.ru/articles/2019/09/16/stagepolitics/