А вот опиздохуительный подарок — мне и, вероятно, кому-то из вас. Смонтировал и выгрузил видеозаписи двух своих последних петербургских перформансов — «Восемь неправильных позиций» на платформе СДВИГ и «how to explain contemporary theatre to a dumb russian critic» / «что хотели сказать авторы?» в Главном штабе Эрмитажа. Пересматривал и — удивительно — оба мне прям нравятся. Про второй расскажу подробнее.
Мы его сделали с Лёней Именных, с которым сейчас готовим сахарную бомбу в Перми. Мы договорились о следующем: я вообще никак не контролирую музыку, которую он пишет, и даже не рассказываю ему о том, что будет происходить в выставочном зале Главного штаба, чтобы он не скатился в иллюстративность. Было единственное ограничение, идущее от площадки: полчаса времени ровно. Поэтому Лёня написал полчаса охуительной псевдобарочной музыки с растянутыми до самых яиц темпами в некоторых местах. Вот как он это описывает:
«То, что звучит в качестве сопровождения к этому перформансу, основано на
контрапункте 1 — первой части произведения «Fried- und Freudenreiche Hinfarth»
(Кончина с миром и радостью) Дитриха Букстехуде, датско-немецкого барочного композитора. Музыкальный текст исполняется несколько раз в темповых вариациях, а в последнем проведении партии из разных вариаций наслаиваются друг на друга».
Музыка очень красивая и у меня это первый раз, когда я работаю с оригинальным звуком.
И это удивительно: я не знал, что он пишет, он не знал, что будет происходить; мы решили разместить звук как объект, поэтому в одной из частей зала подчёркнуто лежат две колонки, причём звук идёт только из одной. Так вот совпадение получилось идеальное, посмотрите сами. Это прямо вау.
Что касается самого перфа, то это кажется первый раз, когда у меня окончательно закрепился формат перформативной инсталляции. Ещё и само пространство подсказывало. Возле каждого перформера (трое свои партии исполняли не двигаясь, один перемещался; закончив круг, они менялись позициями) лежала музейная экспликация. По бокам зала стояло две плазмы, одна из которых перестала работать за 4 минуты до начала, поэтому под ней просто стоял ноут. Ну короче реально перформативная инсталляция.
Этот проект появился из запроса ко мне сделать высказывание о современности в театре на открытии культурного форума, поэтому там ряд некоторых сообщений. Часть из них является реально мессаджами про современный театр и его как бы суперпозиции, а видео на втором экране — цитаты Ани Тыренко и Ладомира Зелинского из Эрмитажа, которые помогали мне всё это делать, рассказывая, что нельзя делать в Эрмитаже (всё), а на что надо писать служебную записку.
Посмотрите короче — https://www.youtube.com/watch?v=RkzAB5hkRRg
И «Восемь неправильных позиций» — https://www.youtube.com/watch?v=fPRQXzD54aU&t=984s
Мы его сделали с Лёней Именных, с которым сейчас готовим сахарную бомбу в Перми. Мы договорились о следующем: я вообще никак не контролирую музыку, которую он пишет, и даже не рассказываю ему о том, что будет происходить в выставочном зале Главного штаба, чтобы он не скатился в иллюстративность. Было единственное ограничение, идущее от площадки: полчаса времени ровно. Поэтому Лёня написал полчаса охуительной псевдобарочной музыки с растянутыми до самых яиц темпами в некоторых местах. Вот как он это описывает:
«То, что звучит в качестве сопровождения к этому перформансу, основано на
контрапункте 1 — первой части произведения «Fried- und Freudenreiche Hinfarth»
(Кончина с миром и радостью) Дитриха Букстехуде, датско-немецкого барочного композитора. Музыкальный текст исполняется несколько раз в темповых вариациях, а в последнем проведении партии из разных вариаций наслаиваются друг на друга».
Музыка очень красивая и у меня это первый раз, когда я работаю с оригинальным звуком.
И это удивительно: я не знал, что он пишет, он не знал, что будет происходить; мы решили разместить звук как объект, поэтому в одной из частей зала подчёркнуто лежат две колонки, причём звук идёт только из одной. Так вот совпадение получилось идеальное, посмотрите сами. Это прямо вау.
Что касается самого перфа, то это кажется первый раз, когда у меня окончательно закрепился формат перформативной инсталляции. Ещё и само пространство подсказывало. Возле каждого перформера (трое свои партии исполняли не двигаясь, один перемещался; закончив круг, они менялись позициями) лежала музейная экспликация. По бокам зала стояло две плазмы, одна из которых перестала работать за 4 минуты до начала, поэтому под ней просто стоял ноут. Ну короче реально перформативная инсталляция.
Этот проект появился из запроса ко мне сделать высказывание о современности в театре на открытии культурного форума, поэтому там ряд некоторых сообщений. Часть из них является реально мессаджами про современный театр и его как бы суперпозиции, а видео на втором экране — цитаты Ани Тыренко и Ладомира Зелинского из Эрмитажа, которые помогали мне всё это делать, рассказывая, что нельзя делать в Эрмитаже (всё), а на что надо писать служебную записку.
Посмотрите короче — https://www.youtube.com/watch?v=RkzAB5hkRRg
И «Восемь неправильных позиций» — https://www.youtube.com/watch?v=fPRQXzD54aU&t=984s
YouTube
«что хотели сказать авторы?»
«что хотели сказать авторы? к вопросу о существовании современного театра» / «how to explain contemporary theater to a dumb russian critic»
перформативная инсталляция в выставочном зале главного штаба эрмитажа 15 ноября
куратор виктор вилисов; музыка леонида…
перформативная инсталляция в выставочном зале главного штаба эрмитажа 15 ноября
куратор виктор вилисов; музыка леонида…
Вот недавно по Культуре два дня подряд крутили спектакль Александра Экмана «Play». Несмотря на то, что спект уже вышел на BelAir на DVD, на торренты он так и не утёк, поэтому только при помощи архива тв-эфира вышло его достать. Как оказалось, вообще не зря.
В принципе здесь огромное поле для критики: это двухчасовой абсолютно беспроблемный спектакль, он дико красочный и здесь так много всего, что это на грани между театром полноты и театром блевоты. Этот синтетический балет можно назвать скорее гармоничным, хотя в некоторых редких местах музыка как бы даёт сбой и с обычной отбивки саксофонной мелодии укатывается куда-то в изломанность, в принципе именно там в рамках этого спекта расположены самые свежие моменты.
Он называется «Игра», он посвящён феномену игры и он ну дииико playful сам по себе. То есть всё ок, но это ну правда слишком весело, слишком корректно, слишком декоративно и бессмысленно-красиво. Это вообще не отменяет того, что в самом танце ну с десяток абсолютно гениальных находок, просто захватывающих.
Вообще это отличный пример того, что может себе позволить синтетический театр: тут и балет, и местами текст, и солистка поёт время от времени, и контемпданс, и визуальный театр, даже театр объектов местами. Короче ну просто мощная работа, которая чисто визуально оставит большой след наверняка. Посмотрите — https://vk.com/video-129481581_456239377
В принципе здесь огромное поле для критики: это двухчасовой абсолютно беспроблемный спектакль, он дико красочный и здесь так много всего, что это на грани между театром полноты и театром блевоты. Этот синтетический балет можно назвать скорее гармоничным, хотя в некоторых редких местах музыка как бы даёт сбой и с обычной отбивки саксофонной мелодии укатывается куда-то в изломанность, в принципе именно там в рамках этого спекта расположены самые свежие моменты.
Он называется «Игра», он посвящён феномену игры и он ну дииико playful сам по себе. То есть всё ок, но это ну правда слишком весело, слишком корректно, слишком декоративно и бессмысленно-красиво. Это вообще не отменяет того, что в самом танце ну с десяток абсолютно гениальных находок, просто захватывающих.
Вообще это отличный пример того, что может себе позволить синтетический театр: тут и балет, и местами текст, и солистка поёт время от времени, и контемпданс, и визуальный театр, даже театр объектов местами. Короче ну просто мощная работа, которая чисто визуально оставит большой след наверняка. Посмотрите — https://vk.com/video-129481581_456239377
Ну то есть вот перед нами стоит довольно адовая задача сейчас: уже меньше, чем за два месяца (и на самом деле за 5 недель физического пребывания в Перми) собрать шестичасовой спектакль в гигантском заводском цеху, где, на секундочку, нет вообще ничего. Про то, как мы обустраиваем это технически, мы будем рассказывать (и я вообще планирую открытость&прозрачность в рамках этого грандиозного предприятия), а пока про концептуальное. Я вчера принял самое неверное решение, которое можно было принять: решил почитать, как делают спектакли другие режиссёры. Углублялся в тексты и нашёл одну книжку с мощным содержанием.
Книжки не было онлайн ни в каких академических библиотеках, но тут на помощь пришёл наш театральный чат, проявивший чудеса микрокраудфандинга: мы с божьей помощью нашкуляли с восьми человек по сотке и купили эту книжку на Google Books. Дальше стандартная операция загрузки и снятия DRM защиты + OCR. Зачем я вам это рассказываю — затем что вот я выкладываю пдфку и можно её прочитать. Я вчера осилил на одном дыхании.
В принципе там подборка 18 интервью с мощнейшими людьми, самыми хорошими театральными компаниями западной европы и северной америки. Но особенно я вам рекомендую обратить внимание на интервьюхи с Геббельсом, Белем, Делхолм, Фабром и Хауг. У Жерома Беля вообще отличное интервью: «Я ненавижу репетиции, сейчас я стараюсь делать перформансы без репетиций: пришёл и показал; а! ещё есть мейл и скайп — репетировать через интернет вообще отлично».
Книжка полным-полна инсайтами и каким-то неожиданными идеями, но лично для меня это был полезный дневной опыт, чтобы понять, что нет, ничего из описанного мне не подходит, мне полностью подходит схема Жолдака на репетициях: «Я вообще хуй знает что делать».
Так и будем работать.
Книжки не было онлайн ни в каких академических библиотеках, но тут на помощь пришёл наш театральный чат, проявивший чудеса микрокраудфандинга: мы с божьей помощью нашкуляли с восьми человек по сотке и купили эту книжку на Google Books. Дальше стандартная операция загрузки и снятия DRM защиты + OCR. Зачем я вам это рассказываю — затем что вот я выкладываю пдфку и можно её прочитать. Я вчера осилил на одном дыхании.
В принципе там подборка 18 интервью с мощнейшими людьми, самыми хорошими театральными компаниями западной европы и северной америки. Но особенно я вам рекомендую обратить внимание на интервьюхи с Геббельсом, Белем, Делхолм, Фабром и Хауг. У Жерома Беля вообще отличное интервью: «Я ненавижу репетиции, сейчас я стараюсь делать перформансы без репетиций: пришёл и показал; а! ещё есть мейл и скайп — репетировать через интернет вообще отлично».
Книжка полным-полна инсайтами и каким-то неожиданными идеями, но лично для меня это был полезный дневной опыт, чтобы понять, что нет, ничего из описанного мне не подходит, мне полностью подходит схема Жолдака на репетициях: «Я вообще хуй знает что делать».
Так и будем работать.
Telegram
аполлония: чат
чятик канала «вилисов постдраматический». theatre & stuff
Ого, можно почитать кусочек из моей книжки — https://dystopia.me/teatr-odnogo-rezhissyora/
(и купить на Лабиринте — https://www.labirint.ru/books/677048/)
(и купить на Лабиринте — https://www.labirint.ru/books/677048/)
dystopia.me
Театр одного режиссёра: расцвет авторского театра
Вчера впервые познакомился с таким кинорежиссёром Роем Андерссоном, посмотрел «Голубь сидел на ветке, размышляя о бытии». Очень радостно обнаружить, что в мире кинематографа тоже есть свой Кристоф Марталер, дико теаральный, кстати. Рассказывать ничего не буду, просто очень советую.
Вот сейчас будет такое объявление, которое реально нуждается в репосте: мы ищем людей из Перми, из окрестностей Перми, людей вообще не с района, но готовых на свободных волонтёрских основаниях приехать (минимум за полторы недели до релиза 2-3 марта) и отправиться с нами в это удивительное путешествие — шестичасовой спектакль в заводском цехе с Розой Хайруллиной и 99 перформерами.
На данном этапе мы ищем именно перформеров: людей, которые будут работать с телом, текстом и всем остальным. Отсутствие любого театрального бэкграунда или минимум такового — это ПЛЮС в нашем случае. Возраст, пол и идентичность или её плавающий характер не имеют значения. Территория этого спектакля — абсолютно квир-френдли, пожалуйста, имейте это в виду и пишите. Мы делаем не мюзикл и не лебединое озеро, поэтому ваши вокальные или танцевальные данные не имеют значения, нас интересуют РАЗНЫЕ ЛЮДИ.
Единственное реальное условие: мы будем собирать это эпическое полотно весь февраль, даже с конца января. Поэтому нас интересуют бравые представители прекариата: фрилансеры, люди с плавающим графиком и просто незанятые. Этому придется посвятить много времени и сил.
Писать можно мне — @paragvaev — по стандартной схеме: фото, имя, возраст, род занятий, войсмессадж.
(И отдельно к художникам, хореографам, музыкантам, режиссёрам, которые меня читают: на этой территории место найдётся всем или почти всем; если вам кажется, что мы могли бы быть взаимнополезны, пусть даже дистанционно — велком!)
На данном этапе мы ищем именно перформеров: людей, которые будут работать с телом, текстом и всем остальным. Отсутствие любого театрального бэкграунда или минимум такового — это ПЛЮС в нашем случае. Возраст, пол и идентичность или её плавающий характер не имеют значения. Территория этого спектакля — абсолютно квир-френдли, пожалуйста, имейте это в виду и пишите. Мы делаем не мюзикл и не лебединое озеро, поэтому ваши вокальные или танцевальные данные не имеют значения, нас интересуют РАЗНЫЕ ЛЮДИ.
Единственное реальное условие: мы будем собирать это эпическое полотно весь февраль, даже с конца января. Поэтому нас интересуют бравые представители прекариата: фрилансеры, люди с плавающим графиком и просто незанятые. Этому придется посвятить много времени и сил.
Писать можно мне — @paragvaev — по стандартной схеме: фото, имя, возраст, род занятий, войсмессадж.
(И отдельно к художникам, хореографам, музыкантам, режиссёрам, которые меня читают: на этой территории место найдётся всем или почти всем; если вам кажется, что мы могли бы быть взаимнополезны, пусть даже дистанционно — велком!)
Милые, из-за вас моя книжка в третий раз закончилась на Лабиринте, но зато появилась на ОЗОНе, где над ней, разумеется, стоит маячочек «бестселлер» — https://www.ozon.ru/context/detail/id/148608843/
Также завезли ещё стопочку в «Москву» на Тверской, в Петербурге можно найти в Буквоеде (в Подписных опять разобрали, к сожалению), в Буквоеде же есть в Пскове и Новгороде. Ещё по Москве и подмосковью масштабно есть в Читай-городе по абсолютно адекватной цене.
ЧИТАЙТЕ КНИГИ ДРУЗЬЯ)))) РАСТИТЕ НАД СОБОЙ)))))))))))))))
Также завезли ещё стопочку в «Москву» на Тверской, в Петербурге можно найти в Буквоеде (в Подписных опять разобрали, к сожалению), в Буквоеде же есть в Пскове и Новгороде. Ещё по Москве и подмосковью масштабно есть в Читай-городе по абсолютно адекватной цене.
ЧИТАЙТЕ КНИГИ ДРУЗЬЯ)))) РАСТИТЕ НАД СОБОЙ)))))))))))))))
Два полезных факта в 5:26 по пути в аэропорт Внуково:
— театр на сербском звучит как «позориште»
— моя книжка снова появилась на озоне: https://www.ozon.ru/context/detail/id/148608843/
upd: и опять закончилась; [как вы заебали (ну или озон закупает по две копии (нет))]
— театр на сербском звучит как «позориште»
— моя книжка снова появилась на озоне: https://www.ozon.ru/context/detail/id/148608843/
upd: и опять закончилась; [как вы заебали (ну или озон закупает по две копии (нет))]
Forwarded from критические дни
Для тех, кто прошляпил книжку вилисова постдраматического «Нас всех тошнит» и кого и так тошнит без книжки, публикуем отрывок из нее про гендер и сексуальность в российском театре. Краткое резюме: никто на эту тему ничего важного пока не сделал.
https://teatralium.com/articles/vseh_toshnit/
https://teatralium.com/articles/vseh_toshnit/
Teatralium
Голубой сад: темы гендера и сексуальности в российском театре
Отрывок из книги Виктора Вилисова. | Театралий
Ого «Подписные».
https://www.instagram.com/p/BslM0oxnO9t
UPD: Завезли вообще по-барски, щас 67 штук в наличии — https://www.podpisnie.ru/books/nas-vseh-toshnit-kak-teatr-stal-sovremennym-a-my-etogo-ne-zametili
https://www.instagram.com/p/BslM0oxnO9t
UPD: Завезли вообще по-барски, щас 67 штук в наличии — https://www.podpisnie.ru/books/nas-vseh-toshnit-kak-teatr-stal-sovremennym-a-my-etogo-ne-zametili