«В ГОСТЯХ. ЕВРОПА». Rimini Protokoll

Немецкая театральная группа Rimini Protokoll продолжает проблематизировать границы театра. В выходные продолжился проект «В гостях. Европа». С дефинициями, как всегда в случае с Rimini Protokoll, трудно. Социальный эксперимент? Иммерсивный политический театр? Психологический тренинг? Как ни назови, но этот поход в гости становится фактом твоей личной биографии.
Очень подробно о том, что же это было написал канал «Между искусством и театром» https://t.me/bolotyanpishet
Ильмира Болотян – куратор научного отдела в «Гараже» – одновременно и художник, занимающийся современным искусством, и исследователь театра, поэтому в канале она пишет о театре через оптику современного искусства.

Спектакль «В гостях. Европа» Rimini Protokoll называют иммерсивным квестом, хотя точнее было бы назвать его настольной игрой. Иммерсивность (в значении «погружение») здесь заключается в том, что зрители приходят в квартиру, в которую вряд ли бы когда-то попали. Хозяев никто из них не знает. Все зрители, кроме тех, кто пришел компанией, видят друг друга первый раз. Место действия постоянно меняется: один спектакль – одна квартира. И это, несомненно, вызывает исследовательский интерес: каким образом меняет окружающая обстановка впечатление от того, что будет происходить за столом. Я спросила организаторов с нашей стороны, были ли какие-то необычные реакции у зрителей на пространства, в которые они попадали. Оказалось, что только однажды. Две подруги зашли в квартиру, огляделись, сказали, что не могут тут находиться, и ушли, не приняв участие в спектакле.
Просто зрителем здесь быть не получится. Нужно будет именно действовать. По инструкциям и текстам, которые будет выдавать хрупкая на вид машинка, всем своим видом напоминающая взрывное устройство (загадка, как такой вещи удается пересекать границы). Длинные тексты рассказывают о непростом пути создания Евросоюза и его отношений с другими странами, они появляются во время перехода на новый уровень. Каждый уровень – это определенный круг вопросов, который предстоит решить собравшейся группе.
За два часа участники не только узнают историю Евросоюза, но и сами превратятся в подобие объединения, будут создавать коалиции, голосовать за самые разные решения, кому-то добавлять очки, а у кого-то отбирать. Борьба за столом разыгрывается не шуточная. Ведь на кону – самый настоящий пирог, который в конце будут делить участники в зависимости от набранных очков.
Я попала на спектакль, проходившей в квартире, в которой когда-то жил советский министр. Она оказалась на удивление маленькой, из чего я сделала вывод, что министры в СССР жили скромно. Сейчас в ней живут четыре творческих человека: режиссеры, художники – потому что рядом расположен ГИТИС. Хозяева квартиры отвечали на вопросы, которые им задавали участники. Вопросы уже были заготовлены машинкой, заранее их никто не знал. В отличие от обычной светской беседы, предполагающей избегать при знакомстве вопросов, которые могут вызвать споры¸ машинка не постеснялась спросить, какие политические темы обсуждают за столом хозяева, общаются ли они с соседями и знают ли, за кого те голосовали на прошлых выборах.
Не менее не комфортные вопросы будут заданы и участникам. Кому-то из них предстоит рассказать о своей самой большой удаче (кто-то нашел идеальную няню для своих детей; кто-то вылечился от тяжелой болезни), кому-то – о своей волонтерской деятельности. Придется также раскрыть свои зарплаты и профессии. Мне, например, пришлось рассказать практически тайну всей моей жизни, о которой я никогда не рассказываю незнакомцам – о моем происхождении. Почему я это сделала? Потому что так сработало морфическое (собирательное) поле спектакля. Был задан вопрос: кому из вас пришлось скрывать свою национальность? Подняли руки два человека: один парень скрывает за границей, что он русский; а я не отвечаю на вопросы о моей национальности, потому что в ней в сочетании с моими именем и фамилией слишком все запутано, чтобы подробно рассказывать об этом не близким мне людям. Поэтому я скрыла часть правды о себе прямо во время спектакля. Однако поле сработало таким образом, что выступавшая за мной женщина озвучила историю, которая все-таки побудила меня признаться, что я и сейчас скрыла правду.
Такого типа игра напоминает чем-то расстановки по Хеллингеру, где участники начинают чувствовать некоторую связь с клиентом (в данном случае – с выступающим) и озвучивать нечто, что побуждает его раскрывать в себе проблемные зоны. Так называемое заместительное восприятие.
Не известно, имеют ли в виду этот эффект создатели спектакля, но в их работах часто заложена рефлексия на тему того «как группа принимает решение», а группа, как показывает даже игровой формат, постоянно колеблется в своих решениях,

«Борис Годунов». «Коляда-театр», Екатеринбург. Режиссер Николай Коляда

Лучшее, что ты можешь сделать в Екатеринбурге – это пойти на спектакль Коляды с великим Олегом Ягодиным. Про эстетику Коляды мы уже писали. На примере посмотренного вчера «Бориса Годунова» расскажем о ключевой составляющей метода Николая Коляды – о работе с реквизитом.
У Коляды на сцене всегда куча хлама. Вот и в «Борисе Годунове» небольшая сцена завалена вилами, топорами, топорищами, матрешками всех размеров, пластиковыми наградными кубками, алюминиевыми бидонами, жестяными подносами, вувузелами, китчевыми коврами-иконами. Начиная с излюбленного плясового зачина и до конца спектакля, актеры будут производить некие необязательные действия, играть(-ся) со всеми этими предметами. Реквизит здесь становится полноценным действующим лицом. Его избыточность, нагромождение, казалось бы, случайных предметов, создают ощущение страшной серой толпы, густого морока, ощущение хаоса. В классическом театре интерпретации – а «Коляда-театр» именно такой театр, как бы он не шокировал уральских матрон – все это работает безотказно.

«Без вины виноватые». Театр юного зрителя, Екатеринбург. Режиссер Григорий Дитятковский

Зацените высокотехнологичную сценографию екатеринбургского ТЮЗа. Не поверите, но все эти чмошные задники, экраны и падуги двигаются: справа налево и обратно, вверх и вниз. Не показывайте Хайнеру Гёббельсу – он тронется умом от зависти.
Отдельно отмечаем работу художников, которые вдохновлялись интерьерами убогих ресторанов в русском стиле.
В 2012 году этот спектакль номинировали на «Золотую Маску», что многое говорит о «Золотой Маске». Актеры наяривают так, что страшно (на самом деле стыдно). Актриса Светлана Замараева – хорошая актриса, но даже она не оправдывает существование этого бессмысленного спектакля.
А еще в екатеринбургском ТЮЗе есть фонограмма воды.

Мы нашли, где ЦИМ хранит буквы из «Абьюза»

http://meyerhold.ru/abyuz/

На спектакль «Абьюз» 6 марта надо идти потому, что:

1) это важный спектакль https://t.me/NemirovichandDanchenko/230
2) после спектакля будет жаркая дискуссия о насилии и ненасилии

Советуем вам следить за событиями театрального лектория «Одеон». Коллеги дают возможность общаться неформально и без посредников с важными участниками местного театрального процесса. Ближайшие встречи: драматург Евгений Казачков (13 марта) и актриса Ян Гэ (21 марта).
https://odeonlecture.timepad.ru/event/667530/

Вы, наверно, думаете, что мы забыли сходить в стрёмный театр https://t.me/NemirovichandDanchenko/209 и отчитаться. Не забыли.
Тогда в опросе победил Театр Луны. Без кокетства – это было губительно для здоровья, но мы справились.

Итак, «Ордалии». Театр Луны.