Locker Room Talk — победители прошлогодней резиденции Blackbox. Спектакль по вербатим-пьесе шотландца Гэри Макнейра, в которой мужчины рассказывают, как они обсуждают женщин за их спиной. Если судить по отрывкам текста из спектакля, это профанирующая феминизм пьеса с однобокой выборкой спикеров: крен в сторону вульгарного и упрощенного понимания гендерных стереотипов.
В просто-напросто красивом (медиа)пространстве команда спектакля пьесу не разыгрывает, а довольно ловко — иногда совсем неловко — переводит её в действие. Спектакль заявлен как конференция, но обычно жесткой структуре конференции не следует. По сути он представляет собой последовательный порядок сцен, в которых авторки перебирают различные инструменты от документального театра до драматической импровизации, чтобы проследить чувственные и эмоциональные реакции собственных тел на текст Макнейра. В Locker Room Talk сочетаются потенциально сильные в своей неуютности образы (выбор пакета, который наденут женщине на голову перед сексом) с провалами, к которым приводят сочетания перформативного с отрепетированностью реакций, и того и другого с невнятной актерской работой.
Перед началом зрителей просят следить за своими возможными неприятными переживаниями. Действительно травмирующим опытом становится знаменитая сцена-тренажер «Возражение»: зрители должны убедить перформерок, разыгрывающих сценку про карточную игру, отказаться от слова шлюха. Хотя сами создательницы и называют тренажер безопасным, очевидно, что здесь в спектакль про ненасилие неожиданно и уверенно входят абьюзивные практики. Зрителей, по крайне мере на последнем показе, принуждают выйти на сцену и поимпровизировать с перформерками. Переубедить их и внедрить продуктивную стратегию обычно ни у кого не получается, ведь у перформерок нет критической дистанции к самим себе — они тут просто актрисы, которые до последнего натужно импровизируют.
В спектакле проговаривают, что язык имеет власть над нами, и Locker Room Talk еще раз фиксирует эту власть — вся команда бессознательно усваивает упрощенный дискурс Макнейра. Безопаснее сходить на следующий кружок гендерных исследований, который ведут одни из авторок спектакля — Оля Тараканова и Даша Юрийчук; мы же знаем, что они умеют спокойно, умно и точно http://meyerhold.ru/kruzhok-gendernykh-issledovaniy/
В просто-напросто красивом (медиа)пространстве команда спектакля пьесу не разыгрывает, а довольно ловко — иногда совсем неловко — переводит её в действие. Спектакль заявлен как конференция, но обычно жесткой структуре конференции не следует. По сути он представляет собой последовательный порядок сцен, в которых авторки перебирают различные инструменты от документального театра до драматической импровизации, чтобы проследить чувственные и эмоциональные реакции собственных тел на текст Макнейра. В Locker Room Talk сочетаются потенциально сильные в своей неуютности образы (выбор пакета, который наденут женщине на голову перед сексом) с провалами, к которым приводят сочетания перформативного с отрепетированностью реакций, и того и другого с невнятной актерской работой.
Перед началом зрителей просят следить за своими возможными неприятными переживаниями. Действительно травмирующим опытом становится знаменитая сцена-тренажер «Возражение»: зрители должны убедить перформерок, разыгрывающих сценку про карточную игру, отказаться от слова шлюха. Хотя сами создательницы и называют тренажер безопасным, очевидно, что здесь в спектакль про ненасилие неожиданно и уверенно входят абьюзивные практики. Зрителей, по крайне мере на последнем показе, принуждают выйти на сцену и поимпровизировать с перформерками. Переубедить их и внедрить продуктивную стратегию обычно ни у кого не получается, ведь у перформерок нет критической дистанции к самим себе — они тут просто актрисы, которые до последнего натужно импровизируют.
В спектакле проговаривают, что язык имеет власть над нами, и Locker Room Talk еще раз фиксирует эту власть — вся команда бессознательно усваивает упрощенный дискурс Макнейра. Безопаснее сходить на следующий кружок гендерных исследований, который ведут одни из авторок спектакля — Оля Тараканова и Даша Юрийчук; мы же знаем, что они умеют спокойно, умно и точно http://meyerhold.ru/kruzhok-gendernykh-issledovaniy/
Театр «Школа драматического искусства»
Театр «Школа драматического искусства» в Москве
Театр ШДИ основан режиссером Анатолием Васильевым. Здание театра находится на ул. Сретенка, 19. м. Сухаревская
Ваш Досуг — бесплатные билеты в театр и на концерты. От вас — только отзывы: получил, сходил, написал.
Электротеатр — Канал Электротеатра Станиславский. Неформальные анонсы, фотографии с репетиций, внутренние мемы, стикерпаки с Юханановым и подвешенные билеты.
Tabula Rasa — от интервью с Юрой Музыченко и Mgzavrebi до эссе про Вальтера Беньямина и Кортасара. Самый свежий канал об искусстве — вэлком!
▪️◼️Si◼️▪️ — импровизация, современная академическая музыка, рецензии на новые книги и репортажи с конференций, альтернативный музыковедческий взгляд на популярную музыку.
Inner Emigrant — шеф-редактор «Вашего досуга» рассказывает о культурных событиях, иногда пишет забавное, иногда заумное, иногда раздает билеты, иногда пропадает на недели. Его преимущество в том, что он не навязывает мысли, а лишь накидывает темы для размышлений.
tony_morello — молодой, но амбициозный канал, автор которого с удовольствием рассказывает о новинках кинопроката и актуальных сериалах, а также любит вспоминать киноленты ХХ века и находить в них точки соприкосновения с современным миром.
Happy New Ears — виолончель с электроприводом, филд рекординг под кромкой льда, песни гейши эпохи Сёва, и прочие странные звуковые ощущения. Автор канала - исcледователь современной академической музыки и лауреат премии для музыкальных критиков "Резонанс" 2018.
Трапеция с голыми боярами — канал про оперу, академическую музыку и театральные обыкновения.
Смольный без провода — канал ведёт человек, променявший жизнь в Питере на работу в самарском театре. Посты с акцентом на нестоличную культурную повестку, но и без столиц никуда.
Посттравматический театр — критик и специалист по коммуникациям Александра Воробьёва пишет об интересных спектаклях и театральных проектах, истории и теории театра
Schnecke — канал об опере и театре, ведёт театровед, музыкальный критик и начальник литературно-издательского отдела Большого театра Татьяна Белова. Инсайдерской информации о Большом здесь точно нет, а мысли о послушанном-посмотренном - есть. И анонсы лекций и важных показов в кино тоже есть.
Немирович и Данченко — канал о современном театре — уставшее тайное сопротивление
Электротеатр — Канал Электротеатра Станиславский. Неформальные анонсы, фотографии с репетиций, внутренние мемы, стикерпаки с Юханановым и подвешенные билеты.
Tabula Rasa — от интервью с Юрой Музыченко и Mgzavrebi до эссе про Вальтера Беньямина и Кортасара. Самый свежий канал об искусстве — вэлком!
▪️◼️Si◼️▪️ — импровизация, современная академическая музыка, рецензии на новые книги и репортажи с конференций, альтернативный музыковедческий взгляд на популярную музыку.
Inner Emigrant — шеф-редактор «Вашего досуга» рассказывает о культурных событиях, иногда пишет забавное, иногда заумное, иногда раздает билеты, иногда пропадает на недели. Его преимущество в том, что он не навязывает мысли, а лишь накидывает темы для размышлений.
tony_morello — молодой, но амбициозный канал, автор которого с удовольствием рассказывает о новинках кинопроката и актуальных сериалах, а также любит вспоминать киноленты ХХ века и находить в них точки соприкосновения с современным миром.
Happy New Ears — виолончель с электроприводом, филд рекординг под кромкой льда, песни гейши эпохи Сёва, и прочие странные звуковые ощущения. Автор канала - исcледователь современной академической музыки и лауреат премии для музыкальных критиков "Резонанс" 2018.
Трапеция с голыми боярами — канал про оперу, академическую музыку и театральные обыкновения.
Смольный без провода — канал ведёт человек, променявший жизнь в Питере на работу в самарском театре. Посты с акцентом на нестоличную культурную повестку, но и без столиц никуда.
Посттравматический театр — критик и специалист по коммуникациям Александра Воробьёва пишет об интересных спектаклях и театральных проектах, истории и теории театра
Schnecke — канал об опере и театре, ведёт театровед, музыкальный критик и начальник литературно-издательского отдела Большого театра Татьяна Белова. Инсайдерской информации о Большом здесь точно нет, а мысли о послушанном-посмотренном - есть. И анонсы лекций и важных показов в кино тоже есть.
Немирович и Данченко — канал о современном театре — уставшее тайное сопротивление
Telegram
Ваш Досуг | Театр | Кино | Выставки | Концерты | Билеты | Москва
vashdosug.ru - медиа о культурной жизни Москвы и Петербурга с 1997 года.
По вопросам, связанным с билетами: @vdmskfree
По вопросам сотрудничества: info@vashdosug.ru
По вопросам, связанным с билетами: @vdmskfree
По вопросам сотрудничества: info@vashdosug.ru
вот бы сейчас писать подводки для подборки каналов про музыку и театр как в 2017м и всем не насрать все каналы хорошие многиесамчитаююююююююююю и мне не стыдно
не подводи итоги, не совершай ошибку
Дмитрий Ренанский — это такой бывший вилисов времен появления креативного класса и евро по сорок пять — подвел театральные итоги десятилетия на сайте colta. Выяснилось, что сайт colta еще функционирует и даже самонадеянным капслоком утверждает: «вам нужна кольта». нихуя не нужна, дайте ей спокойно помереть https://www.colta.ru/articles/10/22436-itogi-teatr
Еще выяснилось, что Ренанский остается стабильно невнятным. В последнем абзаце даже удивляешься появившейся бодрости текста, но оказывается, что это Кристина Матвиенко. Для динамичности повествования Ренанский использует present simple tense в past simple tense, доходит до 2018 года и, не приходя в сознание, пишет: «Умирает Олег Табаков».
Главный же итог статьи об итогах — это ощущение ненужности, неуместности любых итогов, усталости от них. Явления и события современного искусства, шире — культуры, сопротивляются попыткам фиксации и разного рода каталогизациям, газообразность — их типическая черта. Актуальный театр течет сквозь пальцы, не мыслит себя темпоральными рамками спектакля, сезона, премий, итогов. Показательно, что итоги Ренанского игнорируют новых независимых и малые институции, феминистские, инклюзивные и левые тренды в театре. Примерно всё, что декларативно не приемлет насильственность, иерархию, патернализм. Ренанский своей выборкой воспроизводит структуру централизованного государства, к которому сайт кольта вроде бы в оппозиции. В тексте есть кейс Волкострелова, но лишь как удачный пример институализировавшегося: «…становится постоянным резидентом всех крупнейших театральных форумов — от «Золотой маски» до фестиваля NET». Бессознательно, как кажется, назначая именно эти фестивали крайними значениями широченного диапазона — даже интересно, что в этой вселенной располагается между ними — Ренанский высвечивает приверженность центрированного субъекта к линейным представлениям о прошлом и настоящем, ведь «золотая маска» — в начале года, а net — в конце.
Дмитрий Ренанский — это такой бывший вилисов времен появления креативного класса и евро по сорок пять — подвел театральные итоги десятилетия на сайте colta. Выяснилось, что сайт colta еще функционирует и даже самонадеянным капслоком утверждает: «вам нужна кольта». нихуя не нужна, дайте ей спокойно помереть https://www.colta.ru/articles/10/22436-itogi-teatr
Еще выяснилось, что Ренанский остается стабильно невнятным. В последнем абзаце даже удивляешься появившейся бодрости текста, но оказывается, что это Кристина Матвиенко. Для динамичности повествования Ренанский использует present simple tense в past simple tense, доходит до 2018 года и, не приходя в сознание, пишет: «Умирает Олег Табаков».
Главный же итог статьи об итогах — это ощущение ненужности, неуместности любых итогов, усталости от них. Явления и события современного искусства, шире — культуры, сопротивляются попыткам фиксации и разного рода каталогизациям, газообразность — их типическая черта. Актуальный театр течет сквозь пальцы, не мыслит себя темпоральными рамками спектакля, сезона, премий, итогов. Показательно, что итоги Ренанского игнорируют новых независимых и малые институции, феминистские, инклюзивные и левые тренды в театре. Примерно всё, что декларативно не приемлет насильственность, иерархию, патернализм. Ренанский своей выборкой воспроизводит структуру централизованного государства, к которому сайт кольта вроде бы в оппозиции. В тексте есть кейс Волкострелова, но лишь как удачный пример институализировавшегося: «…становится постоянным резидентом всех крупнейших театральных форумов — от «Золотой маски» до фестиваля NET». Бессознательно, как кажется, назначая именно эти фестивали крайними значениями широченного диапазона — даже интересно, что в этой вселенной располагается между ними — Ренанский высвечивает приверженность центрированного субъекта к линейным представлениям о прошлом и настоящем, ведь «золотая маска» — в начале года, а net — в конце.
солнышки, у нас давным-давным не было афиш и анонсов. Заволновались даже в государственной думе, попросили напомнить вам, чтобы вы как можно чаще ходили в Театр.doc:
— «выйти из шкафа» 28.11. и 19.12.
— «война близко»
— «рейв 228»
Просьбу проверить три спектакля Дока на пропаганду терроризма, гомосексуальности и наркомании в милицию отнесла Елена Александровна Ямпольская — бессмысленная женщина за культуру в бессмысленной организации. Забавно, что эта уебоха летом звала к себе в думу театральных блогеров, обсудить такие актуальные проблемы русской культуры, как возрастная маркировка для произведений искусства. никто не пришел.
Донос государственной дуры — лучшая рекомендация. Спешите видеть.
А в пятницу и субботу в Доке на площадке 8/3 премьера Вилисова и Именных «Я увидел рыжего мальчика и у меня взорвалась голова». Имейте интенцию
И еще важное, свободу Юлии Цветковой
— «выйти из шкафа» 28.11. и 19.12.
— «война близко»
— «рейв 228»
Просьбу проверить три спектакля Дока на пропаганду терроризма, гомосексуальности и наркомании в милицию отнесла Елена Александровна Ямпольская — бессмысленная женщина за культуру в бессмысленной организации. Забавно, что эта уебоха летом звала к себе в думу театральных блогеров, обсудить такие актуальные проблемы русской культуры, как возрастная маркировка для произведений искусства. никто не пришел.
Донос государственной дуры — лучшая рекомендация. Спешите видеть.
А в пятницу и субботу в Доке на площадке 8/3 премьера Вилисова и Именных «Я увидел рыжего мальчика и у меня взорвалась голова». Имейте интенцию
И еще важное, свободу Юлии Цветковой
Telegram
check your rage
СВОБОДУ ЮЛИИ ЦВЕТКОВОЙ!
За детский спектакль о гендерных стереотипах Юлию Цветкову посадили под домашний арест и шьют дело о распространении порнографии. Этой новости неделя, и я не вижу того шума, который заслуживает эта история. При этом лично меня этот…
За детский спектакль о гендерных стереотипах Юлию Цветкову посадили под домашний арест и шьют дело о распространении порнографии. Этой новости неделя, и я не вижу того шума, который заслуживает эта история. При этом лично меня этот…
«Петровы в гриппе и вокруг него». ЦСД, Екатеринбург. Режиссер Антон Бутаков
в дочке Коляды-театра — центре современной драматургии — первыми в стране поставили «Петровых в гриппе». Получился печальный текстоцентричный капустник из желудей и спичек. Вот как у Коляды, только сильно хуже. Там, где у Коляды мусорное обаяние и тру вайб, у режиссера Бутакова ретромания с винтажным шмотом из ельцин-центра и вульгарно понятыми сексуальными девиациями. Зато ребята сделали достойный спин-офф — комикс Петрова-старшего.
Вечно холодный и сырой подвал Нового пространства театра наций стал весьма иммерсивным сеттингом для VR-спектакля про расстрел царской семьи и ее постмортальной истории вплоть до Ельцина и Поклонской. Только это не VR-спектакль.
Главное меню представляет собой шахту (в такую сбросили тела убитых); в шахте иконки-фотографии, нажимаешь на них — открывается видео. На видео Евгений Витальевич Миронов задумчиво смотрит в даль из декораций поезда — играет Николая 2-го. Другие актеры тоже есть. Возможности и потенциал VR-технологии создатели не осмыслили. Надеваешь очки, а там просто ожившие фотографии, центрирующие взгляд зрителя, без обзора на 360 градусов; вокруг фронтально расположенной картинки — черное неосвоенное пространство. Бессмысленный и недружелюбный медиум не-VR-спектакля на движения и уж тем более импульсы зрителя не откликается. С той же продуктивностью можно было бы сидеть перед плоским экраном. Из аттракционов виртуальной реальности — забава стремительно падать в шахту.
Делали спектакль долго, несколько раз переносили премьеру, но на ощущение сделанного наскоряк работает сумбурная драматургия. Проверенные в госархиве документы залиты неосмысленными массивами роликов с ютюба по тегу «царская семья» и проходами режиссера Патласова с гоупрохой по местам захоронения Романовых под Екатеринбургом. Материала в спектакле на два часа, на просмотр дают полтора. Вроде как для того, чтобы зритель выстроил собственный нарратив; хотя в условиях прямой трансляции документального такое некритичное присвоение партиципаторности носит декларативный и, скорее, коммерческий характер.
Показывают почти весь декабрь; сходить можно за приятной скрупулёзностью Патласова в работе с документом, но разглядывать ее придется за необработанными пластами общедоступной информации и некачественной картинкой.
Главное меню представляет собой шахту (в такую сбросили тела убитых); в шахте иконки-фотографии, нажимаешь на них — открывается видео. На видео Евгений Витальевич Миронов задумчиво смотрит в даль из декораций поезда — играет Николая 2-го. Другие актеры тоже есть. Возможности и потенциал VR-технологии создатели не осмыслили. Надеваешь очки, а там просто ожившие фотографии, центрирующие взгляд зрителя, без обзора на 360 градусов; вокруг фронтально расположенной картинки — черное неосвоенное пространство. Бессмысленный и недружелюбный медиум не-VR-спектакля на движения и уж тем более импульсы зрителя не откликается. С той же продуктивностью можно было бы сидеть перед плоским экраном. Из аттракционов виртуальной реальности — забава стремительно падать в шахту.
Делали спектакль долго, несколько раз переносили премьеру, но на ощущение сделанного наскоряк работает сумбурная драматургия. Проверенные в госархиве документы залиты неосмысленными массивами роликов с ютюба по тегу «царская семья» и проходами режиссера Патласова с гоупрохой по местам захоронения Романовых под Екатеринбургом. Материала в спектакле на два часа, на просмотр дают полтора. Вроде как для того, чтобы зритель выстроил собственный нарратив; хотя в условиях прямой трансляции документального такое некритичное присвоение партиципаторности носит декларативный и, скорее, коммерческий характер.
Показывают почти весь декабрь; сходить можно за приятной скрупулёзностью Патласова в работе с документом, но разглядывать ее придется за необработанными пластами общедоступной информации и некачественной картинкой.