На этой неделе сразу два спектакля из списка higly recommended. Первый: «МЕРЦАНИЕ» Июльнасамбля 19 и 20 мая в Центре Мейерхольда. (другие даты на июнь и июль уже тоже продаются).
Премьера была в апреле, и это один из лучших спектаклей, которые я видела за последнее время. Режиссер Александр Андрияшкин вместе с совсем-совсем молодыми выпускниками Мастерской Рыжакова придумал «спектакль-подкаст». И это наконец-то настоящее высказывание про нынешнее время, про этот самый момент, в котором мы живем. То есть по-настоящему современный театр, который рассуждает про сегодняшний день, а не про вчерашний и не про два дня назад. Это о стремительно меняющемся пространстве, в котором мы все пытаемся жить, о невозможности сфокусироваться, об отсутствии всякой «истины» и «правды», и что важнее всего — о бесконечных попытках наладить контакт с теми, кто тебя окружает. «Если ты меня понимаешь, дай мне знак».
Приятное ощущение, что наконец-то появился спектакль, где вся творческая команда думает именно о тебе (о зрителе и о человеке), о том, что может волновать именно тебя сейчас, а не просто занимается самолюбованием.
Ну и да, это один из немногих спектаклей по-настоящему экологичных, где атмосфера безопасности — это важное условие.
Мне повезло, я была на спектакле, где актерам такую атмосферу удалось создать максимально: зрителям было не страшно выходить на сцену, говорить в микрофон о том, что их волнует, строить из кубиков башню и падать на пол вместе с актерами. Потому что падают — все, ищут — все, ничего не знают — все, и это ОК.

Извините, это лучше любого спектакля, я реально плачу
https://youtu.be/ajfaz1CKZq0

Второй спектакль, который я очень жду и на который очень нужно идти, кажется, всем — «РАСПАД» Лены Ненашевой. Вместе с Леной чего мы только уже не сделали, самое любимое - «Версия Чайки» в Чехов API, например.
Этой весной Лена выпустила минималистичный спектакль в Музее Русского импрессионизма на двух мощнейших актеров — Юлию Волкову (кто смотрел Чайку, вы точно покорены ее Аркадной) и Виталия Коваленко (очень медийный артист Александринки и Театра Наций). Драматург Олжас Жайнадаров специально по заказу Ненашевой написал пьесу о ментальном здоровье. Если точнее о ментальном здоровье женщины, комплексе супервуман и о том, как успех и ответственность может свести с ума, а если точнее о том, как мужчина переживает ментальное расстройство женщины, переживает или не переживает, о стигматизации, о «нормальности», о том, что позволено современной женщине, а что не позволено. В этом смысле мне очень нравится формулировка Оли Таракановой «женский взгляд на мужской взгляд».
Оля, кстати, взяла очень крутое и очень важное интервью у Ненашевой и Жайнадарова для The Village.

Ну и да, настроение «независимый театр», это снова спектакль без какой-либо гос поддержки, поэтому покупайте, пожалуйста, билеты.
В честь того, что это последние два показа в этом сезоне, создатели (в числе которых важно упомянуть продюсера Дашу Шадрину) есть промокод на скидку RASPAD20
https://raspad-art.ru/

Обожаю!

У Оли Духовной, о которой хочется много чего написать прекрасного, в инсте (помимо лекций бесплатных про европейский танец) есть рубрика guess the dance.

Обожаю эту рубрику и наблюдать ещё за реакцией ее младшего (!) сына за танцующей мамой ❤️

Вы там полистайте, там много крутого 👍🏼 и лекции ее послушайте вообще, раз уж так

Ок, а вот это правда любопытно и должно быть очень внушительно. В четверг 27 мая в Мутаборе на Главной сцене балет WATER WONDER молодой танцевальной компании Сад, придуманной хореографом и танцовщицей Альбиной Вахитовой. Балет Water — Wonder вдохновлен произведениями Тибора Семзё, венгерского композитора и художника, автора мелодекламаций, музыкальных инсталляций, соединяющих музыку, слово и изображение. В мелодекламациях использовались тексты Витгенштейна, Кафки, Борхеса, Белы Хамваши. Альбину знаю давно, она богиня пластики и осмысления своего тела. Классно, что Альбина придумала свою лабораторию для непрофессиональных танцовщиков, а условно для каждого желающего что-то про свое тело и движение узнать.
27 мая будет два показа - в 19.30 и в 21.30 , билеты тут, ну и поддерживаем независимые танцевальные компании

А, забыла уточнить, что в балете Water Wonder танцевальной компании Сад участвует знаменитый композитор и музыкант Дмитрий Власик («Родина», «Девушки в любви», «Lorem Ipsum», все спектакли Волкострелова и почти все спектакли Рыжакова и т.д)
Участвует как перформер, как танцовщик. Дальше должны быть шутки про гест стар и про то, что с этой гранью таланта Власика я лично ещё не знакома. Интересно будет, наверное.

Все, что хочется сегодня сказать

О Софье Андревне я скажу вот что: кто мы такие, чтобы считать ее грымзой?

Обожаю Халприн, и ужасно хочу, чтобы вы немного тоже заобожали ее, если еще нет.

Посмотрите как-нибудь фильм про нее Breath Made Possible

У неё невероятная судьба, и мне каждый раз грустно, когда на русском кочует одна лишь статья о ней в стиле каравана историй, про женщину, которая танцем победила рак. Она и правда победила рак танцем, но она не стала «вдруг» танцевать, когда заболела, а до этого была признанным танцхудожником.

Настроение - Алиса Бруновна в спектакле «Последний пылкий влюблённый» 1985 г

Вообще-то происходит очень много крутого нового и крутого свержения старого в театральной Москве и театральном Петербурге. Но на сегодня будет рубрика «Новости, которые мы заслужили»

Лучшее, что вы можете сегодня сделать, это посмотреть фильм Лео Габриадзе «Знаешь, мама, где я был», где рассказ Резо о детстве оживает в его рисунках. Никого добрее Резо уже не будет.

Кажется, предпоследнее интервью Габриадзе 2019 года, которые мы сделали с Лешей Киселёвым, приехав в Тбилиси.
«Может, опера есть и у рыб. Но она цветовая, может быть, у них. Они же очень красивые, рыбы. Они самые красивые, по цвету, может даже красивее птиц! А пластика их неподражаема. Откуда нам знать, может, у них цвета переходят в звуки. Представляете это! Что за чудо будет. Ничего этого мы не знаем. И никогда не узнаем»

https://daily.afisha.ru/brain/11163-muravi-narod-chudesnyy-rezo-gabriadze-o-marionetkah-morkovke-i-yadernoy-voyne/

Уорхол, которого мы заслужили


«Нам нужен был образ, уорхоловский образ, образ человека, который принадлежит массовой культуре, фактически начинающей диктовать повестку медийную, получающий невероятную власть», — пояснил Эдуард Бояков

Резо Габриадзе, Реваз Леванович, батоно Резо. В нашей семье его называли «Волшебник». Дети верили, что он живет в изломанной башне в Старом городе и там творит все свои чудеса, завтракая и ужиная пончиками с заварным кремом. «Мама, пошли к волшебнику», — говорила Софа. По спектаклям, книгам, сценариям и фильмам Батоно Резо я училась различать самые тонкие и противоречивые эмоций. Тут смешно, но горько, тут вроде бы смешно, но чувствую тонкую досаду, тут еще тоньше. А иногда мне не хватает культурных пластов, чтобы до конца прочувствовать, что хотел сказать батоно Резо. Горькая радость, сладкая грусть, нежная злость, глупая мудрость — он умел сплести сложную паутину человеческих отношений, такую точную и острую, что дышать становилось трудно.
А его куклы? Две палочки три веревочки, лоскуток и лента, немного колдовства, и вот уже это лошадка Алёша. Старое ведро с дырочкой — поезд. А всё вместе — коктейль сокрушающей силы — из душевной боли и очищающих слёз. Во время спектаклей мне казалось, что какая-то невидимая рука проникает в сердце, сжимает его, чуть-чуть подкручивая, чтобы казалось, что вот-вот оторвется, но потом в последней сцене разжимает, и по всему телу разливается такая неописуемая благодать, что немеют пальцы ног.
Мы любим его фильмы, книги, спектакли, эскизы. Мы даже не замечаем иногда, когда говорим словами, которые написал он. Мы не осознаем, что некоторые образы из наших снов тоже придумал он.
Волшебник из башни.
Его творчество было и моим личным камертоном. Если мой новый знакомый после соприкосновения с искусством батоно Резо хотел просто помолчать, то я сразу понимала — нам по пути.
У Батоно Резо было много наград, достижений и заслуг. Все высшие и важные. Но всё это даже на одну сотую не сможет передать масштаба его личности. Он сам был Вселенной — неисчерпаемой и безграничной, сложносочиненной и иногда обжигающе неприступной, самобытной и совершенно точно уникальной.
Неповторимый. Казалось, вы будете всегда.
Прощайте и простите, что мы не всегда так тонко чувствуем мир, как умели вы.