Чтобы как-то выживать среди всей этой смертной любви, вот вам очень красивый и очень спокойный плейлист от актрисы Алены Михайловой (одна из актрис сериала "Чики", про который я писала выше). Ну пусть хотя бы музыка спасает.

Берлин прямо сейчас. У российского посольства Остермайер, Ларс Айдингер и весь театр Шаубюне.

Условочка

Вижу тебя, из моего чудного, прекрасного далека тебя вижу: бедно, разбросанно и неприютно в тебе; всё открыто, пустынно и ровно.

Здесь ли не быть богатырю, когда есть место, где развернуться и пройтись ему? Ггрозно объемлет меня могучее пространство, страшною силою отразясь во глубине моей.

Русь, чего ты хочешь от меня?
Что глядишь ты так и зачем и зачем все, что ни есть в тебе, обратило на меня полные ожидания очи?

Русь, чего ты хочешь от меня?
Что пророчит сей необъятный простор и какая непостижимая связь между нами?

Фрагмент из спектакля Кирилла Серебренникова по поэме Николя Гоголя «Мертвые души» в «Гоголь-центре»

Музыка Александра Маноцкова

https://www.youtube.com/watch?v=K9PycPP9I1c

Новый день, новый абсурд, и новая попытка борьбы с абсурдом. Сегодня, 27 июня, Центр Вознесенского проводит онлайн-марафон в поддержку Юлии Цветковой, молодой художницы из Комсомольска-на-Амуре, которую обвиняют в распространении порнографии. Ей грозит до 6 лет тюрьмы за ведение ВК-паблика «Монологи вагины», где она публиковала в основном схематичные бодипозитивные изображения женских тел. 6 лет лишения свободы за картинки о том, что женское тело может быть разным. В феврале правозащитная организация «Мемориал» признала Цветкову политзаключенной. В апреле 2020 Юлия получила международную награду Index on Censorship в номинации «Искусство», став первой россиянкой, удостоенной премии после Анны Политковской.

Среди участниц марафона от театра актрисы Варя Шмыкова и Варя Феофанова из Мастерской Рыжакова, режиссеры Елена Ненашева, Женя Беркович, драматург Наташа Зайцева. А также Ирина Прохорова, Линор Горалик, Фекла Толстая, Айдан Салахова, Катя Бочавар, Марианна Максимовская (вау) и много других достойных женщин.

ГДЕ И КАК СМОТРЕТЬ:
YouTube: https://youtu.be/KjmlpzWi_cg
Facebook: https://bit.ly/313eDd8

Начало поэтического онлайн-марафона — 12:00
Начало выступлений в поддержу Юлии — 17:00

А вот это уже историческая вещь, легенда. Золотые времена в Перми на Дягилевском фестивале, когда возможно было все и ничего за это не было. Теодор Курентзис, Питер Селларс, опера «Индийская королева» Генри Перселла. А ведь умели же все-таки и могли. Завораживает примерно всё, когда смотришь даже на экране, а не в зале.
Доступно сегодня до 16.00 по Мск.

https://www.youtube.com/watch?v=-jy71HipIoQ

The same

​​Морриконе. Первый раз это имя слышишь — я услышал — в детстве. «Профессионал», убитый Бельмондо на лужайке у какого-то замка. Потом — вестерны, «Хороший, плохой, злой», музыка в самом начале и музыка почти что в самом конце. Когда озадачиваешься целью «послушать Морриконе» — оказывается, что его мелодиями было озвучено все детство, все прошлое, все уже ушедшее. То в заставках к телепередачам, то по радио, то — просто откуда-то, будто само по себе, будто вообще не нужно было этой музыке источника.

Если заболеть Морриконе — то это надолго. Будни проходят в прослушивании бессчетного количества саундтреков к фильмам, названия которых чаще всего ничего не говорят. Музыка в любом случае прекрасно работает без всякой картинки — и пленит с ходу узнаваемым стилем. Стилями. Иногда — воем одиноких струнных, зависшими словно в пустоте басовыми нотами, неожиданными раскатами фортепиано. Иногда — пленительными солнечными мелодиями, неожиданными цитатами из классики, встающими из-за горизонта хорами. Всегда — неожиданным поворотом мысли, необыкновенными аранжировками одних и тех же тем, ловким использованием привычных инструментов. Страстью, мощью, силой, пронзительностью.

Я понмю, как видел Мориконе. Была то ли осень, то ли зима, какой год — честно говоря, лень вспоминать. 2013-й? Наверное. Он дирижировал оркестром в «Крокусе»; нужно было долго ехать на метро. Я вышел сильно заранее — и все равно где-то на Арбатско-Покровской линии понял, что опаздываю. Торопить вагон бесполезно. Я нервно стоял в окружении людей, слушал какую-то музыку — явно не самого Морриконе, что-то другое, — и нервничал. На заветной станции я пулей вылетел из вагона и поспешил успеть чуть ли не бегом. Было холодно, темно, неуютно, далеко от дома, неясно где — в «Крокусе» я был в первый раз, — людно, неприятно. Я устал. Но стоило добраться до своего кресла в концертном зале, стоило сначала оркестру, а потом и самому виновнику торжества выйти на сцену — забылись любые чувства, кроме нежности и любви. Это было не самое лучшее на свете выступление. Это был явно не тот концерт, которым, будь у него возможность, Морриконе продирижировал бы. Это было немного слащаво, немного деланно, немного предсказуемо — но это было лучше всего на свете.

Не буду говорить все, что сегодня скажут другие. Серджио Леоне, эстрада, «Группо ди импровисационе нуова консонанца», «Оскар», Берио и Ноно, «Chi mai», «The Ecstasy of Gold», так далее, тому подобное. О нескольких жизнях, которые Морриконе сумел вместить в одну, вам поведают и без меня. Мне же хочется вспомнить только свое, только личное — потому что эта музыка была со мной очень и очень часто. Я затрудняюсь сказать, значила ли она при этом многое, была ли на самом деле незаменима, а не просто важна. Но слушал я ее столько, что мало какая еще сравнится.

Не знаю почему, но, узнав о новостях, включил вот эту вещь. «UT», для трубы и оркестра.

Ну что, кто куда 1 августа идёт.
Жду подборки на всех каналах Москвы.

https://www.kommersant.ru/doc/4407721

В эти времена турбулентности мнений, когда за многих коллег и просто соратников по цеху испытываешь испанский стыд, хочется просто чтобы все посмотрели короткое интервью Вари Шмыковой, актрисы Июльансамбля и сериала «Чики». Про сложности, про толерантность, про принятие. Четко, спокойно, адекватно, ничего не утверждая, никого не осуждая. Редкость по сегодняшним меркам.
Кстати, сегодня последняя серия «Чик».

https://youtu.be/egBtZYskhfY

Это, конечно, лучшее, что можно придумать по сценическому решению. Лучше природы ничего нет. Скорее бы уже в лес играть «Версию Чайки»

JAQUEMUS S/S 2021

Слушайте, возможно, после этого поста кто-то отпишется, и вообще я толком не понимаю, что хочу сказать, но надо использовать редкое желание тут написать.

Я тут подумала, что я ведь на самом деле очень люблю мужчин – не в смысле мм мужчины – а вообще, по-человечески. Мне в жизни встречалось много хороших мужчин. Таких, о которых я вспоминаю с той же нежностью, что и о подругах. Заботливых, умных, обаятельных, трудолюбивых, талантливых, с прекрасным эмоциональным интеллектом и чувством юмора, добрых, помогающих. С которыми мы делали общие проекты, работали вместе, поддерживали друг друга. Я конкретных имею в виду людей. Их просто десятки, может, сотни. Кто-то был со мной в отношениях, и на них у меня, конечно, всегда есть обида, но не на всех прям так уж чтобы очень сильная, ко всем почти на самом деле теплые чувства сохранились, да и в начале нравились они мне сильнее прочих. Ну и тех, кто нравится, и с кем не было отношений, гораздо больше.

И при всем при этом я феминистка и безоговорочно поддерживаю женщин, когда они говорят о культуре насилия, или о несправедливых, неравных требованиях. Меня злит, когда я вижу чисто мужские творческие/профессиональные сообщества, из которых как будто исключены женщины. Я тогда страшно язвлю и перетираю с подругами. Или когда вижу, что на каком-то карьерном витке какой-то мужчина (пусть и талантливый) обходит талантливую женщину не потому, что он лучше, а потому что он мужчина.

Я заметила, что весь этот феминистский дискурс как бы уводит в тень в моем сознании всех тех классных, любимых мужчин, которых я знаю. То есть по отдельности они для меня клевые, но как обобщенный опыт – отсутствуют. И поэтому когда я вообще говорю «мужчины» я по привычке подставляю туда – и тут обиды от партнеров пригождаются – образ мужчин вообще. Каждый раз, когда кто-то ведет себя как мудак, тоже красной лампочкой загорается этот образ. К чему это я. Я предупреждала, что я не додумала мысль.

Этот пост не относится ни к какой новостной повестке и скандалам – с ними все понятно. Это хорошо, что в общественную дискуссию попала тема misconduct секса – что гораздо хуже чем просто «плохой секс». Кто-то классно написал, что для мужчин и женщин «плохой секс» означают разные вещи. С нормативами в гетеросексе все плохо. Тут прям действительно опыт показывает, что по умолчанию и в первый раз тебе всегда достается нечто из порностандартов, а они фактически то же самое насилие, которое просто еще не осознано (и женщинами тоже) как таковое. И получается, что хороший секс начинается уже когда вы типа становитесь товарищами, а это нескоро происходит. И СМИ поддерживают этот дурацкий миф, что надо типа узнать друг друга, приноровиться, чтобы секс стал хороший. По-моему, ничего не мешает узнать друг друга и в первый вечер, а также узнать про физиологию что-нибудь.

Но я не об этом хотела написать. А о том, что мужчины в принципе ок. Даже если выросли в культуре насилия и по привычке практикуют ее. Я вот представила, что бы я делала, если была мужчиной и вот мне надо было все эти штуки проворачивать с девушками – да я бы не справилась вообще. Заперлась бы и сидела слушала Лану дель Рэй, грустя. Наверняка многие мужчины так и делают.

Женщины абсолютно справедливо выставляют этой культуре насилия счет. Как-то просто важно это делать вместе и помнить, что любовь тоже есть. То есть что есть не только сестринство, но и братство-сестринство. Ну и еще желание, конечно, есть, даже к самым неправильным с точки зрения феминизма (часто к ним особенно). И это прям задача: быть вместе. Не сегрегироваться.

Сейчас от меня тоже могут отписаться, потому что это не про театр. Но вообще-то про него тоже. Простите, извините, но Наташа Зайцева у себя в канале так хорошо написала по итогам последних дней, что я не могу не поделиться. Читайте все, кто может и хочет.
Театр вернётся уже скоро, но мы должны с вами смотреть спектакли теперь как-то совсем иначе, учитывая тот опыт, который прожили и проживаем.

Вот и я так думаю. Не надо драмы

И правда, к чему нам вся эта грусть. Отложим.

Вчера снилось, что я в театре. Выпускаю премьеру, и все пришли, нарядные, счастливые, живые, свободные.
В это воскресенье можно частично воплотить это в реальности.
26 и 27 июля Мастерская Брусникина одной из первых выходит в офлайн и играет спектакль В.Е.Р.А., который брусникинцы выпустили прошлым летом совместно с Центром Вознесенского. Поэтическая пьеса Андрея Родионова и Катерины Троепольской, вольный пересказ событий 60-х годов в СССР в стихах, оттепель, последние глотки «воздуха», наступление холодной войны и поэты, конечно: Вознесенский, Евтушенко, Рождественский и Ахмадулина. В создателях - лучшие и любимые люди: режиссер Сергей Карабань, ученик Брусникина и актер Мастерской, это вторая его работа после совершенно прекрасного «Права на отдых», художница Ваня Боуден («Родина», «Версия Чайки» и еще десяток спектаклей и несколько больших фильмов), композитор Митя Власик - ну это всегда вишенка на торте.
Продюсеры берут на себя всю ответственность за шахматную рассадку, маски, санитайзеры и тепловизоры. Ну и да, покупая билет, вы помогаете независимому театру выйти из карантина.
Символично, что «В.Е.Р.У.» покажут последние два раза и закроют. Как известно, на дворе у нас тоже уже давно не оттепель, а эпоха застоя.

Наконец-то распирает от гордости и радости, а не отчаяния и недоумения.
Документальный фильм о спектакле «Родина» Полины Манцуровой «БЕЗ СПЕКТАКЛЯ» взят в программу Beat Film Festival. Полина прожила с нами год в качестве помощника режиссера на «Родине», выдержала все сборы, лекции и репетиции с актерами, страшные дни премьеры, через нее прошли все перформеры, вся черная одежда, а также долгие часы совместного молчания с режиссером Стадниковым. Потом Полина вдруг поступила во ВГИК и объявила, что уходит. Не ясно было, как жить без Полины дальше на «Родине». А потом Полина пришла снимать фильм про спектакль. Это были последние показы в апреле 2019 года, когда «каждое сказанное слово улетало в вечность», как сказала актриса Марина Васильева.

И эта вечность теперь передает нам привет через «фильм режиссера Полины Манцуровой об игре в тоталитаризм».
БЕЗ СПЕКТАКЛЯ
9 и 10 августа на Beat Film Festival
https://beatfilmfestival.ru/movies/bez-spektaklya

А два года назад мы делали большой спектакль о Высоцком и его поэзии в Еврейском музее, где именно этот текст Сапрыкина звучал из уст Алисы Хазановой и Насти Великородной. Очень хороший текст, открывающий Высоцкого совсем с другой стороны, как модника и иностранца в собственной стране

Год назад в этот день мы опубликовали эссе Юрия Сапрыкина о Высоцком: его свободе, независимости и неслучившейся жизни на Западе. «Высоцкий не переводится на иностранные языки, но в советском контексте сам по себе оказывается чем-то иностранным. Он как будто ввозит контрабандой понятия и вещи, в официальной советской культуре не представленные; сам его статус — откуда-то не отсюда».

https://polka.academy/materials/619