Кто себе на сайт не написал ничего про «Территорию», тот пишет про неё на другие сайты ❤️

Дебютировала на TheBlueprint с небольшой подборкой лучшего танцевального на фестивале.

Надеюсь, у вас туда уже есть билеты, я-то в пролёте, а вы сходите :)

Висит в Камергерском теперь, молодцы.

Свой 80-летний юбилей сегодня празднует Юрий Николаевич Погребничко, режиссёр и худрук театра «Около дома Станиславского». Тихий гений, учитель и икона для многих современных режиссёров: от Богомолова до Стадникова.
Все происходит тихо, как и в его театре. Как бы там ни было, это уходящая натура. И глупо будет не запечатлеть это. Поэтому если вдруг вы ни разу не были в «Около», то хороший день для того, чтобы открыть сайт и купить билет. Обычно люди выходят оттуда спасённые.

«Такова специфика отношений между артистом и зрителем: ты создаешь произведение искусства и выпускаешь это в мир. И любая реакция на него будет правильной». Фонд V-A-C привозит сегодня какую-то чудесную вещь - шестичасовой перформанс исладского художника Рагнара Кьяртанссона «Печаль победит счастье», исследующий как будто мои самые любимые темы: печаль и сплин как роскошь и красота в бесконечности повторения чего-либо. «Художник в образе старомодного шансонье предстает на сцене в сопровождении соавтора, пианиста Давида Тора Йонссона, и оркестра, отсылая к эстрадным концертам середины XX века». Во-первых, это красиво, во-вторхы, интервью для Афиши Кьяртанссона меня уже заставляет аплодировать. Хочется дружить с этим человеком.
Перформанс начался только что на главной сцене Театра Маяковского на Большой Никитской. И продлится до 23.30. Вход свободный по регистрации. Зайти и послушать бесконечно повторяющуюся песню "Печаль победит счастье" можно в любой момент, вы еще успеете, камон.
https://daily.afisha.ru/brain/13352-hudozhnik-ragnar-kyartansson-pechal-pobedit-schaste-eto-ne-chehov-no-ego-remiks/?fbclid=IwAR2JtCOabJZBYcuFbjgg_prRSL6qdzm361eEayNYdlH9tNBBLAHVGDhg8sU

Ребята, надо бежать. Кейдж в ХСС.

В ночь с 3 на 4 ноября — хороший концерт для полуночников в подбрюшье ХХС: "Опасная ночь" Кейджа, «Маленькая полуночная музыка» Крама и ночные пьесы Сати. Спите спокойно.

https://artcentremoscow.timepad.ru/event/1093631/

Вынырнула в мир, где нормальные люди ходят в театр, ищут впечатлений и просят совета, куда сходить, чтобы не разочароваться. Начну с неочевидного и быстро заканчивающегося. В Multimedia Art Музее с 5 октября идёт и ещё две недели будет идти аудиоспектакль «ОДИНОКИЙ ГОРОД»
режиссёра Лены Ненашевой («Версия Чайки», «POSLE»).
Очень аккуратная и деликатная работа об искусстве проживать одиночество, вписанная в музейное пространство, во все 8 выставок, которые представлены сейчас в ММАМ. Идея спектакля родилась у Лены из книги «Одинокий город» Оливии Лэнг, которая вышла пару лет назад. Такой театрализованный «столик на одного», идея о том, что в суете мегаполиса, инфопотоков и людей ты всегда можешь найти пространство, где ты всегда один. Насколько хорошо или насколько плохо всегда знать, что ты один – даже в общественных пространствах – это каждый решает сам для себя, пока ходит в наушниках по заполненным людьми залам ММАМ.
И как будто ничего лучше пространства музея для таких размышлений придумать нельзя. Ну это понятно, ведь ещё Дукельский писал о том, что такую крутую опцию – быть наедине с самим собой навалу у всех – даёт исключительно музей.
Короче, успевайте. Осталось всего 2, 3, 9 и 10 ноября. Приходить туда можно по выходным в течение почти всего дня.
http://mamm-mdf.ru/events/detail/audiospektakl-odinokiy-gorod-mamm/?fbclid=IwAR1wUW8-GkiHUBBKKidIC72AsZaTvtkosijfYJkakDBSOBoJKhzoJJ3x4kA

Настроение «независимый театр». Спектакль «Версия Чайки» в научно-творческой резиденции Чехов Api представлен в 4 номинациях «Золотой Маски». На вопрос Маски «как называется организация, которая выпустила спектакль» я ответила «НИКАК, НАС ПРОСТО ЧЕТВЕРО». Спектакль этот мы выпустили вместе с режиссёром (и главным идеологом) Леной Ненашевой и продюсерами Настей Харабиберовой и Женей Петровской. Вскладчину. Без какой-либо финансовой или организационной поддержки со стороны, без каких-либо дотаций от министерств или департаментов. Это не принципиальное решение, это не потому, что мы не искали денег, это просто так вышло. Поэтому мы собрались вчетвером и скинулись «кто чем может». То есть это абсолютная авантюра. На которую почему-то согласились очень разные и очень талантливые актеры, художники, композиторы, хореографы и т.д.
Мы прожили чудесное лето в резиденции Чехов Api в какой-то не виданной всем нам до этого дружеской атмосфере. Мы рассчитывали на совсем другой эффект, но вышло так, что теперь группировка из Е.Ненашевой, Д.Вернер, Ж.Петровской и А.Харабиберовой числится в номинантах. А это означает, что независимый театр, то есть не_зависимый ни от чего совсем театр заметен, отмечен и выведен с уровня «Эксперимент» на уровень «Малая форма». Вот и всё, что хотелось сказать, вот и всё. Довольно удивительные вещи происходят, когда ты делаешь что-то с большой любовью и вопреки примерно – всему.
Встретимся в апреле в Чехов Api на показах «Версии Чайки» в рамках «Маски». Stay tuned. Настроение «независимый театр».
https://chekhovpromenad.ru/

Очень хорошее и почти не замеченное, на что хочется отправить буквально всех для увеличения уровня человеческого в каждом. Сегодня и завтра в ММОМА на Ермолаевском в рамках выставки «Человек размером с дом» показывают перформанс «ВРЕМЯ РОЛИ» команды из режиссера Стадникова, композитора Власика и художника Лобанова (гениальная огромная работа с костюмами). Перформанс придуман специально к выставке, а выставка известно про кого. В перформансе участвуют 48 молодых актёров, по числу ролей, который Брусникин исполнил за всю свою карьеру с 1981 по 2018. Каждому актеру присвоен год, в который родилась роль. Каждый актер заранее получил текст роли и каждый сам выбрал отрывок, который он скажет в микрофон в течение перформанса. Каждый актёр с присвоенным ему временем роли остаётся на сцене и подходит к микрофону столько, сколько лет Брусникин играл эту роль. Так, этот перформанс становится ещё и исследованием сущности и значения актёра в разные эпохи. Вот Андрей из «Трёх сестёр» в 95-м, а вот Гектор Блэк из «Black&Simpson» в 2016-м.
В перформансе участвуют студенты первого курса Школы-студии МХАТ, набранных Мариной Брусникиной и Сергеем Щедриным в этом году. Это люди, которые уже не знают, кто такой Дмитрий Брусникин. Но продолжают играть его роли.
2 и 3 ноября 19:00 // ММОМА на Ермолаевском
Билеты https://territoryfest.ru/playbill/vremya-roli/

Чтобы вы потом не говорили, что я не напоминаю о таких вещах, а
вы все забываете. Завтра и послезавтра «СИЯНИЕ» в Электротеатре Станиславский. Спектакль Филиппа Григорьяна по песням Егора Летова в совершенно другой лирической аранжировке Игоря Вдовина. И поёт их Алиса Хазанова. Совершенно не ясно, почему по ссылке ещё 5-6 билетов на 5 и на 6 ноября, но можно считать, что вам повезло.
https://electrotheatre.ru/electrozone/event.htm?id=812

Вот это я год назад писала про спектакль

Сейчас пойдут посты из рубрики «пожалеете, если пропустите». Первый: СИЯНИЕ - спектакль режиссёра Филиппа Григорьяна и композитора Игоря Вдовина с актрисой Алисой Хазановой по песням - внимание - Егора Летова (бонус трек песня Янки Дягилевой). Хрупкая дива поет песни великого поэта и музыканта Летова в стиле кабаре с элементами сказки. Панк-рок + кабаре - что может быть лучше. Если вы никогда не любили «Гражданскую оборону» - вам сюда, если любили - вам тоже сюда. Все лучшие атрибуты спектаклей Григорьяна прилагаются: китч, оживающий игрушечный мишка, очень-очень красивое все. СИЯНИЕ выпустили три года назад специально для площадки Chateаu De Fantomas (было такое место как бы дорогой бар, но с нормальными театральными амбициями), теперь же его восстанавливают специально для фестиваля TERRITORIЯ уже на театральной сцене - в Электротеатре. Короче, как можно было понять, это такая специальная история, но на самом деле просто очень хороший спектакль и старый добрый постмодернизм.
Всего три показа, друзья,
16, 17 и 18 октября.
Времени на раздумья нет, там совсем немного билетов: https://territoryfest.ru/playbill/siyanie-pesni-egora-letova-alisa-khazanova-filipp-grigoryan/

Начинаю рубрику «Великие привозы, о которых никто не знает». Начну с Ромео Кастеллуччи, которого на этой неделе (!) привозит фестиваль «Сезон Станиславского».
Спектакль «ЛЕБЕДИНАЯ ПЕСНЯ D744» по 11 песням Шуберта был сделан по заказу Авиньонского фестиваля и теперь катается по миру.
Что ещё сказать, Кастеллуччи – это всегда боль/соль, кровь/любовь, сакральность и священнодействие. И всегда ОЧЕНЬ красиво. Такое вот незатейливое описание творчества звезды мирового театра. И оно все же лучше, чем описание на сайте.
Билеты на показы в Москве просто по максимально смешным ценам, даже неловко как-то. Конечно же, они в свободной продаже, потому что никто не знает о привозе.
В общем, не благодарите, идите скорее за билетами:
https://www.stanislavskyfestival.ru/lebedinaya-pesna-d744
11, 12, 13 ноября / Дворец на Яузе

Рубрика«Адекватные люди, которые меняют этот мир к лучшему». Я начну издалека, но постараюсь без лонгридов. Значит, в вашей любимой Bolotov Даче второй год подряд проходит большое событие в современном театре – лаборатория «БАРАБАН».
Второй год подряд на эту лабораторию (спасибо Фонду Прохорова за наше счастливое все) приезжают, кажется, самые адекватные молодые художники, драматурги и режиссёры. Там в полях вот второй год подряд рождаются заявки на что-то очень важное и очень хорошее. То есть это про что? Правильно, это так развивается независимый театр.
Значит, вот оттуда вышел перформанс PASTORAL, который покажут 13 ноября на Площадке 8/3. Во-первых, там играет моя новая любимая актриса – Полина Шатохина, которая просто поразила меня сначала на фестивале «Толстой», а потом ещё и в Центре Мейерхольда этим летом. Это 100% будущая театральная звезда в Москве. Просто шедевральное существование на сцене.
Во-вторых, PASTORAL – это красиво: «полуигра-полуритуал для 4 перформеров, есть 60 карточек, которые включают в себя разные задания для перформеров. Какие - сами узнате.
В-третьих, я аплодирую грамотному продюсерскому позиционированию перформанса. Просто все правильно боже, какая же это до сих пор редкость.
В-четвёртых, запомните, пожалуйста, что в Москве появилась новая нормальная театральная площадка – «Площадка 8/3». Открыли ее на улице Казакова почти дверь в дверь с Гоголь-центром. Там в ближайшее время будет происходить все самое интересное и искреннее в современном театре, потому что там обосновались сразу несколько независимых театров, вскладчину, так сказать. И назвали себя «Союз независимых театров». Ну так и победим. Наверное.
Так что запоминайте сейчас, а то через год уже будете рвать билеты: театральная компания «БАРАБАН», PASTORAL, 13 ноября 20:00.
https://facebook.com/events/2353736898009190/?ti=icl

Три дня подряд в Москве показывали "Лебединую песнь D744" Кастеллуччи — запоминающуюся (хотя и довольно простую и прозрачную, по его меркам) работу по предсмертному вокальному циклу Шуберта.

А в "Новой газете" (of all places) с ним по этому поводу интервью
https://www.novayagazeta.ru/articles/2019/11/06/82627-romeo-kastelluchchi-to-kak-my-uhodim-samoe-vazhnoe

ну и заодно мое старое, поскольку темы-то одни и те же
https://www.colta.ru/articles/music_classic/18361-ya-prosto-chto-to-brosayu-a-zritel-pust-lovit-kak-hochet-serdtsem-zhiznyu-ranami

Продолжаю рубрику "Великие привозы". Только об этом привозе, конечно, знает побольше людей, чем про Кастеллуччи. Но многим тут нужно особое напоминание. Значит так, фестиваль Context привозит в декабре спектакль британского хореографа с израильскими корнями Хофеша Шехтера Grand Finale. Два года назад на "Территории" показывали его Show, меня лично просто разорвало от восторога. Я пошла на него второй раз, притащила на следующий день всех своих друзей и собиралась ездить за ним по миру. Я щас не буду рассказывать, что это всемирно известный хореограф, все прочитаете на сайте, послушаете умных людей. Я просто скажу еще раз: друзья, этот разрыв. Я не видела других, кто так умеет. Просто надо бежать за оставшимися билетами. Тем более, что Grand Finale показывают в последний раз и затем закрывают. http://www.contextfest.com/ru/events/grand_finale-stanislavski-05-dec-20-00

Есть такой легендарный спектакль Резо Габриадзе «Осень моей весны». Главный герой – птица по имени Борис, которая случайно обнаружила дыру в стене городского банка Кутаиси, и по доброте своей большой птичьей души таскала оттуда 25-рублевые купюры для своей хозяйки, старой женщины по имени Домна. Теперь стало ясно, что Борис реально существует. Только в Англии.
А «Осень моей весны» играют каждый месяц в Тбилиси.
https://meduza.io/shapito/2019/11/19/zhitelyam-derevni-v-anglii-uzhe-pyat-let-podbrasyvayut-dengi-v-paketah-politsiya-ne-mozhet-vyyasnit-kto-i-zachem-eto-delaet?utm_source=facebook&utm_medium=main

Очень красивое интервью Паши Вардишвили с Алисой Хазановой для Buro24/7 к новым показам "ДЕВУШКИ И СМЕРТЬ", где играет сама Алиса и мой любимый актер Леша Розин (главная роль в "Нелюбви" у Звягинцева, например? а вообще-то еще ученик Брусникина и педагог в Мастерской). Спектакль основан на реальной истории советской актрисы Валентины Караевой, совершенно поражающей любого, кто узнает ее. Караваева - самый юный лауреат Сталинской премии за свою первую роль в фильме "Машенька", сразу после попала в автокатастрофу и на всю жизнь осталась со шрамом на половину лица. Последние 20 лет жизни она пояти не выходила из дома и бесконечно снимала себя на пленку, исполняющей монологи Нины Заречной из "Чайки", например. Спектакль выпустили в Лондоне и перевезли в Москву. Показывали его всего 2 раза - летом. А теперь снова наконец можно увидеть -- 22 и 23 ноября в Театральном центре на Страстном. Максим Диденко, красота от Гали Солодовниковой, в общем, весь набор.
Еще немного билетов есть, оказывается. https://www.buro247.ru/culture/theatre/15-nov-2019-alisa-khazanova-interview.html

Просто распирает высказаться. Ребят, пол-Москвы сейчас «бывшая Практика». В числе ключевых сотрудников МХАТа Горького - тоже.